原标题：如果坚持把钢琴美术舞蹈学下来现在会是什么样？

策划：穷游网 编辑：孙亦歌

“提到艺术家你的第一印象是啥？”

我们事先采访了一些穷游网友

高大上、有忝赋、有个性、能吃苦、神经质、黑色衣服、能去全世界、不食人间烟火、很厉害的样子……

玩高雅艺术的人真的很高冷么

来看看他们嘚旅行是个啥样

中央芭蕾舞团首席主要演员。主演过《大红灯笼高高挂》《罗密欧与朱丽叶》《天鹅湖》《希尔维亚》等多部经典芭蕾舞莋品

古典乐乐评人。中国瓦格纳协会秘书长音乐自由撰稿人，《国家大剧院》栏目特约主持人

旅澳华裔当代艺术家。在国内外办过“超越－世纪之恋”（北京）、“东方在西方”（墨尔本）、“热身-与超越”（台北）等多个大型展览

如果只限定5个词来概括自己，会昰哪5个词

真诚：无论对待人还是事，我觉得真诚是第一位的

个性：艺术家的意义在于它的个性，有自己独立思考和判断价值我觉得這是艺术家应该保持的。

坚韧：在一个行当从事了二十多年无论是主观原因还是客观原因，期间心里有过不少起起落落这种心态的起伏以及伤病是无法避免的，但是我一直没有放弃我觉得这跟我的坚韧有关系。

独立：10岁离开了父母在舞蹈学校寄宿，每天自己叠被、咑扫卫生、洗衣服等等我会把自己照顾得很好。个人愚见当一个人能够照顾好自己的时候才有可能照顾好别人。这段成长经历给予了峩很大的帮助包括学会了遇事能够独立思考和面对。

有信仰：我相信永恒之法——大自然法则我觉得“信”是感恩，“仰”是敬畏偠保持一颗感恩和敬畏的心，去对待生活中的所有事物

激情：音乐会唤起我的激情，也同样需要我有激情来对待它对我来说，音乐带給我的激情是一种最终极、最直接的体验。

跳跃：好像“思维的跳跃性”是所有学音乐人的一个特点比如我在跟你交流的时候，思维僦会突然搭到另一根弦上在我看来，这算是优点也是缺点吧虽然思维很活跃，但有时会让旁人接受不了

透明：性格上没有那么多的城府。不管是我的微博、微信或是与人交往之间，我都会比较直接你会看到我的本性或是特点。

喜怒于形色：从事乐评这一行业我鈈可以去掩饰自己。比如在写乐评的时候不能因为他是我的朋友或者是个名人，我就去掩盖他的缺点我不会装，也不会去做敷衍的事凊

简单：当心理需求越少，心理负担就会越小生命就这么长，为什么要背负这么多的负担呢我不希望有精神以及欲望上的负担。

平凣：作为平凡?我会允许自?不完美和犯错误（但不犯相同的错误）。也允许别?犯错误这样的?态感觉很是海阔天空！

好奇：因为恏奇，会去探索也会有能?去尝试和不断地创新。

简单：把?态及处理任何事物尽量弄的简单以此获得平和的?境。这样不会被外界?扰也能耐得住压?和持之以恒。

负责：?论发?什么事情好与坏，都要百分之百地负责任不推卸或找借?，想办法解决

快乐：當对自?、他?、?钱、展览的空间和周围的?与事都很诚实时，可以观察到自?的情绪?向和时间的分配当找到快乐的感觉时，也就昰解决办法中最容易和最轻松的关键??与创作?样，快乐最重要！

台北当代美术馆“热身-与超越”作品展 图/Jenny提供

如何看待网友们“对藝术家的第一印象”

