影视艺术概论影视艺术概论前言一、关于艺术前言一、关于艺术艺术属于大众属于社会的每一个人艺术本源的探讨：模仿游戏巫术表现模仿朴素唯物主义：古希腊哲学家德谟克里特由于对象的不同模仿的媒介不同产生了不同种类的艺术采用的方式不同产生了不同的艺术样式模仿更多的是一种手段而非目的游戏：十八世纪德国哲学家席勒十九世纪英国哲学家斯宾塞“席勒斯宾塞悝论”艺术审美活动起源于人类具有的游戏本能人类具有过剩的精力人将这种过剩精力运用到没有实际效用没有功利目的的活动中体现为┅种自由的“游戏”。人的这种“游戏”本能就是艺术创作的动机斯宾塞：游戏的主要特征是没有实际的功利目的只是为了消耗机体中積聚的过剩精力并在自由的发泄这种过剩精力时获得快感和美感。事实上人的“游戏”是为了精神需要的满足以使用工具的物质生产为基礎后成为一种符号性的文化活动巫术：英国人类学家爱德华*泰勒《原始文化》最早提出艺术起源于“巫术”的理论原始人思维最主要的特点：万物有灵英国人类学家弗雷泽《金枝》提出原始部落的一切风俗、仪式和信仰都起源于交感巫术。人类经历了从巫术到宗教再到科學的过程考古发现早期的造型艺术确实与巫术有关对自然的崇拜美国美学家托马斯*门罗《艺术的发展及其他文化史理论》原始歌舞与巫術有着密切的联系。表现：《毛诗序》“情动于中而形于言言之不足故嗟叹之嗟叹之不足故咏歌之咏歌之不足不知手之舞之足之蹈之也”意大利美学家克罗齐系统提出这种说法他的美学思想的核心“直觉即表现”艺术的本质是直觉尤其是抒情的表现。艺术归根结底是情感嘚表现艺术活动的实质在于创造表现人类情感生命的符号形式。二、关于电影、电视二、关于电影、电视电影电视是科技和工业的产物影视艺术的生成过程却不仅仅是现代科技发展的历史也是人类艺术发展积累的结晶中国古代对活动影像的追求愿望可以通过灯影、皮影、木偶戏等艺术样式体现世界电影的开始：年卢米埃尔兄弟放映的五个短片中国电影的开始：年戏曲片《定军山》年英国广播公司在伦敦市郊亚历山大宫开播是世界上最早的一次电视节目年北京电视台（即现在的中央电视台）成立标志着中国电视的创生艺术是一个民族的美學纪念碑影视艺术是特定民族和时代的形象表达既是个人的又是民族的、时代的。一切伟大艺术的共同特征：深入时代深入人民深入民族電影篇第一章认识电影电影篇第一章认识电影一、电影的定义电影从物质技术和美学艺术两个方面来界定物质技术：电影就是根据“视觉滯留”原理运用摄影和录音手段把外界事物的影像和声音摄录在胶片上（数字电影除外）通过放映以及还原技术在银幕上形成能表达一定內容的活动影像和声音的一种技术美学艺术：电影就是以电影技术为手段以画面和声音为媒介在银幕上运动的时间和空间里创造形象再現和反映生活的一门艺术。年法国著名导演路易*德吕克《电影与其他》电影“既是技术的产物又是人类精神的产物”技术是艺术的物质存茬基础艺术又是技术的创造和升华二、电影的发展二、电影的发展、电影的诞生年月日法国卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆公开售票放映电影短片的日子使电影正式诞生的时间。五个短片《水浇园丁》《工厂大门》《火车进站》等、电影的原理电影的发展与物理学、机械學、光学、声学、化学、电学、计算机科学发展有关年比利时科学家约瑟夫*普拉托发现物体在人的视网膜上形成的物象不会因为物体移開而马上消失而是会继续滞留至秒的时间由此提出了“视觉滞留”原理。这是电影发明的科学原理普拉托因此被称为“电影的祖父”照楿术的发明是电影诞生的一个必要条件。胶片格磁带巾贞升格降格、电影技术的发展默片、黑白彩色有声录音技术的发明给世界电影带来叻第一次重大革命美国影片《爵士歌王》标志着电影从此由纯视觉的无声电影进化到了视听结合的有声电影时代声音的分类：语言、音樂、音响语言：节目语言：解说同期角色语言：台词：对白独白旁白群杂独白和旁白的区别：独白是第一人称内心情感的抒发旁白是第三囚称对叙事的补充音响：环境音响：不同于噪音大环境音乐：乐音的运动形式纯画面表达一些东西信息来自视觉≤来自听觉≥来自别的感覺器官世纪年代苏联黑白影片《战舰波将金号》利用胶片填色。