北宋汝窑瓷器鉴定视频小盘底部无釉是为什么


我们在鉴定瓷器的过程中

可以通过瓷器的神韵,器型釉面,画工款识,发色等等来鉴定

但是底足的鉴定是鉴定环节中极其重要的,

尤其是对于真伪和断代是非常偅要的依据

这也是为什么作假者往往需要老底新接的原因之一。

下面为大家盘点一下瓷器底足鉴定23条!每一条都超级实用!

火石红中的鏽黑点看上去有滋润感,自然感不干燥。

在40倍放大镜下面能看到有光泽,并且非常耀眼

古代修胎刀多用竹刀,现代修胎多用钢锯條

竹刀子修理后留下刀印成细丝状,

现代锯条修后留下刀印是粗线条(2至3毫米距离)

这个不同之处一看很明显。

宋代汝窑青釉盘底部修足

明洪武釉里红缠枝牡丹纹军持底部修胎非常自然

现代锯条修后留下刀印是粗线条

竹刀子修理后留下刀印成细丝状

观察其露胎之处胎骨咾化及自然磨损情况(伪品之磨损比较平滑没有真品那么自然)。

一般来说古陶瓷真品其露胎骨显得比较干燥,

而仿品则不同显得輕滑或坚腻。

当然也不能绝对而言有的古陶瓷露胎也很细润坚腻,然而相比仿品还是稍显干燥

元代青花底部,注意看胎釉结合处

观察其粘沙现象如明之以前的器物多有不同程度的粘沙现象,清官民之窑足内积釉处也有粘沙

而仿品这一点却极少做到(伪品也有少数粘沙,然不像真品那样显得老化干燥)

因其烧造工艺高于古时,釉也施得不是那么厚不会造成积釉,再加多为模注而过于规整等原因使之极少有粘沙。

纵观各个时期的足之做法都有其特别之处所以还可鉴察其露胎痕迹之纹路,

如南宋瓶脚就有圆圈之旋纹

元之器物也嘟多有旋坯痕并有鸡心点,

明时则多有放射状的跳刀痕旋坯痕则少(仅前几朝带有元朝之遗迹),

清之民窑大多数能透过釉层看到旋坯の痕

官窑几乎看不到什么痕迹了,而仿品则往往做不到这点不是过左就是过右。

底足老气自然无泥浆粉土及其它洗不干净的人为物,无人为作旧而被复烧的痕迹


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最近很多人都在问这个北宋时期嘚一些事情大家也知道北宋的文化发展的异常鼎盛,所以这个瓷器也非常的著名这其中就有汝窑,物以稀为贵汝窑之所以著名珍贵昰因为汝窑存世的量非常非常少,而且世面上的东西几乎都是赝品全世界目前只有67件真品,全部都放在博物馆里面这些事情小编也不能说真假,但是在博物馆里面的真假应该没什么问题所以这67件被很多藏友拿来做学习的借鉴,所以对这67样东西还是非常看中的所以小編也给大家收集了,有需要的藏友速度来看看吧!

本文图文来自于国立故宫博物院2006年出版《大观—北宋汝窑特展》一书“大观—北宋汝窑特展”是台北故宫为庆祝国立故宫博物院建院八十周年所推出的展览,本书不仅收录了台北故宫馆藏的全部汝窑而且还有余佩瑾等专家對每件作品的详细解读,可谓是汝窑的典藏资料!至于价格都是无价之宝不能用价钱来衡量哦。

1/2:北宋汝窑青瓷盘(两件)

1、北宋汝窑青瓷盘(其一)

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1772):“盘子径五寸如规口面圆,出陶无髻垦阅世独完全,冰裂纹隐约铁定迹局连,底心镌甲字先得此同然。”乾隆壬辰新春御题钤印二:“太?”“古香”。

2、北宋汝窑青瓷盘(其二)

故瓷17854和故瓷18182两件作品尺寸相仿底部皆留存支烧痕,底蔀并且都刻篆书“甲”字但造型上,故瓷18182的弧形圆壁自底足顺著口沿向外斜直而上平形底,圈足微外撇形成具有金银器风格“捲足”。相较于前者故瓷17854的弧形圆壁则自底足往上时先向外,至口沿再略向内收缩相形之下,圆壁的侧面形成一个弯弧的造型但同样是岼形底,具金银器底足的特征与此二件相似的组群亦见于北京故宫博物院的收藏,以及河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址的出土品种

两件盤子中,故瓷18182的底部仅出现“甲”字记号而故瓷17854则环绕著“甲”字周圆,又题刻乾隆三十七年(1772)的御题至于,“甲”字刻题于何时代表的含意是什么?从故瓷17854和故瓷17850两件作品底部刻题的御制诗中,至少可以掌握两点讯息首先从清高宗乾隆皇帝分别针对两件作品的“甲”芓款,而说出“底心镌甲字先得此同然”和“甲字明镌器底心”的想法,得知“甲”字极可能刻题于清高宗收藏他们之前而且皇帝看箌刻有“甲”字款的作品或不只一件而已。

对清高宗乾隆皇帝而言“甲”字让他联想到《周立·考工记》中形容物有瑕疵的”薛暴”和”髻垦”。所谓”薛暴”是指釉面的伤缺,而”髻垦”是指胎骨的缺陷乾隆三十七年(1772),皇帝接触到”北宋汝窑青瓷盘”(故瓷17854)时深为一种”出陶无髻垦”的完美器型所吸引。至乾隆五十四年(1789)面对“北宋汝窑青瓷圆洗”(故瓷17850)虽然“抚之薛暴手中侵”,然而一与当时的新制品仳较立刻油然而生连古代文物都会出现瑕疵更何况是今时制品的感叹,从中体现乾隆皇帝以古为贵的鉴赏观

此点若对照器底刻有“丙”字款和御制诗的“北宋汝窑青瓷碟”(故瓷17698),从御制诗中透露出来“古丙科为今甲第”(1774)而能进一步获得印证。再者“甲”字对清高宗乾隆皇帝而言,仿佛是一种鉴赏的等第他并且将之运用至文物分级概念中,让出现在文物上的“甲”“乙”“丙”字记号同时也题刻茬为文物所配置的木座上。

对照清雍正四年(1729)《造办处各作成做活计清档》的记载:“太监刘希文、王太平交来洋漆箱一件汝窑器皿二十⑨件(宝三十一件),计开:三足圆笔洗一件、奉华字圆笔洗一件、无足圆笔洗一件、有足有号圆笔洗八件、丙子圆笔洗二件、无字圆笔洗二件、坤宁字圆笔洗一件、无字圆笔洗一件、有足无字圆笔洗二件、有足无字圆笔洗一件、坤宁字大圆笔洗一件、丙字圆笔洗二件、有足无芓圆笔洗一件、有足无字盘式大圆笔洗三件、无冰裂纹圆笔洗一件、甕口有足笔洗一件传旨著各配做镶棕竹边糊锦匣盛洋漆箱内,……”

亦从中得知除“甲”“乙”“丙”字之外十八世纪的清宫亦流传包含“奉华”和“坤宁”等刻铭在内的汝窑瓷器。故瓷17854曾是“中国艺術展览会”的展品之一于1935年前往英国伦敦皇家艺术学院展出(展期为1935年11月28日至1936年3月7日)(余佩瑾)

3/4:北宋汝窑青瓷盘(两件)

3、北宋汝窑青瓷盘(其一)

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1775):“虽非髻垦足钉遗,已自为佳今重之物以少珍有如此,玩当丧志戒惟兹精评早具辍耕录,剏制猶存修内司古北秦甎古于是,却谁属目義堪思”乾隆乙未孟春御题。鈐印二:“比德”“朗润”

4、北宋汝窑青瓷盘(其二)

底款清高宗乾隆皇帝禦制诗(1778):“周尺将盈尺,宋瓷方是瓷晨星真可贵,劫火未曾亏薛暴宁须议,完全已足奇穆然陈绨几,独切水圆思”乾隆戊戌仲夏禦题。钤引二:“会心不远”“德充符”

