干草车（1821年约翰·康斯太勃尔创作油画）_百度百科
?1821年约翰·康斯太勃尔创作油画
（1821年约翰·康斯太勃尔创作油画）
《干草车》是英国著名画家田园的代表作。该油画描绘了英国阿尔河畔一个小村庄的优美风景。
《干草车》（The Hay Wain）是英国著名风景画家在1821年创作的油画作品。[1-2]
《干草车》为油画，油画尺寸为： 130.2 x 185.4 cm。[1]
该油画作品收藏于（The National Gallery）第34展馆。　[1]
这幅《干草车》描绘的是诞生的村庄特福德（Flatford，又名：弗拉富德），该村庄位于英国（Suffolk）的河畔（River Stour）。[3]
画面大部分为天空所占据，表现的是平淡的乡间场景。其中一只循声而望的狗引领着视线：一辆干草车正在过河，河水平静温和，静静地伴随着正在河边淘洗的农妇以及其身后颇具特色的乡间小屋。沉着的色调给画面平添了几分静谧与安逸。在这并不开阔的视线里，远处萨福克起伏平缓的地平线被明媚的阳光笼罩，生动和活力由此而生。[4]
画面上绚丽多变的色彩、真实的描绘和浓郁的抒情笔调都令人陶醉。这一切是如此自然、清新、真实，充满爱与美感，没有一点矫揉造作。[5]
该画长约1.85米，这种规格的画作一般以大型题材作为绘画主题，比如历史题材。而康斯太勃尔毫不吝惜地将风景绘制其上，非但不显呆板和单调，其层次分明的主题以及严谨的构图还将自然与人的和谐表现得恰到好处。其间闪烁的好似“珠光”的笔触使得画面富有生气而灵动。[4]
画中康斯太勃尔将磨坊画得那么朴实、简洁，给整幅令人陶醉的景色加上锦上添花的一笔。这幅画上的景色，被称为典型英国式的农村风景。[6]
在西欧的电影里尤其是英国的电影中常常见到这类似曾相识的镜头。凭构图色彩的配置，等，康斯太勃尔树立了一种完美的标准。以后的法国风景大师如、柯洛等，都是最忠实的追随者。[6]
该油画1821年第一次在英国展出时，未找到任何买家。[3]
1824 年《干草车》画在法国巴黎参加沙龙展览（Paris Salon），在巴黎展览会上博得观众的好评，并获得了由查尔斯（Charles X.）颁发的金奖，康斯太勃尔也因此画而名扬巴黎。[3]
有一位名叫费希尔的朋友，他在寄给康斯太勃尔的信中写道：“我非常希望得到你的《干草车》。但是，我现在不知道这幅画的价钱。”并恳求康斯太勃尔，在他没有筹到购画所需的钱之前，绝不要将画让给他人。过了不久，有一位法国人为了办展览想买这幅《干草车》；于是，康斯太勃尔立刻写信将此事告诉了费希尔。这位朋友回信说：“你将这幅画卖给法国人很好。”并在信中颇有深意地写道：“如果法国人把先生的画作为法国国家的财产收购，那么，对于你的杰作不做任何评论并且感觉迟钝的英国民众即使再冷淡，也一定会在这里感觉到什么。”[5]
约翰·康斯太勃尔的肖像画
（John Constable），1776年的6月11日生于英国斯陶尔河畔的一个风景优美的村庄，日，因心脏病猝发而与世长辞。[8]
康斯太勃尔与（Joseph Mallord William Turner）并称为最伟大、最具影响力的英国风景画家。[9]
不同于透纳的风格，康斯太勃尔是忠实的画家。他的风景画技法自然，追求真实的视觉感受，许多风景画都是对家乡真实风景的忠实描绘。 [4]
康斯太勃尔的艺术，虽然花了相当长的一段时间才臻至成熟，却极具，为19世纪“”画家们开拓了各种可能性的实验之路。[9]
他的作品受到了许多画家的热烈好评，他的创作成了法国后来风景画家们学习的楷模。他独特的绘画技巧也深刻地影响了一代又一代画家。[5]
．英国国家美术馆官网[引用日期]
．Artble[引用日期]
．英国国家美术馆官网[引用日期]
．龙源期刊网[引用日期]
．北京文艺网[引用日期]
．名画档案[引用日期]
．英国国家美术馆官网[引用日期]
．外国美术赏析[引用日期]
．新华网[引用日期]您好，欢迎来到巧手网！&