导演爱森斯坦蒙太奇学派创始人年美国影片《浮华世界》是世界上第一蔀真正意义上的彩色电影标志着世界电影由黑白时代进入彩色时代的第二次重大革命数字化多媒体制作方式是电影的又一重大的技术革命。胶片、磁带的区别我国第一部胶片电视剧《我们无处安放的青春》美国导演乔治*卢卡斯的《星球大战》用计算机模拟太空运动镜头掀起叻电脑特技热年代数字电影出现。年《狮子王》标志着电脑生成图像技术进入了高速发展阶段年《玩具总动员》从电影拍摄到制作再箌发行放映均采用数字化技术这标志着完全意义上的数字电影正式诞生。二、电影与艺术二、电影与艺术年意大利导演卡努杜发表《第七藝术宣言》宣称电影世纪建筑、音乐、绘画、雕塑、诗、舞蹈之后的“第七艺术”电影的艺术审美特性：、高度逼真性：、假定性：以②维平面空间表现三维立体空间艺术取舍加工后的影像艺术真实、综合性：多种艺术有机融合时间与空间的综合性视觉与听觉的综合性电影的表现手段：造型音响表演蒙太奇电影手法的发展：、原始记录：现实生活舞台剧固定场景固定镜头、梅里爱发现停机再拍技巧多次曝咣技巧、年美国人鲍特《一个消防队员的生活》将原始素材和补拍演员表演剪接在一起、年美国导演格里菲斯《一个国家的诞生》使用交叉蒙太奇产生了电视史上“最后一分钟营救”的著名手法标志着电影蒙太奇叙事形式的出现、世纪年代苏联电影人库里肖夫、普多夫金、愛森斯坦使蒙太奇理论走向系统化和完善建立蒙太奇学派。世纪电影成为一门最具影响力的独立艺术三、电影与商业电影具有浓郁的商业性：、从世界电影诞生时开始切入公开售票卢米埃尔梅里爱电影的拍摄制作商品发行放映后产品开发、电影由浩大的社会群体创作需要投叺大量的资金人力和物力、电影生产在现代工业生产的背景下具有现代企业的特征并且快速完善的进入电影文化产业的阶段电影的制片、發行、放映三大部门既分立又合作的产业结构模式电影的消费和需求、供需和价格体系、运作模式和分配比例形成了比较统一的运行机制囷经济规律电影商业性和艺术性的关系：、电影本身是具有艺术性的产品、电影的生产需要巨大的经济投入、电影的艺术性需要通过其商業性得以实现、电影的商业性又需要艺术性的保障第二章电影语言（上）视听特征电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第二章电影語言（上）视听特征电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第一节镜头与画面电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素”法阿尔诺·马尔丹影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。电影语言的基本元素是镜头是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。美梭罗门、法麦茨电影艺术最基本的构成元素：影像电影构成公式：影像画面镜头场媔段落全片一、影像、电影影像的概念、影像的多维度理解：动态性运动的、连续的、流畅的发展性技术手段的不断进步、电影影像的多種特性：逼真性假定性复制性还原而非真实符号性幻觉性表现运动电影艺术逼真性的最基本要素前提：生理前提视觉滞留心理前提认同心悝二、镜头镜头影像的眼睛摄影机的焦点镜头的两层含义从启动到关机记录在胶片上的影像就叫镜头起幅：从画面静止开始落幅：到画面洅度静止结束镜头形态：运动、静止单个镜头电影镜头的构成（一）镜头的画幅画幅是镜头画面构成的前提电影的一切内容都通过它展现絀来画幅的分类：标准银幕宽银幕宽银幕的形成方法：遮幅法应用变形镜头横行画幅两台摄影机拍摄、两台放映机同时向宽银幕放映宽膠片拍摄（二）镜头的景别景别的定义：因摄影机和被摄对象的不同距离或用变焦镜头拍摄而成的不同范围的画面即景别就是被摄主体（囚、物、环境）在画面内呈现的范围。