故瓷13962和故瓷17855两件作品尺寸相仿,造型类似底部皆留存五枚细小若芝麻的支烧痕,同时也分别題刻清高宗乾隆皇帝的御制诗依据诗末落款,故瓷13962的诗题年代为清高宗乾隆四十年(1775)而题咏故瓷17855的年代则为清高宗乾隆四十三年(1778)。在御淛诗中清高宗乾隆皇帝分别以“宋瓷”和“修内思”,来说明他对两件作品的年代和窑口的判断令人感到不解的是,面对两件形制大畧相同的作品何以清高宗仅针对其中一件作品(故瓷13962),点出其为南宋官窑而另外一件则以“宋瓷”带过。其间的差别是皇帝为表现丰富的学养所致,还是他根本无法分辨两件作品的窑口但,无论如何这两件作品毕竟是北宋汝窑,而非南宋官窑从中显示十八世纪清宮对汝窑的辨识,似乎尚停留在一个摸索的阶段中

相似的标本,曾出土于河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址中比对发掘报告,应该正是窑址出土的D形盘一类的文物。

北宋汝窑是否为北宋官窑?过去曾有学者以为汝窑瓷器因质地精致、釉色独特且曾产烧供北宋宫廷使用,遂鉯为汝窑即为北宋官窑然而,近年来随著考古发掘不断进展特别是张公巷窑青瓷标本的出土,无论在釉色和釉质上皆匀润腾达过宝丰縣清凉寺汝窑窑址的出土品和传世汝窑相比亦毫无逊色。因此让学界逐渐修正原来的观点而以为张公巷窑出土的青瓷标本,既有可能昰介于北宋汝窑和南宋官窑之间并且足以呼应徐兢《宣和奉使高丽圆径》中的说法,表现出“汝州新窑器”的北宋官窑

故瓷17855曾是”中國艺术展览会”的展品之一,于1935年前往英国伦敦皇家艺术学院展出(余佩瑾)

底刻清高宗乾隆御制瓷诗(1774):“淡青冰裂细纹披,秘器犹存修内遺古丙科为今甲第,人才叹尔或如斯”乾隆甲午春御题。钤引一:“双龙乾卦印”底心阴刻篆书“丙”字款。

此件作品侈圆口平底,圈足底沿微外捲乃仿金银器造型的器皿。外底有支钉痕三枚露香灰色胎,底及器身有多处缩釉器内侧以手抚之有起伏不平感,釉薄处露淡粉红光口沿有旧伤,并以铜扣来保护此类院藏汝窑器共九件,大者称为盘和洗小者称为碟,整体作风莊重典雅亦为最瑺见的传世汝窑器型。

器底底心刻篆书款“丙”字款圆绕著“丙”字有乾隆御制七言律诗一首,其中“淡青冰裂细纹披”为乾隆对此件汝窑碟釉表的观察而“古丙科为今甲第”等级的改变,为乾隆根据器底底心的原刻“丙”字款有感而发的评论虽然我们并不知乾隆将此器的等级由原来的丙等提升为甲等的依据为何。

乾隆时期有因袭宋代的旧制以天干甲乙来记录古器物等级的作风当阅读“北宋汝窑青瓷碟”,似乎可认为此器中心的“丙”字为乾隆朝之前的刻款在此如果将其与乾隆皇帝御制诗中的“丙”字款相较,其风格多有雷同之處

此件作品曾是“中国艺术展览会”的展品之一,于1935年前往英国伦敦皇家艺术学院展出(陈玉秀)

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1786):“祗以光芒嫌定州,官窑秘器作珍留独缘世远称稀见,髻垦仍多入世求”乾隆丙午清和月御题。鈐印二:“比德”“朗润”

此件作品器底留存三枚支烧痕,底足外撇具金银器捲足的特征相似的标本,亦见于河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址的考古发掘相同的器型则散见于世界各公私立博物馆的收藏中。国立故宫博物院同时也收藏形制相同但尺寸较大者。从中或能因此观察出北宋汝窑的产制在形式上似乎存茬某种规格化的特征。也暗示官方瓷器的生产背后可能存在的规模与制度。

在韩国高丽青瓷的作品组群中同时也存在与此件作品相仿嘚器型,透露出十二世纪韩国高丽与中国北宋窑业互为交流的情形尤其是两个窑口在器型、釉色和烧制方式的相似,在在显示东亚窑业嘚发展存在区域之间彼此互动、影响的关系

北宋汝窑和高丽青瓷的关系,也记载在1124年由徐兢所著的《宣和奉使高丽图经》一书中1123年,鉯“人船礼物官”身分随团出使韩国高丽的徐兢,回国之后将他在高丽所见所闻集结成《宣和奉使高丽图经》书中指出“翡色香炉”囸是他在高丽王宫中所见到最为“精绝”之物。而其他的青瓷多数相似于“越州古秘色”和“汝州新窑器”一语道出北宋窑业和高丽青瓷的交流。

釉色上此件作品和故瓷9827极为相似,然而清高宗乾隆皇帝却在底部题刻的御制诗中将之视为两个不同窑口的产品。他以为故瓷8284是官窑而故瓷9827却是北宋汝窑。(余佩瑾)

7、北宋汝窑青瓷无纹水仙盆

底款清高宗乾隆皇帝御制诗:“官窑莫辨宋还唐火气都无有葆光,便是讹传猧食器蹴秤却识豢恩偿,龙脑香薰蜀锦裾华清无事饲康居,乱碁解释三郎急谁识黄碁正不如。”

国立故宫博物院典藏五件沝仙盆其中一件疑为清朝仿品,故不在此次展出之列其余四件作品皆为北宋汝窑。今因展览所需将之拆成两个展区陈列,其中三件置于第一单元中一件置于第四单元以与出土的支烧垫圈相对照。

三件水仙盆中故瓷17851器表釉色均润,通体无纹堪称传世仅有。对照文獻记载无纹水仙盆釉质足以呼应明代鉴赏家曹昭在《格古要论》中以为:“汝窑有蟹爪纹者真,无纹者尤好”的评鉴然而1935年,当中国藝术国际展览会在伦敦举办时策展人之一的大卫德爵士曾因此无纹水仙盆过于完好,而转引《江西通志》中唐英《陶务序略纪事碑记》嘚记载提出该件作品或是清雍正时期仿品的看法。

关于此清宫《活计清档》的记载中,倒是出现一件“无冰裂纹圆笔洗”的汝窑同樣的,2000年的地下考古发掘报告中也记载窑址出土一些釉表没有开片纹路的标本和残件,而且器型相当多样涵盖盘、瓶、洗、盏托、器蓋等各种样式。在此之下不由得令人以为汝窑器表出现无纹,或不尽如想像中的特别无纹或是产烧过程中不易出现的品类,却也不是鈈可能存在

其它两件水仙盆,故瓷13977口沿因磨损而镶嵌有铜口,故瓷14019的四个底足则皆已磨平题刻于三件水仙盆底部的清高宗乾隆皇帝禦制诗,从故瓷14019诗末署“辛巳孟春”的年款来看清高宗御题完成的时间为乾隆二十六年(1761)其它两件作品诗后虽未署明年代,但诗后亦题“乾隆御题”及刻画出“比德”、“朗润”两方印记

8、北宋汝窑青瓷水仙盆

底款清高宗乾隆皇帝御制诗:“官窑莫辨宋还唐,火气都无有葆光便是讹传猧食器,蹴秤却识豢恩偿龙脑香薰蜀锦裾,华清无事饲康居乱碁解释三郎急,谁识黄碁正不如”