购物车中有&&
件商品&&-&&
您现在的位置： -
简介：&&&&& 康斯太勃尔(John.Constable)是19世纪最伟大的风景画家之一，1776年生于英格兰的萨福克。故乡的树木、云彩、水渠总是他作画时最深的迷恋。 从1799年到1829年，康斯太勃尔花了近三十年的时间，才从美术院的学生成为美术院的成员。若将其绘画比拟成文字作品，康斯太勃尔的作品如同田园派小品，恬淡隽永、怡然中见深意。1837年因心脏病突然去世，享年六十二岁。 　　
&&&&& 约翰·康斯太勃尔：英国皇家美术学院院士，19世纪英国最伟大的风景画家。日出生于英国萨福克郡一个优美的小山村一个磨坊主家庭，长大后，开始在皇家美术学院学画，后认为临摹古典风景画不如向大自然学习。回村后，在家乡长期研究农村大自然美丽的景色，画了许多自然景色的素描、油画的习作，然后进行精心创作。
　　世界艺术家协会主席吴国化赞他：“是因为他深深的爱上了自己家乡的美丽家园；深深的爱上了自已家乡的父老乡亲；深深的爱上了自己家乡的一草一木；深深的爱上了自已家乡的家犬牛羊；深深的爱上了自已家乡的小溪流水；深深的爱上了自已家乡美大自然，他全都描绘在干草车画上，这就是他心灵的美画，这就是他传世的美画”。 　　
&&&&&& 约翰·康斯太勃尔名作有：《麦田画》、《跳马》、《斯特拉福特磨坊》、《水闸》、《斯托尔小景》、《威文侯公园》、《英国的运河》、《汉浦斯戴特的荒地》、《滑铁卢大桥的揭幕典礼》等。他在56岁时所作的《滑铁卢大桥的揭幕典礼》一画中，大胆地使用了十分鲜明的色彩，以求表现光和影的效果，被认为对印象画派有着重要的影响。此后，由于健康日益恶化，他只能从事水彩画。1836年，他向皇家美术学院送去了最后一幅油画《克利奥顿纪念碑》。日，因心脏病猝发而与世长辞！康斯太勃尔葬于汉普斯德教区教会的墓地，和爱妻玛丽亚长眠。在离世后，友人们筹积资金，将这幅传世的美画买下来，捐赠给了国家。
市场价：4017.00元
巧手价：3090.00元
市场价：3900.00元
巧手价：3000.00元
市场价：5694.00元
巧手价：4380.00元
市场价：6240.00元
巧手价：4800.00元
市场价：4407.00元
巧手价：3390.00元
市场价：2340.00元
巧手价：1800.00元
市场价：3107.00元
巧手价：2390.00元
市场价：1248.00元
巧手价：960.00元
市场价：2717.00元
巧手价：2090.00元
市场价：3458.00元
巧手价：2660.00元
市场价：3328.00元
巧手价：2560.00元
市场价：2340.00元
巧手价：1800.00元
市场价：9100.00元
巧手价：7000.00元
市场价：1664.00元
巧手价：1280.00元
市场价：4940.00元
巧手价：3800.00元
市场价：4498.00元
巧手价：3460.00元
市场价：4394.00元
巧手价：3380.00元
市场价：5200.00元
巧手价：4000.00元
市场价：3068.00元
巧手价：2360.00元
市场价：2340.00元
巧手价：1800.00元
市场价：4628.00元
巧手价：3560.00元
市场价：4524.00元
巧手价：3480.00元
市场价：6357.00元
巧手价：4890.00元
市场价：3640.00元
巧手价：2800.00元
市场价：5330.00元
巧手价：4100.00元
&跳转到：第
&京公网安备：56
建议使用IE5.5以上版本浏览 &本站关键字： |英国艺术家：约翰·康斯太勃尔
摘要：约翰·康斯太勃尔：英国皇家美术学院院士，19世纪英国最伟大的风景画家。日出生于英国萨福克郡一个优美的小山村，长大后，开始在皇家美术学院学画，后认为临摹古典风景画不如向大自然学习。作品真实生动地表现瞬息万变的大自然景色，其画风对后来法国风景画的革新和浪漫主义的绘画有着很大的启发作用。…
