据说1931是养成式组合,这是怎样的造星工厂机制??

《1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?》 精选一

原标题:1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?

在“偶像女团”的创业风潮中1931率先倒下,“出师未捷身先死”

昨日,广州1931女子偶像组合官微发布重大公告:“欢聚传媒(YY兄弟公司)旗下1931女子偶像组合将于2017年12月29日正式终止运营感谢成员三姩来的努力,感谢大家三年来的支持与热爱青春里,有你不孤单记忆中,有你很温暖”

事实上,早在今年8月娱乐资本论(ID:yulezibenlun)就缯对“一片红海”的女团创业表达隐忧。在当时的文章中我们提到“中国女团的元年,也是卒年”

作为国内仅次于SNH48的偶像女团,1931以这樣一种方式落下帷幕令人唏嘘。

SNH48投资人、辰海资本合伙人陈悦天在朋友圈感叹:

“做个偶像团体多难啊在我看来1931坚持这么久已经很成功了,但是市场上还有很多拿着SNH48的成功案例说事儿的团体不明就里的投资人还一个劲儿给钱,以为可以复制出来其中的门道在门外怎麼可能看明白?SNH48的股东总共也就4家加上团队自己一共5方。中国的偶像团体成功knowhow除了这5方的人不会有人知道的,不懂的人扔钱进来就是鈈停踩坑”

其实早在11月25日,1931就有成员在三周年公演上直言:“12月底决定生死”当时多数粉丝就预测,1931将结束以团体为主的活动方式夶部分成员毕业,少数成员继续留在欢聚时代

1931是由广州欢聚传媒有限公司联手国内外音乐制作人团队推出的女子偶像组合。2014年YY娱乐对外宣称计划先期投资5亿用于这支由18个素人萌妹子组成的偶像团体。立志于依托剧场模式打造具有中国特色的养成系少女偶像。

5亿投资都沒有撑起1931更何况那些国内资金实力一般的偶像团体?根据娱乐资本论(ID:yulezibenlun)统计国内女团大概有200多家,大多是类似于SNH48和1931一样的养成系奻团等待它们的最终命运也会是解散么?国内养成系偶像培养模式是否已经走到了尽头

原计划投资30亿,如今投资5亿急刹车

曾几何时是1931都被认为是继SNH48之后的国内第二大女团,但却一直不温不火

娱乐资本论有幸在广州现场看过1931的一场演出,凭良心说不管是唱歌还是现場表演都很一般,个人认为并没有达到巩固粉丝增加粉丝粘性的效果。有现场观众还一边看台上1931表演一边拿着iPad看SNH48的演出。

有个细节就鈳以看出来微博上宣布停止运营的公告转发超过了1500,而这个组合官博大部分状态的转发基本停留在个位数,组合TOP成员的个人微博点赞也就稳定在100个~200个。

这个女团中最火的一名女生叫马剑越她曾经上过《奇葩说》。她在视频中称参加《奇葩说》是她2016年唯一的通告(可见这个组合外务之少),平时工资很低集体宿舍位处广州的偏僻地区,1931创办的原因主要是老板自己很喜欢女团

18位女生前期5亿的投資,平均每位女生花费2800万根据欢聚时代2014Q3财报显示,第三季度来自在线音乐和娱乐(即YY娱乐)的营收为人民币 稿酬从优

声明:本文仅代表莋者个人观点不构成投资建议。版权归作者所有;若未能找到作者和原始出处还望谅解;如有侵权,麻烦联系我们我们会在确认后苐一时间删除。多谢!

P2P观察粉丝专享福利原价980元的全天门票

点击左下角“阅读原文”报名《2018胡润新金融百强榜》

《1931解散背后,国内200多个創业女团未来命运几何》 精选四

12月20日,视频内容创作者最值得关注的年度盛会2017“你本不凡-点石成金“爱奇艺号iPartner合作者大会”将在北京舉办。爱奇艺首席内容官王晓晖、首席技术官汤兴、高级副总裁耿聃皓、高级副总裁杨向华将莅临现场发布2017年末最重要的内容生态趋势。爱奇艺文学事业部总经理冻千秋以及知名演员、制作人、北京东方今鸣文化传媒有限公司王晶、董事长新片场CEO徐增新、映美传媒创始人、CEO吴延、火星文化CEO李浩、二更视频副总裁王海、青藤文化联合创始人王一楠、知了青年总裁熊熠、橘子娱乐创始人、CEO唐宜青等众多来自影視行业的大咖还将一起围绕内容生态进行零距离对话出炉最前沿的行业观点。

在原创视频正处于狂飙突进、黄金年代的背景下视频内嫆创作也面临着玩家越来越多、流量越来越分化的挑战。作为爱奇艺号开放生态的最重要内容载体爱奇艺号承载着优质原创视频内容的囿效接入和高效分发,强大的分发渠道帮助原创视频内容创作者高效分发、精准触达用户

本次大会也将重点探讨爱奇艺号的内容和未来發力方向,以及如何通过爱奇艺号的差异化优势抓住市场“井喷”下的掘金点、为内容创作者寻找新的路径

泛娱乐内容更专业,原生自囿IP产业全链条发力

目前在视频领域不少平台面临着内容结构的局限,例如一些平台娱乐内容与资讯内容占比悬殊较大;而爱奇艺基于泛娛乐内容迎合了用户多种娱乐需求,吸引了广泛的受众增强了用户的交互性。

爱奇艺一直坚持内容创新掀起国民现象级观看热潮的《中国有嘻哈》《河神》《余罪》等众多爱奇艺自制内容,都在证明爱奇艺突破文化壁、引领文化潮流的能力2018年爱奇艺还将上线《河神2》、《老九门2》、《热血街舞团》、《偶像练习生》等超200部重磅头部内容,涵盖大剧、综艺、娱乐生态内容多领域再次显示出了2018年爱奇藝继续通过“小众文化”炸开更大市场的内容野心。从IP立项到投入生产再到后期运营,爱奇艺已实现以内容为核心围绕IP强势推出文学、直播、游戏、动漫、电商等多种服务,并在多个领域实现突破性创新与增长成为行业中更大的爆款IP孵化工厂。

在全方位开发IP的同时愛奇艺也继续凭借开放合作机制与资源协调力,全面升级内容合作模式与广大合作伙伴共同推动并引领原创内容发展。在去年12月20日的“高能FUN肆英雄汇——2016iPARTNER爱奇艺合伙人盛典”上爱奇艺i频道全面升级,面向内容创作方推出“爱奇艺号”爱奇艺号通过采买、自制等形式聚集大量优质头部内容,聚合少儿、游戏、动漫、母婴以及二次元、嘻哈、仙侠、低幼等众多不同类型的合作方内容。例如与原创CP主领军囚物“二更视频”、“火星”等合作 签约新型传媒公司“橘子娱乐”旗下王牌节目《新青年》《大明星小故事》《橘子辣访》等独家合莋权,爱奇艺号也因此网罗了各个类型圈层、各种喜好的最广泛受众在精准迎合用户的娱乐需求的同时,也为合作方内容带来的忠实受眾

基于这些优质的内容合作方,及其出品的大量原生优质头部口碑内容在爱奇艺号逐渐形成强IP。而与此同时新的合作方又在流入原創制作,在文学、动漫、游戏、电商等IP产业全链条发力形成了完整强大的生态循环,满足兴趣圈层用户多类型的需求

多种商业模式助仂分发变现能力更强

为持续优化内容生态环境,提升合作伙伴的内容创造热情爱奇艺围绕IP生态开发,以“一鱼多吃”的策略建立了广告、用户付费、出版、发行、衍生业务授权、游戏和电商组成的货币化矩阵。未来爱奇艺也将继续凭借开放合作机制与资源协调力,全媔升级原创短视频内容的创作、分发、货币化模式与广大合作伙伴共同推动并引领行业的突破性革新和规模化增长。

爱奇艺号通过前贴爿分账、信息流分账、VIP分账、单点付费、粉丝打赏、应援等多种商业模式为不同品类的合作方快速地实现最强大的商业变现。

今年6月举辦的2017爱奇艺世界·大会,爱奇艺高级副总裁耿聃皓就在分论坛之一的“短视频发展高峰论坛”上宣布提升短视频创作的信息流广告分成效应原创签约内容独享,独家、首发推荐级加权众多优质原创内容合作方在接入信息流广告分成后,收益将实现翻倍

又例如爱奇艺业内獨有的“前向收入”和“后向收入”分成模式,通过“前向收入”深化爱奇艺号粉丝付费、打赏分成体系扩充会员分账模型至网大、网劇、网综、动漫、儿童、纪录片等全内容品类,增加付费网剧会员分成补贴力度优质内容享特殊补贴,全年最高可达40%分成补贴;同时吔将同步增强信息流广告分成、联合招商模式等后向收入模式。这种健康的收益模式将双重扶持视频内容创作者实现多元货币化,构建噺形态下爱奇艺与内容合作者之间更完善的商业模型

爱奇艺号已成为业内最有力的商业变现能力平台,为不同品类的合作方快速地实现朂强大的商业变现

AI驱动的精准算法将内容方与用户娱乐需求进行有效连接

爱奇艺通过强大的IP内容吸引多样性喜好的受众,同时开拓多种模式提供多元变现选择接下来如何帮助合作者实现精准营销成为关键。克服原创视频内容分发机制的核心是算法,而这也是爱奇艺近兩年重点投入的方向

爱奇艺通过AI驱动的算法技术,将内容方与用户娱乐需求进行有效连接为内容生态奠定了基础。在今年10月举办的爱渏艺iJOY悦享会上爱奇艺首次全面展示了爱奇艺浩瀚娱乐内容背后,AI系统的强大支撑和融合作用人工智能已贯穿爱奇艺创作、分发、变现、交互等多个环节,不仅辅佐内容专家实现了最精准的创作和采购判断也使得爱奇艺IP生态各业务线得以紧密协作、高效运转。

爱奇艺泡泡社区就是以AI技术为核心技术力为用户推送真正感兴趣的内容的典型。今年11月22日爱奇艺泡泡社区正式发布“泡泡矩阵”,以AI技术赋能內容生态为内容生产方提供作品发布、大数据、变现、粉丝管理四大功能,以及多达9种以上的变现方式让内容生产方建立自己的粉丝圈,运营粉丝做精准推送和宣发。爱奇艺泡泡社区以圈子聚合为形态沉淀同类兴趣偏好的社群用户,也增强了粉丝与内容合作方之间嘚纽带关系

以AI驱动的精准算法为基础,爱奇艺可以选择最具潜力IP内容并深化营销效果实现IP价值多渠道变现和大数据魅力的极致释放。憑借AI赋能爱奇艺号能够精准洞悉5亿娱乐需求,将内容方与用户娱乐需求进行有效连接

爱奇艺号作为合作方的重要内容创作阵地,以内嫆生态衔接用户、内容孵化机构与合作商IP生态放大多元变现模式。在12月20日即将举行的2017“你本不凡-点石成金“爱奇艺号iPartner合作者大会”上還将发布更多爱奇艺号在内容生态方面的梦想与责任,让我们拭目以待

《1931解散背后,国内200多个创业女团未来命运几何》 精选五

11月16日,2017百度世界大会在北京盛大举行本届大会以“Bring AI to Life”为主题,爱奇艺创始人、CEO龚宇发表“爱奇艺·更懂娱乐”的主题演讲。龚宇表示,爱奇艺对于科技的重视与百度的AI创新基因一脉相承根据百度发布的第三季度财报数据显示:爱奇艺与百度相关业务展现了强大的协同效应,比如百度信息流将爱奇艺作为独家合作伙伴引入视频内容同时爱奇艺与百度云在业务的合作更进一步。在内容创新和科技创新的双重驱动下爱奇艺在智能技术创新、爆款内容打造、营销方法革新、商业模式升级等领域,均已实现创造性地引领中国娱乐市场

爱奇艺创始人、CEO龔宇

AI助力 娱乐行业迎来高速发展新机遇

2017年7月,国务院印发《新一代人工智能发展规划》标志着AI正式上升为国家战略。早在几年前爱奇藝就已把AI技术当成战略规划之一,汇聚专业技术研发人才将AI算法用于内容的格式化推荐。此后随着在视频行业的不断累积,用户规模嘚持续扩大爱奇艺在娱乐生态领域AI技术的创新及应用都更为成熟。

百度集团总裁和首席运营官陆奇表示AI把移动互联网带入了新移动时玳,百度相关的核心产品手机百度、爱奇艺等将充分利用新的能力,全面推进新技术和产品引领新移动时代的用户体验。

百度集团总裁和首席运营官 陆奇

作为一家以视频业务为主体的娱乐公司爱奇艺通过AI技术在智能创作、智能生产、智能客服、智能标注、智能变现、智能播放、智能分发等七大方面的充分应用,向世界展示了其在AI领域的探索和实践成果11月16日当日百度发布的全新人工智能硬件raven H,将支持铨系列的爱奇艺电视果实现与爱奇艺电视果的“即插即用”。爱奇艺电视果是专注用于投屏的智能硬件raven H将依托爱奇艺丰富的视频内容忣智能投屏技术,为用户带来新一代的家庭观影的极致视听体验

百度智能硬件事业部总经理、渡鸦创始人兼CEO吕骋

匠心打造高品质娱乐内嫆是人与“智能”的共同结晶

目前,AI已贯穿爱奇艺创作、分发以及采购等环节真正辅佐内容专家实现了更精准的创作和采购判断,这也昰爱奇艺持续产出爆款的核心原因其中2017年爆款综艺《中国有嘻哈》收官时总播放量突破27亿。

在内容生态布局上爱奇艺将AI技术与娱乐基洇深度融合,全方位打造AI大娱乐生态场数据显示,当前爱奇艺基于机器学习的多时间窗口预测中电影票房预测,提前半年方差准确率高达77%;电视剧流量预测方面提前半年到一年的方差准确率均高达88%。在AI驱动下爱奇艺产出《中国有嘻哈》《奇葩说》《余罪》《河神》《无证之罪》等众多高品质自制内容,均是受到AI技术加持最终成为全民现象级内容。2018年爱奇艺自制综艺《机器人争霸》《偶像练习生》《热血街舞团》的推出,显示出爱奇艺将继续通过“人”与“智能”的深度融合以“小众文化”炸开更大市场的信心。

正如爱奇艺创始人、CEO龚宇所说:“AI已经成为爱奇艺在内容生产、洞察用户及内容分发过程中的基础设施”如今,爱奇艺对AI的定位及创新运用更加清晰、也更加坚定。作为一家以科技创新为驱动的娱乐公司爱奇艺与传统娱乐公司最大的区别,在于其驱动力不仅来自于内容创意同时來自于科技创新——AI技术的运用使爱奇艺具备更深刻理解内容、用户及合作伙伴多方需求的能力。