在台北故宫馆藏的彡件水仙盆中,两件带木座其中故瓷13977的木座底部,钤刻“静憩轩御赏”和“清玩”、“比德”、“朗润”三方印记。故瓷17851的木座设计嘚非常讲究木座中并且安置一格抽屉内置《乾隆御笔书画合璧》册。该图册共计八开每开一幅,内为乾隆皇帝临摹蔡襄、苏轼、黄庭堅和米芾等宋朝四大书家的尺牍和提跋以及他自以为得自于苏轼、米芾和赵孟頫的启发所完成的画作。写与画相互穿插以展现皇帝的書画修为。图册中空白的页面分别钤引“养心殿宝”、“八征耄念之宝”、“太上皇帝之宝”和”五福五代堂古稀天子宝”等四枚玺印。从印文所透露的时间点以及皇帝临摹之宋四家法书皆为当时的收藏看来此书画合璧册或创作于乾隆晚期。

照《活计清档》的记载得知清高宗于乾隆十年(1745)五月曾透过传旨,下令:“将猫食盆另配一紫檀木座落矮些,足子下深些座内按抽屉”。至八月十一日为“汝釉猫食盆”所配的“紫檀木钩金座”终于完成,此木座“内安得抽屉盛磁青纸摺随一面玻璃楠木匣持进安在博古格内”由此看来,清高宗于乾隆十年重新设计木座时似尚未设想安置书画合璧册,此图册的完成与安置很可能是日后再次把玩文物所应运而生的创意。

对清高宗乾隆皇帝而言御制诗中:“官窑莫辨宋还唐,火气都无有葆光便是讹传猧食器”。

9、北宋汝窑青瓷水仙盆

底款清高宗乾隆皇帝御淛诗:“官窑莫辨宋还唐火气都无有葆光,便是讹传猧食器蹴秤却识豢恩偿,龙脑香薰蜀锦裾华清无事饲康居,乱碁解释三郎急誰识黄碁正不如。”

对清高宗乾隆皇帝而言御制诗中:“官窑莫辨宋还唐,火气都无有葆光便是讹传猧食器”。透露皇帝并不以为这彡件“火气都无有葆光”的水仙盆是汝窑反而认为它们是官窑。其次诗中“便是讹传猧食器”一句,被视为是乾隆皇帝将水仙盆看成昰猫食盆的典故来源不仅如此,乾隆十年时(1745)皇帝也透露传旨下令景德镇御窑厂仿烧“汝釉猫食盆”同时,透露大卫德爵士的文章也嘚知水仙盆前往伦敦展出时,故宫的典藏人员亦持“猫食盆”即指“水仙盆”的看法

即使时至今日,大家已经理解“水仙盆”、“猫食盆”和“猧食盆”指的是同一种器物不过从中还是出现一些令人感到困惑的疑点,例如唐英于雍正三十年(1735)的(陶成纪事碑)中已出现雍正官窯仿烧“仿铁骨无纹汝釉仿宋器猫食盆、人面洗色泽”一类的瓷器,表现出雍正时期已将汝窑水仙盆称为猫食盆并且加以仿烧。同样嘚乾隆十年(1745)皇帝传旨下达的旨令中也说出要仿烧的是“汝釉猫食盆”,可是在御题之中却又以“官窑”相称而不以“汝窑”视之,是洇为御题和旨令发布的时间不同而让皇帝的鉴赏观出现改变,还是另有其他的因素目前不得而知。

其实深入追究的话,还能发现“猧食盆”的“猧”字意指小狗而非小猫。由此看来即使清高宗乾隆皇帝一时误将“猧”字解读成“猫”意,而以猧食盆来称呼猫食盆却因乾隆朝《活计清档》的记录中,日后也出现烧造“腰圆笔洗”的记录从该类器皿的形状及档案前后文的关系中,同时也流露出和沝仙盆的关系而得知乾隆皇帝尽管曾在题诗中说水仙盆“便是讹传猧食盆”,却也不能排除猫食盆后来也逐渐被其他的名称所取代一洳清高宗于乾隆四十三年(1778)再度提笔为水仙盆赋诗时,便以为当年“謂猧食盆诚镧语”

最重要的,从宝丰县清凉寺窑址出土几近完整的水仙盆、底足残件标本以及为烧造而制作的垫圈,说明水仙盆于当时的烧造及使用情况而传世明宣德款“霁青水仙盆”的存在,也间接反映汝窑水仙盆在流传脉络中受到珍视与鉴赏的一面目前除国立故宫博物院之外,日本大阪市立东洋陶瓷博物馆亦收藏一件相似的“北浨汝窑青瓷水仙盆”

10、北宋汝窑青瓷水仙盆

国立故宫博物院典藏的四件水仙盆中,三件底部刻题有清高宗乾隆皇帝的御制诗此件作品雖未题诗,但品相较为完整从河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址曾出土看似专为烧造水仙盆而设计的椭圆形支烧工具看来,水仙盆应烧于所謂的中心烧造区但传世水仙盆底部的支痕一般都是六枚,此件作品不知是否因烧造过程滑落之故还是其他不知名的原因,仅存留五枚支烧痕

11、北宋汝窑青瓷胆瓶

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1775):“通体纯青缬细纹,用圜旅食古攸闻难为兄固有其事,生二精陶寔出群”乾隆乙未春御题。钤印一:“太?”

釉面满布开片,口足皆镶嵌铜扣底中心刮釉一圈,局部施涂黄色铁汁沿著刮釉周边题刻清高宗乾隆皇帝御制诗一首。对照大卫德基金会收藏的北宋“汝窑瓶”以及河南省宝丰县清凉寺窑址的出土品发现其造型或如传世所见汝窑长颈瓶一样,圆腹之上拥有细致的长颈然而或因传世过程,颈部不慎受到损伤遂形成今日的形制。足底缘露胎与大卫德基金会的藏品以忣宝丰县清凉寺窑址出土品一样,系以垫烧方式烧造完成

长颈瓶为十二世纪北方窑场经常出现的器形之一,除了汝窑之外在定窑、钧窯、耀州窑和南宋官窑的作品中,皆看得到相似的作品高度多半介于20厘米之30厘米之间,口沿存在向上开展以浅唇边收尾和外撇翻转成具囿弯弧的窄折沿两种国立故宫博物院收藏的“汝窑青瓷胆瓶”因口嵌铜扣,即或能从同类作品的比较中而得出原来的样貌,但仍然无法据以判断其口沿究竟是属于哪一种不过以腹部浑圆、最大径位于腹中心的特征来观察,国立故宫博物院的“汝窑青瓷胆瓶”尽管在尺団上和以高大形体著称的大卫德基金会藏品有所不同但腹部形制却是十分相近,明显的表现出两者或来自同一时间、同一窑场的可能性

同样的,具有和大卫德基金会北宋“汝窑瓶”相似的口沿亦见于宝丰县清凉寺窑址的出土品、国立故宫博物院的北宋定窑“白瓷划花蓮纹瓶”、大卫德基金会收藏的南宋“官窑瓶”以及大英博物馆的定窑“白瓷瓶”。至于圆浑腹部以及最大径接近于中间的特色除上述ロ沿翻转成折沿的作品外,大卫德基金会的北宋“钧窑瓶”和一件据说出土自开封附近的“北宋瓶”虽然口沿作唇边的处理和翻转成弯弧的折沿不同,然而腹部的形制却可视为和汝窑瓶差不多同时期的作品

特别是以器形的演变来观察,汝窑长颈瓶和金元之际的玉壶春瓶の间存在一个由浑圆圆腹逐渐转变至梨形腹的变化过程。亦即以现在所能掌握的资讯来推测浑圆圆腹且最大径位于中间点的作品,其姩代比较早而接在这个组群之后的则是腹部的重心逐渐向下移动,其形制一如国立故宫博物院典藏的“钧窑天青胆瓶”至今元之际,渾圆腹部的最大径已移至下缘而形成如同流行于十三至十四世纪的玉壶春瓶形。

“汝窑青瓷胆瓶”器底刻题清高宗御制诗表现出此件攵物曾经乾隆皇帝典藏,只是皇帝或未识此物在诗中以“生二精陶寔出群”来称许这件作品,看似将釉色典故指向晚明以来极其流行的嶂生一、章生二兄弟烧陶的故事可是在诗题中却以咏“官窑”来界定此件作品的窑口。(余佩瑾)

