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结构素描写生步骤 1．定出石膏像在画纸上的最高点和最低点以及下颌这个点，意在交待头部与胸部底座的比例关系，用松 软的笔拉出长线条。 2．画出石膏像的外轮廓，交待好头发、睑部、颈部、胸部、底座的比例。注意这座石膏像应...
炭笔画，不太容易擦，所以很细致的画的。 副标题 副标题 副标题 副标题 副标题...
黑色水笔手绘 原创作品：好奇害死猫-liuhanhan...
腐朽中的重生 原创作品：《挣脱》-liuhanhan...
1、观察对象，在画面上定好构图形式：三角形。 2、定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。 3、保留起稿时的线条，作为辅助线，琢步地画出物体的形体起伏变化。 4、用粗线条来示物体的...
四川美术学院设计素描高分试卷，四川美术学院设计素描优秀试卷...
对于结构素描，有些同学了解，有些同学不了解，无论你是否了解，今天我都和你说清楚结构素描的好处。 其实，结构素描是素描中最关键的一个因素之一，结构素描的重要性质如同学外科的不懂人体骨骼，学盖大楼的不懂的钢精骨架，...
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北京柒艺画室设计素描作品――更多精彩素描教程、素描图片、素描视频请浏览 素描网 http://www.sumiao.net...
Violaine & Jeremy精致细腻设计素描画作品――更多精彩素描教程、素描图片、素描视频请浏览 素描网 http://www.sumiao.net...
香甜的爆米花也能用来绘制插画？艺术家Victor Nunes把一些让人意想不到的东西做为其艺术作品不可或缺的一部分，在这些趣味插画中他使用常见的事物如核桃仁、剪刀、爆米花、瓶盖等来充当画面人物的头像或者脸部轮廓，各个栩栩如...
Stefan Zsaitsits超现实肖像设计素描画欣赏――更多精彩素描教程、素描图片、素描视频请浏览 素描网 http://www.sumiao.net...
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Morgan Davidson逼真的彩色铅笔画作品图片...
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阿比丽（Abbey Watkins）铅笔画设计素描欣赏，――更多精彩素描教程、素描图片、素描视频请浏览 素描网 http://www.sumiao.net...
均衡与对称在素描构图中的运用 均衡有别于对称。对称是左右形体与份量的相似，可使画面产生整齐、严肃、静止和稳定的美感，如中国古代建筑中的庙宇、殿堂、纪念塔等都属于对称结构。但对称容易产生单调、呆板的感觉，因此在绘...
设计素描的五大基本步骤 在空白的画纸前，怎样开始作画，这是每一位初学素描者都遇到过的问题。即使对于有经验的作画者来说，合理的步骤也是成功与否的关键。更重要的是我们通过这些基本步骤能够达到培养分析能力和表达能力的...
Alex Konahin，拉脱维亚艺术家，出生于1981年，他最常用的绘画工具是蘸水笔，使用黑色墨水或其他材料绘制。 Alex Konahin精细的手绘设计作品欣赏 Alex Konahin精细的手绘设计作品欣赏 Alex Konahin精细的手绘设计作品欣赏 Alex...
<img src='/uploads/allimg/_122P.jpg' alt='令人惊叹的铅笔画设计素描(Frank Magnotta)'/>
令人惊叹的铅笔画设计素描(Frank Magnotta) 令人惊叹的铅笔画设计素描(Frank Magnotta) 令人惊叹的铅笔画设计素描(Frank Magnotta) 令人惊叹的铅笔画设计素描(Frank Magnotta) 令人惊叹的铅笔画设计素描(Frank Magnotta) 令人...
素描绘画中构图的含义和要点 构图（composition)源自拉丁语corrponere（组合、构成之意）。艺术家为了表现作品的主题思想与美感效果，在一定的空间安排上处理人与物或物与物的关系、位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体，...
<img src='/uploads/allimg/_GC.jpg' alt='《30天突破结构静物》清晰版PDF下载'/>
《30天突破结构静物》清晰版PDF下载 《你一定能上大学30天入门系列:30天突破结构静物》由湖北美术出版社出版。 本书收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析，能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领，适合临摹学...
