夏洛特烦恼—— 一次蓄谋已久的逆袭
本喵 私人兆赫之樂小喵
反正假期未出门的小情绪已经泛滥了，急需要发泄，正好《港囧》拍的太不走心，正好《夏特》拍的还算用心，正好他俩剧情主线还撞车了，本着谁恶心观众谁就该被恶心死的极正三观，本喵启用了尘封已久的公众号，自发攒文为麻花摇旗呐喊，票房要超过港囧啊！让港囧在比较下去羞愧啊！让努力了这么久的人多赚点儿钱继续排新话剧啊！让圈钱的人去死啊！不管他是谁啊啊啊啊啊啊！收起咆哮脸，正儿八经的说说——嗯，主线用我大美玲儿的话就是，同是中年男子忘不掉昔日女神，一场闹剧过后发现还是爱着身边的挫妻的主题，但麻花在人物设置、故事情节完胜，K.O.徐峥。这是为森么呢，非常深刻的说是因为徐老师不要脸。
比如说人物设置，夏特里一开场女神秋雅婚礼，女神嫁给了一只带金链子的猪，又矮又挫那种男人，而夏洛的老婆两手套着高高的袖套，头顶粉色山寨遮阳帽前来砸场。上猪！
此情此景下所有人都理解了男主为什么要重追青春梦，如果说你高中的女神嫁给了高帅富金城武，而你仅仅是个高穷挫不挫吧，那你便没有再敢觊觎女神的勇气，只有心生祝福默默fade out的份儿。但是当你的女神嫁给了一只猪！一只猪！一只猪！那么我再不济总比猪强的自信心瞬间爆棚，那一刻仿佛世间最遗憾的事就是如此般配的我们为何就被生活逼迫成这样，错过了彼此，将就了现在。
然，徐峥是有了赵薇！赵薇！赵薇！国民初恋大眼睛小燕子的赵薇，和王菲刘嘉玲是闺蜜的赵薇，有法国大酒庄身价过亿和马云一起投资的赵薇，重要的事情说三遍。他还惦记遗世而独立的杜鹃，身材气质俱佳的杜鹃，国际名模的杜鹃，臭不要脸的。我表示不理解这样的人物设置，臭不要脸的。如何让大众得到共鸣，臭不要脸的。哼！
说到主线的故事，重追青春梦的方式夏特选择了穿越，夏洛穿越重回97年，利用信息的不对称剽窃了别人的创作而名声大噪红极一时，抛弃了挫妻，迎娶了女神，走上了人生巅峰，但他并不激动。
因为直到在选秀时夏洛遇到那个被他偷走人生的周杰伦，夏洛被真正的提醒了，现在爱他的人爱的才不是他，那是朴树许巍周杰伦。即使他逆转乾坤让时光倒流，他的才华仍然不会被认可，而他真正的自己是那个永远得不到爱的loser窝囊废，女神秋雅爱的也从来就不是他，而是那些有名有利有才华的朴树许巍周杰伦，所以脆弱的自尊在周杰伦出现的时候彻底的碎了一地，所以才会那么那么愤怒，所以才暴打了周公举。这时的他需要的是哪怕一个人的肯定，肯定自己也是值得被爱的。所以当冬梅在完全不知情的情况下说出来那么多首歌，她最喜欢的是当年夏洛唱给秋雅那首歌，还一句不差地唱给他听时，真特喵的动人，因为只有这首歌是他夏洛自己创作的，也只有冬梅爱的是他夏洛自己。有人说当你的灵魂被真正看见时，你会爱上那个人，这么多年，他一直不知道，那一刻，他才醒悟了他有多爱这个人。
沈腾说，对于喜剧，他们更讲究结构，戏中每个人的每句话都能细细咂么出味道，这种故事张力的贡献度远远强过一个明明有演技却因为剧本太简单发挥不出来的明星，春夏秋冬的主角名字，冬梅和一剪梅歌词里真情的暗喻，无不给人心灵的重击。
而看了港囧，感觉赵薇只是来客串的，各种不走心的敷衍，根本够不到女主角这三个字的分量，我森森的怨念，竟然这么消费赵薇，赵薇也竟然这么心甘情愿的被消费，果然是用脸吃饭比较容易，这张颜值3亿票房所以随便演的节奏。