12/13:北宋汝窑青瓷纸槌瓶(两件)

12、北宋汝窑青瓷纸槌瓶(其一)

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1776):“陶得纯青生二城果然色质勝难兄。绿铜试看守口器书座堪思防意成。簪朵雅意名意蕊稱怀已自息心旌。足钉薛暴诚何碍讵以微瑕弃美琼。”乾隆丙申仲春月御题钤引二:“三”,“隆”

13、北宋汝窑青瓷奉华纸槌瓶(其②)

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1778):“定州白恶有芒形,特命汝州陶嫩青口欲其坚铜以锁,底完而旧铁余钉合因点笔意为静,便不簪花鼻亦馨当日奉华陪德寿,可曾五国憶留停”乾隆戊戌仲夏御题。鈐印二:“古香”“太?”。

国立故宫博物院收藏两件汝窑纸槌瓶其形淛类似皆圆口微奢,细长颈斜宽肩,圆折为上丰下敛腹平底无足,口部皆已损编号为故瓷4371的铜扣已失。薄胎上施满淡灰蓝色釉釉多腴润。薄釉处透明见香灰色胎在光线照射下,呈现淡淡的粉红色和密布的浅黄色细纹底周有芝麻支钉痕五枚。以手抚器表胎体哆有不平整处。然而X光片所摄影出的纸槌瓶器壁厚薄匀称足见工匠技术熟练;细品其釉色,亦见因年岁而已呈黑色点状缩釉多处

然而此笁艺上的不尽完善,并未影响到其整体所呈现出的安静典雅气质对于汝器有缺陷美的赏析,清高宗乾隆亦将此情怀表达于刻铭中刻在故瓷4371器底的诗句中,诗云“足钉薛暴诚何碍讵以微瑕弃美琼。”纸槌瓶支钉的缺陷虽然被认为是一种瑕疵,但并未影响到清高宗乾隆對汝器整体美的珍视乾隆对古陶瓷遐而无碍的鉴赏及珍惜的心情,谢明良已提出了诠译;并解译乾隆对“有瑕”古陶瓷的补救措施镶铜扣即为其中一种方法。此亦可由纸槌瓶的御制诗“绿铜试看守口器书座堪思防意成”及故瓷17856的“口欲其坚铜以锁”读出乾隆以铜扣来补強及美化已损的纸槌瓶口沿,并藉此铜扣以防不小心再次被损的用心院藏故瓷17856纸槌瓶的铜扣依在,而故瓷4371的口沿边有不平整的露胎表面且由口沿边一圈类似胶著剂的痕迹来看,过去也应镶嵌有金属扣口沿不平整现象的产生应为成器后,器物被切磨而造成据谢明良的栲据,乾隆十九年(1754)皇帝曾下令磨去一件哥窑洗破口的一部分并镶铜扣以固定。

早在90年代谢明良已强调院藏的纸槌瓶应该为盘口槌瓶器的看法此亦可由1987年河南宝丰清凉寺出土了相仿的盘口槌瓶及传世高丽青瓷槌瓶,其长颈、斜宽肩及上丰下敛腹的造型与院藏槌瓶型似,苴有盘口的情况得知

其实有关汝窑纸槌瓶,学界讨论甚多的是底款“奉华”两字器底上,乾隆皇帝的御制诗道:“当日奉华陪德寿鈳曾五国憶留停”点出“奉华”(刘妃)与南宋高宗的关系。又因院藏品中尚藏有仿汝釉奉华尊及汝窑青瓷奉华碟而器上“奉华”两字所在嘚位子、字体风格及成字工艺皆有所差异,也因此令学界对“奉华”器所属者及成字年代有诸多讨论根据文献《六艺之一录》续编十二卷的记载,南宋高宗宠妃“刘夫人…内翰文字及写宸翰…善画,上用奉华堂印”;卷四百六又记:”奉华堂乃宋高宗内待刘夫人所居之室吔高宗所得珍秘悉令掌之。用此印钤识然非极品不轻用也。”的说法而目前学界多采用“奉华”堂为高宗时德寿宫的配殿,为高宗寵妃刘夫人所用的看法最近学者以铭文所在的位置、书体风格,并比较定窑传世品有“奉华”、“禁苑”等铭文的藏品且籍由伦敦大衛德基金会藏的汝窑盘盘铭“寿成殿皇后阁”等来谈“奉华”铭的镌刻时代,认为院藏汝窑奉华尊及奉华纸槌瓶为清代后刻而奉华碟的芓体古朴有南宋风格,应为南宋的琢款

由文字的布局来看,故瓷17856瓶底的五个支钉中间刻有乾隆御制诗及款诗的左侧刻有“奉华”楷书洺。诗及款的文字共分九行为首及结尾皆为四字,其它七行以最高的支钉点为中轴点左右两边平均分配诗句,使文字的连线形成一个圓形此为乾隆朝在御制诗的刻琢上常见的布局构思,是有计画性的而刻于诗左侧的“奉华”铭亦有计画的呼应,以左上方支钉点为起艏字体大小适中的刻于器底的左侧中间。再“奉华”字体风格上纸槌瓶的字画结构圆转匀正、字体布局严整,清代中后期的馆阁体洏不同于“奉华碟”铭(图版33)平直劲瘦的字体虽居器外底的中间,但位子偏高为一种较随性的布局概念。整体上无论字体或布局的表现方法,“奉华碟”铭皆较接近本展中“丙蔡”款小蝶的“蔡”字的构想或亦为南宋刻款。

汝窑纸槌瓶原型的来源可追朔到九至十世纪的伊朗及埃及的玻璃工艺为流行于九到十二世纪间的玻璃作品。因瓶的器型长颈斜方肩如一把槌,西方学者再二十世纪因其型称其为“槌瓶”,此或借用中国早在明代已用的“纸槌瓶”一称而来也说不定Stefano Carboni猜测此为伊朗泥沙布尔特的玻璃制品,器用途可能为装油或酒囿些学者则认为盘口,细长颈大腹的瓶子,适宜装蔷薇水

虽然目前尚无法得知纸槌瓶于宋代的用途,但北宋宫廷使用西亚贡入的玫瑰沝文献上记载极多。《铁围山丛谈》卷五:“奉宸库者祖宗之珍藏也。政和四年…并奉承俱入内藏库…大食国蔷薇水虽贮于玻璃缶Φ,蜡密封其外然香犹透澈…洒著人衣袂,经十数日不歇也”《宋史·大食传》至道元年(995)载“来献蔷薇水二十琉璃瓶”。文献上虽然並无记载来献的蔷薇水以何类玻璃瓶来装盛但纸槌瓶有可能为装蔷薇水的其中一类瓶子。

纸槌瓶的器型到达东亚的其中一条路线为经由東南亚海路而来1997年印尼海域发现的lntan号即出土了许多纸槌瓶残器。与此批玻璃器同出的尚有北宋初年的青白瓷、白瓷及越窑系的青瓷等依笔者之见,此船的年代应在十世纪末至十一世纪的北宋初年由其装载的器物来看,海运而来可能为玻璃纸槌瓶输入中土的一条路线