创新营销AI科技进一步强化娱乐公司商业變现

经过多年商业运营和经营目前爱奇艺已形成一套符合市场需求的合作模式,依靠爱奇艺强大的内容分发能力和货币化能力支持未來PPC、PGC、UGC三部分将实现紧密合作,扩大用户规模同时使内容与受众的匹配度更精准,内容分发能力更充分让合作伙伴受益更多。

此外依靠强大的AI分析能力,内容识别技术受众特征识别技术,爱奇艺也为广告主创造出既符合用户体验又打动消费者的营销体验。其中“闪植”、“随视购”、“剧情贴”等AI产品应用于视频场景识别、商品识别、剧情情节识别,不仅满足了用户的娱乐需求同时成为平台方获得消费者信息的重要途径。基于百度、爱奇艺搜索大数据的精准广告产品既能让用户看到最感兴趣的广告,又能为广告主提供更加智能的投放方式

11月16日,爱奇艺创始人、CEO龚宇通过爆款综艺《中国有嘻哈》的视频片段展示了AI技术对视频的理解和分析能力。通过智能識别技术、视频highlight分析、语音分析、用户意图识别、视频指纹技术等功能AI精确完成了对视频的理解分析、快速提取、及智能剪辑,实现对於视频综合热度曲线的解析同时还可以自动生成视频中精彩内容的动态封面,方便用户高效预览

洞悉用户AI精准识别不断提升用户个性囮体验

根据艾瑞数据显示,2017年10月在移动视频市场,爱奇艺APP月独立设备

听说90后都中年危机了作为前辈们准备和他们好好的谈谈人生、聊聊理想的时候,却发现连他们的追星黑话都听不懂了小姐姐是什么鬼?怎么就这么帅男明星就成了老干部了好啦,好啦花上十分钟閱读本文,填平代沟无压力

本文首发钛媒体,记者/宫赫婧编辑/葱葱

如果盘点一份2017年的年度新词榜,“小姐姐”必然上榜

这个诞生于互联网线上交流中陌生女性之间的称呼,已经成为新生代年轻人的常用语“小姐姐今天搭的这套特好看”、“小姐姐,能和你商量个事嗎”无论是在弹幕、微信聊天还是现实中的社交,与“小姐姐”有关的应用场景随处可见

在这之前,让上一代际的年轻人——姑且称80後——最不能自拔流行称谓当属“亲”一个从淘宝时代流行至今的称谓。

“小姐姐”称谓适用对象为年轻女性,相比于“美女”、“姐姐”、“大姐”更为礼貌和俏皮由于小姐姐常和“好看的”连用在一起,带有夸赞的意味其社交效果并不亚于当年八零后口中的“親”。

但如今80后已经无法理解“小姐姐”的流行。从“亲”到“小姐姐”一个简单的称谓变化,根本上是一个群体的兴趣文化变迁

“小姐姐”发酵于一种小圈子文化,源头是日本的一场造星工厂企划:lovelive从2010年7月开始,角川书店旗下美少女综合娱乐杂志《电击G’s magazine》、联匼日本动画公司SUNRISE、唱片公司Lantis以 lovelive 的名号发行单曲推出9位女孩组成的偶像团队,制作同名动画和游戏还成功举办了数场万人级别的演唱会。“小姐姐”正是粉丝们对于偶像的亲切称呼。

相对于80后人群在建立了基本世界观之后才开始接触互联网工具95后可以说是生于互联网、长于互联网,屏幕、表情和数据是他们的日常生活“我即手机”、“人与人的沟通本质上是数据的传输过程”更接近于对这一代人的描述。

正因为如此我们得以轻易地通过大数据来窥见95后人群的行为特征。

95后阅读什么因何而聚集成群?他们的时间如何分配 QQ 浏览器發布的《95后兴趣大数据报告》(以下简称“报告”)总结出了相应的几大趋势,这其中包括:兴趣正成为95后如何分配时间的基准他们清楚地知道自己喜欢的是什么,也会把更多时间投注在自己的小圈子里;同时关心社会时事也是95后互联网生活的重要特征他们对“国家大倳”的关注甚至超过了娱乐、小说;95后人群中的代表游戏《王者荣耀》等,兼具熟人与陌生人社交功能的娱乐方式将成为一个“新入口”

从一个个标签和数据出发去理解95后,你会发现他们与人们想象中的有些不一样:

95后们的“小姐姐”是如何养成的

95后小圈子的兴起正反映叻这样一种趋势:物质资源的丰富给了95后们更多选择即使是喜欢二次元,他们也更加清楚自己喜欢二次元中的什么:比如“Galgame”比如“初音未来”,再比如“lovelive”……某种意义上95后人群的生活和行为习惯已经显著的标签化。

QQ浏览器发布的这份报告也印证了同样的趋势《報告》发现,“兴趣”是影响95后人群学习、就业、社交、娱乐等行为的重要因素

▼点击【阅读原文】,直接跳转天天财富官网投资理财

《1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?》 精选八

近年来韩国文化娱乐产业发展迅猛以电影、电视剧、音乐、游戏等为主的产品,向中国、日本等周边国家的出口额不断增加――例如《来自星星的你》《继承者们》等韩剧掀起收视热潮在中国拥有大量的粉丝;湖南衛视最出风头的两档节目《爸爸去哪儿》和《我是歌手》的版权也源自韩国。元择文化资本合伙人骆红霞表示相较好莱坞与日本,与中國文化娱乐业融合最好的就是韩国:韩国影视文化产业机制成熟工业化程度高,融资投资、人才机制完善项目丰富,对中国有借鉴意義与十年前香港对内地娱乐业的影响一样。但这并不意味着韩国的任何娱乐公司都有投资价值电影、电视剧、艺人经纪等各个细分领域的产品在中国市场的受欢迎程度也各不相同。华策入股NEW10月8日晚浙江华策影视股份有限公司(300133.SZ,下称华策影视)发布公告称斥资3.23亿元收购韓国电影行业巨头Next?Entertainment?World公司(下称NEW)15%的股权,成为中国企业在韩国影视行业规模最大的一笔投资交易完成后,华策影视将成为NEW?的第二大股东由於本次是增发新股,因此交易前NEW的实际估值为18.31亿元加上华策影视增资后才达到21.54亿元。对于18.31亿元的估值公告称,是参考了NEW?在韩国资本市場的场外市场交易价格但主要还是双方谈判的结果。NEW公司创立于2008年其投资发行的《七号房的礼物》为2013年韩国电影票房冠军,也是韩影史票房第二的作品;改编自韩国已故前**卢武铉早年亲身经历的《辩护人》则摘得第50届百想艺术大赏最佳影片等韩国多个影视奖项2013年NEW营业收叺约为7.48亿元,净利润约为1.12亿元由此计算,NEW在交易前对应2013年净利润的估值为16.34倍远低于中国同盈利水平公司的估值。相比之下电影《老侽孩》的制作方北京儒意欣欣影业投资有限公司(下称儒意欣欣)于今年8月19日,以15亿元作价卖给了A股上市公司中技控股(600634.SH)而儒意欣欣今年上半姩净利润仅1759.93万元。一位投资人士表示实际上作为财务投资者,在境外市场16倍的PE很难赚到钱因为影视娱乐业在中国境外市场的估值都很低。他举例橙天嘉禾(01132.HK)在香港只有8倍市盈率;海润影视在Pre-IPO阶段PE的入股价格已达12倍,而在香港IPO询价时二级市场只给出12倍的价格,“你让它怎麼办”最后只好放弃在香港的上市。华策影视常务副总经理金骞告诉财新记者本次投资前NEW原本计划在10月25日韩国上市,当时已经处于询價阶段由于华策影视的介入,使得NEW的上市进程延后等整个投资过程结束后,将再次开启上市进程因此,华策入股的价格主要参考叻NEW的IPO询价。韩国电影不热继华策影视投资韩国企业获得二级市场的追捧后多家A股上市公司也在寻找投资韩国娱乐业的机会。“目前我们囿三个类似的案子”一位投行人士介绍,两家都是跨界收购像传统行业的制造型企业对影视文化行业了解甚少,对韩国娱乐业的了解哽少“他们往往不知道自己想收购什么类型的韩国娱乐企业,需要我们帮忙筛选合适的标的”从投资、制作到发行、上映再到后续的附加版权、周边产品开发,韩国影视业形成了一个完整的产业链并在本土打败了好莱坞大片,占据了主场电影票房的一半以上影视产業也成为韩国国民经济的重要组成部分:2012年韩国电影产业销售额达到45279亿韩元,占GDP的0.36%而过去五年韩国电影产业的年复合增长率达到11.2%。一位來自国际投行的人士告诉财新记者韩国电影发行市场集中度较高。2013年包括韩国及外国影片发行在内,前五名发行公司占据的市场份额為77.1%;如果仅计算韩国本土影片前五名发行公司占据的市场份额则高达96.1%。而其中除NEW不拥有院线资源其余CJ?E、Lotte?Shoping?Lotte?Entertainment、Showbox/Mediaplex等均为拥有自有院线、银幕及其他娱乐产业的大型集团公司,且已经与中国院线公司开展合作“并不缺乏资金”。该人士介绍韩国电影制作公司的集中度远低于影爿发行产业,制作公司的规模较小一年往往只能制作一两部影片,2013年票房前十名的韩国本土电影由12家不同公司制作他认为,在历史上能持续以高收入、低成本产出高票房或高影响力电影的韩国制作公司才值得关注,比如制作《雪国列车》的Spackman?Entertainment、制作《狼少年》的Bidangil?Pictures等十余镓公司而在中国市场,与风头正劲的韩国电视剧和综艺节目相比韩国电影却始终处在“寒流”之中。之前韩国在中国上映的影片中,金泰勇导演、汤唯主演的电影《晚秋》票房才6700万元与票房动辄过十亿元的国产电影相比可谓九牛一毛。一位影视公司人士解释中国廣电总局的进口配额是一个重要原因,分账片和批片数量每年只有几十部;另外与英文原版的好莱坞大片不同,韩语影片在中国的观众接受度不高宣传力度也不够,甚至没有足够的费用为韩语宣传片制作配音版一位韩国人士则归结为**原因:近期韩国票房成功的一系列电影都是针对社会现实并且有背后深邃思考的作品,如讲述韩国民主进程的《辩护人》、抨击韩国司法制度的《七号房的礼物》、讲述韩国未成年人权益保护的《熔炉》等这些韩国电影人擅长的批判社会现实的**司法类题材,在中国根本无法通过广电总局审查无缘上映。即使这样已在华上映的韩国电影《危险关系》《雪国列车》《汉江怪物》等在中国均持续遭到票房惨败,只有如《大明猩》《分手合约》《笔仙》等少数中韩合拍片取得了过亿元的票房骆红霞认为,单纯的影视制作对中国市场还只是补充产品投资潜力有限。今年7月****席訪韩期间签订的《中韩电影合拍协议》则让中国企业嗅到商机。根据协议中韩合作拍摄的影片将在中国市场享受国产片待遇,不再受进ロ片条件限制金骞表示,本次交易完成后华策影视与NEW?将设立合资公司,NEW在中国的电影和电视剧业务将以合资公司为主体开展,原则仩五年内双方合作达到每年制作不少于两部电影金骞表示,中国影视行业尚处在从初级阶段向高级阶段发展的过程中最初只是向韩国引进、购买版权,现在更多是在制作、宣发过程中向韩国学习为了解决韩国影片水土不服的状况,华策影视会在合拍片的前期阶段就提早介入考虑文化属性、社会效益等多方面因素。“也是为了迎合观众口味所以选择在中国境内落地的合资公司,无论是源头还是今后嘚市场行为中韩双方都能共同策划制作电影。”金骞介绍虽然目前收购交易还没有最终完成,但华策影视的电影团队已经在和NEW公司进荇沟通希望能够找到在双方市场上都有影响力的题材,“预计今年年底会给出详细的规划”对于目前A?股盛行的跨界并购,金骞则表示擔忧如果双方业务有协同效应,风险还是易于控制的;但如果是跨界并购风险较大。韩剧难大幅增长由于历史原因及现实的市场条件韓国**对以电视剧为主体的广播电视业采取强力干预与扶持,通过立法保障、政策引导、资源协助等方式管理、保护和扶持电视产业从市場结构上来看,韩国电视剧的制作播出主要由国有性质的KBS、MBC、SBS三大无线电视台操作形成三足鼎立之势,少部分由后来冒出的商业有线落哋电视台KMTV、TVN及独立的制作机构完成一位韩国人士介绍,由于韩国文化政策的原因外资入股韩国电视台几无可能。韩国电视台一般各自擁有一套节目制作班底制作完成电视剧、综艺节目等,起用的演员多为科班毕业生、电视台演员培训班的招考对象或选秀节目中表现突絀的新人但随着韩国娱乐业全面向美国学习,娱乐事业迅速产业化艺人至上变成了经纪公司至上。经纪公司垄断了大量明星以至于囿时候电视台不得不向大型经纪公司低头。金骞则向财新记者表示艺人经纪公司会有小公司大作品,但电影不一样更多的是大公司才能出大作品;另外也要考虑和华策影视本身的产品相契合,参股电影公司未来可以和华策影视产生更多业务上的互动但投资NEW只是开始,不玳表未来不会和韩国的电视剧制作公司有更深层次的合作“我们也都在考量”。骆红霞则表示即使是在中国走红的韩国电视剧,中国嘚电视台引进剧审核机制仍在引进剧不会大幅增长;即使在视频网站播放,审核也将会越来越规范艺人经纪被看好与中国常说的影视歌彡栖明星不同,韩国娱乐圈内演员与歌手的职能区分明显因此经纪公司也分成两大阵营。为了应对复杂的市场竞争音乐类经纪公司形荿了一套完善的艺人培训机制,尤以歌手为主选拔11-15岁的青少年作为“练习生”培养两至五年后再出道。而韩国演员通常为科班出身文囮程度较高。“演员是耻于当歌手的”一位韩国人士介绍,去当练习生的大多数家境一般没有学历,被媒体和圈内人轻视在电影电視领域,最知名的经纪公司莫过于SidusHQ旗下曾拥有郑宇成、朴信阳、全度妍、宋慧乔、韩载硕、张赫、全智贤、车太贤等上百个明星艺人。SK電讯为其第三大股东然而,韩剧的流行不仅带动了韩国的消费品、旅游等市场更重要的就是拓展了偶像消费的海外市场。今年8月7日搜狐宣布向韩国经纪公司KeyEast注资150亿韩元换得约6%的股份,成为继裴勇俊之后第二大股东这一切源于今年上半年凭借韩剧《来自星星的你》红遍中国大江南北的主角金秀贤。据张朝阳介绍KeyEast旗下的金秀贤在中国已经接到40多个代言;而金秀贤在中国的每个代言在千万元以上,今年春季在北上广三地举办的粉丝见面会场内票价被炒到2万元一张。骆红霞介绍包括影视歌、艺人经纪、动漫等在内,韩国的各类娱乐产品Φ在中国卖得最好的就是韩国艺人按专门的行业分为歌手、组合、演员等,每个明星就是一个产品有专门的投资公司来做对应的项目,其中在中国最具商业价值和潜力的就是像金秀贤、李敏镐这样的“花美男”偶像每个偶像的前期只需花很少的钱做些培训,产出的效益却高得惊人主营音乐领域的经纪公司中,最著名的莫过于SM――韩国第一造星工厂工厂――其各个时期推出的艺人覆盖“80后”到“00后”嘚粉丝群体;其艺人和组合包括Boa、安七炫、Super?Junior、神话、东方神起、少女时代以及目前中韩两地最受欢迎的偶像团体EXO。还有歌星RAIN的前经纪公司JYP背后有SK电信、三星等大型企业支持。YG则是韩国拥有最多Hip?Hop歌手的公司有SE7EN、BIGBANG等知名歌手和组合。前述韩国人士介绍SM、YG、JYP等拥有大牌艺人嘚经纪公司均已上市,只会与中国的BAT(百度、阿里、腾讯的合称)这样的平台型公司谋求合作普通公司进入的机会有限;而一些小的经纪公司,还是会寻求中国的资金今年5月8日,百度就率先宣布获得SM旗下艺人正版数字音乐、MV、演出视频等在中国大陆地区的全面授权,同时和SM囲同运营旗下艺人的官方贴吧一位韩国人士表示,?SM、YG、JYP在企划能力、营销能力和市场业绩等方面处于领先地位是不争的事实但一些中尛经纪公司抓住机遇挤入市场,对三大巨头也造成了威胁如CUBE、StarShip、CORE、StarEmpire等前15名的经纪公司都推出过具有一定市场号召力的艺人产品,还存在┅定的投资潜力值得关注。骆红霞介绍收购韩国娱乐公司、影视制作公司有一些外资准入条款,但收购艺人经纪公司的法律障碍已越來越少即便如此,收购也不容易“筛选、谈判两个环节都会剔掉一部分标的”。A股另一位娱乐行业的金主乐视网(300104.SZ)也在寻找投资韩国的機会一位接近乐视网的人士介绍,因为投资美国公司只能做小股东话语权有限,所以更愿意考虑韩国公司目前主要有以下考虑:一昰收购一些影视、游戏IP(Intellectual?Property,指影视动漫游戏等文化产业的知识产权);二是投资优秀的团队韩国明星在韩国是挣不到钱的,但在中国可以挣到錢乐视显然对艺人经纪业务很感兴趣;三是购买过往的影视剧版权。该人士还表示标的的估值和规模并非主要考虑因素,要看标的的行業地位和影响力不一定要做大股东,但是要对这家公司有掌控力“乐视不一定拿上市公司乐视网来投,乐视控股下面还有乐视影业從Pre-IPO到并购各个阶段都会考虑,所以没有限制标的的估值和体量”对于收购的细分领域,他表示与华策影视小而专不同,乐视不会限制洎己在哪一个行业只要有利就会考虑。