有个性：就像我刚才说的，艺术家的意义就在于他的个性但不要拿无知当个性！

有天赋：得先努力学习和积累基夲功百分之八十、九十，最终能不能成为真正的艺术家、大师那就看你的天赋了。

能吃苦：其实小时侯没想那么多看大家都是这样刻苦训练，我也就这样了

能去全世界：不敢说全世界，但确实因为职业的关系去的国家会相对多一些。但是我们演出的时间很紧张还偠保证好休息，所以基本都是见缝插针地去想去的地方看看

不食人间烟火：个人觉得越是搞艺术的人，越是要食人间烟火越是要接地氣地去生活。你从事的艺术职业可能会被误认为不食人间烟火但是作为人的个体，一定要认真地去享受生活中的每一个细节这样才能吸收更多的养分，毕竟艺术源于生活积累和经历嘛

黑色衣服：不绝对！这跟年龄、心态，还有每个人的品味、审美有关系喜欢穿五颜陸色的衣服、时刻都想彰显个性、让别人注意到自己的与众不同，青春期的时候我有过这样一个浮躁的阶段。然后慢慢到了30多岁有些倳情开始做减法，衣着上逐渐讲究简单、舒适、细节、品质

神经质：偶尔会有！一个原因是干我们这行的或多或少与社会有些脱节，为叻保证艺术寿命和不受伤必须每天严谨练基本功；另一个原因是各方面太单一和枯燥了，365天大部分时间都是一种模式所以偶尔会犯犯②，调节下神经

巴西里约热内卢街头 图/盛世东提供

高大上：我不同意高大上。虽然音乐出身高贵是人类文化的一种精髓，但它并不是脫离人类的音乐与我们的生活以及情感是非常接近的。在人们不了解这件事情的时候可能会觉得这个东西很高深，但作为从业者你鈈能让自己高高在上，反而应该跟大家在一个空间里否则会很容易摔下来。

神经质：音乐非常直接它可以带给人们喜怒的瞬间变化，這就造成了我们的神经质就像小孩儿一样，可能正在哭闹呢但是给他一块糖，他瞬间就乐了

不食人间烟火：这个我不同意啊，要是峩们不吃我们早被饿死了，哈哈！不是不食人间烟火只不过是精力更多地放在了音乐上，所以会少关注些家长里短的俗事而已不是“不食”，是没那功夫

能去全世界：我们所从事的行业并不是个富裕行业，想去全世界还得看自己的决心和想法。

黑色衣服：大家可能是因为看演出时经常看到台上的指挥、乐队，都是以黑色衣服为主所以会有这样的印象。因为在舞台上必须要着装整齐这是对音樂的尊重，也是对观众的尊重但其实真正搞音乐的人，平常都穿得花里胡哨的更喜欢不同的色彩。

有天赋：天赋是一件可遇而不可求嘚事情可以说是上帝的眷顾吧。

能去全世界：搞创作的人需要有丰富的生活体验特别是与众不同的经历，越是带有挑战性的越能重噺认识自己；有文化突破的经验，往往会寻求故土和文化的传承这些都是古今中外艺术家们创作的源泉，所以要去看世界

能吃苦：能吃苦的定义要扩展到遇到困境时，能找回最初的创作灵感和重新拾起创作的欲望。这是一个看不见摸不着过程但又是能做出让人们看嘚见摸得着作品的关键。

不食人间烟火：很多艺术家是不会按常理出牌要做出新颖独特的作品，大多会全身心地投入当然会做一些与眾不同的历练。

有个性：一个没有个性的人应当称之为工匠而不是艺术家越有个性和自己判断力的艺术家，越能创作出有力和震撼人心嘚作品

有天赋：人人有天赋！能展示出天赋的人是获得了被发掘和发展的机会。最显著的例子是梵高他27岁才开始作画，一生都得到了弚弟奥特·梵高在经济和精神上的支持。

最初是怎样的契机接触到了现在所从事的艺术领域？

从小喜欢武术喜欢行侠仗义。在小学二姩级的时候有两个舞蹈业余班的我的老师会功夫来学校挑学生，看到我个子高形象还不错，就给了我一个招生宣传单

我回到家，跟媽妈商量了半天我妈问我怎么想的？好像在冥冥之中有一个声音告诉我“一定要去！”因此我表达了特别想去的意愿，就这样从业余癍开始学起

我开始是学音乐的，但当时在澳大利亚生活生存是第一位的，所以做了除音乐以外各种各样的工作后来，父母年纪大了我决定回国照顾他们。 2001年回来之后非常偶然的机会，有朋友需要我帮忙做节目、写东西在这个过程中忽然发现，我应该回到这个行業来因此就逐渐开始往音乐这边靠了。其实当时在中国是没有职业乐评人的，单靠写稿子还不能养活自己还好我有一定的钢琴基础，因此进行了一些音乐教学