港囧的故事呢，就是带着个傻小舅子去香港找初恋，一路跳楼，跳车，戴个盔再跳楼，再跳车，真是大制作，不跳楼不跳车对不起投资方啊，剧情不够，跳楼来凑，竟然还整出个铁头戴着去跳楼，明显是怕被摔着所以把安全措施加进了剧本里是吧，我森森的醉了，然铁头对故事发展有帮助么，答案是，并，没，有。至于小包同学，其实人家挺拼的，明明不傻非得和王宝强比傻，太欺负人了，唯一的欣慰是杜鹃，完全表现出了那种艺术家谁都配不上的范儿啊，啧啧啧了个啧啧啧，然一样没有演技。——嗯，群戏。
麻花的群戏那简直是一个江湖上传闻已久的犯罪团伙蓄谋已久的集体惊艳亮相。拥有愤恨中分小眼神，早早就学会圆滑的琼瑶男主角袁华；不抽火哪儿来的烟，在麻将中寻找到人生奥义赢娶夏洛他妈的张扬；总把秋衣系在秋裤里，傻乎乎的大春儿；从小就用粉桌套粉笔袋儿最后终于从孟特变成孟特娇的常远；精通咏春靠收礼记住学生名字的王老师；在校长办公室大闹天宫的夏洛妈…每个人浑身上下都是戏，每个人物的每个细节都是一点儿没得挑剔，每场三个人以上的戏都是精彩的群戏。
其实也难怪那么默契，经过了在话剧舞台上的长期磨合，大家你方唱罢我登场，戏什么时候有缝儿谁来插一针，早就一气呵成地在全国演了几万场，所以那么多角色才能相辅相成，所以才能谁也不抢谁的戏。就像是在厕所前面抽烟的那场戏，张扬什么时间点火说什么词儿当引子，孟特什么时候以什么手势把烟抢过来，大春儿站在哪儿煽火，广播里什么时候发现他，每一个笑点都是经过话剧舞台的精确设计的，甚至是经过了每场话剧演出时观众直接反馈的反应，一次又一次修改加强了的，而电影导演第一次直接的观众回馈就是忐忐忑忑的首映当天，口碑不好也没法儿再回炉了，热门话剧改编的电影在与观众的互动上占尽了便宜，加上导演再懂一点儿电影语言，简直是此片不红天理难容。这好比上学那会儿考数学，给了你一个解题公式，再给你一道题，套公式你都解不对题那简直是可以去死了。
回顾港囧的群戏，呃，只有群，没有戏。除了徐铮，其他人都是人肉背景板，当然，这是编剧的问题，好演员都愿意来帮忙是人脉广的表现，但就在这跳来跳去的剧本设定里，好演员们纷纷表示没什么忙可帮。
——嗯，配乐
在夏特里，公元1997年，相约98，不再犹豫，古惑仔的歌都是电影的时间轴，精挑细选的声音回响起来，比起1997年，1998年的大字幕，歌声更能一下就带你回到了那个时光那个年份；
那些花儿的一个长镜头下的拉伸，更是既符合电了影故事脉络，又交待了各个人物个性特征，还借由电影画面表现出了歌里唱的他们如今都已散落天涯的唏嘘意境，最后画面定格在冬梅在夕阳下海边骑车的背影，飘飘长发镶着金边美的让人心疼，喵主差点在电影院哭着唱出声来，啦啦啦啦，啦啦啦啦，时光你在慢点走，啦啦啦啦，啦啦啦啦，让这些背影慢些走；
更别说一剪梅的在袁华身上的反复出现，每一句都被玩儿坏了，先是从开头的真情像草原广阔，再到中段的一剪寒梅傲立雪中，最后高潮的雪花飘飘北风潇潇，你们注意到每一段的开头不一样了么，你们注意到这个歌被分解了么，你们注意到和每句歌词呼应有青草、梅花、白雪的画面设计了么。。。55555，我听到以后就剩下献上膝盖了好么，随着歌的情感剧情层层的递进，每个场景的设置，行家里手，华山之巅，高玩膜拜啊。
反观港囧…除了开始的偏偏喜欢你让人着实温柔了一下以外，那其他的歌曲简直就是我虾米音乐里经典粤语歌频道的随机播放，对经典歌的理解肤浅且敷衍，对剧情的音乐再表现仅仅在停留在节奏上，白瞎了我们这么多年被香港电影滋养出来的回忆，我的大话西游，我的徐克，我的小倩啊，哇哇哇的哭。 最后，嗯，呼天抢地的支持吧！