推荐关键字
　　约翰&康斯太勃尔：英国皇家美术学院院士，19世纪英国最伟大的风景画家。日出生于英国萨福克郡一个优美的小山村，长大后，开始在皇家美术学院学画，后认为临摹古典风景画不如向大自然学习。作品真实生动地表现瞬息万变的大自然景色，其画风对后来法国风景画的革新和浪漫主义的绘画有着很大的启发作用。　　个人生平　　康斯太勃尔(John.Constable)是19世纪最伟大的风景画家之一，1776年生于英格兰的萨福克。故乡的树木、云彩、水渠总是他作画时最深的迷恋。 从1799年到1829年，康斯太勃尔花了近三十年的时间，才从美术院的学生成为美术院的成员。若将其绘画比拟成文字作品，康斯太勃尔的作品如同田园派小品，恬淡隽永、怡然中见深意。1837年因心脏病突然去世，享年六十二岁。　　约翰&康斯太勃尔：英国皇家美术学院院士，19世纪英国最伟大的风景画家。日出生于英国萨福克郡一个优美的小山村，长大后，开始在皇家美术学院学画，后认为临摹古典风景画不如向大自然学习。回村后，在家乡长期研究农村大自然美丽的景色，画了许多自然景色的素描、油画的习作，然后进行精心创作。　　约翰&康斯太勃尔名作有：《麦田画》、《跳马》、《斯特拉福特磨坊》、《水闸》、《斯托尔小景》、《威文侯公园》、《英国的运河》、《汉浦斯戴特的荒地》、《滑铁卢大桥的揭幕典礼》等。他在56岁时所作的《滑铁卢大桥的揭幕典礼》一画中，大胆地使用了十分鲜明的色彩，　　以求表现光和影的效果，被认为对印象画派有着重要的影响。此后，由于健康日益恶化，他只能从事水彩画。1836年，他向皇家美术学院送去了最后一幅油画《克利奥顿纪念碑》。日，因心脏病猝发而与世长辞!康斯太勃尔葬于汉普斯德教区教会的墓地，和爱妻玛丽亚长眠。在离世后，友人们筹积资金，将这幅传世的美画买下来，捐赠给了国家。　　个人其他信息　　作为一位卓越的风景大师，在他的祖国却长期鲜为人知。他被伦敦国家画廊所接受的第一幅作品，是他去世之后由他的朋友捐赠的。即使是无偿捐赠，画廊方面仍再三犹豫，唯恐画家大胆的创新精神会引起麻烦。幸运的是，康斯太勃的艺术，在他生前却得到法国公众的重视。　　一位法国记者根据著名画家藉里柯的评论，劝康斯太勃把作品送到巴黎展出。这才使1824年巴黎欧洲名画展上出现了包括《干草车》在内的康斯太勃的4幅作品。它们给巴黎的观众留下了深刻的印象。画家对大自然的深刻感受和满怀激情;他的朴素、清新、富有独创精神的表现技法;谰熟而完美的油画技巧，都使法国画家为之倾倒。当时，法国著名文学家、小说《红与黑》的作者司汤达科专门著文介绍康斯太勃和他的风景画。　　在浪漫主义绘画史上，还流传着伟大的法国画家德拉克罗瓦在观看了这次展览后，从康斯太勃《干草车》一画的天空得到启示，重新修改了他的著名作品《希阿岛的屠杀》中的天空和远景。继德拉克罗瓦之后，年轻的风景画家科罗和其它巴比仲画家，都为康斯太勃的作品所折服。米勒、库尔贝以及印象主义的启蒙者马奈等人，都从康斯太勃的技巧中发现了观察自然界色彩的方法。因此，评论家不无讽刺意味地说： &是法国人发现了一位英国绘画大师。《干草车》是康斯太勃最著名的代表作。画面描绘了一辆运干草的马车，涉过一条浅溪，往林木深处的田野走去。沾满露珠的树叶，闪烁着白色的反光;木栅围着的农舍，亲切朴素。这一切是如此自然、真实，没有一点矫揉造作。　　-------正如著名诗人和画家布莱克所说：&这可不是对自然的写生，这是灵感!&康斯太勃对自己的创作是这样解释的： &我生来就是为了描绘更幸福的大地&&我的古老的英格兰&。正是出于对祖国的爱，才能创作出像《干草车》这样充满感情的作品。他正是以这种清新、自然的风格向僵死的学院派古典主义挑战。
（责任编辑：张天宇）
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表雅昌艺术网的立场，也不代表雅昌艺术网的价值判断。
说说我的看法...