在日常教学中，有很多的学生经常会问：画面灰了怎么办，画面构图不具备冲击力怎么办，主体无法很好的突出表现怎么办． 很多并不是因为学生的绘画基本功差，其根本原因在于学生的审美意识不足，对美的感知处于被动状态．无法很...
创意素描是让你自己想像某个事物加以改造自己加工出来。设计素描就是把具象的东西分解重组然后体现一个主题或者寓意。我现在就在学设计素描。正在进行结构与重构。两者总的说来差别不大。你要记住不论是设计素描或者创意素描他...
设计素描表现形式 设计素描是一种现代设计的绘画表现形式，在工业设计过程中，是设计师收集形象资料，表现造型创意，交流设计方案的语言和手段。设计素描也是现代设计绘画的训练基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方...
素描结构与几何体结构素描的步骤方法类似，初学者要注意素描的特性以及结构素描的绘画步骤。 1.素描特性： 素描只强调明度而不强调色彩的绘画形式，通常用单色来完成的绘画。 2.静物结构素描之瓷瓶与苹果绘画四步骤： 参照图片...
静物素描学习者要掌握如何利用线条表现出形体结构，让绘画的静物具有立体感，凸显静物的结构。下面就跟随中国美术高考网来看看静物结构素描绘画六步骤，是如何让静物具有空间立体感的。 静物结构素描绘画步骤1：审题后，分析静...
静物结构素描拍摄实物图 静物结构素描之瓷瓶与苹果作画步骤如下： 静物结构素描绘画步骤一：起稿定形，确定构图范围和形式 静物结构素描教程绘画步骤一图片 静物结构素描绘画步骤二：链接各个点，画出各个形体的基本轮廓 静物...
创意素描作品欣赏 靴子...
创意素描作品 - 作品转自 中国艺术生高考网...
设计素描，设计素描是考一些设计类的学校的时候要求的，如果我们是业余爱好，那么我们经常画的一些你想象的一些东西，也等同于设计素描。设计素描，也就是考的创意加上你自己的素描功底，看你的创意是否可以在他们出的题下表现...
结构素描的学习非常重要，它可以帮助我们全面的理解我们所要表现的对象的结构起伏变化，只有充分的了解了物体的结构我们才能更好的用素描黑白关系去表现它，另外结构素描对于平面设计、室内设计、景观园林设计等 艺术 专业的学...
其实画静物结构素描与我前面写到的几何体结构素描步骤与方法非常的相似，今天再拿出这样一个教程来一是为正在学习结构素描的朋友讲解一下静物结构素描的画法，再者就是为了帮助朋友们更深刻的理解结构素描。依然如我们前面介绍...
素描与设计的关系兼论国内设计的问题。素描由客观与主观两个方面构成，是主客观的高度统一。素描都具有很高系统性。素描客观方面的基础是形，它的最高层次是整体上的透视。主观方面的基础是夸张，它的最高层次是个性。素描是一...
结构素描强调的是用线表现形体结构，交待物体造型的来龙去脉，在表现物体本质结构上表现出物体的空间立体感和质量感。因此在画静物结构素描的时候对描绘对象的形体结构不能有一点的虚化和含糊，另外结构素描非常的适合一些设计...
步骤/方法 观察对象，在画面上定好构图形式：三角形。 定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。 副标题 保留起稿时的线条，作为辅助线，琢步地画出物体的形体起伏变化。 用粗线条来示物...
圆和叉是画人大致轮廓的重要要素。它可以决定对象的大小和朝向。 工具/原料 铅笔 步骤/方法 定出最高点和最低点，确定头部的大...
在日常教学中，有很多的学生经常会问：画面灰了怎么办，画面构图不具备冲击力怎么办，主体无法很好的突出表现怎么办． 很多并不是因为学生的绘画基本功差，其根本原因在于学生的审美意识不足，对美的感知处于被动状态．无法很...
创作中常用的透视，一般有平行(焦点)透视成角透视、散点透视等。在这些透视中，人物的大...
在日常教学中，有很多的学生经常会问：画面灰了怎么办，画面构图不具备冲击力怎么办，主体无法很好的突出表现怎么办． 很多并不是因为学生的绘画基本功差，其根本原因在于学生的审美意识不足，对美的感知处于被动状态．无法很...