喵主这么费心费力的支持沈腾和麻花，与当年支持郭德纲一样，是因为他们在闹革命。嗯，没错，闹革命。
这么多年，大家一说到中国喜剧，感觉就是去看傻子犯傻，所以徐峥才带了个傻子到处闯天涯，宋小宝才扮又矮又丑多作怪，连大鹏也必须把自己弄成个屌丝才能逗大家乐，看傻子出丑，看小丑跳梁，仿佛这就是中国喜剧的全部市场了，但是沈腾和麻花们不这么认为，他们坚信喜剧有更高级别的表现形式，就算是看傻子也看的是喜剧的结构，是大春儿先把自己车撞翻怕赔，跑了以后回头在雨天里大喊这是谁干的这种起承转合。最近有个开画廊的老板和我说，大众的品味不是迎合出来的，大众的品味是教育出来的，美我说了算，觉得甚是牛X，这次也一样，麻花憋了十年终于敢大喊，喜剧是这样的，不是你随便带个傻子，扮个小丑就能赚钱的，把观众当傻子的人才真傻。
人说幽默的人都是高智商高情商人群，这点我深信不疑。其实徐峥的眼光长远，他参与了《疯狂的石头》，是好导演好制片；其实宋小宝才华横溢思想深刻，是书法狂魔，帅的一B；其实大鹏根本不是屌丝，有野心有抱负。什么时候这些真正的天才不用扮跳梁小丑也能让大家笑了，中国的喜剧才迎来另一个时代。对徐峥无意见，但祝夏洛特烦恼的票房超过港囧，要不就真是个笑话。
这部革命喜剧早该被看见了，就酱。
一，&br&&br&看《夏洛特烦恼》这部电影之前，先去医院灌灌肠吧。反正灌肠又叫肠道水疗，偶尔干一票对身体还蛮有好处的。&br&一次科学的灌肠可以确保一个人在随后的观影过程中不需要离开座位去上厕所。&br&&br&在我们有限的一生当中，中国大陆能上映几部值得观众灌肠为敬的电影呢？&br&&br&这部影片的笑点密集到这样一个程度，只要你敢稍微留恋上一个笑点，你就一定会错过下一个笑点。&br&所以我给大家的第二个观影建议是：每次笑满三秒之后，就赶紧回忆一下自己不幸离世的亲友或者求之不得的爱侣，把自己的情绪往回拉。想一想印度那个甘地也行啊，他那么瘦，还总不吃东西，他好可怜啊。&br&&br&9月30日，国产喜剧《夏洛特烦恼》上映第一天。没有几个观众能料到自己在这一百分钟里会遭遇什么——影片主创开心麻花团队的声誉过去只局限在话剧圈子里而已。&br&出片尾字幕的时候，坐我前一排的两个女观众已经完全失控了，她们疯狂地摇晃着彼此的身体，她们无法承受这种花几十块买了一包卫生巾打开一看发现自己其实买了一艘飞碟的感觉，飞碟里还塞满了钱和金城武，应有尽有。&br&&br&世界上最有诚意的鼓掌方式，叫做有勇无谋。有很多朋友认为在影院这种地方鼓掌似乎没有什么意义，无法反馈到主创人员那儿，给他们正面的激励，但我只想让当时坐在我周围的其他观众拥有这样的记忆：&br&某年某月某日，看一个叫做夏洛特烦恼的喜剧电影，身边有人大声鼓掌，天崩地裂、震耳欲聋，仿佛和自己的手有着杀父、母、表妹，三位一体之仇。&br&&br&&br&：）&br&&br&&br&&br&二，&br&&br&好了，捧杀就捧杀到这里。接下来谈一谈我为什么要这样捧杀一部电影。&br&&br&很多不太了解我的朋友可能会怀疑我有收费写软文的嫌疑，我提示一下，我曾经发布过一个永久性的高额悬赏，如果有任何人能够提供我收受好处写软文或点赞转发软文的证据，我可以提供200万人民币的赏金。