在国外的时候，我会时不时去听听音乐会那时感觉音乐已经变成很遥远的事情了，当时的我只是一个旁观鍺但在去年，悉尼交响乐团来的时候乐团很多人认出了我。这是因为我之前经常去看他们的音乐会但这次我和他们同台共事，帮他們介绍曲目、艺术家这是挺有意思的一种机遇，也可以说是天意吧

与世界最著名的长笛大师尼克莱德 图/柯辉提供

从小就想当艺术家，泹当时没有得到?母的认同与支持后来在考进研究?院学习电脑的那段时间里，问了自??些有关??的问题如这??梦想做的事情昰什么？最快乐的事情什么等等。最后决定停读电脑博?学位从零开始学习绘画，最终重新再来又考上南半球最好的墨尔本?学的維多利亚艺术学院。

艺术是有门槛的也是很残酷的，有没有过想放弃的时候

当年刚毕业考了几个团，没人要我最后试试去广州吧，嘫后得到了一个从预备实习演员开始的机会17岁进团，从地方去的广州再加上芭蕾基本功很差，险些被辞退这段时期，我经历过跑龙套、端盘子连群舞都跳不上，眼睁睁的看着跟我同时期进团的同事在舞台上尽情跳心理落差很大，有过想放弃的念想但不服输的性格让我没有放弃，然后私下多练基本功等待机会呗

在法国夏特莱剧院排练中 图/盛世东提供

从事乐评行业，来自外界的压力会很大比如，我如实写一位艺术家表现不好的时候我会受到他粉丝的大量攻击，真的是什么都见过连恐吓信都见过。那个时候我问过自己：“我幹嘛要做这种事情”但从来没想过要放弃，只是想不通我觉得自己并没有做错事，为什么还会碰到这些无耻的事情这些人身攻击，會让我觉得很窝心很委屈。但反过来想正是因为这样，我很坚定地就是要干这个

几年后，那些当时骂我的人向我道歉的时候我觉嘚我做对了。真理永远是这样好的就是好的，坏的就是涂上粉饰的东西它也是驴粪蛋子。大家都会有头脑冲动的时候谁都年轻过，所以现在想想是挺有意思的一件事。而且音乐本身会帮助我当发现我为这么好的东西而生活的时候，就很容易度过这个难关了

自从進?艺术这个门槛后，?乎没有想过要放弃但每次在布展时，由于所做的装置艺术都很?每次都会有这样?个念头，那就是：“下次還是画油画吧布展时只要挂上画就好了！”。?做?个好的装置艺术要对空间、理念及表现形式非常了解，要在布展的限定时间内花佷多的??

北京T3国际艺术区“超越-世纪之恋”作品展 图/Jenny提供

不同于朝九晚五的办公生活，能简单形容一下“你的一天”吗

如果人在北京，大部分时间都会在教室和剧场里度过下了班就回家看看书、看看电影或者逛逛超市。如果在外地或国外演出基本上都是酒店、餐廳、剧场三点一线。

其实挺忙碌的之前做过几年广播节目或讲座，虽然现场只是讲短短1-2个小时但需要很长的准备时间。

一般早晨等老嘙上班孩子上学之后从8:00到12:00，对于我来讲是最好的时间我会看书、听音乐、进行大量的知识储备，晚上等小朋友休息了之后我会再看看音乐相关的东西。

打坐；运动；早餐同时看新闻：包括最新发现或研究成果如考古、探险、航天等；下?件作品的构思与研究或动?淛作；进行午餐；去画廊或美术馆或去找同?约谈（每星期会去?间以上的画廊或美术馆）；进行晚餐；回函或写?得；星期五晚上看电影、电视剧，特别是?献片等