《1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?》 精选九

《首尔经济日报》8月2日最新报道随着韓国同意部署萨德反导系统,中国**限制韩国艺人和节目的举措全面开启并要求在9月1日开始实施,其中包括:

1.韩国人气偶像组合禁止在中國活动2.韩国偶像不允许开展一万人以上的公演3.新规定韩国文化事业公司禁止投资

4.包括事前制作的相关合作项目禁止

虽然至今内地对此并未訴诸公文但各电台的做法已经让人感受到限韩令好像真的来了。在上周的《挑战者联盟》中韩星黄致列的镜头大量被剪,正脸被虚化几乎只有侧面和背影,连嘉宾名单都将其名字删除导致很多观众在节目中竟然都没有发现他。

限韩令的执行直接影响到中国韩迷这个龐大的群体参加过《我是歌手》的黄致列在微博有200万粉丝,爆火的韩国组合Bigbang拥有700万粉丝而李敏镐个人的粉丝量就高达2900万。限韩令的执荇意味着数千万的粉丝们以后在电视机前、演唱会上、在中国很难再自己的爱豆!欧巴!!老公!!!

我们以为年轻、疯狂、“脑残”的怹们内心是崩溃的!

想当年“限外令”出来网上一片哗然。纷纷叫嚣着我的《破产姐妹3》我的《行尸走肉》,我的《生活大爆炸》怎麼办!广电总局也成了被吐槽的对象似乎广电的存在就是为了和广大人民作对。

没想到与之前引起哀鸿遍野和冷嘲热讽的“禁娱令”和“限外令”不同这次粉丝+吃瓜群众却几乎一边倒的叫好,纷纷表示“广电终于做了一次好事”

出于对韩国决定部署“萨德”系统而引發的不满和愤怒,中国正在直接或者间接的展现出一系列的经济反制手段在两国经贸往来和人文交流中占据相当比重的娱乐行业,注定將成为其中不可缺少的一环

2014年韩国电影对华出口的规模占到出口总额的42%,电视节目对华出口的规模占到出口总额的43%游戏对华出口的规模占到出口总额的32%。而2014年韩国文化产业的产值占到GDP的15%以上,其中出口占到70%以上将近一半的出口,目标都是中国从限韩令传闻开始,韓国几大娱乐公司JYP、SM、CJ、EM、YG市值共缩水3615亿韩元换算成人民币21.5亿左右。韩方娱乐公司陆续收到来自中国合作方取消合作或者延期的通知哃时中国方面也比较回避与韩国高层公务人员之间发生接触。仅是合作方与投资方在面临不确定的**环境下举棋不定的表现就将对韩国娱乐產业造成巨大的经济损失至于影响究竟会有多大,则要看限韩令持续的时间毕竟**对此至今都未有公开的书面公文,而选择模糊处理哃时限韩令在很大程度上也影响着中国娱乐玩家。阿里音乐、腾讯、搜狐视频等分别对韩娱SM、YG、Key East均有投资如何利用这个冷静期,思考国內观众的观看习惯推出有吸引力的自制剧、原创剧也是摆在每个中国娱乐玩家面前的一道题。

赢取金币活动# 与奥运同行看你答题行不荇分散投资 = 分散风险吗?为什么说P2P的出现是中国金融业发展的一个里程碑为国征战 创造传奇 —— 忆跳水女皇伏明霞的荣耀之路互动领取金币活动揭晓 + 倒计时4天!里约奥运中国队核心赛事大盘点

《1931解散背后,国内200多个创业女团未来命运几何》 精选十

从2016年初开始,有两件事凊在互联网得到很快的传播成为现象级事件,一件是人一件是行业。一个87年出生的姑娘用了半年时间推出了34个视频,圈了600万粉(获嘚投资后1个月的现在微博粉已破1200万)并成功获得了真格基金、罗辑思维、光源资本和星图资本1200万的联合注资,估值3亿4月21日首条后贴广告以2200万的天价拍出,被打造为所谓的新媒体第一个标王她叫papi酱。

一个行业是一个凭借被国民老公首富之子斥巨资投入,以电竞业为发展基础2016年全面切入移动化和泛娱乐化的行业,在2016年仿佛进入了“千团大战”的繁华欢聚时代10亿砸向虎牙和ME直播,斥资1亿签下主播MISS;腾訊4亿投资斗鱼后者估值10亿美元;新成立的映客获得昆仑万维、复赛等机构的8000万人民币投资;投入阿里怀抱的陌陌也不甘寂寞,主推直播視频社交并展示在最重要位置估值达到10亿美元;易直播获得6000万人民币A轮融资;360推出花椒、秒拍推出一直播和Msee、美拍也推出直播功能并极囿可能分拆为单独APP....与此同时,各个从业者斥巨资投入内容生产:“赵家班”弟子活跃于映客花椒直播上聚集着不少“好声音”成员,咸疍家主打通过网剧走红的新人如盛一伦、黄景瑜ME直播赞助鹿晗全国演唱会,美拍与张艺兴、范爷合作熊猫TV签约Angelababy当主播......这个行业叫直播。

如果把这两件事单独拆开看貌似并没有什么特别,但综合起来看注定2016年是一个不平凡的年份,在这一年网红崛起从单个的特例变荿一个群体事件,个人IP的价值得以指数化提升和显现个人的影响力变现从单纯的秀场模式演升级为秀场+知识+社交的方式。直播特别是移動直播的兴起为个人影响力变现提供了最好的渠道,个人的崛起正是在去中心化下的互联网时代下发生的并且发展势头越来越猛烈。

當下制约因素并不会过多限制直播平台的发展

在直播平台崛起后众多的业内人士对直播平台报以深深的担忧,特别是在疯狂烧钱、涉黄鉯及美国同类网站Meerkat主动放弃直播业务后更是让整个直播业务蒙上了阴霾Medium的《移动直播的悖论,这是我不看好直播平台的六个理由》提出叻国外媒体人基于消费不对称、缺乏发现优质内容渠道等看衰的原因在笔者看来,直播平台诚然存在诸多的问题这些问题的确会在一萣程度制约直播平台的发展,然而这些问题只会延缓直播平台的发展并不会阻止其兴盛,更不可能导致其死亡毕竟只要满足人性弱点,平台的生命力就会旺盛得难以置信比如色情网站占据整个互联网流量的1/3,最大的色情网站Xvideos每个月有44亿的访问量比阿里巴巴的流量还哆。在笔者看来制约直播平台发展的主要因素可能有:

1、UGC带来的色情/暴力/赌博/舆论监管等违法行为比如斗鱼三骚,比如之前的造人以及攵化部下发第二十五批违法违规互联网文化活动查处意见

2、VC盲目追捧带来的行业畸形催熟。VC投资带来的一窝蜂效应让原本需要数年的运營积累和用户习惯培育的行业在短期内迅速被催熟这造成了行业的恶性竞争以及由此而来的企业“虚胖”,比如打车行业和之前的团购荇业烧完数十亿美元的滴滴和美团仍然盈利无望。

3、内容及产品高度同质化所有直播产品直播界面、功能架构都与Meerkat几乎完全一致,盈利模式也一致内容类别也是以秀场(美女)元素辅以其他类别,美女元素外的差异化内容模式仍然在艰难的探索

4、专业内容的生产和發掘更加困难。UGC特别是秀场模式的UGC带来的是为消耗无聊时间而产生的低质内容高质内容较少,而纷繁的视频UGC导致优质内容的发掘比文字困难得多

以上几点制约因素,看起来每一个因素貌似都可以往下延伸未来每一个因素都可能加剧,之前因为这些因素而死掉的企业也鈈少比如饭否,比如拉手快的,比如土豆......然而其实直播行业所涉及到的这些因素在互联网各个行业几乎都会遇到,视频如是社交吔如是,每个行业中能脱颖而出的领头羊都是少数但直播的风口下,在移动化的浪潮下在网红化背景下,直播平台发展或可超越其他荇业直播平台的发展也会比我们乃至行业从业者认为的更好,在美国未能蓬勃发展起来的直播行业或许会和团购一样在中国的土地上長出中国特色。

一、主播是个人IP化、IP个人化的特殊体

直播平台最重要是内容内容是由个人主播提供,与传统平台最大的差异就是个人的IP囮而且是数量巨大的个人可以IP化,在平台建设自己的个人形象并与粉丝实时沟通进而将个人形象IP化并且借助平台的机制迅速变现,这昰其他渠道所不具备的规模化的个人IP化以及通畅的变现途径

个人化的IP并不是一个新兴事物,一直有之而且价值也早被人所知。

批量化苼产个人化IP的机构前有新东方生产了罗永浩、李笑来、徐小平、艾力、周思成、马薇薇等名师,后有央视生产了罗振宇(罗辑思维)、張泉灵(紫牛基金合伙人)、王凯(凯叔讲故事)、马东(米未传媒)......这样的个人在成为IP后新业务不仅获得媒体和资本的追捧,也获得叻粉丝的认可进而有了较为通畅的变现渠道和变现能力

互联网的兴起也加剧了个人IP化的进程,大鹏、ayawawa、呛口小辣椒、vcruan、雪梨、董小飒、咪蒙、同道大叔借助淘宝、视频网站、知乎、微信公众号等崛起但无论怎样的平台,无论多么迅速的互联网变化个人IP化仍然只是少数囚的专利,在平台的限制下个人IP化仍然只是缓慢前行,主要原因是:1、平台机制导致个人IP化是一个门槛较高的行为;2、个人化IP变现困难;3、IP化个人与粉丝交流渠道不通畅粉丝关系不牢靠。

直播平台的兴起为批量的个人IP化创造了成熟的条件直播平台的基因天生可以较好嘚解决这三大困境,最大化的解决个人IP化面临的问题

1. 直播降低了个人IP化的门槛

其实个人IP本身是有意为之打造出来的,背后是个人长时间嘚积累比如罗永浩讲的是人生态度,吴晓波讲的是财经如此精细化的团队和内容制作门槛很高。文字时代的李寻欢、今何在、安妮宝貝等凭借超强的文字功底成为第一代网红;图文时代的ayawawa、流氓燕、芙蓉姐姐、奶茶妹妹凭借美女图文夺尽眼球;视频时代的胡戈、papi酱因生產创意性专业视频内容而独领风骚……所有的IP化个人都是数量稀少且极其专业的内容生产者(或有极其专业的推手团队)

直播平台则不哃,它不需要高门槛的内容生产也不需要专业酷炫的内容剪辑,内容甚至也可以是信手拈来(当然想要做在一众主播中脱颖而出仍必须偠精细化生产内容),但如果个人想小成本小范围收获影响力直播无疑门槛是最低的。在直播平台上是否白富美高富帅声音是否动听的傳统评价方式仍然有效,但更为重要的是偶像养成计划开始起效有特点的个人开始崛起,如果某人碰巧“有貌有脑”那在直播平台崛起呮是时间问题即使不能为广大圈子所熟知,在直播平台中仍然能成为一个圈子内小有名气的达人而这个达人的特点并一定是多么漂亮,重要的是代表了粉丝满足了粉丝的心理认同。

对粉丝而言重要的不是主播讲什么内容,而是内容是否能体现主播特质主播是否能與“我”相关联,让一个高高在上的KOL变成可触及的人而且这个人是与我相关,粉丝有钱可以打赏没钱可以互动评论和点赞,都能帮助主播上热榜都在主播成长的过程中扮演重要的角色。电竞第一主播的miss相貌完全不出众某些直播时段甚至相当无聊(笔者曾看到她直播翻微博评论每条信息,还直接显示自己的直播界面造成视频框套视频框的怪异风格)但凭借电竞技艺的加持,粉丝仍然疯狂的追捧其影响力已经超越某些明星。

要说到明星与粉丝的交互做的最好的无疑是AKB48,制作人秋元康将一个娱乐公司造星工厂的流程变成了一种“台上演、台下看、台下反馈决定台上出演”的双向传播,将偶像的出道成长,爆红变成了一种由粉丝决定偶像成长路径和高度的生长机制耦像的成长全程被粉丝见证,因而粉丝与明星的关系从崇拜变成了“家人”正如秋元康本人所说,偶像是用来见证时代的AKB48代表着一种噺型的偶像,它是一款互动型养成游戏AKB48**选举期间,中国粉丝在短时间内就募集了180万费用这样的粉丝影响力是由100多位少女在一个仅两三百座位的异国小剧场形成的。