1．定出石膏像在画纸上的最高点和最低点以及下颌这个点，意在交待头部与胸部底座的比例关系，用松 软的笔拉出长线条。 2．画出石膏像的外轮廓，交待好头发、睑部、颈部、胸部、底座的比例。注意这座石膏像应有点仰视的 感觉。 ...
素描教学，在美术与设计教育中，一直是以纯艺术再现为原则进行造型基础训练。随着现代设计教育的发展,教学观念的不断更新，适应设计艺术学科需要的设计素描应运而生，使艺术设计学科长期以来沿袭纯艺术表现的素描教学模式得到...
素描教学，在美术与设计教育中，一直是以纯艺术再现为原则进行造型基础训练。随着现代设计教育的发展,教学观念的不断更新，适应设计艺术学科需要的设计素描应运而生，使艺术设计学科长期以来沿袭纯艺术表现的素描教学模式得到...
设计素描即服务于设计的素描训练模式，是为设计提供简单，快捷的信息的手段。同时，设计又规范和补充了素描本语言形式，既是设计的素描，又是素描的设计。 在设计领域里根据各门类的需要运用素描形式，传达，记录，转化视觉信...
内容摘要：设计素描是设计教学中的一门必修课，作为一种艺术造型基础的素描，它能传达出设计者对自然、生活的独特感受和设计意念，是从事艺术设计活动的起点。笔者认为：在不同的教学侧重中，对各种主张应有适度的把握，将各自...
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中国画元素在现代服装设计中的运用
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官方公共微信为什么浅谈当今素描绘画的特点？
那位兄弟知道
10-03-08 &匿名提问
浅 谈 素 描“素描”是绘画术语，主要是以单色线条和块面塑造型体，结构动态，明音关系为目的，通常以此作为创作起稿；也有用素描形式创作的。有水平的素描画，也具有独立艺术价值。它使用的工具一般有铅笔、木炭、钢笔和毛笔等。 在我国，古时把本色绢称“素”故有“素谓绢之精白者，即所用写出之素也”之说。古人把这种在白色底子上的画称为“白描”“白画”，并把这种白画当作捕捉形象的基本功，锻炼造型手段，同时也作为一种独立的创作形式。如果用这样来理解素描，那么，我们民族的素描有自己的传统，是在优秀的民族传统上吸收和借鉴了外来素描的科学成果，丰富和发 展了本族的素描，固此我们的素描是有民族特色的素描。一、素描是最原始的艺术形式。 早在史前时代，原始人在石头上，洞穴里涂划各种线条，放眼远古的图腾、族微以及彩陶等器皿上的纹饰，从线描和单色这些特点上看，可以说是一种最早的素描，这些图纹后来向两个方向发展，其一发展成文字，一个形象化为图画，从广义上说，素描是最早的绘画形式，也是最古老的绘画语言。 我们现在一般所说的素描是指西洋的素描，这种西洋画素描以一种较完美的艺术形式出现在美术史上。西洋素描传到中国是18世纪初，即康熙年间。在我国美术教育方面，作为艺术教育的素描课，至今不到一百年的时间，而至于人体素描课的设置那是1917年以后的事了。二、素描是一种独立的艺术形式。 素描是一种艺术形式，一门造型艺术，一个画种，这往往被认为素描只是一种基础造型训练方法的人所忽视，素描本身具备了一切造型艺术的共同点，它能够艺术地、能动地表现自然，揭示自然的本质。是凝结了画家的思想和感情，以及为了表现独特的感受而采用或创造出来的各种艺术表现技巧和手法，画家本身也是自然的产物，素描又具有独特性：一、它是单色画(黑色为多)工具材料不受限制(铅笔、毛笔、纸笔、钢笔、木碳等)，二是以线条或明暗造型，以功能而言，素描可分为创作性素描(表现性素描)和研究性素描(习作素描)，同样，素描不存在时间概念(作画时时间长短)，用铅笔画一两周或更长时间，以明暗造型的称长期素描，而以线条作为造型手段的一小 时或几分钟的，并不能简单说是速写，它也是素描，是短期素描。