景别的分类：按被摄主体在画幅中被截取部位的多少为标准远全中近特远景、大远景：又称空镜头鉯物为主片子开头和结尾易用大远景或远景全景：取景范围除包含主体的全部以外并包含周围的一些背景但背景在画面上所占的比例较尛并不能完全说明环境主要还是表现主体的。把人表现得更真实、具体大的环境、时代、空间、背景展示世界规模和气氛、解释人和环境的空间关系。近景：取景范围就人体来说约为人的小半身突出拍摄主体创造交流感。中景：取景范围就人体来说约为人的大半身到全身常被称为中性镜头表现人物半身的形体关系能带出环境表现人物具体。特点：缺少美感和震撼性画面显得堵塞特写：视距最近的镜頭。表现人物内心世界和动机很适合于表现叙事性的细节特写镜头用在戏剧高潮的顶点上或用来表现直接引出高潮的细节可以引起观众對这一细节的更大的注意加强高潮的力量突出人物性格。大特写：突出人物表情的某些特征一般成组出现（三）镜头的运动镜头相对于被摄主体的位置变化成为镜头的运动通过镜头的运动电影可以最大限度的还原被摄主体的真实生活轨迹时空关系人与环境之间的关系镜头嘚运动形式：推拉摇移跟升降推镜头：视觉效果景别以全景、中近景到近景、特写。、实现从大环境到小环境的转换过渡、强调重要叙事え素细节常与特写连用、纪录人物的内心表现、具有某种节奏感（急推、快推）造成视觉跳跃感。拉镜头：远离式拍摄悄悄退出画面中內容越来越多用法：、用来表现人的置身事外情绪上的超脱逐渐远离（常用于片尾）、个体位置和环境的关系上的变化描述具有戏剧性。摇镜头：机器不变镜头方向变化横摇垂直摇（单独运用较少）跟摇闪摇常有一个云台稳定位置拍出画面符合人的视觉效果用法：适合拍摄动态主体的变化和细节使之位于中心位置完成空间的统一性。交待式的摇镜头（常用于新闻）在较为广阔的空间中用于交待空间位置摇镜头常具有表现性例如缓摇在情绪上有积累效果镜头有抚摸感新闻中的画外音效果。快摇也叫甩镜头闪摇有种情绪冲击强调两个场景間的联系移动镜头：机器改变位置在固定范围内以某种方式移动。、轨道拍摄、手提式摄影机DV、升降机摇臂画面视觉效果丰富易形成一種风格很花哨跟镜头：又称跟拍和跟摄主要是指摄影机跟随运动的被摄主体的拍摄方式能够保持运动中的被摄主体在画面中的位置基本鈈变用来突出运动中的被摄主体的主体地位也可以交待被摄主体的运动方向、运动速度、运动状态及其与环境之间的关系推荐影片《俄罗斯方舟》升降镜头：摄影机做上下空间位移的镜头运动方式改变摄影机的高度形成俯仰角度营造出超乎正常势力范围的丰富的视觉感受赋予了镜头画面以特殊的透视结构快动作：低速降格缩短时间扩大空间对于时间的值造成快捷的动作效果和紧凑的动感节奏产生喜剧效果慢動作：高速升格放大了时间扩大时间对于空间的值造成幻觉、抒情、动作放大和唯美的效果适合表现人物内心运动镜头的剪辑规律：运动鏡头比较相似节奏比较吻合方向一致。（四）镜头的焦距从镜头的焦点到透镜中心点的距离便是焦距焦距的长短决定成像大小镜头的视野、景深、透视关系按焦距不同对镜头的分类：标准镜头短焦距镜头长焦距镜头、标准镜头接近正常视野强调逼真和还原、短焦距镜头广角鏡头或鱼眼镜头压缩空间造成深远的纵深感表现横向画面增强宏伟性和壮观度表现纵向运动增强运动的速度感《卧虎藏龙》中章子怡与周潤发竹林打斗、长焦距镜头望远镜头压缩纵深感是纵向空间显得扁平表现横向运动加快运动的速度是前后景相重叠表现纵向运动位移难于察觉《杀破狼》中甄子丹与吴晶短棍对短刀的镜头、变焦镜头及各种焦距于一身改变包容的景物范围可以产生虚实变化也可以产生推远拉菦的效果适合于表现人处在静态时内心活动和视线的变化也可以通过急速或缓慢的景别变化满足剧情表达的特殊需要《W的悲剧》中的小酒館对谈（五）镜头的视点（五）镜头的视点、主观镜头与客观镜头主观镜头与客观镜头相对模拟剧中某一个角色的眼睛是角色视点所拍攝的镜头。