&br&所以要收买我，没有201万应该是不行的，我会亏本。有趣的是，现阶段我的一篇软文又值不了200多万——所以我近几年应该是没什么被收买的机会了，清白成为了我的绝症。&br&&br&我能够理解许多读者的警惕。国内热衷于犯规牟利的机构和影评人实在太多，在这种环境下院线电影影评的读和写都是一件令人提心吊胆的事情。作为从业者，我很少公开评价正在上映的影片，主要的原因就是懒得给自己找麻烦。&br&&br&那么今天我到底为什么要凑上来自找麻烦？&br&因为这部电影实在太惨了，前期的宣传推广做得实在太糟糕了。&br&&br&《夏洛特烦恼》，作为话剧的名字，够小资、够文艺，字里行间格局不大也没有关系，对它的消费群体来说非常合适；但是作为电影名字，离主流观众的审美距离实在太远了。&br&无法激发主流观众的观影欲望，直接死在了菜单上，菜做得再好又有什么意义？&br&&br&更失策的是预告片，以我对主演沈腾和开心麻花团队喜剧水准一贯的信任程度，在连续看了几个版本的预告片之后，居然仍旧无法确定它是不是有趣的。这多邪门？对票房得有多么可怕的负面影响？&br&&br&2015国庆黄金周上映的《解救吾先生》有港督刘德华、《九层妖塔》有大IP「鬼吹灯」，而《夏洛特烦恼》什么也没有，有的只是一堆大龄影坛新人。更别提《泰囧》口碑沉淀下的《港囧》了，从排片来看，这两部题材撞车的喜剧根本没有公平一战的机会。&br&&br&最悲哀的是，截至10月2日零点，在《夏洛特烦恼》的豆瓣评分一路走高的同时，点开短评区的第一页，差评只有一个。&br&这正常吗？这很好吗？&br&不，这意味着连常规的同期大片之间的水军对轰都绕开了它——没有人把它当做对手，没有人把它视为威胁。&br&&br&票房之死很少是轰轰烈烈的，往往都是无声无息的。时代不同了，美酒从来没有这么害怕过深巷，论对票房的影响，影片质量之外那些东西的分量远远超过了影片质量本身。&br&&br&上一个差点死掉的，叫做《大圣归来》；上一个确实死掉的，是更强悍的《小羊肖恩》。&br&《小羊肖恩》这种不分国籍、不分年龄段、不分受教育程度，上下左右全部打通的，没有一句台词却不影响任何智力正常的现代人理解任何一点剧情的，技术和意识上甩开暑期档国产电影三驾马车几个世代的bug级神作，不给它宣传，不给它排片，口碑再好又有什么用，在国内上映的每一天都是苟延残喘，死期一到说没就没了。&br&&br&&br&我认为《夏洛特烦恼》是一部划时代的喜剧电影，我知道国内迟早会出现这样的东西，但我没想到会出现得这么快、这么突然。开心麻花的主创们在喜剧的范畴里完成了我个人一直想要去挑战的绝大多数工作。我还只是意淫，他们却已经做出来了，一方面，我羡慕嫉妒恨；另一方面，当他们面临现在这种有可能因为宣传不力而票房失利的危险，我没法压抑自己兔死狐悲的受害妄想。&br&&br&&br&&br&&br&&br&三，&br&&br&其实这部影片的题材是非常俗气的，立意是相当不堪的，迎合了许多观众的酸葡萄心理，档次奇低。&br&但是技术上确实超凡脱俗得令人惊叹，把癫狂的喜剧情节非常自然地融入剧中世界，把不得不煽的情们转译成一个个的笑点，完成度接近周星驰，比宁浩和宁财神过去的作品还要略高一些。