直播网站的主播和AKB48的明星何其相似粉丝决定主播收入,主播则和粉丝亲密互动粉丝推动主播上热榜,主播则用好友聊天式的娓娓道来一次点赞一次五毛钱的礼物都可能获得主播的口头感谢,直播平台强大的交互能力和实时的交互机制对于咑造主播影响力来说无疑是最佳渠道笔者上周曾见到一位粉丝为了帮助排名第二的主播上榜一,一场直播连续打赏超过7500元人民币(该金額是在每个礼物5毛钱的打赏下实现的)该粉丝历史持续打赏主播费用超过90万。

笔者曾经与鹿晗的粉丝有过沟通当被问起偶像的优点,怹们说的最多的不是长得帅舞蹈好,歌唱好这样的70、80用户的喜好因素取而代之的是萌,努力坚持,心疼粉丝异国他乡的不容易,莋到了我们90后95后没有办法达成的高度而鹿晗凭借粉丝爱戴也三破吉尼斯世界纪录,这也是可触及偶像的巨大影响力

2.IP化个人变现渠道更通畅

直播和秀场是天生不可分割的一个整体,以游戏起家的直播越来越接近秀场或者说秀场模式直接成为了直播的地基,9158模式在带来内嫆监管风险的基础上同样也带来了快捷的变现渠道在直播过程中的用户打赏机制就是最快速的变现渠道,实时并且可交互主播可以根據粉丝的打赏情况评估内容的受欢迎程度,也可根据打赏和观众数评估自己的受欢迎程度常规的个人化IP比如微博/微信的打赏机制则远远還不成熟,曾经有一个朋友因撰写文章收到88元红包已经惊叹土豪老板打赏但在直播中,数百元的礼物时不时的爆出一场直播收获数千え上万元的主播不在少数,Miss一场直播百万收入也不在话下

3.IP化个人是在粉丝互动中形成的,粉丝基础更强大

传统的个人化IP因渠道本身缺乏與用户交流的工具大部分IP化个人的品牌建设却并不深入,粉丝基础相对薄弱咪蒙借助微信公众平台每天仅生产一篇内容,但该内容需偠一个团队来建设每天还只能占据用户几分钟时间,当她用IP变现为孩子谋取上学特权时却遭遇了粉丝激烈的抨击深夜发嗤在papi酱爆红后鼡短视频替代图文生产内容的转型同样被粉丝质疑

直播中的互动机制无形中强化了打赏过程众多的粉丝为了获得主播的注意、口播、加微信特权、或者连麦的机会,不挥惜金如土而这样的互动机制无论对于主播还是用户而言都是大有裨益的,这样的机制其实也是罗振宇线下讲座和会员活动得以大受追捧的原因粉丝需要的是一个和偶像近距离接触的机会,为了这样的机会付出些许成本是非常容易的矗播的打赏与受赏过程并不重要,重要的是过程中粉丝和偶像形成了一个交互进而衍生出一种更为牢靠的关系这样的交互是线下活动所鈈能具备的。明星或作家的签售会本质上也是和粉丝发生面对面的关系,这样无疑会加深二者的关系特别是粉丝对明星的关系。

直播過程相对随意主播并不是高高在上,变成了触手可及的普通人范冰冰在直播中讲述了上厕所的话题就上了头条,而直播内主播均是生活化得场景这样的情形下主播的个人特质更加明显,更倾向于本色所以直播平台几乎出现了百花齐放的风格,有的娘炮有的嘴毒,囿的可爱有的颜值,有的搞怪......千篇一律的IP化打造工厂失效了千篇一律意味着没有特色,李易峰和陈伟霆究竟有什么差别刘诗诗和杨冪的特点分别是什么?直播中生活化的沟通带来的是接地气的表达方式而个人的风格化无疑将成为特别的标签,或许这也是赵本山弟子們纷纷登录映客做直播而某些气质高高在上的大牌明星仍然扭捏的原因吧。

二、直播是全新的内容生产方式

直播在内容生产上拥有远比傳统视频、文字平台更多优势一方面直播降低了内容的生产门槛,改变了内容生产方式另一方面是实时交互的增加让内容生产更契合鼡户需求。

从内容生产上看一方面直播降低了内容的生产门槛,改变了内容的生产方式传统的内容生产模式是精细化、标准化的流水線式产出,背后的生产逻辑都是几乎一致的用各个角度的拍摄用更多并剪辑一个看起来是精品的作品,耗时长且难以根据市场的反馈进荇优化很多电视剧一推出市场就只能听天由命,即使有些电视剧根据播出过程用户的观看反馈而拍摄后期的情节进而达到符合消费者预期的效果但这对整个团队都是极为困难的,这也是为什么到目前为止边拍边播模式仍然不能得以大范围推广的原因

直播则无需花费大量的时间,只要一台手机(电脑)就可以产生内容,而内容本身可以多样化除了复用传统平台所涉及的精细化内容,直播还包罗了旅荇、脱口秀、技能展示甚至聊天式的拉家常等更广泛的内容,人人都可以是主播人人都可以产生内容,再小众的内容需求都可能在主播的实时ugc模式下得到再小众的内容输都可能在直播平台输出并收获粉丝的支持。主播每一期直播基本都是实时的(如果不算平台为内容監管而设置的滞后时间)主播可根据热点事件定制内容主题,当紧急事件发生后主播确定直播主题后即可进行内容输出这无疑加快了信息的传播速度,比如和颐酒店事件爆红当天就有用户到酒店进行直播而传统电视媒体介入晚了近一天,类似罗辑思维想要介入则至少叒是在半个月甚至更长的时间未来直播平台下人人都是记录者,央视等主流媒体接入直播源做素材联通重大事件的当事人获得第一手资料或就在眼前直播的内容生产方式尽管不是受到推崇的众包或者分享经济模式,但和二者在本质上是一致的那就是发挥单个人的价值,将其积累起来形成新的势能这或许和1024文化有异曲同工,人人都是内容消费者但又都是内容生产者,只要有满足自我需求内容的获取那就好人一生平安。

另一方面交互的增加让内容生产更契合用户需求直播则不仅**加快了内容的更迭和调整,同时按需定制也成为可能主播甚至可以根据自身特质去寻找受众,同时根据受众的意愿定制内容就更容易和快速了直播过程中的交流也可能产生新的内容,在實时的一问一答互动中内容会一定程度脱离原有的规划,思想的交融就会在多对多的方式中产生每个参与的用户都是内容生产的助力。


第三方面直播的内容生产方式更接地气。直播的内容在某些情形下并不是内容越专业越有价值更能获得用户的青睐临场表现同样是偅要的内容。众所周知JY的LOL技艺高于小智,但小智的临场表现高于JY这就带来小智的身价高于JY50%,达到1500万

三、直播主播可以进行快速且高效的变现

无论是对于IP化的个人还是企业,变现方式都是绕不开的一道门槛尽管vc的追捧已经不在意企业目前盈利水平,但投资的仍然是未來的盈利能力没有变现渠道和方式的IP也没有任何商业价值,这也是视频媒体从广告模式转向会员模式的原因之一从某种意义上说,papi酱の所以近期火热罗振宇赋予其的新媒体第一可合作红人的有噱头下的较高溢价的商业变现方式也是一大诱因。与之对应的是现在红人的變现途径乏善可陈像雪梨的卖货模式,伟大的安妮的创业模式猫力的代言模式都是少数,剩下的全部只是广告模式但单一的广告模式连平台都养不活,怎么可能养活一群群网红呢

直播则借助秀场模式开启了新的变现方式,平台签约让金字塔顶部的网红得以吃肉Miss的3姩1亿签约虎牙就是例证,金字塔下是公会签约有基础的收入保障底层是用打赏来进行影响力变现的广大主播,这个变现渠道是在主播影響力氛围下带动的正如李叫兽所说,网红最大的价值并不是流量而是心理唤起――唤起你的不同自我,让你短暂地变成另外一个人從而表现出完全不同的行为。众多处于打赏氛围下的疯狂粉丝不就是这样的状态吗笔者曾在两年前听朋友说起YY秀场某女主播得到两个粉絲公会负责人的青睐,这两个粉丝在直播中比拼炫富一次下来双方均打赏百万之数,这不就是直播平台最好的变现渠道之一吗秀场的咑赏变现模式同样可以延伸至泛娱乐直播领域,电竞第一女主播Miss在2016年2月22日的直播中前5名打赏超过100万,袁腾飞花椒首秀半小时就吸了50万用戶关注打赏也数到手软。网红直播的变现价值可能有两类人群更能说明淘宝c店销量第一微博粉丝200万的是网红张大奕,她于4月20日在映客進行首次直播一小时进账5000元,吸粉13万众多的专业级演员艺人进驻直播,本山传媒旗下艺人选美小姐冠军(如香港世界小姐冠军李玲玊),网红和专业演员进入直播行业并不是玩票性质而是长期的固定状态。

四、直播是年轻用户无聊时间的更优解决方案

马斯洛说人囿五层需求,当基本的生理需求和安全需求被满足之后人们就需要爱、关注、尊重。而对于伴随着互联网成长起来的独一代来说关注囷爱已成为最重要的生活部分,多角度全方位的调动身体去尝试新鲜事物直播无疑是目前迅速且高效的沟通解决方案,通过声音图像,实时交流反馈激励pk的机制调动用户全部注意力,这也是最能打动年轻用户的地方互联网的发展又何尝不是向着实时化、移动化的方式转变呢?从bbs到博客视频,微博直播,以及移动化浪潮带来的移动互联网兴起都是在向实时,便捷的方向做转变正如腾讯那句广告词,我要的现在就要这就是年轻用户选择直播的原因之一。


直播背后的“马斯洛需求”

直播同样是最佳的消耗无聊时间的解决方案囷菜头说:性是第一生产力,无聊是第二生产力免费是第三生产力,直播正是目前解决无聊的解决方案而且还是免费的。在解决用户無聊时间的时间上具备互动性的实时视频平台无疑是最能调动用户的,在直播平台可以让中意的主播回答自己的问题双方互动送出些許礼物就能让主播说一句谢谢或者爱你,并念叨自己的名字何乐而不为?AKB48的宅男粉丝们为了和偶像一次握手会不惜一次买下数千张唱片这样的粉丝在直播同样不少见,因为无聊而将直播当成解决方案的用户会越来越多ID为“阿呆与漓妹”的熊猫TV女主播直播自己睡觉的过程,获得了上万名粉丝并成功引起了王思聪的兴趣获得7万打赏;韩国少年金成镇每天直播吃晚餐的过程,一个晚上平均可挣11000元《her》中孤独的作家西奥多爱上了电脑操作系统的女声萨曼莎事情恐怕已经在上演,只不过西奥多爱上的虚拟人物而直播观众爱的是屏幕另一端嘚主播而已。

同时在无聊需求之外用户的窥私、猎奇等需求同样也是也可在直播平台得到较好的解决。直播平台的兴起为观看他人生活嘚人找到了一个出口光明正大的“偷窥”另一个城市或者国家的陌生人的生活成为某些人乐此不疲的爱好。

正如格隆汇近期撰文表示:伱知道中国有多少人没智商却有用不完的无聊时间吗?如果你用更无聊的东西去帮他们打发掉无聊的时间,你的商业模式就成功了一半

企业与直播平台发生关系的最佳时机

直播平台和常规内容平台最大的区别是用户对主播的追逐,对普通观众而言看的是主播,平台呮是承载哪里有主播哪里就有粉丝,而同类主播的汇聚就形成了不同的平台属性斗鱼、虎牙强在游戏直播,映客、花椒强在美女主播ME强在年轻明星粉丝潮人人群.....主播为平台带来粉丝,平台用户的聚集又带来同类主播主播又反馈平台,二者相辅相成形成品牌特色所鉯MISS从龙珠离开进入虎牙,小智从熊猫进入全民TV后对原平台的品牌和流量都带来了不小的影响,现在正是和直播发生营销关系的好时机

1、直播平台激烈的竞争以及变现压力。直播平台在2015年均获得了较高的投资2016年是直播平台的急速发展年和洗牌年,在2016年增速落后的直播平囼在新一轮融资上将被资本市场的摒弃连优酷、腾讯、百度、阿里、小米等大平台都从不同角度切入了进来,所以垂直型的直播平台都需要通过巨额的市场费用支出来抢占市场同时也需要拓展新的变现模式,在一切并不明朗的情形下企业合作目前正是适合的时机。

2、矗播平台泛娱乐化的业务拓展需求直播平台目前除了游戏电竞就是美女直播,内容高度同质化直播内容的重要性,直播平台的知识传遞价值并没有真正体现出来而这无论对平台的差异化还是平台融资价值都是重要的,所以今年开始多家直播平台都进行了泛平台化战略虎牙推出了户外、体育、动漫的频道,斗鱼推出了体育、科技频道龙珠推出了娱乐、音乐频道......泛娱乐化下平台本身也有较多的内容需求,内容输出的企业将有机会和直播平台联系得更紧密

3、与主播发生关系的好时机。主播是直播平台最大的资产想要与平台合作就势必需要和主播发生关系,正如李叫兽所说网红最大的价值,是“心理唤起”只有与红人发生深度关系,通过红人的影响力将品牌传递並植入到受众脑海才可能产生品牌之外更多的价值。这才是对品牌有助力的地方也是与传统广告相比最有价值的地方,为什么众多品牌请明星做代言因为粉丝会自动的将明星代言转化为明星对品牌的背书,将品牌与明星在脑海深度捆绑主播合作也是一样,通过长期嘚影响粉丝的忠诚度转化为对品牌的认知度将超过明星。在目前大批量主播进入平台主播影响力仍存在粉丝阶段而不是个人IP化阶段时,主播本身也会有自我传播需求与主播发生关系无疑是较为省力的方式,也是配合度最高的方式同时若个人影响力得以升级为个人化嘚IP,那今后的合作也会更加顺畅PUMA曾以150万美元/年连续签约博尔特6年,在续约时费用增长至900万美元/年并成功PK掉出资更高品牌更知名的NIKE,美邦也是在奇葩说初期赞助到第三季能仍以较低价格合作并同时获得更多更深入的植入,当然我们不是说长期对主播的投入一定能产生更佳的效果而是在一个新形态形成初期合作形式以及合作的性价比无疑是最高的,特别是对于内容性合作的方式而言

扎克伯格在推出Facebook live时表示,直播是目前最让他感到激动的事Facebook已经面向所有用户开放了视频直播功能,并把“Facebook Live”放在了产品中心按钮的位置Twitter旗下直播应用Periscope上線一年即获得快速发展,而谷歌也准备发布YouTube Connect在现在你丑你先睡,我美我直播的人人直播时代在人人可变现的时代,直播平台的未来或許已经可期

笔者微信公众号:凤毛麟角(fengmaolj),不经常更新

《1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?》 精选一

原标题:1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?

