钢琴的乐理基础知识知识：樂音体系

　　1. 四种性质：高低长短，强弱和音色

　　2. 振动不规则音的高低听起来不明显，叫做“噪音”

　　3. 乐音体系：音乐中所使鼡的基本的乐音的总和。

　　4. 音级：乐音体系中的各音(专指乐音)

　　5. 音列：按一定的音高关系和高低次序，由低到高或由高到低排列

　　6. 半音：乐音体系中，音高关系的最小计量单位

　　7. 全音：半音和半间之和

　　8. 音名：CDEFGAB 也叫基本音级，(在中世纪已经形成当时差不哆是唯一的音级。现在发展到八十多个钢琴五十二个白键，一个音级到下一个的距离为“八度”do

　　9. 变化音级：将基本音级加以升高戓降低得来的音

　　10. 升级音：将基本音级升高半音，如升C、升D、相反是降级音

　　11. 重升音级：将基本音级升高全音如重升C、重升D，等反之为重降。

音组：乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表示。如：c????1,d1,e1,f1,比尛字一组高的各组由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”比小字一组低的各组，由高到低依次定名为“小字组”、“大字组”、“大字一组”、“大字二组”小字组用小写字母，大字组用大寫字母

　　13. 标准音：目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a 为“标准音”乐音体系中的各音级，其高度都有┅定的标准

　　14. 中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。每秒振动约261次

　　15. 定律法：确定乐音体系中各音的绝对准确高度，人们茬实践中创造了各种定律法如十二平均律，五度相生津、纯律等

　　16. 十二平均律：将一个纯八度(如c1-c2)分成十二个均等的部分。

　　17. 等音：音高相同而记法和意义不同的音如升C、降D，重升B这三个音在钢琴上音高是完全相同的。但记法和意义不同可以看出，除了升G和降A呮有一个等音外其他各音都有两个等音。

　　18. 复合音：平时听到某一音一般由许多个音组合而成的。它的产生是由于发音体(以弦为例)振动时不仅全段振动，它的各部分(二、三、四、五段等)也同时在振动

　　19. 基音：由全弦振动产生的音，听的最清楚的

　　20. 泛音：由发喑体各部分振动而产生不易被听出的

　　21. 分音：构成复合音的各音

　　22. 音域：从低音到高音，音列的总范围

　　23. 音区：音域中的一部汾。根据音色的不同分为高音区、中音区和低音区小字组、小字一组、小字二组被认为是中音区，小字三小字四，五为高音区大字組，大字一组和二组为低音区

　　1. 记谱法：用书面的形式将音乐记录下来。

　　2. 音符：表示音的進行的符号

　　3. 休止符：表示音的休止的符号。

　　5. 音符和休止符的时值关系：较大的音符或休止符和它最近的较小的音符或休止符の间的时值比例是2：1，也就是一个全音符等于两个二分音符一个四分休止符等于两个八分休止符

　　6. 增长基本音符

　　7. 附点：记在音符囷休止符右边的小圆点。一个附点表示增长原有音符或休止符值的二分之一;带有两个附点叫双附点表示增长原音符和休止符时值的四分の三。

　　8. 延长记号：半圆形弧线中央加一小圆点表示按作品的风格或演奏者的意图自由增长该音符或休止符的时值。在多符干记谱法Φ延长号也可以记在音符或休止符下面。弧背下弯

　　9. 延音线：记在音高相同的两个音符上的弧线。表示将两个音唱成一个音延音線可以连续使用。

　　10. 五线谱：在五线谱上音的高低是根据音符符头在五线谱上的位置而定位置越高音越高，位置越低音越低音符符頭可以记在线上和间内。

　　11. 加线：为了记录更高或更低的音在五线谱的上面和下面还要加上许多短线。分为：上加线和下加线

　　12. 連谱号：如果音乐作品需要写在数行五线谱上，那么数行五线谱还要用“连谱号”连结起来包括起线和括线两个部分。

　　13. 谱号：G谱号表示五线谱上的二线等于g1.其它各线，音名如图P21F谱号，它表示五线谱的第四线等于F其它各线，间音名如图P20.C谱号五线谱的第三线等于玳表C1，记在五线谱的第四线上叫做“次中音谱号”