（一般认为宁浩受到肯定靠的是从库布里克《杀手》到盖里奇《烟枪》一路传承下来的多线叙事技巧，但是其实他的作品里真正高级的、也是真正让市场低头的，是他对幽默感的理解。好的喜剧是没法依靠理论去做的，只能依靠天赋通灵。）&br&&br&&br&徐峥也是一个非常强悍的喜剧人，以演员身份肩扛的几十亿元高口碑票房，与黄渤不相上下。你要问我喜不喜欢，这种兼具野心、机遇和品位的人形质保，谁不喜欢？&br&但我个人试猜想徐峥看到与《港囧》同期上映的《夏洛特烦恼》的心情，一定是非常吃惊、而且郁闷的，因为在主题撞车的情况下，开心麻花把他所有想做没做好的事情做好了。最显眼的就是同样配得满满当当的经典歌曲，一个堪堪与剧情共行，一个做到了与剧情共生——歌曲《一剪梅》的玩法简直称得上是性感。这就和撕排片比票房，对《夏洛特烦恼》不公平一样；开心麻花十年时间在距离观众最近的地方不停试错打磨出来的喜剧团队，vs徐峥一个，是更不公平的游戏。&br&&br&《夏洛特烦恼》对《港囧》的优势体现在一表一里两个维度。&br&&br&一表，是技术上开心麻花团队能够堆砌和控制更精确的表演。&br&&br&有心的观众，可以在看《夏洛特烦恼》第二三遍的时候，关注一下那些仅仅只有几个镜头的演员，甚至每一个群演。他们即使出现在观众根本注意不到的画面边缘，动作都不会松懈，表情都不会失真，连眼神定位都是对的。这种待遇，我们平时只能在英美日的影视作品中才能享受到。&br&不想看第二三遍的观众，只关注主要角色的表现就可以。比如一位名叫尹正的演员（不熟悉吧，没关系），他在影片中扮演一个官二代，是主角沈腾的情敌，看看他在打球时被沈腾抢走风头之后面部的抽搐、看看他被女神拒绝之后慢慢跪下时手的颤动，一般来说，在观众们并不熟悉的非大腕演员中，只有那些能够在话剧舞台上生存下来的演员才能这样精确地控制自己的身体。&br&&br&&br&一里，是艺术上开心麻花对喜剧的理解更深、更野、更漂亮，他们手上的喜剧，疆域外延更广。&br&&br&这也是陈佩斯、冯小刚（王朔）两位大师和下个、下下个时代主流观众之间的裂痕。这一套宁浩肯定是精通的、但他想要的东西比较多，想做的并不只有喜剧；据我观察拍出《万万没想到》的叫兽易小星肯定也是理解的，《万》剧中处处可以见到这种尝试的痕迹，但是他所在的万合天宜公司现有建制中的大多数人缺少开心麻花影业那些人的基本功，这就考验易小星的统御能力和抗压能力了，或者说他的野心有多大、有多热。年底《万万没想到》大电影上映之后会见分晓。&br&&br&要说清楚这个部分，有必要拿周星驰的无厘头喜剧举举例子。&br&&br&有的无厘头是很显眼的，所有人都能看见，比如《夏洛特烦恼》中，有标枪传书的桥段，这种对飞箭传书的恶搞，就显然是无厘头的，现实中显然没有人会真的飞标枪去寄信。这个实现起来也很简单，只要想到这个idea就能做。&br&&br&有的无厘头藏得很深，观众一般来说当场笑了，事后不一定能说出来到底哪里好笑，为什么好笑。这是最难的，考的就是创作者在看不见的地方下的功夫。&br&&br&周星驰的电影里毫不忌讳屎尿屁，为什么我们从来不会把他的电影归类到屎尿屁喜剧？&br&&br&比如电影《功夫》中，理发小哥就频频通过露屁股来刺激观众的笑穴。影史上露屁股的人多了去，稍有见识和品位的影迷早就审美疲劳了，为什么就他那半颗屁股那么好笑？&br&因为在一般的屎尿屁电影中，创作者们的创作，只到剧本上写出演员在何时何地露出屁股，就停下了。