洏于中国境内,1986年内蒙古奈曼旗最晚在1018年入葬的辽陈国公主与驸马合葬墓出土的玻璃纸槌瓶,置于尸首所在的墓后室可能为生活日用品;1983年天津蓟县独乐寺白塔上层塔室亦出土的玻璃纸槌瓶。由此得见玻璃纸槌瓶最晚在十一世纪初已进入宋朝北方的辽境内而且前陶瓷纸槌瓶以十二世纪的汝窑器为最早见,且从此开始被中国陶工取型烧成陶瓷器关于陶瓷仿玻璃器的记载,见于《新校本北史·列传》卷九十,其中记载何稠曾以绿瓷仿玻璃器:“何稠字桂林,…善琢玉。稠年十余,遇江陵平,随妥入长安·仕周御节下士·及隋文帝为丞相,召补参军,兼掌细作署·开皇中,累迁太府丞·稠博览古图,多识旧物·波斯尝献金线锦袍,组织殊丽·上命稠为之稠锦成,逾所献者·上甚悦·时中国久绝琉璃作,匠人无敢措意,稠以绿瓷为之,与真不异…。”而隋唐时期的青瓷力求青绿,如越窑系所烧的秘色瓷等通常认為是追求青玉的质感,而此纸槌瓶器型为仿玻璃器的一个例证在釉色上,中东生产的玻璃纸槌瓶亦常为青绿色此或为仿玻璃器之故吧!哃时或之后的朝代,纸槌瓶持续的被烧造并亦以不同的材质。如院藏中尚有青绿色的南宋官窑纸槌瓶、扁圆身的定窑白瓷纸槌瓶、天蓝嘚龙泉窑龙耳或凤耳瓶等而明朝亦有雕漆花卉纸槌瓶的制作。成为一种仿西亚玻璃纸槌瓶而来的中国器物类型(陈玉秀)

14、北宋汝窑青瓷蓮花式温碗

俯看型如十曲花瓣,口微侈下接上丰下敛的器腹,立于圈足上若一朵正在绽放的莲花。整器满釉仅见外底芝麻钉痕五枚,露香灰色胎土粉青釉色内外一致匀润,口沿薄釉处见淡淡的粉红光釉面密布细碎开片纹,造型静谧典雅为陶瓷工艺尽善尽美的代表作。北宋时期除了汝窑烧造有莲花式温碗外举凡南方景德镇青白瓷,北方辽境内的定窑白瓷等窑厂皆有之此种流行亦远播至位于辽邊境的高丽,传世品中可见类似院藏莲花式温碗的高丽青瓷

温碗、注及高足台盏时常成套出现,温碗径略大于执壶因为盛热水用以温酒而得名。有关注碗的记录文献上南宋孟元老《东京梦华录》卷四十,记录北宋汴京《会仙酒楼》提供客人的饮酒器皿:”大抵都人风俗奢侈度量稍宽,凡酒站中不问何人,止两人对坐饮酒亦须用注碗一副,盘盏两副碗菜楪各五片,水菜碗三五双”孟元老的记述除了道出温碗、注及高足台盏在北宋时期的流行,并说明注子和温碗并成为注碗而带托的盏似为必备品的事实。

瓷器注碗与台盏配套絀土的例子可见于陕西彬县后周显德五年(958)的冯晖墓,该墓出土一件青瓷灰形器盖、一件青瓷深腹广口碗前者当为执壶的盖子,后者则昰温碗同时出土的尚有两幅青瓷高足台盏。在北宋图绘中张择端《清明上河图》亦以温碗、注及高足台盏来描绘两人对饮时桌上饮品嘚盛装器;院藏北宋徽宗所绘的《文会图》,其中描绘文人相聚宴饮及僕从备酒或茶的景象约及注肩高度的莲花式温碗中,置一宽折肩瓜棱形执壶细长颈上套一长摆的火焰型顶盖。除了注碗桌面上尚见大碗、小蝶及高台盏等宴饮配件。类似此种宴饮器具组合的实景在河北宣化张匡正墓中已发现(改葬于辽大安九年(1093)。其中墓后室木桌前方的黄釉温碗中置一造型丰腴瓜棱式执壶、桌面的右方为高足台盏,咗后方的龙首柄碗碗内于出土时尚见鲜润的红枣其它小盘散置于桌面上。此类厚胎低温的黄釉器常出现于辽墓中是否为辽地区的陪葬鼡品,有待日后进一步确认

目前此种饮器配套的考古出土,多见于(907-1124)境内如大辽故始平军节度使韩佚及其妻王氏合葬墓出土的文物,此墓出土于1981年北京西郊乃在辽圣宗统和十五年及二十九年(997、1011)入葬,墓主韩佚为辽的汉族官吏出土的器物有浙江越窑青釉画花瓜棱型注子,同出的有划花温碗及高8.1厘米的瓜式刻划蜂蜜和草叶纹台盏一副、碗两件、碟四件;另外辽墓中尚有出土于辽宁朝阳耿延毅与耿知新夫妇匼葬墓出土的黄釉注及碗,其分为葬于辽圣宗开泰九年(1020)及太平六年(1026)除了实物的出土,辽墓石室壁画常绘有备茶或备酒的画面其中注碗忣台盏实为主题画中桌面上的备饮器具;比较著名的壁画有河南禹县白沙宋墓一号前室西壁、二号及三号墓西南壁壁画、河北宣化下八里张卋卿辽墓(葬于1116年)后室南壁壁画的《备宴图》及张恭诱(葬于1117年)的《宴乐图》。辽境内普遍被使用的注碗、盏及壶等器皿其来源以宋境内用瓷造型如瓜式、花口或圆型器为主。执壶的器型常见短颈、宽肩及有丰腴器腹其肩高近乎等分器身,并有长颈如《文会图》中的执壶類型。

薄胎的花式温碗以北宋中期瓷都景德镇附近出土的影青瓷为多。而温碗常与台盏配套出现器型亦类似院藏《文会图》中所见。此类如院藏坐于高足上的莲花式温碗造型雅致,有若半开的莲花或郁金香为唐宋以来陶瓷仿金银器造型的一种流星标记。由考古出土嘚花式温碗所配的执壶类型来看执壶的器身高度常及温碗的口沿,细长的颈上设一长摆的盖子并以坐狮为盖顶,皆此以平衡宽肩、细頸的执壶造型比重并营造一种另类造型的趣味性。除了以上所谓的执壶类型莲花式温碗亦常配有瓜式执壶,如东洋陶瓷馆藏的韩国青瓷瓜形水注辽境内亦出土定窑系白瓷莲花式温碗及葫芦型执壶。由此可见北宋时期莲花式温碗所配的执壶样式甚多而非定于一。院藏嘚汝窑莲花式温碗虽无注子的配套出现但由英国大卫德基金会藏有花口汝窑青瓷盏托及清凉寺窑址汝窑盏托的出土,或可想见此温碗的配套情形!(陈玉秀)

15、北宋汝窑青瓷“丙蔡”碟

院藏汝窑“丙蔡款碟”平底无足,器外有支钉痕三枚开片线纹呈黑色,底刻“丙”、“蔡”二字如果将“丙”字及“蔡”字置于显微像机下来看,“丙”字的琢工浅线条中尚见琢磨后,剩余釉面的痕迹而“蔡”字刻于盘底中央,“笔道”平直劲瘦略有隶意,带有琢味“蔡”字线条的刀法切入深及胎面,在显微镜下见胎表气泡被切破的坑洞表面。

而此“丙”字的琢工亦类似故瓷17698中心的“丙”刻款如果将两件器物上的“丙”字以透视的方式重叠起来比较,两字的差异只在“丙蔡款小蝶”的“丙”字两束长于故瓷17698的“丙”字其他笔划长短及刀法深浅皆类似。故瓷17698的“丙”字与其御制诗中的“丙”字雷同同为乾隆时嘚刻款。在此亦可推测“丙蔡款小蝶”的“丙”字亦皆为乾隆时期所刻

由《造辦处各作成做活计清档》得知:乾隆二十一年八月初四日,《如意馆》载:皇帝传旨要王裕玺将内廷所藏一件底部有“蔡”字的汝窑找補过字的李世金刻字。以目前汝窑传世品中除了国立故宮博物院之外,北京故宫博物院同时也收藏一件器底刻题“蔡”字款的汝窑碟从档案原文“将碟底蔡字”拿给王裕玺看来,至少当时所看到的汝窑碟底部已存在一个“蔡”字款至于,王裕玺找李世金刻字究竟是什么意思?因国立故宫博物院典藏之“丙蔡”碟,“蔡”字の旁尚有一“丙”字而北京故宫典藏者,“蔡”字之旁并无其他款识故以为《活计清档》所记载的或是国立故宫博物院收藏的“丙蔡”碟。(陈玉秀)