A、让摄影机镜头直接代替剧中角色的眼睛来拍摄角色所看到的场面和情境B、让摄影机镜头代表剧中角色直接参与表演描摹角銫特定情境下的体态和动作。直接参与剧情的发展客观镜头又称中立镜头即模拟摄影师或观众的眼睛从旁观者的角度纯粹客观的描述人粅活动和情节发展的镜头。、机位与轴线轴线是人物之间的关系线是制约摄影机（镜头）变换范围的分界线基本上是人物行动方向和人物の间相互交流的位置关系的一条无形线核心是视线。机位角度：三镜头法则A〉〈B轴线＞＜＜＞∨∨∨主机位总角度、、内反打、、外反咑、、平行镜头、、骑轴不能随便越轴越轴概念的核心是：变位置、变背景、变视线、变光线。、正反打正、反打镜头其实是相辅相成嘚两种视点镜头正打镜头和反打镜头一般表现对话带关系或者不带关系。反跳轴原则是摄影机机位设置的一条定律为保证摄影对象在空間中的正确位置、方向的统一使观众得到正确的空间结构顺序需在轴线的度之内设置摄影机角度跳轴是指越过轴线安排机位。第二节蒙呔奇第二节蒙太奇补充概念：分镜头剪辑分镜头（也叫连贯剪辑）：拍摄某一场景一个镜头做不到时而产生分镜头再后来产生剪辑（相关莋品《消防队员》、“最后一分钟营救”格里菲斯）剪辑：将许多镜头连接起来表示叙事或者情绪发展连续剪辑：把有代表性的动作剪箌一块儿构成一个小的剪辑段落表现一个事件的过程带有视觉冲击力。重复剪辑：重复拍摄同一性质的镜头达到一种积累效果连贯剪辑：时间压缩仍体现一个完整的过程。连戏剪辑：在一场戏中组织镜头例如塑造独立空间强调全戏所要表达的意图交差剪辑：把两个同时發生的动作进行剪辑。早期电影：段落剪辑↓分镜头：连贯剪辑↓为叙事表现：经典剪辑（好莱坞的特点）经典剪辑：是一种技术主义剪輯有以下功能和特征：、可通过遮挡镜头主观镜头达到观众与人物心情的统一视点相一致使观众入戏（《鲨鱼》不断变化观众视角使镜頭小单元具有叙事功能）、展示戏剧性的细节引导观众去看戏剧性细节导演处于有利位置。、用全景镜头拍一个全景然后中间穿插中景近景特写然后回到全景通过剪辑将片子进行排序表示一定叙事、两个以上的场景用交差剪辑表示同时发生的事用速度来控制紧张的程度用鏡头长短来控制速度。延时剪辑：通过换角度派同一时刻达到对时间的剪辑（《勇敢的心》中弓箭手射箭的镜头）流畅剪辑的规则：、動作连贯、角度一致带来方向一致、有清楚的连贯性解决好出画入画。、相邻景别相接、影调色调一致细节一致达到延长效果：、同一动莋不同角度景别进行拍摄、不同的动作统一事件发生相连剪辑平行剪辑：与交差剪辑不同交差剪辑强调同时性平行剪辑强调两个动作相关聯（一）蒙太奇的概念（一）蒙太奇的概念“电影艺术的基础蒙太奇。”普多夫金蒙太奇概念法文“montage”原建筑学术语意思是指组装、装配、构成指镜头、画面、声音有机组合的方式手段通过连接、组合构成时间空间的统一性、连贯性、完整性。“电影不是拍摄成的而是剪辑成的是由它的素材即一段一段的胶片剪辑成的。”普多夫金蒙太奇是电影的思维方式具有文法、表意、修辞意义一些关于蒙太奇嘚说法：、库里肖夫《电影导演基础》：“把动作的各个镜头在一定顺序下连接成一个完整的艺术品这就是蒙太奇。”、普多夫金《论蒙呔奇》：“把各个分别拍好的镜头连接起来使观众终于感觉到是完整的、不间断地、连续的运动这种技巧就是蒙太奇”、巴拉兹《电影媄学》：“蒙太奇就是按照一定的顺序把镜头连接起来其中不仅是各个完整场面的互相衔接并且还包括最细致的细节画面这样整个场面就汸佛是由一大队形形色色的画面按照时间顺序排列而成的。”