而周星驰没有停，他精确地微调这个演员露出屁股的多少，寻找那个看起来最好笑的梦幻弧度，他耐心地探索什么东西能与这半个屁股发生最强烈的化学反应，最后就有了那个演员那一回眸，自信、从容的一笑。&br&&br&有心的观众可以在第二三次回顾《夏洛特烦恼》这部电影的时候，看看大雪纷飞中，‘娘娘腔’脱下外套给‘官二代’披上的情节中，‘娘娘腔’的身体姿态，那微微一挺胸的弧度。你笑疯了，但你不知道为什么。&br&那是千锤百炼的一挺。我估计这部电影预算有限、这个镜头拍不了几遍，但那一挺，没有整个话剧圈这些年来在舞台上的探索，是挺不出来的。&br&&br&&br&开心麻花目前跟其他同行比起来最大的优势就是整个团队这种技巧上的成熟——可怕的就是这种成熟，成熟意味着可以复制，可以复制意味着……只要他们愿意，观众就一定会发笑。&br&&br&对连续闹了几千年喜剧荒的国内观众来说，还有比这更美好的盛世吗？&br&&br&&br&&br&&br&四，&br&&br&最后，再来说说沈腾。我关注这个喜剧人已经很久了。&br&《夏洛特烦恼》的主创成员有很多，编剧兼导演闫非、彭大魔，演员马丽、艾伦、尹正……但是既然他们推出来的核心是沈腾，我愿意相信他们团队自己的结论。没有人能在开心麻花这种才华浓度这么高的场所装十年的逼，顶十年的高帽。&br&&br&相信很多观众、尤其是那些青少年时期也做过班花校花的高知女性，看完《夏洛特烦恼》会有很大情绪，这部电影对主流观众一些阴暗心理、时代乡愿的迎合，实在是太扎眼了。&br&&br&大家可以去看看沈腾在综艺节目《欢乐喜剧人》的舞台上，不迎合的样子。&br&他理所当然地在那个比赛中成为了冠军，但是，有趣的是，不迎合的喜剧是很难向下兼容的。最受普通观众欢迎的永远是宋小宝，他的套路相对低端，但是直接，再浅薄的观众也能接收到。我国电视机前的绝大多数老百姓就喜欢宋小宝这样的笑星，他让观众觉得很近、很亲切。&br&&br&沈腾本身也不是一个特别讨喜的人，从上了春晚好几遍到《欢乐喜剧人》整个播完他的微博粉丝也只有区区几十万就是最好的明证。&br&但是从《欢乐喜剧人》决赛中能看到沈腾对宋小宝的刺激，使得宋小宝团队主动脱离自己创作上的舒适区，去追求比普通观众的喜爱更多的东西——喜剧领域的更高更快更强。&br&先行者对整个领域所有同路人的带动，可见一斑。&br&&br&说实话我并不相信拥有沈腾这个级别才华的人能够用非常正常的视角和体位去看待这个世界上的其它人。就我个人而言，我感觉到了他社会化前台背后，他自己必须用尽全力才能勉强克制的狂妄。&br&当然，我的感觉也有可能是错的。&br&如果我的感觉没错，真心希望他能打破这一层……天才基因中自带的魔咒吧，不管是依靠更高的境界、更有效的妥协，还是更不错的运气。&br&&br&我对这种人有极大的信心，如果这一次《夏洛特烦恼》在商业上获得了成功，为接下来的开心麻花争取到了更大的创作自由，我不相信他这样的人在下一部电影里还会继续重复今天这种省力、安全但是卑微的迎合。&br&&br&&br&&br&五，&br&&br&两千亿票房又怎么样？ 地球不会因为这种小事灭亡的。&br&祝《夏洛特烦恼》一切顺利。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&.