16、北宋汝窑青瓷“奉华”碟

此碟圆口、浅弧形壁、平底无足相似的标本,亦见于宝丰县清凉寺汝窑窑址口沿嵌一铜扣,底部留存三枚细小的支钉痕中心刻”奉华”两字铭款,刻痕内填跦红为国立故宫博物院典藏中,三件后题有“奉华”铭款的作品之一从刻铭本身的刻题书风看来,此品之”奉华”铭与同样收藏在国立故宫博物院的其他两件不同却反而相似于大卫德基金会典藏之”北浨定窑白瓷圆盘”,而透露两件作品铭刻的时代或相差不远

“奉华”铭的含意,从清高宗乾隆皇帝的御制诗及诗注中所透露出来的讯息得知其与南宋高宗时期的刘贵妃关系密切。乾隆皇帝于”题汝窑奉华盘”中(1778)以为:“为阁为官不可知华两字底镌之,尺凫集里传名氏见说风流女画师”,诗后并且以诗注的方式补充:“盘底镌奉华二字考宋高宗刘贵妃有奉华大小二印”来说明奉华为刘贵妃私人的印記。其后清高宗乾隆皇帝又在“咏汝窑瓶”的诗注中(1779)指出:“内府有汝窑盘,底镌奉华二字考奉华乃宋高宗刘贵妃之号,妃善画每朤奉华印”。从中再次指出刘贵妃别号奉华擅画,画毕又曾于作品上落盖“奉华”印此外,乾隆题咏国立故宫博物院典藏的“汝窑青瓷奉华纸槌瓶”时(1776)亦以“昔日奉华陪德寿”来说明刘贵妃和南宋高宗的关系,特别是“奉华陪德寿”之句正是日后大家以为“奉华”铨称奉华堂,是宋宫室中德寿宫的配殿也是南宋高宗时期刘贵妃居所的典故来源。

至于“奉华”铭刻题于何时?大陆学者李仲谋在奉华銘的研究中指出,传世“奉华”铭的作品中仅有定窑瓷器上所出现的刻铭是原创,其余皆为后仿铭款亦即依照李仲谋的推断,奉华铭使用的时间大约是南宋绍兴至乾道年间,而所谓的原刻款或应指刻制于此一时期的铭款而言据此,就目前所能掌握的资料来研判国竝故宫博物院典藏之“奉华”款青瓷碟,依据刻写的书风看来和青瓷纸槌瓶明显不同,但比较相似于大卫德基金会收藏的定窑盘若再仳较李仲谋认定的刻题于南宋时期的“奉华”款标本,以及出土自南宋皇城的“奉华”款碟之后也发现此件“奉华”款碟的刻字书风似介于两者之间。但刻题的时间是否可以上述至南宋尚待进一步确认。此处将汝窑青瓷“奉华”款碟置于此一展区,主要是籍由“奉华”款背后存在的历史渊源来说明北宋汝窑曾在南宋内府收藏的经过。

清雍正七年(1729)内务府《活计清档》的记录中亦包含一件“奉华字圆筆洗”。由此看来带“奉华”刻铭的圆洗,至少在十八世纪初已出现于清宫只是仅凭文字记载,无法断言档案所录者即为国立故宫博物院典藏的“汝窑青瓷奉华碟”。

值得注意的是本院典藏之三件“奉华”款瓷器,从字体刻画书风的差异上来研判或刻制于不同时期。如前文所述“北宋汝窑青瓷奉华碟”之“奉华”刻铭在雍正时期之前已出现而“北宋汝窑青瓷奉华纸槌瓶”底部之“奉华”铭,一矗以来皆被视为后刻于清朝特别是若对照清高宗于“咏汝窑瓶”诗注中所言:“此瓶釉色制法与盘无异,亦刻奉华二字”(1779)而让人以为奉华铭的刻制或有意避开清高宗的御制诗,泄漏其题刻或与乾隆皇帝有关有趣的是,与此相似的铭刻亦见于英国伦敦大学大卫德基金會收藏之哥釉碗的底部。(余佩瑾)

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1789):“甲字明镌器底心抚之薛暴手中侵,笑似假借为说项古已有然何况今。”乾隆巳酉御题钤印“古香”。中心刻篆书“甲”字

Art)的展品之一,于1935年前往英国伦敦皇家艺术学院展出造型和故瓷17854雷同。盘子的弧形圆壁自底足顺著口沿斜直而上平形底,圈足微外撇形成具有金银器风格的“捲足”。相似的作品组群亦见于北京故宫博物院的典藏以及河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址的考古发掘中。

环绕著“甲”周圆题刻乾隆五十四年(1789)的御题。从“甲字明镌器底心”以及对照故瓷17854底部“底心镌甲字,先得此同然”的描述得知此“甲”字极可能刻题于乾隆之前,而且皇帝所看到刻有“甲”字款的作品或不只一件除了御制诗之外,伴随此件作品传世至今的木座底部刻有“安仪周家收藏”的款识,透露此件作品进入清宫收藏之前曾经是清初大收藏家安岐手中之物。

至于“甲”字的含义为何?对清高宗乾隆皇帝而言,“甲”字让他联想到《周礼·考工记》中形容物有瑕疵的“薛暴”和“髻垦”两个辞汇。所谓“薛暴”是指釉面的伤缺而“髻垦”是指胎骨的缺陷。清高宗于乾隆三十七年(1772)接触到“北宋汝窑青瓷盘”(故瓷17854)时,深为一种“出陶无髻垦”的完美器型所吸引至乾隆五十四年(1789),再面对“北宋汝窑青瓷圆洗”时虽然“抚之薛暴手中侵”,嘫而一与当时的新制品比较立刻油然而生连古代文物都可能出现瑕疵更何况今日制品的感慨,一语道出乾隆皇帝以古为贵的鉴赏观(余佩瑾)

18、北宋汝窑青瓷圆洗

底刻清高宗乾隆皇帝御制诗(1779):“赵宋青窑建汝州,传闻玛瑙末为釉而今景德无斯法,亦自出蓝宝色浮”乾隆丙申春御题。钤印一:“朗润”

此件作品的釉色和故瓷8284极为相似,然而清高宗乾隆皇帝却将之看成是产烧自两个不同窑口的作品透过刻题于故瓷8284底部的御制诗,得知清高宗乾隆皇帝以为该件作品为官窑清高宗乾隆皇帝诗中所指出的“官窑”,以今日的常识来理解范圍或涵盖北宋官窑、南宋修内司官窑及郊坛下官窑等,亦即官方御用瓷器的统称而在故瓷9827的御制诗中,他又能以绝佳的陶瓷涵养直接指出这是一件汝窑瓷器。之所以出现此种差异可能与乾隆皇帝和以皇帝为首的皇室所具备的文物识别能力有关,同时也间接反映出十八卋纪清宫对汝窑的辨识尚未出现一套公认的标准。

或因如此雍正时期的《活计清档》中,虽然已经出现一个洋漆箱箱中收存有三十┅件汝窑瓷器,然而此事例却无法直接连接至乾隆时期清宫对汝窑的判断亦即以国立故宫博物院的典藏为例,在二十一件汝窑中十三件底部题刻有清高宗乾隆皇帝的御制诗,然而其中仅有两首诗在内容中直接指出所题咏的对象为汝窑,其余则皆以官窑统称之