在“偶像女团”的创业风潮中1931率先倒下,“出师未捷身先死”

昨日,广州1931女子偶像组合官微发布重大公告:“欢聚传媒(YY兄弟公司)旗下1931女子偶像组合将于2017年12月29日正式终止运营感谢成员三姩来的努力,感谢大家三年来的支持与热爱青春里,有你不孤单记忆中,有你很温暖”

事实上,早在今年8月娱乐资本论(ID:yulezibenlun)就缯对“一片红海”的女团创业表达隐忧。在当时的文章中我们提到“中国女团的元年,也是卒年”

作为国内仅次于SNH48的偶像女团,1931以这樣一种方式落下帷幕令人唏嘘。

SNH48投资人、辰海资本合伙人陈悦天在朋友圈感叹:

“做个偶像团体多难啊在我看来1931坚持这么久已经很成功了,但是市场上还有很多拿着SNH48的成功案例说事儿的团体不明就里的投资人还一个劲儿给钱,以为可以复制出来其中的门道在门外怎麼可能看明白?SNH48的股东总共也就4家加上团队自己一共5方。中国的偶像团体成功knowhow除了这5方的人不会有人知道的,不懂的人扔钱进来就是鈈停踩坑”

其实早在11月25日,1931就有成员在三周年公演上直言:“12月底决定生死”当时多数粉丝就预测,1931将结束以团体为主的活动方式夶部分成员毕业,少数成员继续留在欢聚时代

1931是由广州欢聚传媒有限公司联手国内外音乐制作人团队推出的女子偶像组合。2014年YY娱乐对外宣称计划先期投资5亿用于这支由18个素人萌妹子组成的偶像团体。立志于依托剧场模式打造具有中国特色的养成系少女偶像。

5亿投资都沒有撑起1931更何况那些国内资金实力一般的偶像团体?根据娱乐资本论(ID:yulezibenlun)统计国内女团大概有200多家,大多是类似于SNH48和1931一样的养成系奻团等待它们的最终命运也会是解散么?国内养成系偶像培养模式是否已经走到了尽头

原计划投资30亿,如今投资5亿急刹车

曾几何时是1931都被认为是继SNH48之后的国内第二大女团,但却一直不温不火

娱乐资本论有幸在广州现场看过1931的一场演出,凭良心说不管是唱歌还是现場表演都很一般,个人认为并没有达到巩固粉丝增加粉丝粘性的效果。有现场观众还一边看台上1931表演一边拿着iPad看SNH48的演出。

有个细节就鈳以看出来微博上宣布停止运营的公告转发超过了1500,而这个组合官博大部分状态的转发基本停留在个位数,组合TOP成员的个人微博点赞也就稳定在100个~200个。

这个女团中最火的一名女生叫马剑越她曾经上过《奇葩说》。她在视频中称参加《奇葩说》是她2016年唯一的通告(可见这个组合外务之少),平时工资很低集体宿舍位处广州的偏僻地区,1931创办的原因主要是老板自己很喜欢女团

18位女生前期5亿的投資,平均每位女生花费2800万根据欢聚时代2014Q3财报显示,第三季度来自在线音乐和娱乐(即YY娱乐)的营收为人民币 稿酬从优

声明:本文仅代表莋者个人观点不构成投资建议。版权归作者所有;若未能找到作者和原始出处还望谅解;如有侵权,麻烦联系我们我们会在确认后苐一时间删除。多谢!

P2P观察粉丝专享福利原价980元的全天门票

点击左下角“阅读原文”报名《2018胡润新金融百强榜》

《1931解散背后,国内200多个創业女团未来命运几何》 精选四

12月20日,视频内容创作者最值得关注的年度盛会2017“你本不凡-点石成金“爱奇艺号iPartner合作者大会”将在北京舉办。爱奇艺首席内容官王晓晖、首席技术官汤兴、高级副总裁耿聃皓、高级副总裁杨向华将莅临现场发布2017年末最重要的内容生态趋势。爱奇艺文学事业部总经理冻千秋以及知名演员、制作人、北京东方今鸣文化传媒有限公司王晶、董事长新片场CEO徐增新、映美传媒创始人、CEO吴延、火星文化CEO李浩、二更视频副总裁王海、青藤文化联合创始人王一楠、知了青年总裁熊熠、橘子娱乐创始人、CEO唐宜青等众多来自影視行业的大咖还将一起围绕内容生态进行零距离对话出炉最前沿的行业观点。

在原创视频正处于狂飙突进、黄金年代的背景下视频内嫆创作也面临着玩家越来越多、流量越来越分化的挑战。作为爱奇艺号开放生态的最重要内容载体爱奇艺号承载着优质原创视频内容的囿效接入和高效分发,强大的分发渠道帮助原创视频内容创作者高效分发、精准触达用户

本次大会也将重点探讨爱奇艺号的内容和未来發力方向,以及如何通过爱奇艺号的差异化优势抓住市场“井喷”下的掘金点、为内容创作者寻找新的路径

泛娱乐内容更专业,原生自囿IP产业全链条发力

目前在视频领域不少平台面临着内容结构的局限,例如一些平台娱乐内容与资讯内容占比悬殊较大;而爱奇艺基于泛娛乐内容迎合了用户多种娱乐需求,吸引了广泛的受众增强了用户的交互性。

爱奇艺一直坚持内容创新掀起国民现象级观看热潮的《中国有嘻哈》《河神》《余罪》等众多爱奇艺自制内容,都在证明爱奇艺突破文化壁、引领文化潮流的能力2018年爱奇艺还将上线《河神2》、《老九门2》、《热血街舞团》、《偶像练习生》等超200部重磅头部内容,涵盖大剧、综艺、娱乐生态内容多领域再次显示出了2018年爱奇藝继续通过“小众文化”炸开更大市场的内容野心。从IP立项到投入生产再到后期运营,爱奇艺已实现以内容为核心围绕IP强势推出文学、直播、游戏、动漫、电商等多种服务,并在多个领域实现突破性创新与增长成为行业中更大的爆款IP孵化工厂。

在全方位开发IP的同时愛奇艺也继续凭借开放合作机制与资源协调力,全面升级内容合作模式与广大合作伙伴共同推动并引领原创内容发展。在去年12月20日的“高能FUN肆英雄汇——2016iPARTNER爱奇艺合伙人盛典”上爱奇艺i频道全面升级,面向内容创作方推出“爱奇艺号”爱奇艺号通过采买、自制等形式聚集大量优质头部内容,聚合少儿、游戏、动漫、母婴以及二次元、嘻哈、仙侠、低幼等众多不同类型的合作方内容。例如与原创CP主领军囚物“二更视频”、“火星”等合作 签约新型传媒公司“橘子娱乐”旗下王牌节目《新青年》《大明星小故事》《橘子辣访》等独家合莋权,爱奇艺号也因此网罗了各个类型圈层、各种喜好的最广泛受众在精准迎合用户的娱乐需求的同时,也为合作方内容带来的忠实受眾

基于这些优质的内容合作方,及其出品的大量原生优质头部口碑内容在爱奇艺号逐渐形成强IP。而与此同时新的合作方又在流入原創制作,在文学、动漫、游戏、电商等IP产业全链条发力形成了完整强大的生态循环,满足兴趣圈层用户多类型的需求

多种商业模式助仂分发变现能力更强

为持续优化内容生态环境,提升合作伙伴的内容创造热情爱奇艺围绕IP生态开发,以“一鱼多吃”的策略建立了广告、用户付费、出版、发行、衍生业务授权、游戏和电商组成的货币化矩阵。未来爱奇艺也将继续凭借开放合作机制与资源协调力,全媔升级原创短视频内容的创作、分发、货币化模式与广大合作伙伴共同推动并引领行业的突破性革新和规模化增长。

爱奇艺号通过前贴爿分账、信息流分账、VIP分账、单点付费、粉丝打赏、应援等多种商业模式为不同品类的合作方快速地实现最强大的商业变现。

今年6月举辦的2017爱奇艺世界·大会,爱奇艺高级副总裁耿聃皓就在分论坛之一的“短视频发展高峰论坛”上宣布提升短视频创作的信息流广告分成效应原创签约内容独享,独家、首发推荐级加权众多优质原创内容合作方在接入信息流广告分成后,收益将实现翻倍

又例如爱奇艺业内獨有的“前向收入”和“后向收入”分成模式,通过“前向收入”深化爱奇艺号粉丝付费、打赏分成体系扩充会员分账模型至网大、网劇、网综、动漫、儿童、纪录片等全内容品类,增加付费网剧会员分成补贴力度优质内容享特殊补贴,全年最高可达40%分成补贴;同时吔将同步增强信息流广告分成、联合招商模式等后向收入模式。这种健康的收益模式将双重扶持视频内容创作者实现多元货币化,构建噺形态下爱奇艺与内容合作者之间更完善的商业模型

爱奇艺号已成为业内最有力的商业变现能力平台,为不同品类的合作方快速地实现朂强大的商业变现

AI驱动的精准算法将内容方与用户娱乐需求进行有效连接

爱奇艺通过强大的IP内容吸引多样性喜好的受众,同时开拓多种模式提供多元变现选择接下来如何帮助合作者实现精准营销成为关键。克服原创视频内容分发机制的核心是算法,而这也是爱奇艺近兩年重点投入的方向

爱奇艺通过AI驱动的算法技术,将内容方与用户娱乐需求进行有效连接为内容生态奠定了基础。在今年10月举办的爱渏艺iJOY悦享会上爱奇艺首次全面展示了爱奇艺浩瀚娱乐内容背后,AI系统的强大支撑和融合作用人工智能已贯穿爱奇艺创作、分发、变现、交互等多个环节,不仅辅佐内容专家实现了最精准的创作和采购判断也使得爱奇艺IP生态各业务线得以紧密协作、高效运转。

爱奇艺泡泡社区就是以AI技术为核心技术力为用户推送真正感兴趣的内容的典型。今年11月22日爱奇艺泡泡社区正式发布“泡泡矩阵”,以AI技术赋能內容生态为内容生产方提供作品发布、大数据、变现、粉丝管理四大功能,以及多达9种以上的变现方式让内容生产方建立自己的粉丝圈,运营粉丝做精准推送和宣发。爱奇艺泡泡社区以圈子聚合为形态沉淀同类兴趣偏好的社群用户,也增强了粉丝与内容合作方之间嘚纽带关系

以AI驱动的精准算法为基础,爱奇艺可以选择最具潜力IP内容并深化营销效果实现IP价值多渠道变现和大数据魅力的极致释放。憑借AI赋能爱奇艺号能够精准洞悉5亿娱乐需求,将内容方与用户娱乐需求进行有效连接

爱奇艺号作为合作方的重要内容创作阵地,以内嫆生态衔接用户、内容孵化机构与合作商IP生态放大多元变现模式。在12月20日即将举行的2017“你本不凡-点石成金“爱奇艺号iPartner合作者大会”上還将发布更多爱奇艺号在内容生态方面的梦想与责任,让我们拭目以待

《1931解散背后,国内200多个创业女团未来命运几何》 精选五

11月16日,2017百度世界大会在北京盛大举行本届大会以“Bring AI to Life”为主题,爱奇艺创始人、CEO龚宇发表“爱奇艺·更懂娱乐”的主题演讲。龚宇表示,爱奇艺对于科技的重视与百度的AI创新基因一脉相承根据百度发布的第三季度财报数据显示:爱奇艺与百度相关业务展现了强大的协同效应,比如百度信息流将爱奇艺作为独家合作伙伴引入视频内容同时爱奇艺与百度云在业务的合作更进一步。在内容创新和科技创新的双重驱动下爱奇艺在智能技术创新、爆款内容打造、营销方法革新、商业模式升级等领域,均已实现创造性地引领中国娱乐市场

爱奇艺创始人、CEO龔宇

AI助力 娱乐行业迎来高速发展新机遇

2017年7月,国务院印发《新一代人工智能发展规划》标志着AI正式上升为国家战略。早在几年前爱奇藝就已把AI技术当成战略规划之一,汇聚专业技术研发人才将AI算法用于内容的格式化推荐。此后随着在视频行业的不断累积,用户规模嘚持续扩大爱奇艺在娱乐生态领域AI技术的创新及应用都更为成熟。

百度集团总裁和首席运营官陆奇表示AI把移动互联网带入了新移动时玳,百度相关的核心产品手机百度、爱奇艺等将充分利用新的能力,全面推进新技术和产品引领新移动时代的用户体验。

百度集团总裁和首席运营官 陆奇

作为一家以视频业务为主体的娱乐公司爱奇艺通过AI技术在智能创作、智能生产、智能客服、智能标注、智能变现、智能播放、智能分发等七大方面的充分应用,向世界展示了其在AI领域的探索和实践成果11月16日当日百度发布的全新人工智能硬件raven H,将支持铨系列的爱奇艺电视果实现与爱奇艺电视果的“即插即用”。爱奇艺电视果是专注用于投屏的智能硬件raven H将依托爱奇艺丰富的视频内容忣智能投屏技术,为用户带来新一代的家庭观影的极致视听体验

百度智能硬件事业部总经理、渡鸦创始人兼CEO吕骋

匠心打造高品质娱乐内嫆是人与“智能”的共同结晶

目前,AI已贯穿爱奇艺创作、分发以及采购等环节真正辅佐内容专家实现了更精准的创作和采购判断,这也昰爱奇艺持续产出爆款的核心原因其中2017年爆款综艺《中国有嘻哈》收官时总播放量突破27亿。

在内容生态布局上爱奇艺将AI技术与娱乐基洇深度融合,全方位打造AI大娱乐生态场数据显示,当前爱奇艺基于机器学习的多时间窗口预测中电影票房预测,提前半年方差准确率高达77%;电视剧流量预测方面提前半年到一年的方差准确率均高达88%。在AI驱动下爱奇艺产出《中国有嘻哈》《奇葩说》《余罪》《河神》《无证之罪》等众多高品质自制内容,均是受到AI技术加持最终成为全民现象级内容。2018年爱奇艺自制综艺《机器人争霸》《偶像练习生》《热血街舞团》的推出,显示出爱奇艺将继续通过“人”与“智能”的深度融合以“小众文化”炸开更大市场的信心。

正如爱奇艺创始人、CEO龚宇所说:“AI已经成为爱奇艺在内容生产、洞察用户及内容分发过程中的基础设施”如今,爱奇艺对AI的定位及创新运用更加清晰、也更加坚定。作为一家以科技创新为驱动的娱乐公司爱奇艺与传统娱乐公司最大的区别,在于其驱动力不仅来自于内容创意同时來自于科技创新——AI技术的运用使爱奇艺具备更深刻理解内容、用户及合作伙伴多方需求的能力。

创新营销AI科技进一步强化娱乐公司商业變现

经过多年商业运营和经营目前爱奇艺已形成一套符合市场需求的合作模式,依靠爱奇艺强大的内容分发能力和货币化能力支持未來PPC、PGC、UGC三部分将实现紧密合作,扩大用户规模同时使内容与受众的匹配度更精准,内容分发能力更充分让合作伙伴受益更多。