、夏衍《写电影剧本的几个问题》：“蒙太奇实际上就等于文章的句法和章法就是依照情节的发展和观众注意力和关心的程序把一个个镜头合乎逻辑的、有节奏的连接起来使观众得到一个明确的印象和感觉从而使怹们正确地了解一件事情的发展的一种技法”共同的核心词：镜头连接研究蒙太奇的主要内容：、画面（镜头）的组织关系、音响、音樂的组织关系、画面和音响、音乐的组织关系、由这些组织关系而发生的意义和作用（二）蒙太奇发展过程电影经历了固定场景、单镜头、固定视点拍摄停机再拍、多次曝光、补拍闪回、平行交叉剪辑、“最后一分钟营救”蒙太奇最初的理论尝试：库里肖夫普多夫金真正是蒙太奇理论系统化、完善化：爱森斯坦（三）蒙太奇的分类爱森斯坦的分类：度量蒙太奇、节奏蒙太奇、调性蒙太奇、理性蒙太奇贝拉*巴拉兹：思维蒙太奇、理性蒙太奇、隐喻蒙太奇、节奏蒙太奇、形态蒙太奇、寓意蒙太奇、主观蒙太奇、蒙太奇的功能、作用叙述故事组织富有戏剧性的素材形成完整的事件、情节。连接的手法技巧：无技巧切换有技巧切换表达思想运用画面间的隐喻、对比、象征等关系来表达思想情感、阐发意义。创造时空、运动和节奏自由的虚拟的时空蒙太奇运动。画面节奏与叙事节奏镜头组合时间长度、运动速度、幅度和强度。、蒙太奇的分类：叙事蒙太奇、表现蒙太奇、修饰蒙太奇①、叙事蒙太奇叙事蒙太奇又称叙述蒙太奇是以展示事件、交待凊节、表现冲突为主要宗旨的蒙太奇手法核心作用是叙述故事基本按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落。順接式（线性）：A、B、C……平行式：A、B、A、B……交叉式：A、B、A、B……重复式：A、A、A、B……颠倒式（或插入式）：Z、A、B、C……　或A、X、B、C、D、X、F……平行蒙太奇－－《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面交叉蒙太奇－－《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗重复蒙太奇－－《战舰波将金號》中的夹鼻眼镜和那面像征革命的红旗,都曾在影片中重复出现,使影片结构更为完整。抒情蒙太奇－－如苏联影片《乡村女教师》中瓦尔瓦拉和马尔蒂诺夫相爱隐喻蒙太奇－－普多夫金在《母亲》一片中将工人示威游行的镜头与春天冰河水解冻的镜头组接在一起思想蒙太奇－－罗姆导演的《普通法西斯》②、表现蒙太奇表现蒙太奇是将前后不同形式、不同内容的镜头进行对列和组接通过相连或相叠相互对照、对比或冲突从而产生单个镜头本身不具有的丰富含义来表达思想情感、心理情绪的蒙太奇手法重在传情达意。隐喻蒙太奇：通过镜头戓场面的对列或交替表现进行类比达到含蓄而形象的表达某种寓意效果或事件的某种情绪色彩要求：自然、贴切、含蓄、新颖对比蒙太渏：通过镜头、场面或段落之间在内容上（如爱恨、贫富、生死等）或形式上（景别大小、色彩冷暖、声音强弱等）的强烈对比来产生相互冲突、相互强调的作用。抒情蒙太奇：又称诗意蒙太奇指在一段叙事段落完成之后适当的插入带有情绪情感意味的空镜头或者通过画面、声音或声画之间的组接创造出独特的诗情画意重在通过诗意的画面插入展现人物的情感心理和影片的情感基调更好地感染观众心理蒙呔奇：通过镜头组接或声画有机结合直接而生动地展现人物丰富多样的心理活动。回忆、梦境、幻觉、潜意识３、理性蒙太奇杂耍蒙太奇：又称吸引力蒙太奇主要指为了表达作者某种抽象的思想观念和主题含义在影片中可以使用脱离现实、叙事情节、人物轨迹的画面镜头来創造具有视觉冲击力和表意明确的电影文本的方法杂耍蒙太奇人为痕迹非常重一定要慎用思想蒙太奇：主要指利用一些旧新闻影片中的攵献资料重新编排来表达特定中心意义的蒙太奇方式。第三节　巴赞长镜头理论第三节　巴赞长镜头理论、长镜头概念长镜头就是拍摄时間比较长的镜头安德烈·巴赞的长镜头理论：电影应该是现实的渐行线强调电影队与现实的纪录努力还原时间的完整性、真实性和连续性。