注：网友评论只供表达个人看法，并不代表本网站同意其看法或者证实其描述
已有位网友发表评论
预展时间：日-26日预展地点：国泰金融会议厅（台预展时间：日-7日 预展地点：澳门旅游塔会展娱乐预展时间：日-31日预展地点：北京昆仑饭店
[] [] [] [] []
12345678910
论坛/博客热点
责任编辑：张晓君 010-现在位于： >
约翰·康斯太勃尔《从主教花园望见的索尔兹伯里大教堂》
13:41:48&&&发布（作）者： &&&来源：&&&点击：
核心提要：约翰&康斯太勃尔《从主教花园望见的索尔兹伯里大教堂》 康斯太勃尔的风景画强调描绘真实对象，并力求以朴实的生活气息体现于画面中，通过树木、河流与房屋的光影来表现阳光与空气的微妙变化。阳光下...
　　约翰·康斯太勃尔《从主教花园望见的索尔兹伯里大教堂》 康斯太勃尔的风景画强调描绘真实对象，并力求以朴实的生活气息体现于画面中，通过树木、河流与房屋的光影来表现阳光与空气的微妙变化。阳光下的哥特式教堂在蓝天、白云下矗立着，近景高大的树木与草地、河流在阳光下显得色彩斑斓。这种写实手法使景物朴实生动，又具浓郁的生活气息，有一种清新之感。
责任编辑:yszyz&
约翰&佐法尼《乌菲齐美术馆收藏室》
全名乔凡尼&安东尼奥&康纳尔（意大利语音译），外文名G
图片文章推荐
看完这篇新闻，你的感受如何？
吕广磊《猩猩》
24小时回顾
全名乔凡尼&安东尼奥&康纳尔（意大利语音译），外文名Giovanni...
凯瑟琳Treffinger凯瑟琳Treffinger抽象主义油画作品凯瑟琳Treffinger抽...
油画是最古老的技术和程序的艺术世界。今天在这个数字时代手工油画艺...
库尔贝《雪中奔跑的鹿》　　库尔贝《雪中奔跑的鹿》简介：外文名Deer ...
24小时排行榜约翰·康斯太勃尔（John Constable RA，）英国皇家美术学院院士，19世纪英国最伟大的风景画家，浪漫主义画派先驱。日约翰·康斯太勃尔出生于沙福克 郡（suffolk）的村庄东贝哥特（EastBergholt），家中有六个兄弟姐妹，他排行第四。父亲高汀·康斯太勃尔 （Golding Constable）是在弗列特福（Flatford）、戴德姆（Dedham）拥有几间磨坊的富商，而且他所经营舟船、马车运输业的生意也相当兴隆。康斯太勃尔先在邻近的艾塞克斯郡（Essex）的福特·史特里特接受教育，接着到列汶翰（Lavenham）的学校，然后就读于戴德姆文 法学校 （Dedham Grammar School）。康斯太勃尔之所以立志成为画家是环绕于家乡四周的田园风光。康斯太勃尔从小便对东贝哥特的田野怀抱着一种眷恋的情感，直至成人。他自己也 表示：“我对这村里牧场的一根根栅栏、一束束稻梗、还有村里的各条小径，都有着深深的眷恋。”据说，激发起康斯太勃尔对艺术的热情，是一位在当地制作铅与 玻璃工艺的工匠约翰·邓桑尼（John Dunthome），他也是位业余艺术家，他们二人经常相约到户外写生画画。康斯太勃尔真正开始热衷于绘画是在1794年，为了寻找绘画题材他曾前往诺福 克（Norfolk）进行短暂的写生之旅。而他真正认真考虑从兴趣转为职业画家则是翌年的事。这一年，康斯太勃尔经人介绍认识了艺术品收藏家、鉴赏家乔 冶·波蒙特爵士（Sir George Beaumont）。波蒙特相当赞赏康斯太勃尔所创作的画作，并让他观赏自己珍藏的克劳德·洛兰（Claude Lorrain，)《有夏甲与天使的风景》(Landscape with Hagar and the Angel)。这是康斯太勃尔第一次亲眼目睹画作的真迹，由此使他更为坚定的立志要成为职业画家。 