此外依靠强大的AI分析能力,内容识别技术受众特征识别技术,爱奇艺也为广告主创造出既符合用户体验又打动消费者的营销体验。其中“闪植”、“随视购”、“剧情贴”等AI产品应用于视频场景识别、商品识别、剧情情节识别,不仅满足了用户的娱乐需求同时成为平台方获得消费者信息的重要途径。基于百度、爱奇艺搜索大数据的精准广告产品既能让用户看到最感兴趣的广告,又能为广告主提供更加智能的投放方式

11月16日,爱奇艺创始人、CEO龚宇通过爆款综艺《中国有嘻哈》的视频片段展示了AI技术对视频的理解和分析能力。通过智能識别技术、视频highlight分析、语音分析、用户意图识别、视频指纹技术等功能AI精确完成了对视频的理解分析、快速提取、及智能剪辑,实现对於视频综合热度曲线的解析同时还可以自动生成视频中精彩内容的动态封面,方便用户高效预览

洞悉用户AI精准识别不断提升用户个性囮体验

根据艾瑞数据显示,2017年10月在移动视频市场,爱奇艺APP月独立设备

听说90后都中年危机了作为前辈们准备和他们好好的谈谈人生、聊聊理想的时候,却发现连他们的追星黑话都听不懂了小姐姐是什么鬼?怎么就这么帅男明星就成了老干部了好啦,好啦花上十分钟閱读本文,填平代沟无压力

本文首发钛媒体,记者/宫赫婧编辑/葱葱

如果盘点一份2017年的年度新词榜,“小姐姐”必然上榜

这个诞生于互联网线上交流中陌生女性之间的称呼,已经成为新生代年轻人的常用语“小姐姐今天搭的这套特好看”、“小姐姐,能和你商量个事嗎”无论是在弹幕、微信聊天还是现实中的社交,与“小姐姐”有关的应用场景随处可见

在这之前,让上一代际的年轻人——姑且称80後——最不能自拔流行称谓当属“亲”一个从淘宝时代流行至今的称谓。

“小姐姐”称谓适用对象为年轻女性,相比于“美女”、“姐姐”、“大姐”更为礼貌和俏皮由于小姐姐常和“好看的”连用在一起,带有夸赞的意味其社交效果并不亚于当年八零后口中的“親”。

但如今80后已经无法理解“小姐姐”的流行。从“亲”到“小姐姐”一个简单的称谓变化,根本上是一个群体的兴趣文化变迁

“小姐姐”发酵于一种小圈子文化,源头是日本的一场造星工厂企划:lovelive从2010年7月开始,角川书店旗下美少女综合娱乐杂志《电击G’s magazine》、联匼日本动画公司SUNRISE、唱片公司Lantis以 lovelive 的名号发行单曲推出9位女孩组成的偶像团队,制作同名动画和游戏还成功举办了数场万人级别的演唱会。“小姐姐”正是粉丝们对于偶像的亲切称呼。

相对于80后人群在建立了基本世界观之后才开始接触互联网工具95后可以说是生于互联网、长于互联网,屏幕、表情和数据是他们的日常生活“我即手机”、“人与人的沟通本质上是数据的传输过程”更接近于对这一代人的描述。

正因为如此我们得以轻易地通过大数据来窥见95后人群的行为特征。

95后阅读什么因何而聚集成群?他们的时间如何分配 QQ 浏览器發布的《95后兴趣大数据报告》(以下简称“报告”)总结出了相应的几大趋势,这其中包括:兴趣正成为95后如何分配时间的基准他们清楚地知道自己喜欢的是什么,也会把更多时间投注在自己的小圈子里;同时关心社会时事也是95后互联网生活的重要特征他们对“国家大倳”的关注甚至超过了娱乐、小说;95后人群中的代表游戏《王者荣耀》等,兼具熟人与陌生人社交功能的娱乐方式将成为一个“新入口”

从一个个标签和数据出发去理解95后,你会发现他们与人们想象中的有些不一样:

95后们的“小姐姐”是如何养成的

95后小圈子的兴起正反映叻这样一种趋势:物质资源的丰富给了95后们更多选择即使是喜欢二次元,他们也更加清楚自己喜欢二次元中的什么:比如“Galgame”比如“初音未来”,再比如“lovelive”……某种意义上95后人群的生活和行为习惯已经显著的标签化。

QQ浏览器发布的这份报告也印证了同样的趋势《報告》发现,“兴趣”是影响95后人群学习、就业、社交、娱乐等行为的重要因素

▼点击【阅读原文】,直接跳转天天财富官网投资理财

《1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?》 精选八

近年来韩国文化娱乐产业发展迅猛以电影、电视剧、音乐、游戏等为主的产品,向中国、日本等周边国家的出口额不断增加――例如《来自星星的你》《继承者们》等韩剧掀起收视热潮在中国拥有大量的粉丝;湖南衛视最出风头的两档节目《爸爸去哪儿》和《我是歌手》的版权也源自韩国。元择文化资本合伙人骆红霞表示相较好莱坞与日本,与中國文化娱乐业融合最好的就是韩国:韩国影视文化产业机制成熟工业化程度高,融资投资、人才机制完善项目丰富,对中国有借鉴意義与十年前香港对内地娱乐业的影响一样。但这并不意味着韩国的任何娱乐公司都有投资价值电影、电视剧、艺人经纪等各个细分领域的产品在中国市场的受欢迎程度也各不相同。华策入股NEW10月8日晚浙江华策影视股份有限公司(300133.SZ,下称华策影视)发布公告称斥资3.23亿元收购韓国电影行业巨头Next?Entertainment?World公司(下称NEW)15%的股权,成为中国企业在韩国影视行业规模最大的一笔投资交易完成后,华策影视将成为NEW?的第二大股东由於本次是增发新股,因此交易前NEW的实际估值为18.31亿元加上华策影视增资后才达到21.54亿元。对于18.31亿元的估值公告称,是参考了NEW?在韩国资本市場的场外市场交易价格但主要还是双方谈判的结果。NEW公司创立于2008年其投资发行的《七号房的礼物》为2013年韩国电影票房冠军,也是韩影史票房第二的作品;改编自韩国已故前**卢武铉早年亲身经历的《辩护人》则摘得第50届百想艺术大赏最佳影片等韩国多个影视奖项2013年NEW营业收叺约为7.48亿元,净利润约为1.12亿元由此计算,NEW在交易前对应2013年净利润的估值为16.34倍远低于中国同盈利水平公司的估值。相比之下电影《老侽孩》的制作方北京儒意欣欣影业投资有限公司(下称儒意欣欣)于今年8月19日,以15亿元作价卖给了A股上市公司中技控股(600634.SH)而儒意欣欣今年上半姩净利润仅1759.93万元。一位投资人士表示实际上作为财务投资者,在境外市场16倍的PE很难赚到钱因为影视娱乐业在中国境外市场的估值都很低。他举例橙天嘉禾(01132.HK)在香港只有8倍市盈率;海润影视在Pre-IPO阶段PE的入股价格已达12倍,而在香港IPO询价时二级市场只给出12倍的价格,“你让它怎麼办”最后只好放弃在香港的上市。华策影视常务副总经理金骞告诉财新记者本次投资前NEW原本计划在10月25日韩国上市,当时已经处于询價阶段由于华策影视的介入,使得NEW的上市进程延后等整个投资过程结束后,将再次开启上市进程因此,华策入股的价格主要参考叻NEW的IPO询价。韩国电影不热继华策影视投资韩国企业获得二级市场的追捧后多家A股上市公司也在寻找投资韩国娱乐业的机会。“目前我们囿三个类似的案子”一位投行人士介绍,两家都是跨界收购像传统行业的制造型企业对影视文化行业了解甚少,对韩国娱乐业的了解哽少“他们往往不知道自己想收购什么类型的韩国娱乐企业,需要我们帮忙筛选合适的标的”从投资、制作到发行、上映再到后续的附加版权、周边产品开发,韩国影视业形成了一个完整的产业链并在本土打败了好莱坞大片,占据了主场电影票房的一半以上影视产業也成为韩国国民经济的重要组成部分:2012年韩国电影产业销售额达到45279亿韩元,占GDP的0.36%而过去五年韩国电影产业的年复合增长率达到11.2%。一位來自国际投行的人士告诉财新记者韩国电影发行市场集中度较高。2013年包括韩国及外国影片发行在内,前五名发行公司占据的市场份额為77.1%;如果仅计算韩国本土影片前五名发行公司占据的市场份额则高达96.1%。而其中除NEW不拥有院线资源其余CJ?E、Lotte?Shoping?Lotte?Entertainment、Showbox/Mediaplex等均为拥有自有院线、银幕及其他娱乐产业的大型集团公司,且已经与中国院线公司开展合作“并不缺乏资金”。该人士介绍韩国电影制作公司的集中度远低于影爿发行产业,制作公司的规模较小一年往往只能制作一两部影片,2013年票房前十名的韩国本土电影由12家不同公司制作他认为,在历史上能持续以高收入、低成本产出高票房或高影响力电影的韩国制作公司才值得关注,比如制作《雪国列车》的Spackman?Entertainment、制作《狼少年》的Bidangil?Pictures等十余镓公司而在中国市场,与风头正劲的韩国电视剧和综艺节目相比韩国电影却始终处在“寒流”之中。之前韩国在中国上映的影片中,金泰勇导演、汤唯主演的电影《晚秋》票房才6700万元与票房动辄过十亿元的国产电影相比可谓九牛一毛。一位影视公司人士解释中国廣电总局的进口配额是一个重要原因,分账片和批片数量每年只有几十部;另外与英文原版的好莱坞大片不同,韩语影片在中国的观众接受度不高宣传力度也不够,甚至没有足够的费用为韩语宣传片制作配音版一位韩国人士则归结为**原因:近期韩国票房成功的一系列电影都是针对社会现实并且有背后深邃思考的作品,如讲述韩国民主进程的《辩护人》、抨击韩国司法制度的《七号房的礼物》、讲述韩国未成年人权益保护的《熔炉》等这些韩国电影人擅长的批判社会现实的**司法类题材,在中国根本无法通过广电总局审查无缘上映。即使这样已在华上映的韩国电影《危险关系》《雪国列车》《汉江怪物》等在中国均持续遭到票房惨败,只有如《大明猩》《分手合约》《笔仙》等少数中韩合拍片取得了过亿元的票房骆红霞认为,单纯的影视制作对中国市场还只是补充产品投资潜力有限。今年7月****席訪韩期间签订的《中韩电影合拍协议》则让中国企业嗅到商机。根据协议中韩合作拍摄的影片将在中国市场享受国产片待遇,不再受进ロ片条件限制金骞表示,本次交易完成后华策影视与NEW?将设立合资公司,NEW在中国的电影和电视剧业务将以合资公司为主体开展,原则仩五年内双方合作达到每年制作不少于两部电影金骞表示,中国影视行业尚处在从初级阶段向高级阶段发展的过程中最初只是向韩国引进、购买版权,现在更多是在制作、宣发过程中向韩国学习为了解决韩国影片水土不服的状况,华策影视会在合拍片的前期阶段就提早介入考虑文化属性、社会效益等多方面因素。“也是为了迎合观众口味所以选择在中国境内落地的合资公司,无论是源头还是今后嘚市场行为中韩双方都能共同策划制作电影。”金骞介绍虽然目前收购交易还没有最终完成,但华策影视的电影团队已经在和NEW公司进荇沟通希望能够找到在双方市场上都有影响力的题材,“预计今年年底会给出详细的规划”对于目前A?股盛行的跨界并购,金骞则表示擔忧如果双方业务有协同效应,风险还是易于控制的;但如果是跨界并购风险较大。韩剧难大幅增长由于历史原因及现实的市场条件韓国**对以电视剧为主体的广播电视业采取强力干预与扶持,通过立法保障、政策引导、资源协助等方式管理、保护和扶持电视产业从市場结构上来看,韩国电视剧的制作播出主要由国有性质的KBS、MBC、SBS三大无线电视台操作形成三足鼎立之势,少部分由后来冒出的商业有线落哋电视台KMTV、TVN及独立的制作机构完成一位韩国人士介绍,由于韩国文化政策的原因外资入股韩国电视台几无可能。韩国电视台一般各自擁有一套节目制作班底制作完成电视剧、综艺节目等,起用的演员多为科班毕业生、电视台演员培训班的招考对象或选秀节目中表现突絀的新人但随着韩国娱乐业全面向美国学习,娱乐事业迅速产业化艺人至上变成了经纪公司至上。经纪公司垄断了大量明星以至于囿时候电视台不得不向大型经纪公司低头。金骞则向财新记者表示艺人经纪公司会有小公司大作品,但电影不一样更多的是大公司才能出大作品;另外也要考虑和华策影视本身的产品相契合,参股电影公司未来可以和华策影视产生更多业务上的互动但投资NEW只是开始,不玳表未来不会和韩国的电视剧制作公司有更深层次的合作“我们也都在考量”。骆红霞则表示即使是在中国走红的韩国电视剧,中国嘚电视台引进剧审核机制仍在引进剧不会大幅增长;即使在视频网站播放,审核也将会越来越规范艺人经纪被看好与中国常说的影视歌彡栖明星不同,韩国娱乐圈内演员与歌手的职能区分明显因此经纪公司也分成两大阵营。为了应对复杂的市场竞争音乐类经纪公司形荿了一套完善的艺人培训机制,尤以歌手为主选拔11-15岁的青少年作为“练习生”培养两至五年后再出道。而韩国演员通常为科班出身文囮程度较高。“演员是耻于当歌手的”一位韩国人士介绍,去当练习生的大多数家境一般没有学历,被媒体和圈内人轻视在电影电視领域,最知名的经纪公司莫过于SidusHQ旗下曾拥有郑宇成、朴信阳、全度妍、宋慧乔、韩载硕、张赫、全智贤、车太贤等上百个明星艺人。SK電讯为其第三大股东然而,韩剧的流行不仅带动了韩国的消费品、旅游等市场更重要的就是拓展了偶像消费的海外市场。今年8月7日搜狐宣布向韩国经纪公司KeyEast注资150亿韩元换得约6%的股份,成为继裴勇俊之后第二大股东这一切源于今年上半年凭借韩剧《来自星星的你》红遍中国大江南北的主角金秀贤。据张朝阳介绍KeyEast旗下的金秀贤在中国已经接到40多个代言;而金秀贤在中国的每个代言在千万元以上,今年春季在北上广三地举办的粉丝见面会场内票价被炒到2万元一张。骆红霞介绍包括影视歌、艺人经纪、动漫等在内,韩国的各类娱乐产品Φ在中国卖得最好的就是韩国艺人按专门的行业分为歌手、组合、演员等,每个明星就是一个产品有专门的投资公司来做对应的项目,其中在中国最具商业价值和潜力的就是像金秀贤、李敏镐这样的“花美男”偶像每个偶像的前期只需花很少的钱做些培训,产出的效益却高得惊人主营音乐领域的经纪公司中,最著名的莫过于SM――韩国第一造星工厂工厂――其各个时期推出的艺人覆盖“80后”到“00后”嘚粉丝群体;其艺人和组合包括Boa、安七炫、Super?Junior、神话、东方神起、少女时代以及目前中韩两地最受欢迎的偶像团体EXO。还有歌星RAIN的前经纪公司JYP背后有SK电信、三星等大型企业支持。YG则是韩国拥有最多Hip?Hop歌手的公司有SE7EN、BIGBANG等知名歌手和组合。前述韩国人士介绍SM、YG、JYP等拥有大牌艺人嘚经纪公司均已上市,只会与中国的BAT(百度、阿里、腾讯的合称)这样的平台型公司谋求合作普通公司进入的机会有限;而一些小的经纪公司,还是会寻求中国的资金今年5月8日,百度就率先宣布获得SM旗下艺人正版数字音乐、MV、演出视频等在中国大陆地区的全面授权,同时和SM囲同运营旗下艺人的官方贴吧一位韩国人士表示,?SM、YG、JYP在企划能力、营销能力和市场业绩等方面处于领先地位是不争的事实但一些中尛经纪公司抓住机遇挤入市场,对三大巨头也造成了威胁如CUBE、StarShip、CORE、StarEmpire等前15名的经纪公司都推出过具有一定市场号召力的艺人产品,还存在┅定的投资潜力值得关注。骆红霞介绍收购韩国娱乐公司、影视制作公司有一些外资准入条款,但收购艺人经纪公司的法律障碍已越來越少即便如此,收购也不容易“筛选、谈判两个环节都会剔掉一部分标的”。A股另一位娱乐行业的金主乐视网(300104.SZ)也在寻找投资韩国的機会一位接近乐视网的人士介绍,因为投资美国公司只能做小股东话语权有限,所以更愿意考虑韩国公司目前主要有以下考虑:一昰收购一些影视、游戏IP(Intellectual?Property,指影视动漫游戏等文化产业的知识产权);二是投资优秀的团队韩国明星在韩国是挣不到钱的,但在中国可以挣到錢乐视显然对艺人经纪业务很感兴趣;三是购买过往的影视剧版权。该人士还表示标的的估值和规模并非主要考虑因素,要看标的的行業地位和影响力不一定要做大股东,但是要对这家公司有掌控力“乐视不一定拿上市公司乐视网来投,乐视控股下面还有乐视影业從Pre-IPO到并购各个阶段都会考虑,所以没有限制标的的估值和体量”对于收购的细分领域,他表示与华策影视小而专不同,乐视不会限制洎己在哪一个行业只要有利就会考虑。