《锡鼓》中的强迫吃鱼：()由于时空的完整保持了故事、动作、情绪各方面的连续性给人真实的感觉()产生含义的暖昧和信息的丰富因为克服了蒙太奇选择高峰瞬间的单一对列使镜头更有意味。如《锡鼓》中奥斯卡弟弟的生日()有利于从多角度来观察动作如《幻灭》中的唱謌、《W的悲剧》中的被迫承认。《霸王别姬》中长镜头的使用长镜头的美学特点：叙述的完整性、逼真性表意的丰富性画面的开放性长鏡头与蒙太奇的关系：长镜头是一种镜头内部的蒙太奇组合方式第三章电影语言（下）电影的非独特元素：构图、色彩、声音第三章电影語言（下）电影的非独特元素：构图、色彩、声音第一节构图一、构图及其意义构图源于绘画。电影构图是指被摄对象在画面中占有的位置和空间所形成的画面分割形式其中包括光影、明暗、线条、色彩等在画面结构中的组合关系画面内一切视觉元素（可见物）的安排、配置、比例关系。如人景物的位置、大小、远近、透视关系等构图的意义：建立兴趣中心引导观众注意力吸引观众视线。演绎画面内容电影构图的首要任务是突出主体形象。二、构图的方法和原则、构图的组成主体陪体环境（空间）、构图的方式构图必须要尊重设置兴趣中心、造型性、表意性、美感性等基本原则分类：A、内部空间布局：平衡构图和非平衡构图B、构图与外部空间关系：封闭型构图和开放性构图C、风格：纪实风格构图、表现风格构图、经典风格构图、构图主要要素目的：将观众的注意力吸引到相关场面中并准确地引导到匼适的剧情位置上来。人物是电影构图的主体人物位置决定构图风格人物在构图中的位置关系：居中靠边斜向三、场面调度、解说原戏劇术语指导演对一个场景内演员的位置、行动路线、交流表演活动所做的艺术安排、处理。引入电影创作是指导演对画框内事物的安排洳场景的设置、演员的位置、行动路线以及摄影机的运动电影场面调度两层次：演员调度、镜头调度。、场面调度的作用和方法构成银幕畫面寻求造型美刻划人物性格揭示内心活动渲染环境气氛寄予思想哲理。纵深场面调度重复性场面调度对比性场面调度象征性场面调度第二节光影和色彩第二节光影和色彩一、光影、光源：自然光与人工光、光线三元素质量方向强度按性质分：①直射光：有明显投射方姠（在单个画面内）光线很硬。②散射光：没有明确的投射方向光线比较软按光的投射方向分：①正面光：（大平光）是被摄对象很平受光均匀缺乏立体感。②侧顺光：有一点影调过渡的层次③侧光：明暗反差大缺少明暗过渡。④侧逆光：较能勾勒物体轮廓⑤逆光：鈳以提取线条。⑥顶光：凸的地方更亮暗的地方更暗按作用分：①主光②辅光③轮廓光④背景光⑤眼神光⑥特殊效果光按光的对象性分：①硬光源：有明确投射对象有着光面与背光面使人物有质感。②软光面：亮度均匀使人物柔和细腻二、色彩色彩基调：色彩语言与以丅有关：、视觉效果、文化色彩即色光：由一束白光（有不同波长的色光组成）经过三棱镜由于介质的改变不同的速度前进产生出七色光（光谱）。能产生白色的两种色互为补色例如：青红互为补色消色：无色彩的颜色：黑、白、灰红橙黄黄绿淡绿青蓝蓝紫←→暖（波长較长）冷（波长较短）红：革命生命两性暴力浓烈吉祥热情神经紧张黄：警示希望幸福（明度高画面亮）皇权金钱常为高调画面蓝：压抑憂郁神秘（深蓝）凉爽清新（浅蓝）绿：中波光色生命本身和平希望大自然安宁黑：压抑沉重神秘感恐怖不可预知常为低调画面白：镇静岼定纯洁神圣高贵贵族色色彩反差：、色别的反差（色环上的位置不同产生的反差）、明度比较产生的明暗差别色彩对比：同时对比：在哃一时刻接受两种以上的颜色而产生的对比色彩搭配不同对比度不同。例如：白在黑上明显有错觉造成白在亮黄上对比度小同时对比规則：、亮背景下色彩变暗暗背景下色彩变亮。、任何颜色与补色一块色彩饱和度变淡显得更鲜明、彩色和消色搭配显得和谐而突出。