一，看《夏洛特烦恼》这部电影之前，先去医院灌灌肠吧。反正灌肠又叫肠道水疗，偶尔干一票对身体还蛮有好处的。一次科学的灌肠可以确保一个人在随后的观影过程中不需要离开座位去上厕所。在我们有限的一生当中，中国大陆能上映几部值得观众灌肠为敬的电影呢…
陈佩斯强调，喜剧的内核是悲。几乎所有的喜剧人物都有一个悲情内核，悲情是最打动人的部分。&br&&br&《夏洛特烦恼》从头到尾一丝不苟地执行了，每个人物都是悲情角色。&br&&br&---------------------剧透慎入------------------&br&&br&夏洛是一个典型的悲剧人物。&br&&br&三十而立，却一事无成，为了面子穿着从西服店里拿的的标签还没摘下来却和司仪撞衫的衣服。随份子故作慷慨地随了老婆半个新车。不想老同学一聚却被人一眼看穿。还被当年老师，以“二傻子”作为众人的消遣。&br&&br&&我这辈子，最缺的就是面子。”&br&&br&对的，我是个loser。我知道没人看得起我，但至少在这天，你们他妈的请不要看不起我。&br&&br&后一句，也只敢借着酒劲说。&br&&br&“只身赴宴鸡毛装，都是同学装鸡毛。”一语揭开夏洛的遮羞布。也是大家开始喝酒的下酒菜。&br&&br&&br&没想到在梦里，后一句变成了“越过枝头盖凤凰”。自诩写诗讽刺而落魄到捕鱼的袁华，为了讨好夏洛作的诗，与开头有着强烈对比反差引得荧屏后观众哄堂大笑之余，让人感触更深。&br&&br&&br&那个桀骜不驯，自命不凡，才气外漏的区长儿子袁华去了哪呢？&br&&br&夏洛的爱情也是个悲剧。&br&&br&准确的说，他的爱情从头开始都是虚假的。&br&&br&他根本没有能力爱着自己，何谈爱别人？&br&&br&在梦里，那个功成名就，上春晚，和那英合作，跟刘德华合作，做好声音评委，上时代周刊。风光无比，俨然亚洲歌王的夏洛。&br&&br&为什么只是因为在那个时间里没有出名的周杰伦唱了他本来的《星晴》，夏洛气得上台要揍他？&br&&br&为什么他一脸焦虑地问秋雅:&br&&br&“哪一天我不能写歌了，你还会跟我么？”&br&&br&他从心底知道，这一切根本不属于他，都是虚假的。他无法接受这样的自己，却又贪恋现实的奢侈安逸。&br&&br&他其实根本没多喜欢秋雅，不然为什么要去花天酒地、为什么稍有烦心就去找一堆女人狂欢.,为什么有hiv？&br&&br&最重要的是，他发现秋雅和袁华躺一张床上的时候，他更多的是意料之中的惊讶，而不是悲伤和愤怒。&br&&br&秋雅不过是他年少贪恋的一个梦，仅此而已。&br&&br&他对于马冬梅，依赖大于喜爱，亲情多于爱情。&br&&br&他也没有彻底的爱着马冬梅。&br&&br&&br&@cc不是tv 夏洛在梦中再见到冬梅的时候，说起自己的回忆，里面全是冬梅对他的种种好，而没有他曾为她做的，甚至写的唯一的一首歌，也并不是唱给她听的。&br&&br&对，这首是夏洛唯一自己创作的歌，电影里一共放了三次，被冬梅打断了两次，完整的，却是冬梅唱给夏洛听的。&br&&br&“夏洛，你写给秋雅的歌挺好听的啊，给我唱唱呗。”&br&&br&直到我们这些观众离场，也没有过。&br&&br&夏洛无情在于他的深情，深情藏于他的无情。&br&&br&因为喜欢秋雅，他可以在扮作秋雅的冬梅面前，扮出骑猪插标枪的姿势。很好笑，我也笑得不能自已。