1796年，康斯太勃尔开始跟居住在伦敦的艺术家约翰-托马斯·史密斯（John Thomas Smith）学习。1799年康斯太勃尔获得了皇家艺术院附属美术学校的入学许可。从此康斯太勃尔专心于美术，画人体素描，研修解剖学，还将过去绘画大师 的作品拿来临摹，他始终觉得自己最喜欢的就是风景画。他凭着记忆，将波蒙特拥有的理查德·威尔逊（Richard Wilson）的风景画完整地临摹出来，并造访作家威廉·贝克福德（William Beckford），观赏他所珍藏的克劳德·洛兰的画作。此外，他还临摹了安尼巴东·卡拉奇（Annibale Carracci）、雅各布·范·鲁伊斯达尔（Jacob van Ruysdael，）、彼得-保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens，）等人的素描作品。
因为康斯太勃尔的画作基本选取乡村主题进行创作，可纯粹 从金钱方面来考虑时，就显得很不切合实际。当时，若以绘画主题来划分等级，最高一级的题材是历史画，主要是古代史、神话，或是从圣经取材的庄严画面；风景 画则被列为最低一级。一般专门绘制风景画的画家鄙被视为是工匠，他们接受委托的画作，大部分是为了取得报酬的地志类眺望图。这些眺望图全是农场主们为了详 细、正确地记录其土地所有权而描绘的土地田舍图。康斯太勃尔最初受委托绘制而为人所知的就是这种作品。1801年，东贝哥特的邻人约翰·理德就雇用了康斯 太勃尔，为他的宅邸绘图。康斯人勃尔为了能更多地推销自己的作品，而前往国内风景秀丽的地区旅行写生，期待能寻找更多可以卖出的画作题材。1801年，他 前往德布夏郡 （Derbyshire）的顶峰区（PeakDistrict）旅行，两年后他整个月的时间都在海边度过，描绘肯特（Kent）美丽的海景，1806年他 又远行至北方的湖区（Lake District），每次的写生之旅，康斯太勃尔都画了了大量素描，然后在画室里仔细地进一步完成这画作。1802年康斯太勃尔的作品首次在皇家美术学院 展出，以后一直到1810年，每年都有作品参展，随着作品的水平越来越高，他终于抓住了人们的视线。
1815年 康斯太勃尔完成了生平最高成就的杰作《造船》，三年后他被任命为艺术家共济协会会长；1819年《白马》（The White Horse）参加皇家艺术院展，这是他“六英尺长”巨幅油画系列作品中最初的一幅，获得了相当高的评价。多次被排斥在外的康斯太勃尔在这一年，被提名为皇 家艺术院的准院士。 此后的数年间，康斯太勃尔相继完成了他一生中最辉煌的“六英尺长”系列作品，其中最有名的一幅就是《干草车》。这幅作品曾在1821年的皇家艺术院展中展 示，获得了强烈的回响。由于获得专业人士的好评，著名的巴黎画商约翰·艾隆-史密斯（John Arrow-Smith）以破天荒的价格二百五十英镑，一并购买了这幅作品与《戴德姆附近的斯陶尔河景》（A View on the Stour near Dedham）。1824年艾隆-史密斯将《干草车》、《英国的运河》和《汉普斯戴特的荒地》送到巴黎沙龙展中展示，引起轰动。一位观众表示：“在看到这 些英国画之前，我以为只有真的露水会濡湿地面。”浪漫主义画家欧仁·德拉克瓦（Eugene Delacroix，）刚画完自己的名作《希阿岛的屠杀》送到沙龙，看到康斯特勃的三幅作品后，立即赶回将《希阿岛的屠杀》上的天空重 新绘了一遍，他说：“康斯特布尔给了我一个优美的世界”。康斯特布尔的《干草车》在巴黎所得的评价甚高，获得了金质奖章，并专门在圣马可大街上开了一个康 斯太勃尔沙龙。康斯太勃尔荣获沙龙授予的金奖，法国政府也提出申请欲购买《干草车》，但并未谈成，因为艾隆-史密斯想一起卖出两幅画。康斯太勃尔的友人都 敦促他亲自前往巴黎，享受历经艰苦所获得的荣耀，但他自己却表示毫无兴趣：“我连一句法语也不会说”，“我还是最喜欢英国和自己的故乡，与其在他国享受荣 华富贵，不如待在这里过朴实的生活”。