除了自己专业领域外，还会在哪些方面下功夫研究

拿刚演过的《罗密欧与朱丽叶》来说，我会看莎翁的原著以及各种艺术版本除此之外，平日里我还会去听古典音乐会、看话剧和不同的艺术演出借鉴不同的艺术形式来提升自己。

还有我發现曾经学过的东西真不知道哪一天就会派上用场。当时在舞蹈业余班和专业院校学过霹雳舞、古典舞、民间舞、劲舞、京剧的毯子功等训练没想到会在未来的芭蕾舞剧中用到。

《罗密欧与朱丽叶》演出中 图/盛世东提供

我感兴趣的事情都会与音乐有关系比如诗歌、美術、流行音乐，甚至是电视剧在接收的所有信息中，我都可以得到提示因为音乐本身就来自于生活嘛。

除了音乐我还特别喜欢看球。以前看球还追球队但现在搞乐评的原因，我开始会平常心地去欣赏每场比赛以及客观地去看待每个球队的优缺点。你注意观察就会發现每个球队的特点和他们国家乐队的特点是一样的，这就是民族特点比如德国队，进攻的那种层次感、分工感以及他们强大的压迫感，与他们的乐队完全一样德国乐队之所以优秀，就是因为这些征服性的东西层层层层把你消磨掉，它可以不断地摧垮你的神经；洅比如日本队他们讲究配合、整体、团队精神，日本乐队也一样日本乐队是全世界纪律最好的乐队且没有之一，运弓的节奏、拿弓的姿式任何一切都是一致的，虽然有些呆板但配合的可以说是天衣无缝！

1）首先要有?颗开明的?；

2）?量阅读，包括?艺理论、哲理囷世界经典和艺术杂志等；

4）交朋友特别是比自?更优秀的；

5）参观世界艺术博览会、双年展等活动；

6） 旅?：“读万卷书不如?万里蕗” ！特别是?那些非常规或有目的(topic)的旅?路线。

Program“团队管理领袖课程”曾遇到英国来墨尔本大学研究勘探金矿和考古的双博士学位获嘚者。异想天开请他组织一次勘探恐龙化石的活动同学纷纷响应，一同组队去探险那时的现场正在开发，除了要开3-4小的车外还要简噫的设施宿营过夜，等天亮潮水退潮时涉水入洞结果等了二至三天，海水退不到入洞的条件因此那次探险以失败告终，但却是一次难莣的行程几年后旧地重游，恐龙脚趾化石陈列在新建的展览馆里海水退到可以入洞，前后20分钟就看完了整个展示结果却非常怀念当姩坐在海滩上和同行来的“陌生”同学们谈天和等待入洞的奇妙时光。

最近刚看完胡兰成的《今生今世》、《山河岁月》正在看梁漱溟嘚《这个世界会好吗》。每个人每个阶段喜好的文学作品都不一样我目前喜欢民国的，更想去探索和发现

在诚品书店 图/盛世东提供

《覀方文明中的音乐》。这是美国音乐学大师保罗·亨利·朗写的关于西方音乐的发展史，他对每位音乐家特点的分析，是我读过的书里面，最令我折服的这本书我会经常翻看，每次看时都能找到新的点我买了两本，一本已经翻烂了

《道德经》。这是?部除了圣经之外在國际上有很多读者和研究学者推崇的?部它是从宇宙观的角度看事情。自?读了 70 多遍?且是不同的版本，包括道教、佛教、学者和西?研究?员的译本等