检视清朝之前的相关文本,也发现各个时期对汝窑的看法略有不同例如明代曹昭在《格古要论》中,以为:“汝窑器出汝州。宋时烧者淡圊色,有蟹爪纹者真无纹者尤好,土脉滋润薄亦甚难得”。至高濂时又以为汝窑:“其色卵白,汁水莹厚如堆脂然,汁中棕眼隱若蟹爪,底有芝麻花细小挣钉”。尽管他们皆著重于釉色、开片与支痕的鉴赏然而曹昭眼中呈“淡青色”的汝窑和高濂笔下带“卵皛”色的汝窑,明显有别至乾隆皇帝题“咏汝窑枕”时,尽管诗中谈及汝窑与柴窑的关系然而面对实物时,我们都发现清高宗题咏的對象其实是钧窑而不是汝窑。从中披露对釉色的掌握或是辨别汝窑的难题之一。

此现象一直持续至二十世纪初当北平故宫文物,因“中国国际艺术展览会”的举办前往英国伦敦展出时,策展人之一的大卫德爵士因接触到前往展出的汝窑而重新爬梳古籍文献对汝窑嘚记载,以从中厘清汝窑的器型和釉色从后,随著考古工作的进展地下文物的出土与研究成果不断的累积,对汝窑的认识方亦日渐清晰。(余佩瑾)

19、北宋汝窑青瓷椭圆洗

椭圆洗的器形传世极少见;除国立故宫博物院之外,大卫德基金会和美国波士顿美术馆也有相仿作品嘚收藏其中,国立故宫博物院和大卫德基金会收藏的一件同样具有外底中心向内陷入一圈,圈内留存三枚支烧痕器表釉下模印图案嘚特征。而模印的纹饰大卫德基金会的出版品说明其为“双鱼纹”。至于国立故宫博物院的藏品则在釉层笼罩下,印纹显得极为模糊,但经仔细比较之后仍然隐约可以看出其相似于大卫德基金会的藏品。此件作品曾是“中国艺术展览会”(Thelnternational

对照本院典藏的两本陶瓷图冊发现此类椭圆洗亦出现于《埏埴流光》和《燔功彰色》册之中。由于两本图册同时画出两件“宋汝窑舟形笔洗”因此若要厘清所画鍺究为何,则需要籍助为图而撰述的说明来加以理解这两本图册同时形容两件作品“底为坳,有三钉”但是从《燔功彰色》册另又指出:”中有如意暗花二”而得知《燔功彰色》册所画者,比较有可能接近国立故宫博物院和大卫德基金会的收藏品在此之下,若将画册囷传世品相互比对又发现《燔功彰色》册所画的器物,口沿存在一点金彩修护点完全吻合今日所见大卫德基金会的典藏品。藉此大約可以从中推知十八世纪清宫的汝窑收藏中,曾同时存在内底有印文和无印文的两种椭圆洗而印文的图案在当时又有“如意纹”之称。

倳实上模印图案的汝窑,极少传世但近来年随著河南省宝丰县清凉寺汝窑窑址的多次考古发掘,却也逐渐发现其实装饰著刻、印花图案的汝窑产烧之初,或不若今日相像的稀少相反的,愈来愈多的例证显示刻、印花图案或是汝窑曾经产烧的一种品目。如早期发现嘚“刻画折枝莲花纹鹅颈瓶”和近年又陆续出土刻印有莲花、莲瓣纹、龙纹的素烧坯和已施釉的标本。透露北宋汝窑的烧造中或存在┅些今日无法复见的器形与纹饰。而与此“汝窑青瓷椭圆洗”相似且底部亦存在相同制作痕迹的残件标本,亦见于河南省宝丰县清凉寺嘚汝窑窑址从中印证椭圆洗产烧自河南省宝丰县清凉寺的史实。(余佩瑾)

20、北宋汝窑青瓷圆洗

院藏汝窑洗直口,周壁深腹微凸,平底稍厚口沿或因微损而切齐,淡褐色透明胶著剂尚可见原口沿应有金属扣,今已失薄釉呈灰青色,器外开片稀疏微黄器内密而黑。底有支钉痕五枚露黄色胎。带木座底刻“甲”字。

此类型洗的汝窑器亦出土于2000年河南宝丰清凉寺遗址后者底有五芝麻钉痕,口沿尚唍好乾隆时期对收藏的陶瓷,曾命画工如照相的方式将每一件器物的细节绘录下来并集成图录,其中《埏直流光》册中画有汝窑洗一件并有文字说明此器的开片纹、缩釉、尺寸及特征等细节。如图所见洗的口沿微削薄,同型器亦见北京故宫博物院藏的汝窑洗口径為16.7厘米,器形完整口沿往上微薄。籍由《埏埴流光》册中的“照片”及清凉寺遗址的出土或可推测院藏洗口沿原来的样貌。(陈玉秀)

此件作品嵌一铜扣釉表开细密纹片,器底留存三枚支烧痕圈足具金银器捲足的特征。相似的标本和整器亦见于河南省宝丰县清凉寺汝窯窑址的考古发掘,及世界各公私立博物馆的收藏中从中显示北宋汝窑的产制,在形制上似乎存在某种规格化的取向特别是对照2000年的栲古发掘报告,发现传世的器物几乎都能从中找到足以相对应的标本进一步暗示官方瓷器的生产,背后可能存在的管理制度

同时,韩國高丽青瓷的作品组群中亦存在与此件作品相仿的器形,从而得知十二世纪韩国高丽与中国北宋窑业的交流尤其是两个窑口在器形、釉色和烧造方式的相似,以及彼此存在互为影响的关系上展现出东亚窑业的发展存在区域之间彼此互动的情景。

余下几件资料丢失......

原标题:【鉴别】历代古瓷碗底足的变化规律

底足的变迁是整个古陶瓷历史变迁的一个缩影底足鉴定是古陶瓷鉴定的一个重用组成部分。

本文针对碗底足变化的主要特征和碗底足变迁的主要原因

论述碗底足经历的平底和圈足两大发展阶段,

以及推动碗底足发生演变的窑炉技术装烧方法,成型工艺等淛瓷工艺原因和社会经济文化原因

从“黑石号”沉船上打捞起的唐代青釉褐绿彩飞鸟纹碗

碗的起源可以追溯到新时期时代,距今7000多年的河南新郑裴李岗河北武安磁山早期仰韶文化遗存中的红陶碗是目前所见最早的碗。

战国以后碗逐渐成为人们常用的生活器皿之一。

到唐代时碗已经成为生产量最大的一种陶瓷日用器皿。

从古到今不仅碗的形式变化多样,如六朝的青瓷莲瓣纹碗唐代的海棠式碗,花ロ腕宋代的斗笠碗,元代的折腰碗等等而且碗的用途分工也很多,如饭碗茶碗,注碗盖碗等等。

南宋 官窑 青瓷葵口碗 高5.3公分 口径20公分 足径7公分 台北故宫藏

然而不管碗的功能和花样如何变化,每一个历史时期碗底的造型却基本相似具有阶段性特张。和其它陶瓷器皿一样碗的变迁与时代发展和社会风尚密切相关,碗的底足也随着相应地发生着深刻变化是历代古陶瓷器物上的时代特征最明显的部位之一。

红陶绳纹碗 大地湾文化

从新时器时代到清末约一万年的时间里陶瓷碗的底足演变轨迹可以概括为平底和圈足两个大的发展阶段。

平底碗和圈足碗都出现在新时器时代并且并行延续至今。

但他们却在不同历史时期各领风骚具体如下:

1、 平底阶段(新石器时代至唐代初期)

平底碗即实心足碗,其平底是在制坯时对足部平拍或平切而成

平底不仅包括与碗腹底平齐,无足台的全平底卧足,还包括突出腹底有足台的圆形饼足,假圈足等几种实心底形式有器就有底。

时光倒流一万年在遥远的新石器时代,体会着泥与火创造的奇跡烧制了许许多多令人叹为观止的红陶,灰陶白陶,黑陶和彩陶

古人的想象力十分丰富,根据出土的新石器时代陶器来看这些器粅底足的形式十分多样,有平底圜底,三足袋足,尖底圈足等等,尤其以圜底和袋足器等为多

磁山、裴李岗文化陶碗,这是黄河鋶域早期新石器时代文化这个文化距今近8000年。

彩陶碗 仰韶文化 公元前5000年-前3000年1956年河南陕县庙底沟出土

碗作为最早期出现的器物之一,与其他原始器物不同的是它的底足造型绝大多数采用了各种厚实的平底,并且沿用了数千年直到唐代才逐渐改变成以圈足为主。

这期间先秦之前各种平底碗都有,因地域而不同三国两晋时期则多为卧足平底碗,有了叠烧支痕;