1828年11月，康斯太勃尔的妻子玛丽亚因病去逝，康斯太勃尔虽然悲 伤，仍埋首于工作中。1829年他终于被选为皇家艺术院正式院士，这对失去爱妻的他而言，多少有些安慰。此后，康斯太勃尔便全心参与此机构的活动，一边教 授学生人体素描，并担任一年一度的展览会评审工作；一边进行自己画作的“美柔 汀法”（mezzotint）出版计划。这一计划由一系列大型版画所构成，标题为“英国风景”。康斯太勃尔晚年仍坚持作画，但因双手患有风湿宿疾，最后连 身体都变得无法自如行动。他在56岁时所作的《滑铁卢大桥的揭幕典礼》一画中，大胆地使用了十分鲜明的色彩，以求表现光和影的效果，被认为对印象画派有着 重要的影响。此后，由于健康日益恶化，他只能从事水彩画。1836年，他向皇家美术学院送去了最后一幅油画《克利奥顿碑》。日夜晚，这 位艺术大师突然受死神造访，事前毫无预感，连长年为其诊疗的医生都未发现任何前兆，最后康斯太勃尔被判定是因消化不良而亡；但另有一说，他真正的死因是心 脏病发作。康斯太勃尔葬于汉普斯德教区教会的墓地，妻子玛丽亚的旁边。
康斯太勃尔生前，英国美术界对他并不重视，在康斯太勃尔离世后，友人 们筹积资金，将他的最后一幅油画《克利奥顿碑》买下来，捐赠给了伦敦国家美术馆，即使是无偿捐赠，画廊方面仍再三犹豫，唯恐画家大胆的创新精神会引起麻 烦。幸运的是，康斯太勃尔的艺术，在他生前却得到法国公众的重视。他的作品给巴黎的观众留下了深刻的印象。画家对大自然的深刻感受和满怀激情；他的朴素、 清新、富有独创精神的表现技法；娴熟而完美的油画技巧，都使法国画家为之倾倒。 当时，法国著名文学家、小说《红与黑》的作者司汤达科专门著文介绍康斯太勃尔和他的风景画。继德拉克罗瓦之后，年轻的风景画家柯罗等，都为康斯太勃尔的作 品所折服。米勒、库尔贝以及印象主义的启蒙者马奈等人，都从康斯太勃尔的技巧中发现了观察自然界色彩的方法。因此，评论家不无讽刺意味地说：“是法国人发 现了一位英国绘画大师。”直到康斯太勃尔去世后多年，他的作品才在英国得到赞扬，现在已经成为英国风景画的代表，他的作品把英国的风景画真正从因袭成规和 外国影响中摆脱出来，他热爱家乡和大自然，甚至从没有去过苏格兰和威尔士。康斯太勃尔以纯朴的现实主义自然观向人们展现明净的大自然。在他的画里没有诗情 的回忆，也没有理想的修饰，更没有哲理的暗示，他在用笔触和色彩表现某种特定的光线、特定的时间和特定景色中用语言传达不了的东西。他在画中画出了时间里 的空间，他爱画春天和夏天而不喜欢画秋天。他认为春夏颜色新鲜、欢乐，他推崇光与色，表现一定时辰的天气变化中的景物。他实在是位痴心于自然的画家，人们 公认他是第一流的最诚实的大自然的讴歌者。他像一位田园诗人，但他对后来的画家，尤其是法国的画家影响很大。他有许多独创的技法，如用刮刀直接铺色块，产 生闪烁着亮光的白点，表现树叶的反光，他的理论和实践对法国巴比松画派的形成和对印象派的产生都有着决定性的影响。他与另一位英国风景大师约瑟-马洛德- 威廉·特纳（Joseph Mallord William Turner，日－日）并称为“真正使英国风景画摆脱荷兰、法国或意大利绘画影响而走上自己独立道路的两个人”。
相关作品：
分享!
Copyright (C)
北京黛颂艺术品有限公司 版权所有
北京朝阳区高碑店古典家具街101号
Scroll To Top