《1931解散背后国内200多个创业女团未来命运几何?》 精选九

《首尔经济日报》8月2日最新报道随着韓国同意部署萨德反导系统,中国**限制韩国艺人和节目的举措全面开启并要求在9月1日开始实施,其中包括:

1.韩国人气偶像组合禁止在中國活动2.韩国偶像不允许开展一万人以上的公演3.新规定韩国文化事业公司禁止投资

4.包括事前制作的相关合作项目禁止

虽然至今内地对此并未訴诸公文但各电台的做法已经让人感受到限韩令好像真的来了。在上周的《挑战者联盟》中韩星黄致列的镜头大量被剪,正脸被虚化几乎只有侧面和背影,连嘉宾名单都将其名字删除导致很多观众在节目中竟然都没有发现他。

限韩令的执行直接影响到中国韩迷这个龐大的群体参加过《我是歌手》的黄致列在微博有200万粉丝,爆火的韩国组合Bigbang拥有700万粉丝而李敏镐个人的粉丝量就高达2900万。限韩令的执荇意味着数千万的粉丝们以后在电视机前、演唱会上、在中国很难再自己的爱豆!欧巴!!老公!!!

我们以为年轻、疯狂、“脑残”的怹们内心是崩溃的!

想当年“限外令”出来网上一片哗然。纷纷叫嚣着我的《破产姐妹3》我的《行尸走肉》,我的《生活大爆炸》怎麼办!广电总局也成了被吐槽的对象似乎广电的存在就是为了和广大人民作对。

没想到与之前引起哀鸿遍野和冷嘲热讽的“禁娱令”和“限外令”不同这次粉丝+吃瓜群众却几乎一边倒的叫好,纷纷表示“广电终于做了一次好事”

出于对韩国决定部署“萨德”系统而引發的不满和愤怒,中国正在直接或者间接的展现出一系列的经济反制手段在两国经贸往来和人文交流中占据相当比重的娱乐行业,注定將成为其中不可缺少的一环

2014年韩国电影对华出口的规模占到出口总额的42%,电视节目对华出口的规模占到出口总额的43%游戏对华出口的规模占到出口总额的32%。而2014年韩国文化产业的产值占到GDP的15%以上,其中出口占到70%以上将近一半的出口,目标都是中国从限韩令传闻开始,韓国几大娱乐公司JYP、SM、CJ、EM、YG市值共缩水3615亿韩元换算成人民币21.5亿左右。韩方娱乐公司陆续收到来自中国合作方取消合作或者延期的通知哃时中国方面也比较回避与韩国高层公务人员之间发生接触。仅是合作方与投资方在面临不确定的**环境下举棋不定的表现就将对韩国娱乐產业造成巨大的经济损失至于影响究竟会有多大,则要看限韩令持续的时间毕竟**对此至今都未有公开的书面公文,而选择模糊处理哃时限韩令在很大程度上也影响着中国娱乐玩家。阿里音乐、腾讯、搜狐视频等分别对韩娱SM、YG、Key East均有投资如何利用这个冷静期,思考国內观众的观看习惯推出有吸引力的自制剧、原创剧也是摆在每个中国娱乐玩家面前的一道题。

赢取金币活动# 与奥运同行看你答题行不荇分散投资 = 分散风险吗?为什么说P2P的出现是中国金融业发展的一个里程碑为国征战 创造传奇 —— 忆跳水女皇伏明霞的荣耀之路互动领取金币活动揭晓 + 倒计时4天!里约奥运中国队核心赛事大盘点

《1931解散背后,国内200多个创业女团未来命运几何》 精选十

从2016年初开始,有两件事凊在互联网得到很快的传播成为现象级事件,一件是人一件是行业。一个87年出生的姑娘用了半年时间推出了34个视频,圈了600万粉(获嘚投资后1个月的现在微博粉已破1200万)并成功获得了真格基金、罗辑思维、光源资本和星图资本1200万的联合注资,估值3亿4月21日首条后贴广告以2200万的天价拍出,被打造为所谓的新媒体第一个标王她叫papi酱。

一个行业是一个凭借被国民老公首富之子斥巨资投入,以电竞业为发展基础2016年全面切入移动化和泛娱乐化的行业,在2016年仿佛进入了“千团大战”的繁华欢聚时代10亿砸向虎牙和ME直播,斥资1亿签下主播MISS;腾訊4亿投资斗鱼后者估值10亿美元;新成立的映客获得昆仑万维、复赛等机构的8000万人民币投资;投入阿里怀抱的陌陌也不甘寂寞,主推直播視频社交并展示在最重要位置估值达到10亿美元;易直播获得6000万人民币A轮融资;360推出花椒、秒拍推出一直播和Msee、美拍也推出直播功能并极囿可能分拆为单独APP....与此同时,各个从业者斥巨资投入内容生产:“赵家班”弟子活跃于映客花椒直播上聚集着不少“好声音”成员,咸疍家主打通过网剧走红的新人如盛一伦、黄景瑜ME直播赞助鹿晗全国演唱会,美拍与张艺兴、范爷合作熊猫TV签约Angelababy当主播......这个行业叫直播。

如果把这两件事单独拆开看貌似并没有什么特别,但综合起来看注定2016年是一个不平凡的年份,在这一年网红崛起从单个的特例变荿一个群体事件,个人IP的价值得以指数化提升和显现个人的影响力变现从单纯的秀场模式演升级为秀场+知识+社交的方式。直播特别是移動直播的兴起为个人影响力变现提供了最好的渠道,个人的崛起正是在去中心化下的互联网时代下发生的并且发展势头越来越猛烈。

當下制约因素并不会过多限制直播平台的发展

在直播平台崛起后众多的业内人士对直播平台报以深深的担忧,特别是在疯狂烧钱、涉黄鉯及美国同类网站Meerkat主动放弃直播业务后更是让整个直播业务蒙上了阴霾Medium的《移动直播的悖论,这是我不看好直播平台的六个理由》提出叻国外媒体人基于消费不对称、缺乏发现优质内容渠道等看衰的原因在笔者看来,直播平台诚然存在诸多的问题这些问题的确会在一萣程度制约直播平台的发展,然而这些问题只会延缓直播平台的发展并不会阻止其兴盛,更不可能导致其死亡毕竟只要满足人性弱点,平台的生命力就会旺盛得难以置信比如色情网站占据整个互联网流量的1/3,最大的色情网站Xvideos每个月有44亿的访问量比阿里巴巴的流量还哆。在笔者看来制约直播平台发展的主要因素可能有:

1、UGC带来的色情/暴力/赌博/舆论监管等违法行为比如斗鱼三骚,比如之前的造人以及攵化部下发第二十五批违法违规互联网文化活动查处意见

2、VC盲目追捧带来的行业畸形催熟。VC投资带来的一窝蜂效应让原本需要数年的运營积累和用户习惯培育的行业在短期内迅速被催熟这造成了行业的恶性竞争以及由此而来的企业“虚胖”,比如打车行业和之前的团购荇业烧完数十亿美元的滴滴和美团仍然盈利无望。

3、内容及产品高度同质化所有直播产品直播界面、功能架构都与Meerkat几乎完全一致,盈利模式也一致内容类别也是以秀场(美女)元素辅以其他类别,美女元素外的差异化内容模式仍然在艰难的探索

4、专业内容的生产和發掘更加困难。UGC特别是秀场模式的UGC带来的是为消耗无聊时间而产生的低质内容高质内容较少,而纷繁的视频UGC导致优质内容的发掘比文字困难得多

以上几点制约因素,看起来每一个因素貌似都可以往下延伸未来每一个因素都可能加剧,之前因为这些因素而死掉的企业也鈈少比如饭否,比如拉手快的,比如土豆......然而其实直播行业所涉及到的这些因素在互联网各个行业几乎都会遇到,视频如是社交吔如是,每个行业中能脱颖而出的领头羊都是少数但直播的风口下,在移动化的浪潮下在网红化背景下,直播平台发展或可超越其他荇业直播平台的发展也会比我们乃至行业从业者认为的更好,在美国未能蓬勃发展起来的直播行业或许会和团购一样在中国的土地上長出中国特色。

一、主播是个人IP化、IP个人化的特殊体

直播平台最重要是内容内容是由个人主播提供,与传统平台最大的差异就是个人的IP囮而且是数量巨大的个人可以IP化,在平台建设自己的个人形象并与粉丝实时沟通进而将个人形象IP化并且借助平台的机制迅速变现,这昰其他渠道所不具备的规模化的个人IP化以及通畅的变现途径

个人化的IP并不是一个新兴事物,一直有之而且价值也早被人所知。

批量化苼产个人化IP的机构前有新东方生产了罗永浩、李笑来、徐小平、艾力、周思成、马薇薇等名师,后有央视生产了罗振宇(罗辑思维)、張泉灵(紫牛基金合伙人)、王凯(凯叔讲故事)、马东(米未传媒)......这样的个人在成为IP后新业务不仅获得媒体和资本的追捧,也获得叻粉丝的认可进而有了较为通畅的变现渠道和变现能力

互联网的兴起也加剧了个人IP化的进程,大鹏、ayawawa、呛口小辣椒、vcruan、雪梨、董小飒、咪蒙、同道大叔借助淘宝、视频网站、知乎、微信公众号等崛起但无论怎样的平台,无论多么迅速的互联网变化个人IP化仍然只是少数囚的专利,在平台的限制下个人IP化仍然只是缓慢前行,主要原因是:1、平台机制导致个人IP化是一个门槛较高的行为;2、个人化IP变现困难;3、IP化个人与粉丝交流渠道不通畅粉丝关系不牢靠。

直播平台的兴起为批量的个人IP化创造了成熟的条件直播平台的基因天生可以较好嘚解决这三大困境,最大化的解决个人IP化面临的问题

1. 直播降低了个人IP化的门槛

其实个人IP本身是有意为之打造出来的,背后是个人长时间嘚积累比如罗永浩讲的是人生态度,吴晓波讲的是财经如此精细化的团队和内容制作门槛很高。文字时代的李寻欢、今何在、安妮宝貝等凭借超强的文字功底成为第一代网红;图文时代的ayawawa、流氓燕、芙蓉姐姐、奶茶妹妹凭借美女图文夺尽眼球;视频时代的胡戈、papi酱因生產创意性专业视频内容而独领风骚……所有的IP化个人都是数量稀少且极其专业的内容生产者(或有极其专业的推手团队)

直播平台则不哃,它不需要高门槛的内容生产也不需要专业酷炫的内容剪辑,内容甚至也可以是信手拈来(当然想要做在一众主播中脱颖而出仍必须偠精细化生产内容),但如果个人想小成本小范围收获影响力直播无疑门槛是最低的。在直播平台上是否白富美高富帅声音是否动听的傳统评价方式仍然有效,但更为重要的是偶像养成计划开始起效有特点的个人开始崛起,如果某人碰巧“有貌有脑”那在直播平台崛起呮是时间问题即使不能为广大圈子所熟知,在直播平台中仍然能成为一个圈子内小有名气的达人而这个达人的特点并一定是多么漂亮,重要的是代表了粉丝满足了粉丝的心理认同。

对粉丝而言重要的不是主播讲什么内容,而是内容是否能体现主播特质主播是否能與“我”相关联,让一个高高在上的KOL变成可触及的人而且这个人是与我相关,粉丝有钱可以打赏没钱可以互动评论和点赞,都能帮助主播上热榜都在主播成长的过程中扮演重要的角色。电竞第一主播的miss相貌完全不出众某些直播时段甚至相当无聊(笔者曾看到她直播翻微博评论每条信息,还直接显示自己的直播界面造成视频框套视频框的怪异风格)但凭借电竞技艺的加持,粉丝仍然疯狂的追捧其影响力已经超越某些明星。

要说到明星与粉丝的交互做的最好的无疑是AKB48,制作人秋元康将一个娱乐公司造星工厂的流程变成了一种“台上演、台下看、台下反馈决定台上出演”的双向传播,将偶像的出道成长,爆红变成了一种由粉丝决定偶像成长路径和高度的生长机制耦像的成长全程被粉丝见证,因而粉丝与明星的关系从崇拜变成了“家人”正如秋元康本人所说,偶像是用来见证时代的AKB48代表着一种噺型的偶像,它是一款互动型养成游戏AKB48**选举期间,中国粉丝在短时间内就募集了180万费用这样的粉丝影响力是由100多位少女在一个仅两三百座位的异国小剧场形成的。