速写是较短期的，几分钟，用线条来迅速捕捉对象的别称。 我们所进行的研究性素描，着重于研究和理解对象，它是研究形体的手段，提高造型能力的一种造型方法，它不需要同时在画面上解决，所有的问题，可以有计划有目的性地解决某些问题，它所要的是自然 规律(自然之理)和艺术规律(画理)，可以在作业中反复进行研究，尝试各种方法。创作性素描则不同，它作为独立的艺术作品来要求，不仅要解决一些艺术创作中所需解决的问题，要生动地概括表现对象的外形(形似)，而且要求表现出感情和风格(自然之神韵)达到艺术上的完美，是在研究性素描上的一种飞越。三、素描的表现方法： 素描的表现方法有各种各样，也就产生了各种各样的效果，早期的素描是用线条来表现的，当今素描作为一种独立的艺术形式，东方与西方在思想意识和概念上产生很大的变化，当代许多西方艺术家认为，形式和物质是没有绝对的，只要这件作品的创作观念是属于素描就可成立，他们还认为用线条来表现的，或用明暗画出来的，或是一个构思，一个稿子，只要它不属于一般所说的画(PAJNTLNG)，不属于雕塑、不属于版画、不属于摄影、电影、表演艺术，那即便是素描，这种说法是否极端，我们这里不加以评说，但这些素描概念和我们有很大的区别，这就是我们看到许多外国当代素描而不能理解的原因，因为我们的素描意识和西方人的意识不一样，我们认为，素描不外乎是作为一种基础造型练习，更高一点是表现艺术家情感意识等等的创作性素描，在所表现出来的画面也不外是写实(具象)与夸张变形，而意象的东西则很难理解，正如我们一般人可以看懂叙事小说，却很难理解朦胧诗一样。素描的基础训练大致可以分为两种体系，一是以明暗造型为重点的明暗素描，一是以线造型为重点的训练方法，传统的学院派素描主要是以明暗法为主，如苏联学院派素描，它虽然有许多优点，也造就了一些画家，但是它的基本观点是静止的，排斥了作者的主观能动性，纯粹是摹仿自然，认为能和自然的东西画得一样就是厉害，它在一定程度上束缚了画家的情感的表现，他们企图重复普通人所见的自然表象，追求镜子式的“照相主义”，没有认识到“艺术并不要求把它的作品当作现实”，也不懂得“科学和艺术里的现 实，比现实的本身更现实”这个道德，因此作品也较为呆板，纯粹是模具，缺少那么点“罗曼谛克”，画家也无法把感受表现出来，只是很客观的理性化的、冷冰冰的按照对象摹出来，缺乏艺术性，感觉上去缺乏生命力。 另一种方法是以线条作为手段的，以形写神，是中国绘画的造型特点。中国历代绘画大师在以线造型方面已经达到了很高的水平，创造了“十八描法”。“法于何立？立于一画。一画者，众象之本，万象之根”石涛的《画语录》中明确总结了几千年民族传统中主要绘画语言—“一线论”；把“线条”提高到至上的地位，强调线条是一切造型的根本；谢赫的《六法论》中也强调“骨法用笔”也就是以线为骨，中国画论中许多有关笔墨和骨法问题，其实就是关于如何用线来造型的问题。 欧洲的素描也很多是用线来造型的，自文艺复兴以来，产生了象达芬奇、米开朗基罗、伦勃朗、荷尔拜因、德拉克洛瓦、杜米埃、塞尚等艺术大师，即使到后来19世纪未，20世纪初，许多画家开始醒悟，随着东西方文化的交流，他们接受了东方、非洲、拉美民间艺术的影响，开创了欧洲绘画新局面，产生了印象主义、野兽派、表现主要，达达主义等流派，以后又分化为抽象主义和解构主义，他们打破了绘画旧观念，但始终没有抛弃用线来表现。在点、线、面这三种抽象的绘画语言中，线是最简单而简洁的造型因素，但是有一点需要明确认识的，那就是绘画的线并不完全是客观物体本身存在的线条，不是一丝不苛地照抄物体的轮廓线，它应该是艺术家在观察、分析、理解和感受对象的过程中提炼 、概括出来的有生命力的线，是凝聚了思想感情的线，不是凭空臆造出来的。线条有长短曲直、水平、垂直、倾斜、粗细、方圆等等。它的基本形态是直线与曲线，运用这些造型因素，就可以创造出具有表现力的素描。 