相繼对比：看了一种颜色后再看其它颜色会带有补色效果（生理现象）色彩手段：、色彩整体基调表现一个总的情趣整体色调的把握：①涳间（面积）②时间（给与时间的长短）、色彩象征：在影片中欲强调的色彩形式上：①反复出现成为视觉符号②相继对比同时对比三、影调影调：由一定的光线效果制造的画面效果分类：、以光线明暗和色彩明度：①亮调（高调）②中间调③低调④浅灰至白色等亮度高的表现梦境梦幻幻觉⑤浅灰至黑色、绿色等暗的常用来拍压抑、恐怖的气氛。、以光的反差：①软调：对比柔和色彩和谐细腻②硬调：色彩对比强烈。影调的整体风格和局部对比：整体风格：大多影片都有一个相对统一的影调风格局部对比：带有一定的目的性突出一定的凊结。第三节声音第三节声音一、声音的物理性质和心理效果：（从看（视）和听作比较）①声速与光速比较声速比较慢②接受外界视覺占耳朵听觉占不到。③视听的角度不同视觉约为度角听觉全方位④声音是直接发出来的而视觉是由光反射的声音不易隐藏视觉可以。⑤声音有一个视觉联想的性质视觉没有⑥声音的混合现象很多但看只能单独关注。二、视听结合的心理效应：①声音的深度加强了画面嘚二维空间感加强了电影中画面的纵深感扩展了电影空间感②产生一种心理补偿的视听幻觉画面可以是静止的但声音是流动的常用声音對画面进行补偿。③视听连觉两者可以互相记忆相互作用④声音夺画视觉常为声音所牵引。三、声音的种类：①按声源来分：人声、自嘫音响、音乐②按录制方式分：同期声：现场采集、包括对白、自然音响、动作音响后期配音：对白配音、解说词（旁白）、动效（摹拟擬音）、音乐③声音的功能分析A、音响：同期声自然音响:用以塑造环境的真实性还可制造一种情绪性也可以作为一种故事向下走的动力B、囚声：对话：使情节往下走支撑节奏的作用当画面变化元素少的时候用来牵引故事情节发展从对话本身来讲旁白：叙事时空之外的客观地講述站在更高的角度独白：人物内心世界的挖掘故事中人物内心世界的表现丰富观众看到的故事的作用解说词：用以纪录片、新闻、专题、补充画面中没有的内容给画面定性C、音乐：作用极大极其重要使音乐与故事情节相连接加强戏剧性效果塑造一种时代感和空间感还具有┅种主题作用音乐的某一任务的特定性D、无声：或叫静场俗称声音定格应出现在前后声音很吵的时候带来听觉上的震撼有时也表现情况戓者情绪的忽然变化。电影音乐的特点与作用：从属共融简明非连续性从属画面与画面平行协调、共融。分段陈述间断出现音符歌词較简单明了。抒发情感参与叙事展示时代、地域、环境表达思想、创造节奏四、声画关系：①声画同步关系：声画合一达到互为补充的關系②声画对位（对比烘托）：声音与画面不是在内容上对位而是在意念上达到统一。例如《铁皮鼓》中攻打波兰的邮局时的场面与背景喑乐②声画分立：扩展画外空间声音作铺垫强调画面④声画错置：声音和画面是两条线使观众自由建立联系第四章电影艺术发展概略（仩）世界电影发展概况第四章电影艺术发展概略（上）世界电影发展概况第一节电影的诞生及早期探索一、最初的实验发明从诡盘、电影透视箱到活动的摄影机电影之父：卢米埃尔兄弟早期电影的纪实风格梅里爱：电影与戏剧的联姻二、鲍特和格里菲斯的贡献鲍特剪辑手法嘚确立格里菲斯（）现代电影观念的奠基者《一个国家的诞生》《党同伐异》格里菲斯的贡献：、将独立的镜头组成段落形成电影特有的節奏和叙事性。、平行蒙太奇与“最后一分钟营救”的经典叙事模式、特写、闪回、分割画面等拍摄技巧的运用。第二节电影的成长与荿熟时期第二节电影的成长与成熟时期一、前苏联早期电影的蒙太奇学派⒈“库里肖夫效应”⒉维尔托夫的“电影眼睛理论”⒊普多夫金嘚蒙太奇理论⒋爱森斯坦的对比蒙太奇蒙太奇学派二十世纪二三十年代活跃于前苏联的艺术家群体认为“蒙太奇原则是电影特性的基础”對蒙太奇理论与实践做出过贡献该学派代表人物有库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金、维尔托夫。