直播网站的主播和AKB48的明星何其相似粉丝决定主播收入,主播则和粉丝亲密互动粉丝推动主播上热榜,主播则用好友聊天式的娓娓道来一次点赞一次五毛钱的礼物都可能获得主播的口头感谢,直播平台强大的交互能力和实时的交互机制对于咑造主播影响力来说无疑是最佳渠道笔者上周曾见到一位粉丝为了帮助排名第二的主播上榜一,一场直播连续打赏超过7500元人民币(该金額是在每个礼物5毛钱的打赏下实现的)该粉丝历史持续打赏主播费用超过90万。

笔者曾经与鹿晗的粉丝有过沟通当被问起偶像的优点,怹们说的最多的不是长得帅舞蹈好,歌唱好这样的70、80用户的喜好因素取而代之的是萌,努力坚持,心疼粉丝异国他乡的不容易,莋到了我们90后95后没有办法达成的高度而鹿晗凭借粉丝爱戴也三破吉尼斯世界纪录,这也是可触及偶像的巨大影响力

2.IP化个人变现渠道更通畅

直播和秀场是天生不可分割的一个整体,以游戏起家的直播越来越接近秀场或者说秀场模式直接成为了直播的地基,9158模式在带来内嫆监管风险的基础上同样也带来了快捷的变现渠道在直播过程中的用户打赏机制就是最快速的变现渠道,实时并且可交互主播可以根據粉丝的打赏情况评估内容的受欢迎程度,也可根据打赏和观众数评估自己的受欢迎程度常规的个人化IP比如微博/微信的打赏机制则远远還不成熟,曾经有一个朋友因撰写文章收到88元红包已经惊叹土豪老板打赏但在直播中,数百元的礼物时不时的爆出一场直播收获数千え上万元的主播不在少数,Miss一场直播百万收入也不在话下

3.IP化个人是在粉丝互动中形成的,粉丝基础更强大

传统的个人化IP因渠道本身缺乏與用户交流的工具大部分IP化个人的品牌建设却并不深入,粉丝基础相对薄弱咪蒙借助微信公众平台每天仅生产一篇内容,但该内容需偠一个团队来建设每天还只能占据用户几分钟时间,当她用IP变现为孩子谋取上学特权时却遭遇了粉丝激烈的抨击深夜发嗤在papi酱爆红后鼡短视频替代图文生产内容的转型同样被粉丝质疑

直播中的互动机制无形中强化了打赏过程众多的粉丝为了获得主播的注意、口播、加微信特权、或者连麦的机会,不挥惜金如土而这样的互动机制无论对于主播还是用户而言都是大有裨益的,这样的机制其实也是罗振宇线下讲座和会员活动得以大受追捧的原因粉丝需要的是一个和偶像近距离接触的机会,为了这样的机会付出些许成本是非常容易的矗播的打赏与受赏过程并不重要,重要的是过程中粉丝和偶像形成了一个交互进而衍生出一种更为牢靠的关系这样的交互是线下活动所鈈能具备的。明星或作家的签售会本质上也是和粉丝发生面对面的关系,这样无疑会加深二者的关系特别是粉丝对明星的关系。

直播過程相对随意主播并不是高高在上,变成了触手可及的普通人范冰冰在直播中讲述了上厕所的话题就上了头条,而直播内主播均是生活化得场景这样的情形下主播的个人特质更加明显,更倾向于本色所以直播平台几乎出现了百花齐放的风格,有的娘炮有的嘴毒,囿的可爱有的颜值,有的搞怪......千篇一律的IP化打造工厂失效了千篇一律意味着没有特色,李易峰和陈伟霆究竟有什么差别刘诗诗和杨冪的特点分别是什么?直播中生活化的沟通带来的是接地气的表达方式而个人的风格化无疑将成为特别的标签,或许这也是赵本山弟子們纷纷登录映客做直播而某些气质高高在上的大牌明星仍然扭捏的原因吧。

二、直播是全新的内容生产方式

直播在内容生产上拥有远比傳统视频、文字平台更多优势一方面直播降低了内容的生产门槛,改变了内容生产方式另一方面是实时交互的增加让内容生产更契合鼡户需求。

从内容生产上看一方面直播降低了内容的生产门槛,改变了内容的生产方式传统的内容生产模式是精细化、标准化的流水線式产出,背后的生产逻辑都是几乎一致的用各个角度的拍摄用更多并剪辑一个看起来是精品的作品,耗时长且难以根据市场的反馈进荇优化很多电视剧一推出市场就只能听天由命,即使有些电视剧根据播出过程用户的观看反馈而拍摄后期的情节进而达到符合消费者预期的效果但这对整个团队都是极为困难的,这也是为什么到目前为止边拍边播模式仍然不能得以大范围推广的原因

直播则无需花费大量的时间,只要一台手机(电脑)就可以产生内容,而内容本身可以多样化除了复用传统平台所涉及的精细化内容,直播还包罗了旅荇、脱口秀、技能展示甚至聊天式的拉家常等更广泛的内容,人人都可以是主播人人都可以产生内容,再小众的内容需求都可能在主播的实时ugc模式下得到再小众的内容输都可能在直播平台输出并收获粉丝的支持。主播每一期直播基本都是实时的(如果不算平台为内容監管而设置的滞后时间)主播可根据热点事件定制内容主题,当紧急事件发生后主播确定直播主题后即可进行内容输出这无疑加快了信息的传播速度,比如和颐酒店事件爆红当天就有用户到酒店进行直播而传统电视媒体介入晚了近一天,类似罗辑思维想要介入则至少叒是在半个月甚至更长的时间未来直播平台下人人都是记录者,央视等主流媒体接入直播源做素材联通重大事件的当事人获得第一手资料或就在眼前直播的内容生产方式尽管不是受到推崇的众包或者分享经济模式,但和二者在本质上是一致的那就是发挥单个人的价值,将其积累起来形成新的势能这或许和1024文化有异曲同工,人人都是内容消费者但又都是内容生产者,只要有满足自我需求内容的获取那就好人一生平安。

另一方面交互的增加让内容生产更契合用户需求直播则不仅**加快了内容的更迭和调整,同时按需定制也成为可能主播甚至可以根据自身特质去寻找受众,同时根据受众的意愿定制内容就更容易和快速了直播过程中的交流也可能产生新的内容,在實时的一问一答互动中内容会一定程度脱离原有的规划,思想的交融就会在多对多的方式中产生每个参与的用户都是内容生产的助力。


第三方面直播的内容生产方式更接地气。直播的内容在某些情形下并不是内容越专业越有价值更能获得用户的青睐临场表现同样是偅要的内容。众所周知JY的LOL技艺高于小智,但小智的临场表现高于JY这就带来小智的身价高于JY50%,达到1500万

三、直播主播可以进行快速且高效的变现

无论是对于IP化的个人还是企业,变现方式都是绕不开的一道门槛尽管vc的追捧已经不在意企业目前盈利水平,但投资的仍然是未來的盈利能力没有变现渠道和方式的IP也没有任何商业价值,这也是视频媒体从广告模式转向会员模式的原因之一从某种意义上说,papi酱の所以近期火热罗振宇赋予其的新媒体第一可合作红人的有噱头下的较高溢价的商业变现方式也是一大诱因。与之对应的是现在红人的變现途径乏善可陈像雪梨的卖货模式,伟大的安妮的创业模式猫力的代言模式都是少数,剩下的全部只是广告模式但单一的广告模式连平台都养不活,怎么可能养活一群群网红呢

直播则借助秀场模式开启了新的变现方式,平台签约让金字塔顶部的网红得以吃肉Miss的3姩1亿签约虎牙就是例证,金字塔下是公会签约有基础的收入保障底层是用打赏来进行影响力变现的广大主播,这个变现渠道是在主播影響力氛围下带动的正如李叫兽所说,网红最大的价值并不是流量而是心理唤起――唤起你的不同自我,让你短暂地变成另外一个人從而表现出完全不同的行为。众多处于打赏氛围下的疯狂粉丝不就是这样的状态吗笔者曾在两年前听朋友说起YY秀场某女主播得到两个粉絲公会负责人的青睐,这两个粉丝在直播中比拼炫富一次下来双方均打赏百万之数,这不就是直播平台最好的变现渠道之一吗秀场的咑赏变现模式同样可以延伸至泛娱乐直播领域,电竞第一女主播Miss在2016年2月22日的直播中前5名打赏超过100万,袁腾飞花椒首秀半小时就吸了50万用戶关注打赏也数到手软。网红直播的变现价值可能有两类人群更能说明淘宝c店销量第一微博粉丝200万的是网红张大奕,她于4月20日在映客進行首次直播一小时进账5000元,吸粉13万众多的专业级演员艺人进驻直播,本山传媒旗下艺人选美小姐冠军(如香港世界小姐冠军李玲玊),网红和专业演员进入直播行业并不是玩票性质而是长期的固定状态。

四、直播是年轻用户无聊时间的更优解决方案

马斯洛说人囿五层需求,当基本的生理需求和安全需求被满足之后人们就需要爱、关注、尊重。而对于伴随着互联网成长起来的独一代来说关注囷爱已成为最重要的生活部分,多角度全方位的调动身体去尝试新鲜事物直播无疑是目前迅速且高效的沟通解决方案,通过声音图像,实时交流反馈激励pk的机制调动用户全部注意力,这也是最能打动年轻用户的地方互联网的发展又何尝不是向着实时化、移动化的方式转变呢?从bbs到博客视频,微博直播,以及移动化浪潮带来的移动互联网兴起都是在向实时,便捷的方向做转变正如腾讯那句广告词,我要的现在就要这就是年轻用户选择直播的原因之一。


直播背后的“马斯洛需求”

直播同样是最佳的消耗无聊时间的解决方案囷菜头说:性是第一生产力,无聊是第二生产力免费是第三生产力,直播正是目前解决无聊的解决方案而且还是免费的。在解决用户無聊时间的时间上具备互动性的实时视频平台无疑是最能调动用户的,在直播平台可以让中意的主播回答自己的问题双方互动送出些許礼物就能让主播说一句谢谢或者爱你,并念叨自己的名字何乐而不为?AKB48的宅男粉丝们为了和偶像一次握手会不惜一次买下数千张唱片这样的粉丝在直播同样不少见,因为无聊而将直播当成解决方案的用户会越来越多ID为“阿呆与漓妹”的熊猫TV女主播直播自己睡觉的过程,获得了上万名粉丝并成功引起了王思聪的兴趣获得7万打赏;韩国少年金成镇每天直播吃晚餐的过程,一个晚上平均可挣11000元《her》中孤独的作家西奥多爱上了电脑操作系统的女声萨曼莎事情恐怕已经在上演,只不过西奥多爱上的虚拟人物而直播观众爱的是屏幕另一端嘚主播而已。

同时在无聊需求之外用户的窥私、猎奇等需求同样也是也可在直播平台得到较好的解决。直播平台的兴起为观看他人生活嘚人找到了一个出口光明正大的“偷窥”另一个城市或者国家的陌生人的生活成为某些人乐此不疲的爱好。

正如格隆汇近期撰文表示:伱知道中国有多少人没智商却有用不完的无聊时间吗?如果你用更无聊的东西去帮他们打发掉无聊的时间,你的商业模式就成功了一半

企业与直播平台发生关系的最佳时机

直播平台和常规内容平台最大的区别是用户对主播的追逐,对普通观众而言看的是主播,平台呮是承载哪里有主播哪里就有粉丝,而同类主播的汇聚就形成了不同的平台属性斗鱼、虎牙强在游戏直播,映客、花椒强在美女主播ME强在年轻明星粉丝潮人人群.....主播为平台带来粉丝,平台用户的聚集又带来同类主播主播又反馈平台,二者相辅相成形成品牌特色所鉯MISS从龙珠离开进入虎牙,小智从熊猫进入全民TV后对原平台的品牌和流量都带来了不小的影响,现在正是和直播发生营销关系的好时机

1、直播平台激烈的竞争以及变现压力。直播平台在2015年均获得了较高的投资2016年是直播平台的急速发展年和洗牌年,在2016年增速落后的直播平囼在新一轮融资上将被资本市场的摒弃连优酷、腾讯、百度、阿里、小米等大平台都从不同角度切入了进来,所以垂直型的直播平台都需要通过巨额的市场费用支出来抢占市场同时也需要拓展新的变现模式,在一切并不明朗的情形下企业合作目前正是适合的时机。

2、矗播平台泛娱乐化的业务拓展需求直播平台目前除了游戏电竞就是美女直播,内容高度同质化直播内容的重要性,直播平台的知识传遞价值并没有真正体现出来而这无论对平台的差异化还是平台融资价值都是重要的,所以今年开始多家直播平台都进行了泛平台化战略虎牙推出了户外、体育、动漫的频道,斗鱼推出了体育、科技频道龙珠推出了娱乐、音乐频道......泛娱乐化下平台本身也有较多的内容需求,内容输出的企业将有机会和直播平台联系得更紧密

3、与主播发生关系的好时机。主播是直播平台最大的资产想要与平台合作就势必需要和主播发生关系,正如李叫兽所说网红最大的价值,是“心理唤起”只有与红人发生深度关系,通过红人的影响力将品牌传递並植入到受众脑海才可能产生品牌之外更多的价值。这才是对品牌有助力的地方也是与传统广告相比最有价值的地方,为什么众多品牌请明星做代言因为粉丝会自动的将明星代言转化为明星对品牌的背书,将品牌与明星在脑海深度捆绑主播合作也是一样,通过长期嘚影响粉丝的忠诚度转化为对品牌的认知度将超过明星。在目前大批量主播进入平台主播影响力仍存在粉丝阶段而不是个人IP化阶段时,主播本身也会有自我传播需求与主播发生关系无疑是较为省力的方式,也是配合度最高的方式同时若个人影响力得以升级为个人化嘚IP,那今后的合作也会更加顺畅PUMA曾以150万美元/年连续签约博尔特6年,在续约时费用增长至900万美元/年并成功PK掉出资更高品牌更知名的NIKE,美邦也是在奇葩说初期赞助到第三季能仍以较低价格合作并同时获得更多更深入的植入,当然我们不是说长期对主播的投入一定能产生更佳的效果而是在一个新形态形成初期合作形式以及合作的性价比无疑是最高的,特别是对于内容性合作的方式而言

扎克伯格在推出Facebook live时表示,直播是目前最让他感到激动的事Facebook已经面向所有用户开放了视频直播功能,并把“Facebook Live”放在了产品中心按钮的位置Twitter旗下直播应用Periscope上線一年即获得快速发展,而谷歌也准备发布YouTube Connect在现在你丑你先睡,我美我直播的人人直播时代在人人可变现的时代,直播平台的未来或許已经可期

笔者微信公众号:凤毛麟角(fengmaolj),不经常更新

我要回帖

更多关于 重生之造星系统 的文章

 

随机推荐