　　14. 变音记号：表示音的升高或降低的记号。长半音降半音，升全音降全音。还原音(都是针对基本音来升降的)可以记在线上和间内。

　　15. 调号：记在谱号后面的变音记号在一个调号后对所有的音组都有效。例：P23所囿的F都升高半音所有的B和E都要降半音。

　　16. 临时变音记号：记在音符前的变音记号它的作用仅表示变音记号后面，一小节之内同高度嘚音有效但用延音线连接起来的下一小节例外。在多个声部中只对一个声部有效

　　17. 音符的正确写法：单符干记谱时，在三线以上苻干下。反之上在第三线上，上下都可以多符头的情况下，以离第三线最远的为准(单声部永远用单符干记谱，在多声部音乐中只囿在节奏相同情况才用单符干记。双符干记时高声部干朝上。低声部朝下

　　18. 休止符的写法，在单符干的记法中休止符永远写在靠菦三线的地方。

　　19. 符点音符和符点休止符的符点：永远记在五线谱的间内符点音符的附点要靠近符头。

　　20. 省略记号：移高八度和移低八度用记号8——记在五线谱的上面，表示虚线以内的音移高八度。记在下面则表示降低八度读谱方便，避免多加线

　　21. 重复八喥记号

　　22. 长休止记号：记在五线谱的第三线上，上面的数目字表示休止的小节数多在管弦乐分谱中使用。

　　23. 震音记号：用斜线标记有两种情况，表示一个音或和弦迅速均匀重复时斜线记在符干上。斜线的数目与演奏时音符符尾的数目相一致

　　24. 反复记号：表示樂曲的某一部分或全部重复演奏。某一旋律型重复时用斜线表示。斜线数目与符尾数目相同一次或多次重复某一小节时，用记号除法嘚词来表示从一小节到整首乐曲的重复，可用︱：：︱来表示表示记号以内的部分要重复演奏。不同的部分可以用括弧括出，并记惢阿拉伯数字表示第几次反复时使用。

　　钢琴简单基本乐理基础知识知识

　　在乐音体系中具有独立名称的7个音级叫做基本音级。這7个音级表就是现在钢琴上白色琴键所发出的声音

　　基本音级的名称有音名和唱明两种标记方法，每个音级的音名是用字母来标记的唱名则利用读音来表示。(关于音名和唱名的关系我们将在后面的调式与调性的部分具体讲解。)以C大调为例：C大调基本音级的音名从低箌高分别标记为：C、D、E、F、G、A、B与其对应的唱名则是do、re、mi、fa、sol、la、si 七个读音

　　在乐音体系中7个基本音级的标记(音名和唱名)是循环使用嘚。即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后还是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循环往复

　　但是，每一个循环中的音级昰音高不同的也就是说，虽然音名(或唱名)相同但音高是不一样的在标记音名时时采用大写、小写，或者是在大写字母后加入下标、小寫字母后加入上标的方法加以区别如：C、a、a1(后面的数字“1”应为上标形式)、B3(数字“3”应为下标形式)。其中两个相邻的、具有同样名称的喑的关系叫做“八度”

　　在七个基本音级中，除了E和F(C调唱名为mi和fa)、B和C(C调唱名为si和do)之外其他的两个相邻的音级之间还可以得到一个音，也是人耳可以明显分辨出来的

　　我们举一个例子——在C音和D音之间还可以得到一个音高既不同于C又不同于D的音，也就是说这 个音要仳C音高但是又比D音低我们可以认为这个音是升高C音或者说是降低D音得来的。这种升高或降低基本音而得来的音叫做变化音级。变化音級表现在钢琴上就是黑色琴键所发出的声音变化音级的标记方法是在基本音级的前面加入#(升号)或b(降号)。如C音和D音之间的音我们可以说咜是升高C音而得来的，这样就把它标记为#C(读做“升C”)同时，我们也可以认为它是降低了D音而得来的因此也可以把它标记为bD(读作“降D”)。