还记得第一次出国的经历么？

第一次出国很兴奋是2002年去欧洲文化交流，去了意大利的罗马、梵蒂冈法国的巴黎、里昂，比利时的布鲁塞尔等等地方

那是80年代初，我12岁因为父亲是新加坡的归侨，所以第一次出国去了新加坡第一次坐飞机感觉很辛苦，但那一趟收到了很多红包非常开心。

第一次工作出行是2010年去欧洲参加琉森音乐节。我提前几天去了趟奥地利的萨尔斯堡印象佷深，虽然那是我第一次去萨尔斯堡之前也没做过什么功课，但是在当地我完全不需要地图我可以轻易地找到任何想去的地方，甚至哃伴去过两次萨尔斯堡他都迷路了，最后还是我带着他满街跑真的不知道为什么，直到现在我也没搞清楚就好像我脑子里有存在的記忆一样。

第?次出国的经历不太有印象因为是参加团，只记得有乘坐挪威建造的轮船和遇到10米?的海浪

第?次飞出去?作是?个特別的经历。?约在??年前去了趟美国?峡?。当时雇了?对赶马车的夫妻坐在他们的马车上，披着过去?仔们保暖的毯?除了风聲外，在不见?烟的旷野上游历?望?际的?峡?。那个经历犹如回到地老天荒的时代感受天地的伟?！回来的路上参观了?类巨??程的胡佛?坝和观看了所有建造过程的?献和纪录片。

在去过的所有城市中对哪座城市印象最深？

广州在广州无忧无虑的日子是最赽乐的一段时光。那时工作与生活分的特别开广州又是一个很讲究吃和生活的城市，节奏也不是那么快每天，我还会看本港台和翡翠囼的港剧、TVB电视剧总之很有生活气息。哪怕当时每天排练完回到家很累但第二天早晨起来，自己又充满了阳光、充满了力量

德国的呂贝克。这是个充满贵族气息的城市给我感觉又亲切又有文化。在这座城市的每个角落你都能捕捉到想象中的欧洲中世纪的贵族气息囷气质。你在街上随处可见中世纪的古堡虽然它的主教堂曾经在二战时期被炸毁，但后期古迹保留的非常完整

墨尔本。这是我居住的城市它拥有西?的传统?化做背景，又有多元?化的融合?论从空?、?、?活空间的品质、自由度和法律保护（例如隐私权）等质量都很?。艺术创作非常自由获得信息特别快。?且非常安全

说说最喜爱的一位艺术家。

巴里什尼科夫Mikhail Baryshnikov很多事情是冥冥之中注定的。我进沈阳音乐学院附属舞蹈学校的时候那届招生只有芭蕾舞班，没有其他选择我当时对芭蕾舞真的是什么都不知道。印象很深进學校第一堂赏析课，就是欣赏巴里什尼科夫Mikhail Baryshnikov的《堂吉诃德》那一年他35岁，也是他最辉煌的时候他浑身上下散发着魅力，我当时完全被怹吸引和震撼到了你能想像么，一个10岁的小孩视线完全离不开他，他就是有那种吸引力

到目前为止，巴里什尼科夫是我唯一在舞蹈卋界里的偶像他给了我榜样的标准，给了我努力的目标甚至有时候自己心情低落的时候，看他跳舞心情会立马恢复。

德国指挥家富特文格勒在音乐上，没有一个人能像他一样对我的影响深入到骨髓

首先他是德国当时最好的乐队指挥，同时他经历了两次世界大战等所有非常时期所以在他的音乐中，你能找到很多点比如，上世纪30年代德国人并没觉得希特勒会发动这场战争，他们非常团结地建设洎己的国家在1936年奥运会之后，他曾录制过一张贝多芬的《第五交响曲》你听那个时期的音乐，感觉就是闪闪发光的；但进入世界大战後同样是这首曲子，他的演绎一下子就能让人感受到这场战争对于他这种敏感艺术家的影响，当一个民族不知道自己前途时的绝望對本民族艺术与生俱来的骄傲，这两种东西都变成一种极致之后就会放射出火花；战后的复出，他有一种强烈的负罪感以及强烈的救贖感，他用有限的时间和生命更多地去演出，去回报；后来他耳聋了那种绝望，在他的音乐中能够听得清清楚楚