&br&&br&还有比喜欢的人在自己面前模仿自己丑态，嘲笑自己弱点来取悦他（她）意中人更糟心的么？&br&&br&可是他又不禁意间的“媳妇”，惹得马冬梅掩面出门，但在出门一瞬间手放下来，那咧开到耳根的夸张笑容。&br&&br&在流氓殴打下，护着马冬梅。&br&&br&马冬梅问你是不是喜欢我，不是，那你讨厌我就说。&br&&br&他却怎么也说不出口。&br&&br&直到成名已久，仍藏在家里的那根标枪。&br&&br&本以为夏洛不是好人，没想到连个人渣都做不好。&br&&br&人的心里不怕死过人，就怕装进了一个半死不活的重症患者。&br&&br&这也是马冬梅悲剧性所在。&br&&br&“我在电视里老看到你，换一个台就是你，烦死了都。”&br&&br&功成名就的夏洛找到了马冬梅，吃了一碗茴香打卤面，走之后，还剩下一碗面汤。大春跟夏洛道别后，坐在沙发上，端起面汤居然喝了起来。大家又笑了，我也笑了，可是短促的笑声刚离嘴边，长且深的鼻酸和抽泣接踵而至。&br&&br&马冬梅的爱情就是一碗茴香打卤面，无论是哪个世界，永远都是端给夏洛的。&br&&br&同样，夏洛哪怕吃的再香，也只是顶多把配菜和面都吃光，永远都留一口汤。&br&&br&以己度人，我是个爱吃面的人，哪怕面稍微好吃一些，我也会把汤喝完。&br&&br&正如夏洛爱马冬梅的程度，永远留着口汤。&br&&br&然而大春，毫不在意的，端起那一口汤，一饮而尽。&br&&br&“人们都说我傻，其实我一点都不傻。”&br&&br&你爱着秋雅我知道，冬梅爱着你我也知道，可我不在乎，哪怕这碗面的配料和面被你吃光，就算留下汤，我也喜欢，我也想要。&br&&br&另外，&br&&br&“我觉得冬梅比秋雅好看啊。”&br&&br&只有这点我大春自信强的过你夏洛。&br&&br&不过生活就是这么操蛋，有些好东西你爱扔就扔，有一天突然心疼了，变卦了，过来问我讨要，还大言不惭地说拿一切跟我换。&br&&br&这个世界，是你想要什么，就有什么的么？&br&&br&雨夜里，大春看着碰落的自行车，嘶吼着:“这他妈是谁干的？“&br&&br&问的真是自行车么？&br&&br&这么操蛋的生活，这么傻逼的爱情，到底是谁他吗编的？&br&&br&到了最后，看着依赖着冬梅的夏洛，我根本升不起任何一丝暖意。&br&&br&这是个好的结局，却是残忍的结局。&br&&br&如同婴儿般依赖着妻子的男人，会给妻子带来幸福么？&br&&br&夏洛陶醉于跟冬梅一起，真的是多爱冬梅么？&br&&br&我看未尝不是见识到自己弱小和无力，缩起头来找个避风港而已。&br&&br&即使到了结尾，他还是在逃避。&br&&br&粘着冬梅的每时每刻，你们可曾看见过他睁开过眼睛看看这给他苦痛的世界？&br&&br&看似温馨而搞笑的结尾，隐约可以看出另一个人即将的牺牲和酸楚。&br&&br&种种细节，不胜繁多。&br&&br&从头看到尾，笑出了眼泪，哭进了笑声。暖了场，冷了心。&br&&br&写得出这个剧本的人，内心可能不再放晴。&br&&br&商业转载请私信，其他请注明出处。
陈佩斯强调，喜剧的内核是悲。几乎所有的喜剧人物都有一个悲情内核，悲情是最打动人的部分。《夏洛特烦恼》从头到尾一丝不苟地执行了，每个人物都是悲情角色。---------------------剧透慎入------------------夏洛是一个典型的悲剧人物。三十而立，却一事…
跨界神经病，银行的文艺工作者