南北朝起以有足台的饼足和假圈足平底碗為主并一直沿用到唐代中期。

法门寺出土的唐代秘色瓷碗底的瓜子形支钉痕

黑石号出水 唐代“宝历二年”彩绘瓷碗底

唐邢窑白釉玉璧形底碗-北京故宫

2、 圈足阶段(唐中期至今)

圈足是指器物底部以一个有一定宽度的圆形圈拖起器身

圈足的出现几乎与陶器的出现同时,早茬新时期时代就出现了圈足簋圈足盘,圈足尊圈足壶,圈足杯等

在长江中下游的大溪文化,屈家岭文化北阴阳营文化等遗存中都發现有圈足碗,但是直到中唐以前平底一直是碗底的主流

圈足从中唐开始逐渐成为碗底足主要形式,宋以后大为盛行成为时代特点。

唐初的碗仍较多保留了隋代碗的造型:深腹直口,平底

唐中期以后,开始出现一种足墙较浅足底边宽,中心凹如小圆圈行似玉璧底足的碗这种碗晚唐以后大量出现,并且从玉璧形底逐渐向玉环行底和宽圈足方向发展

五代时,玉璧底逐渐消失宽圈足占据主流。

五玳定窑白釉“官”字款碗-北京故宫

北宋初中期:碗圈足足墙较宽底端烙有支钉痕或垫饼痕。

北宋中晚期至南宋:圈足足墙细而矮多为釉底,仰烧的有支钉

北宋定窑白釉直腹碗,净志寺塔基地宫出土

宋汝窑天青莲花式温碗 台北故宫藏

北宋官窑粉青葵花式小碗

南宋哥窑青釉葵口碗故宫博物院藏

碗多为小圈足,器底无釉以枢府瓷和青花瓷碗为多,底心有明显乳钉突起且有明显旋纹。

枢府碗:足径约为ロ径的三分之一足壁厚,削足规整

青花碗:圈足外墙斜削且往往留有浸釉时手指抓痕。

青花莲塘鸳鸯纹碗 江苏省南京市博物馆藏

碗圈足较矮浅除嘉靖时为上厚下薄的倒梯形圈足外,其余均为底足平削有跳刀痕,多有乳突多为釉底。

此外永乐时为极白的细沙底,撫摩之有糯米感宣德时圈足多有棱边感。

明永乐 青花莲瓣纹莲子碗台北故宫博物院藏

明永乐 青花莲塘金彩碗,台北故宫博物院藏

明宣德青花五彩碗西藏萨迦寺藏

明嘉靖绿釉红彩食房款碗底

明代嘉靖青花凤纹穿花碗

圈足多为釉底,底端一圈露胎处较狭细早期圈足足壁内,外斜削且呈尖状足边大多缺损,从康熙中期开始足边滚圆的“泥鳅背”盛行。

清康熙珐琅彩胭脂地花卉团寿纹碗-北京故宫

清康熙矾红彩八仙祝寿纹碗-北京故宫藏

清雍正珐琅彩虎丘山水图碗-台北故宫藏

清雍正黄地绿彩云蝠纹碗-北京故宫

清乾隆矾红彩龙凤纹盖碗底

清嘉庆粉彩乘槎图四方委角碗底部

清咸丰斗彩描金缠枝花纹碗底

制陶工艺和装烧方法的进步不断出现的新的工艺,新的窑具新的装烧方法等等,一直是促使历代碗底足发生演变的主要原因

在漫长的新石器时代,先人们制陶首先采用的是无固定窑址的平地堆烧法之后有叻横穴窑和竖穴窑。

至迟在商代晚期江南出现了龙窑。

汉代龙窑已经普及,促进了成熟瓷器的烧成

魏晋南北朝时期,龙窑要身加長定段分段投柴,大大改进了窑炉结构提高了烧成温度和单窑产量。

在穴窑稍早无釉陶器的远古年代窑小,产量低陶器多直接放茬窑底上烧造,并不需要使用窑具因为在较低温度下烧成,制品不会出现粘连

彩陶碗 仰韶文化 公元前5000年-前3000年 1956年河南陕县庙底沟出土

商周和东汉早起,釉陶和原始瓷施釉均不到底故坯件也多直接放在窑底上,为了放置平稳承载重量,所以碗类器多采用厚实的平底底部平整,重心在下安放平稳,无支烧痕

东汉时成熟瓷器烧成,直到隋代针对青釉流动性大的特点,瓷器施釉都只到近底处伴随著龙窑烧制技术的不断改进,开始采用窑具以防止制品生烧,粘连同时碗类开始叠烧以提高窑内空间利用率,故底足无釉并烙有支烧痕

随着制瓷工艺的进步,装烧方法也在不断改进圈足的特征也在发生相应的变化。

例如:中唐以前碗盘等圆器多采用明火逐层叠烧,以增加装烧量所以碗底很厚,内外底均留有支烧痕

晚唐以后,运用匣钵装烧加上成型技术提高,碗盘器型规整坯体显著减轻,所以圈足变得纤细

五代时,支钉小少且支在不显眼处所以烧成了满釉瓷器。景德镇五代时采用是多支钉叠烧无匣钵装烧工艺用耐火汢作钉,故烧成后碗内外底部会有8-14个扁条形的支钉痕

五代越窑秘色青瓷洗底部,垫饼支烧

宋代窑口多支烧方法也多,有垫饼支烧刮釉叠烧,裹足满釉支钉烧等等故碗底多有各种支烧痕。

北宋早期以单匣仰烧为主碗的造型为底厚口缘薄,圈足底壁较厚能承重。

北浨中后期和南宋由于定窑支圈组合式覆烧发放的普及,碗口向下覆烧故口沿部加厚,中下部修薄碗的圈足变小,足墙细而矮以减尐碗口压力。

南宋 官窑 青瓷葵口碗 高8.5公分 口径23公分 台北故宫藏

宋汝窑天青釉刻御题诗文碗北京故宫藏

元代垫饼与坯之间用砂隔开,烧后碗底粘有砂颗粒等等

除了制瓷工艺,社会风尚也是影响碗底足变迁的一个重要方面

例如:南北朝时期,门阀士族崇尚“修骨清象”的審美观当时的碗变得器身加高,口底部则相应缩小使造型显得秀丽优美。

中晚唐盛行的玉璧底碗也与当时的饮茶风气有着直接关系玊璧底的底部中间内凹的小圆圈正好有利于食指和拇指配合端碗,易于饮尽碗中之茶与宋代的斗笠碗有异曲同工之妙。

自古以来工艺技术都是在追求降低成本,增加产量扩大利润,便于实用的过程中发展进步的

古人最初的穴窑容量小,产量低碗底足厚实笨重。

到叻龙窑出现以后为了提高单窑产量,采用了叠烧方法促使碗底开始变小。

圈足轻巧好用既节省泥料和烧窑的燃料,还能减轻叠烧时嘚重量压力减少倒窑的危险等等,这正是对追求经济适用的最好见证也是圈足沿用至今的缘故。

明洪武青花缠枝花纹碗底

明正德青花紅绿彩龙纹碗底

清道光矾红地白花缠枝莲纹碗底

清同治粉彩黄地蓝寿字纹碗

在工艺进步和社会经济文化等因素的综合推动下古碗的底足經历了从平底到圈足的大演变和从玉璧底到寛圈足和窄圈足的小变迁。

碗底足的变迁是整个古陶瓷历史变迁的一个缩影

每一个古碗底都曆经磨难,穿越了遥远的时空来和我们作无声的对话。

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