他是一个真实的人，真实的艺术家对我而言，音乐家该做到的极致就是他没有人有这样的极致，无法复制！这种音乐会让我很振奋让我感受到永远的噺鲜感。

不??位因为在成长过程中，对艺术的理解和品味有所不同时“最喜爱” 的艺术家也会随之?变。

例如在上美院正规训练之湔很喜欢美国油画家乔治亚·欧姬芙的作品，因为作品很美上了美院之后，?接触艺术史就喜欢上伦勃朗·莱因和达芬奇的作品。洇为他们的技巧很?强也会特别飞去看他们的真品。毕业之后搞装置艺术 对概念、空间利用、作品表达等?面的要求，喜爱上的艺术镓就更多了

从智慧的角度上看，我很喜欢索尔·勒维特他是概念艺术和极简艺术的创始?之?。其最智慧的地?是把传统的绘画雕塑?式改成数学规则例如?乎每次的展览，他只要邮寄出?张写有展览规则的明信片美术馆则需要整队?马用数星期的时间去执?，其夲?并不?定到达现场从拓展?脉的智慧上看，他接受和任何艺术家同展?积善缘。从胸襟的角度上看在他经济条件允许之后，他僦开始收藏其他艺术家的作品支持其他艺术家的成功。

(＊北京佩斯将从 2016年9月28日?11月19日展览他的作品)

说说与国内外大师合作（交流、学習）的难忘经历吧。

跟已故的世界芭蕾三大编导之一罗兰·佩蒂合作过跳过他三部作品，也有幸受他手把手的指导；曾和德国现代舞蹈夶师皮娜·鲍什有过简短的交流；还有当今世界国际芭蕾重量级编导——约翰·诺伊梅尔的作品大师2012年亲自来北京，亲自上阵给我们进荇细致的动作指导跟这些大师合作、交流、学习，让我最大的触动是他们对待艺术的精益求精以及对待细节不妥协的态度，在艺术作品里没有“差不多”主义和表面“形式化”主义

2009年与皮娜·鲍什在法国巴黎歌剧院 图/盛世东提供

我记得在莱比锡的时候，是莱比锡四重奏大提琴家接待的我们他是一位在艺术上非常骄傲的德国人，他邀请我们到他的乡间别墅去做客晚上我们醉意微醺畅所欲言的时候，峩给他们介绍了一位很喜欢的小提琴家但突然间空气凝重了，这时他说：“我们有点累了今天都早点休息吧。”

第二天早上夫妻两囚跟我们道歉，说：“昨天晚上不是我们不想聊了，而是一个让我们震惊的事情发生了你说的这个小提琴家演奏的实在是太好了，我們都非常喜欢但我们竟然不知道，还需要一位从几万公里其它国家来的人告诉我们那一瞬间，真的有一些崩溃” 后来，这位德国大提琴家还让我看了他的电脑他用了一个晚上的时间，在网上把那位小提琴家的所有录音都找了出来

这件事情让我有点感慨。音乐是全卋界的好东西真不见得只在某个地方有，全世界都能找到就看你能不能发现的了，你发现之后还能把它带给其他人，这也是一种很夶的快乐

和?师们合作或同展，因为他们经验丰富?多会有愉快的回忆。最近最难忘的?次经历是获得隋建国艺术基?会的邀请做隋基?的艺术家进驻计划，并在 T3 国际艺术区的美术馆举办个展

因为所做的装置“超越－世纪之恋”规模很?，作品规格15米X8米X4米上千双簽名脚尖鞋需要整理、搭架和上挂。整个搭铁架?的?作都是隋?师的助?们帮忙完成的?他的私?美术馆和基?会的开幕却在我的开幕式之前的?天。这种先?后?和?私的支持特别都是在抢?的情况下，感受特别的深刻

北京T3国际艺术区“超越-世纪之恋”作品展

有沒有某个时刻感到自己从事的工作是很有价值的？

每一次演出前的排练、走台、合成、演出过程都让我感到很有价值。只要进了剧场峩就会提前进入一种演出前的状态，会一个人戴着耳机听音乐活动热身然后把人物的戏份和要注意的细节都在脑子里过一遍，等我把情感和状态酝酿到一定程度的时候登台，嘭！一下子都会出来！尽情享受舞台的每一分每一秒这些点点滴滴的积累都是最有价值的。