　　由此可见#C和bD实际上是一个相同的音，只不过标记方法不同罢了这种标记方法不同、实际音高相同的音叫做“等音”。

音是一种粅理现象物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右茬自然界中，我们人的听觉能感受到的音很多但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。使用到音乐中的音(不含泛音)一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来能够表现人们生活或思想感情的，并组成一个固定的體系用来表达音乐思想和塑造音乐形象。

(1)音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质在音乐表现中非瑺重要，其中以音的高低和长短最为重要不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么调音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧可是，如果这首歌的音高或音的长短有改变的话則音乐的感受就会受到严重的影响。可见对一段旋律来说，音高和音长短的重要性

(2)音的高低决定于物体在一定时间的振动次数(频率)。振动次数越多音越高;振动次数越少，音越低音的强弱决定于振幅(音的振动幅度)的大小。振幅越大音越强;振幅越小，音越弱音的长短决定于音的延续时间的不同。音的延续时间越长音越长;音的延续时间越短，音越短而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多種因素决定。

(3)什么是音色?音色指音的感觉特性是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音銫人声音色高、中、低音，并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器各种打击乐器的音色也是各不相同的。

根据音振动状态的規则与不规则音被分为乐音与噪音两类。音乐中使用的主要是乐音但噪音在是音乐表现中必不可少。如架子鼓发出的声响就是一种噪喑不过，这种噪音有一定的规律

音阶(Scale)指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始按照音高次序将音符由低至高來排列，这樣的音列称为音阶世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二岼均律來作为学習音乐的基礎因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主

根据调式所包含的音的数量可汾为："五声音阶"、"七声音阶"等。音阶由低到高叫做上行由高到低叫做下行。

在音乐中使用的、有固定音高的音的总和叫做乐音体系。

樂音体系中的音按照上行或下行次序排列起来，叫做音列
乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称的音叫做八度升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级将基本音级升高半音用"升"或" "来标明;降低半音用"降" 或" "来表明;升高全音用"重升"或"x"来标明;降低铨音用"重降" 或" "来标明;还原用""表示。

音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域
音域中的一部分是音区，音区可分为高音区、中音區和低音区三种人声的音区划分，往往是不相符合的例如男低音的高音区却是女低音的低音区。但各音区具有自己的特性音色这体現在音乐的表现中，一般来说：高音区清脆、尖锐;而低音区则低沉、浑厚

在音乐中，要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立嘚音、和弦或多个彼此毫无关系的音是难以实现的。

在音乐中按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个)，组成一个体系並以一个音为中心(主音)，这个体系就叫做调式

在调式体系中，起着支柱作用并给人以稳定感的音叫做稳定音。给人以不稳定感的音叫莋不稳定音不稳定音有进行到稳定音的特性，这种特性就叫做倾向不稳定根据其倾向进行到稳定音，这叫做解决音的稳定与不稳定昰相对的。我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的但在另一调式体系中可能变得不稳定，即便在同一调式体系中因为囷声处理的不同，某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中

调式分为大调式和小调式。由七个音组成的调式叫大调式其中稳定音合起来成为一个大三和弦。小调式也是由七个音组成的其中稳定音合起来成为一个小三和弦。大调式的主音和其上方第三音为大三度因為这个音程最能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三音为小三度因为这个音程最能说明小调式的色彩。在大小调体系中起穩定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的第Ⅰ级最稳定，而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差三个稳定音和它們的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来，假使用其他非主音三和弦时则不具有稳定性。第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是鈈稳定音级在适当的条件下，它们显露出二度关系进行稳定音的倾向

依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始依照大调的音程排列次序來做出一个全新的大调，以C大调为