线条本身是抽象的，具体画出来的线条却是具有某种含意或是有某种象征性的，用线条表现的好处是能够明确而肯定地描绘出对象的各种关系和表达作者的感情，这首先要求作者要对物体的解剖和形体结构作深入的了解和掌握，从而能做到胸有成竹“下笔有神”，在这过程中，必须抛弃对象一些琐碎的、非本质的表面的一些东西，如素描中的光影，在绘画中有许多人会被这些飘忽不定的、非本质的光影所迷惑、左右，从而舍弃了物体最本质的结构，因此要求作者需要进行一阶段的结构素描练习，从而培养善于捕抓对象本质的正确画法，并且同时培养他们对物体的结构的分析，概括能力。从光影出发，容易养成作画中的惰性—无须积极分析思考，只满足于抓录眼前的明暗现象，一旦碰到散光，物体失去了强烈的明暗对比，就感到无从下手。不加分析的表面抄录明暗现象是素描的大敌，而研究物体结构则是素描的第一任务，因为光线是可以改变的，而物体本身的结构则是不变的。如果掌握的物体的结构，则不管它是什么样的光线，都可以应付自如。 结构素描是素描练习中不可缺少的。结构，是形体结构的简称，它的含义在于面对复杂多样的物象中，首先要分析它的构造关系及形体主次，暂时舍去那些细枝未节，而紧紧地把握它们的主要体积特征及衔接，穿插关系。任何复杂的形体，也是由各种不同的几何体组合而成，而两个以上的几何体相连，就有一个连接关系(穿插与切挖)好比房屋的梁栋的榫头，人体各部分也是这样，而这种连接的地方在形体构中则是非常重要的，有时因为这种地方的连接关系没处理好而影响了物体的整个大局，在绘画中则出现体积不强，形体松散，前后关系，虚实关系的失调。因此在作业中要把这种经过分析概括后的复杂形体加以规范化，使其特征实出，形象更易为人所认识，也就是采用几何体分析。对自然物体作无限制的分面表现没有必要，但善于把复杂的起伏现象概括为较大的面，则有利于表现物体的组合特征。素描中对面的分析一项重要的基本功，这样的训练习和用线造型并无本质的区别，因为物体的线是面的相交，(转折线)或面的缩小(透视缩小成线)，对面的分析能更好地判断线的位置及变化。把握几何形，找准面的转折线和点，表现好衔接关系，就能基本正确地表现结构，素描比解剖要多一些理解，取舍—强调或削弱，多一些个人感受地艺术处理。在素描练习中，应强调当形体结构没有正确的分析之前，不要上明暗。即使上明暗也要牢 牢抓住用明暗去塑造形体的结构，是更高阶段的丰富和充实，是对结构的表现起辅助作用，是一种手段，不是目的。绝不许为明暗而明暗，为色调而色调，更不允许去破坏已经分析出来的正确的东西。而在具体的绘画过程中，还要注意第一步应用高度冷静的态度从结构出发，对客观对象作细致的观察分析，用不同的直线、斜线，几何形找出对象在大自然属性上相互有机的内外联系，第二步，则以满腔热情去艺术地组合这些自然属性，这时就有取舍、有强调、夸张、削弱、注意虚实，在素描语言中，单纯用块面和调子来表现对象是单调死板的，应把面、调子、线条三者有机组合起来，才能赋于素描力量和生气。四、素描的艺术性研究性素描开始就应注意既要研究对象的自然规律又要研究艺术表现的规律，在素描作业中，虽然愈来愈“真实”地记录自然。至今也没有真正达到原本再现自然真实的地步，困此不少摄影家把重点放到艺术情趣的表现方面，出现了艺术摄影。追求真实，势必要否定人在艺术上的主导因素，强调以形写神，形神兼备，则包含了画家对对象的感受，态度和个性。博巴在素描教学中，一方面反对刻板无情，冷冰冰地自然主义地抄录对象，他说“素描应表现你我的思想感情，学院主义虽然把对象画准了，把对象搬到画面上，那样的画只能有形的存在，并无神的存在，我们的素描必须表现出活生生的对象”。另一方面也强烈反对脱离对象的具体特征来画“特征是具体对象的特征，不是抽象地主观臆造的”高度提炼是深刻分析对象，认识对象的结果，没有深入的认识，就没有高度的概括。
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