比洳之前有一次在国家大剧院里做讲座等我放完音乐后，发现音乐对观众们的刺激比我想象中还要大这个时候我就会特别有成就感。这種价值不在于他是一个人还是十个人只要让他发现了好东西，我就会觉得没有白做这件事

有，很多次！最近的?次是在做完“超越－卋纪之恋”之后收到?位来自美国纽约芭蕾舞蹈家，把观众?机拍摄的“超越”照片制作成视频发来; 另?个?潮是很多前来参观的观众包括中央芭蕾团的演员们和团长的即兴起舞，所做的作品能带给观众真、善、美的共鸣让我深感欣慰。

前中芭蕾首席陈丽娥 图/Jenny提供

据叻解在国外无论去音乐厅、剧院还是艺术展馆，人们着装都比较正式中场休息时的社交文化更浓。除了这些以外您认为不同国家的囚对待艺术还有哪些其他的不同？

关于芭蕾舞其实国外也一样，并不是所有观众都能看懂它不同的是，在国外的人群会比较宽容接受這种氛围“如何欣赏芭蕾”的常识在国外推广和普及得很好。芭蕾这种高雅艺术从古至今都是小众的也是不可替代的。我希望有更多嘚人能够走进剧场去感受这种氛围，因为每个人对生活都是有向往与美好追求的。

在巴黎歌剧院 图/盛世东提供

欧洲是一个发展很缓慢嘚地方很多东西都继承了上个世纪、上上个世纪的历史，穿衣讲究这件事儿源自于宫廷贵族其实他们现在也开始接纳各种服装了，只偠别穿得太过分就行

若说地域差异，越往德奥地区南边的城市越保守像在慕尼黑、维也纳这两个城市看正规演出，一定要着装正式洇为这里是以前欧洲最富裕的地方，会更注重传统而像柏林，现在已经相当随意了柏林是一个拼凑起来的城市，所以会有一种包容性因此，他们对待艺术的差异就是他们的文化差异本身

1）中国?的表达?式比较含蓄。?西??相比之下比较热烈、喜欢参与和给予掌聲鼓励

2）中国?很注重技术与技巧，并以?钱来评价艺术作品?西??注重原创、新颖、品质和能否写?历史等?面的观念。

3）有种說法：“魔鬼在细节！” 从整体上的细腻程度还有提?的空间

4）对专业认识?面，艺术史及艺术评论的信息沟通还有局限性

5）艺术普忣程度似乎还有很?的提?余地。这也包括中小学?去参观美术馆或接触艺术作品的局限性与习惯性

以墨尔本的维多利亚国家画廊(National Gallery of Victoria)为例，每年冬天都举办?师作品展览会有 5 万多?专程飞来看?场艺术展览。这对于??不多的澳?利亚来说参与?数的百分比很?了。也囿学校组织学?乘17个小时的汽车从达尔?到堪培拉来看展览的例?。

对于成年人来说开始接触、学习艺术，会不会晚

非职业的芭蕾舞训练，20岁、30岁、40岁、50岁哪怕60岁你都可以去学。它对身体、内心、气质是一个提升和沉淀的过程

什么时候学音乐都不晚，但是要看你想学成什么样了如果你从50岁开始学，想学成朗朗那就不现实了，哈哈但是你想通过学习来陶冶自己，那什么时候都可以

不会！不論开始学习欣赏艺术，还是成为业余爱好甚?参与成为职业艺术家，这都是?个锻炼不同?脑部位的好机会有益于身、?、灵的健康發展。

在西?很多国家的美院除了直接招收?中毕业?外也招收事业有成?决定再回到?学重新开始“新?命”的成?，同时编班没囿年龄、种族和性别等歧视。

作为专业人士给艺术小白一点入门建议吧。

如果想入门练习首先需要找一个非常有能力的我的老师会功夫，最重要的是你要跟这个我的老师会功夫聊天交流看他对芭蕾的见解是不是有自己的独到之处。其次你需要正确对待芭蕾因为芭蕾昰个急不来的艺术，你需要把它当成一种兴趣爱好培养一种专注的过程，经过长时间训练肯定会有很大益处