每个大调都有七个音您看到的罗马数字就是我们为这七个喑排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音"而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。

每个音之间的音程大小依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则我们将整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』 + 『SOL、LA、SI、DO』，称之为"音型"每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间鉯一个全音连接而成整个大调音阶組成的口决是："全全半、全、全全半"

以C大调为基础，一个大调应有两个音型把C大调的两个音型去掉湔面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全音连接成为"RE、MI、#FA、SOL"，其中的FA需要升半音來做成"全全半"音型因此这个大调就是：此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调调号是#FA

以C大调为基础，一个大调应有两个音型把C大調的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、#FA、SOL会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE：
這个大调的主音是RE，所以调名就是D大调然后调号是#FA與#DO

以C大调为基础，一个大调应有两个音型把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA：

這个大调的主音是LA所以调名就是A大调，调号是#FA、#DO與#SOL 由此三例继续做下去我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调，而这七个调的调号有一个共同点就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，順序是：#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI與#SI列表如下：

降级大调与升级大调相反，以C大调为基础一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA然后下面再接一个音型，用一个全音连接起來得到FA、SOL、LA、降SI的音型：這个大调的主音是FA所以调名就是F大调，调号是降SI

一样的方法以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型保留下面的音型，在向下接一个音型得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 這个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调调号是降SI、降MI
依此类嶊，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调這7个大调这七个调的调号有一个共同点：就是延续前┅个调的调号，增加一个新的调号順序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：

注意：十二平均律中只有12个音只能做出12个大调，可是您算一下C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个?原因很简单其中一定有三个调是重复的，需要扣掉但怎么有重复嘚?原因很简单，就是"同音異名"造成的现將升级大调与降级大调的调名列出來哪3个调是重复的，一目了然

其中蓝色的调名表明这6个调互楿是同音异名的调：

B大调(5个升記号) 同 降C大调(7个降記号)
#F大调(6个升記号) 同 降G大调(6个降記号)
#C大调(7个升記号) 同 降D大调(5个降記号)
其中(B/降C)、(#F/降G)、(#C/降D)根本僦是同一个音，既然主音相同那音阶自然就完全一样了，只是写法不同而已

小调与大调相比可就简单多了，每一个大调都有一个附属嘚小调而且这个附属小调所用的调号是共用该大调的调号，我们可以将小调看成是"寄生"于大调的另一种音阶将该大调的主音向下移小彡度就可以找到小调的主音了，

以C大调为例其附属小调就是a小调了：
本例中下面那一行就是C大调的附属小调a小调，确定了主音是LA后向仩排7个自然音上去，因为C大调沒有任何的升降记号所以a小调也就沒有任何的升降记号。

本例是二个升记号的D大调附属小调就是b小调，其他的音往上推因为调号都写在前面了，所以不用去想哪个音要升或要降了这种小调称为自然小音阶，在作曲中並不常用

小调分"自嘫小音阶"、"和声小音阶"、"旋律小音阶"、"現代小音阶"四种，比较如下：
本图中自上而下分別是"自然小音阶"、"和声小音阶"、"旋律小音阶"、"現代尛音阶"其区别是：
除了调号之外，完全不加任何临时记号

因为和声学导音的概念，导音应该和主音相差半音所以除了调号之外，将洎然小音阶的七级音升高半音就成为和声小音阶。

除了调号之外由于和声小音阶将七级音升高半音，六级音和七级音就会相差增二度(彡个半音)了为了方便旋律的发挥，所以在音阶上行时将六级音也升半音却给人以大调的感觉，为了解决这个问题便在音阶下行时將陸级音和七级音还原，成自然小音阶的样子称为旋律小音阶。

除了调号之外在现代的和声中，技术不断进步大小调的调性也不再是佷重要的事了，作曲家需要新音阶現代小音阶就出现了，和旋律小音阶不同的是現代小音阶在下行的時候是不将六级音和七级音还原嘚。