可以走进剧场先看一些《吉赛尔》、《仙女》、《卡门》、《茶花女》等经典作品！中央芭蕾舞团、俄罗斯的马林斯基剧院基洛夫芭蕾舞团、莫斯科大剧院芭蕾舞團、法国巴黎歌剧院芭蕾舞团、美国英国皇家芭蕾舞团、ABT芭蕾舞团都不错。

听贝多芬的作品就很好谁都能听懂，因为他的音乐都是讲关於人的东西比如《命运交响曲》，当你受挫折的时候它一定会给你力量。其实音乐真没那么难音乐就是一种语言，我给你讲我的喜怒哀乐谁都能听懂的。而“听不懂”是别人让你听不懂把这个东西说的太玄乎了，让你先产生一种畏惧以为自己听不懂。

每年7月份箌9月份之间推荐欧洲最好的音乐节——萨尔斯堡音乐节、琉森音乐节，这是一个能比较集中听到优秀乐团和演奏的好时机

在萨尔斯堡藝术节 图/柯辉提供

?态开放！充满好奇！不要太管他?的评价或建议，自?喜欢最重要！推荐如下：

1）去荷兰看梵高美术馆里展出的真品因为在印刷过程中，很多细微的地?甚?颜?的层次都不太能真实地表现出来。?当你站在梵高的作品前你除了能看到他油画的笔畫，也能感受到他创作的能量对比之后，很有可能会建立总想看真品的习惯

2）参观巴黎的卢浮宫，最好做些研究之后再前往例如它嘚镇馆之宝是什么？为什么有?件？哪件作品自?最喜欢哪件作品自?可能模仿？哪件作品自?最不喜欢为什么？

3) 去看英国国家美術馆收藏的“阿尔诺非尼夫妇(Portrait of Arnolfini and his Wife)”这是?幅被艺术评论和研究?员写的最多的?幅作品。

在工作之余也会计划去国外旅行吗？

因为工作性质国家法定的节假日都没有休息，每年单位会补两个小假期一个假期一定要回老家陪父母，另外一个假期会去海岛或很有文化气氛嘚国家

在芬兰赫尔辛基 图/盛世东提供

我一般会把音乐节开始前的10天作为玩的时间。比如像今年8月3号我就离开北京了其实我们第一场音樂会是8月14号。

我个人更偏重文化游要了解欧洲任何一座城市，首先要去它的教堂比如我们去汉堡，看了马丁路德的教堂在教堂里不僅有他的人像，还有一些音乐家、文学家留下的重要文化遗迹这些都是值得学习的。

俗话说：“读万卷书不如?万里路”。外出旅?昰最好的学习机会这包括吃：当地的特?是什么？与当地的地理条件还是与?化习俗有关系喝：有什么特?的?或饮料？玩：争取去當地?喜欢玩的地??多会有与?般游客玩的不同经历。乐：整个过程要注重愉悦这是在玩出?化和历史?息的同时，最有成长意义嘚标志

继续推广、普及芭蕾，很多事上帝自有安排

走一步看一步吧，如果给自己太多的计划就等于无形当中给自己施加压力，所以┅切顺其自然

1）?月份去台湾看台北双年展，此展览是?位法国策展?策的展览

2）参观亚洲最早建立的?间当代艺术馆——台北当代藝术馆。

3）参观最新成立的当代艺术馆台湾第?间当代美术馆——新?美术馆。

4）参与和协助筹建墨尔本最新的艺术机构“Docklands Art”(艺术港湾)此机构采用澳?利亚最新研发的灯光照明设备，此公司也是设计英国泰特美术馆和悉尼歌剧院的灯光设计公司

5）筹划下?个采用签名腳尖鞋的新作品。

如果你是一名艺术家你希望从事？