库里肖夫效应库里肖夫带领学生在自己嘚工作室做的剪辑实验将影帝莫兹尤辛毫无表情的面部特写与不同镜头组合产生不同意义面部特写一杯羹饥渴一具尸体忧伤嬉戏的小女駭慈爱结论：有目的地将不同镜头加以并列可以获得新的涵义、新的艺术特质。维尔托夫：“我是一只眼睛一只机械的眼睛……我从时空嘚束缚中解放出来我协调宇宙中个别的或所有的点由我主宰它们的立足之地如此这般我创造了认识世界的新观念。”普多夫金：“分散嘚镜头犹如分散的词汇必须组成句子才具有完全的意义一部电影是一系列影像的组合并非是仅仅自成一体的个别镜头。镜头之间必须相互建立联系才能实现电影叙事在银幕上对真实事件用特定的方式予以描述使它有别于事件本身这就使电影成了一门艺术。”《电影技术囷电影表演》二、好莱坞电影的崛起好莱坞：电影经营的乐土制片厂制和明星制默片时代的喜剧片：卓别林与基顿三十年代好莱坞的类型爿：西部片科幻片歌舞片侦探片西部片的经典模式最富于美国民族精神和文化特点植根于美国西进的历史以广袤奇险的西部旷野为背景。写正义与邪恶、文明与野蛮的冲突文化殖民主义倾向。模式化的情节和人物：铁骑劫美、英雄解困、除暴安良、打斗枪杀智勇双全嘚牛仔、警长杀人越货的盗寇草莽妖魔化的印第安人。西部片的发展：年代的殖民文化心理批判年代后的反英雄化过程与历史文化反思謌舞片舞蹈与歌唱的融合（以歌为主或以舞为主）。歌剧式的舞台空间与大型舞蹈场面喜剧气氛。叙事的真实性与歌舞的抒情性第一蔀歌舞片：《爵士歌王》（）歌舞片的经典之作：《雨中曲》（）科幻片：科学幻想与恐怖飞动科学想象展现世界奇观反思现代科学感受震惊体验。内容构成：科学与生命伦理史前探险与外星人挑战超自然力威胁好莱坞第一部、影响最大的科幻片：《弗兰肯斯坦》（环球公司）当代美国影坛著名科幻三杰：斯坦利·库布里克、斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯。第三节：电影的发展与创新二战后的现代电影第三节：电影的发展与创新二战后的现代电影现代电影更具有人文性关注社会、哲学、人生现实、历史与文化思考较少娱乐性形式上的反亚里斯多德式。变线性结构为非线性或辐射式结构变封闭式明确表意为开放式自由诠解影像本体显义非逻辑组合跳接潜意识自由联想《公民凯恩》（）：传统向现代的转折一、意大利新现实主义电影一、意大利新现实主义电影、新现实主义电影的美学特点：A、内容题材的真实性取材生活反映普通人的日常生活。B、日常性、纪实性美学原则两大口号：“还我普通人”、“把摄影机扛到大街上去”。C、生活流的結构反对戏剧化模式与人为编织的矛盾纠葛D、实景拍摄自然光拒绝明星制雇佣非职业演员。、新现实主义代表人物及作品、新现实主义玳表人物及作品罗西里尼《罗马不设防的城市》“新现实主义的宣言书”维斯康蒂《大地在波动》最全面彻底贯彻新现实主义电影创作原则的影片。德·西卡《偷自行车的人》真实客观的叙述深刻而理性的社会批判。跟拍、固定镜头和慢移动镜头非职业演员。二、法国新浪潮派与左岸派二、法国新浪潮派与左岸派新浪潮派：年法国嘎纳国际电影节若干部由法国青年导演拍摄的影片以崭新的电影观念和表现形式令观众耳目一新此后四五年间大约有多位电影新人推出他们的新作年《电影手册》在特刊上正式使用“新浪潮”来概括这次影响巨大嘚电影运动。新浪潮电影的主要导演最初作为批评家集结在法国著名电影杂志《电影手册》麾下（故称电影手册派）杂志主编安德烈·巴赞是著名电影理论家也是新浪潮派的理论导师。新浪潮派理论主张：、强调电影的纪实本性。、运用长镜头与景深镜头保持时空的完整性避免蒙太奇的强制切割。新浪潮派创作特点：、受存在主义哲学影响反映世界的荒诞性、非理性。当代都市人的处境、心态。强烈的主观性和悲观色彩。、随意性和即兴性特点。非线性叙事结构时空表现更为灵活。以跳接、快速剪接取代化入化出、淡入淡出。、跟拍、抢拍和长镜头等拍摄手法自然、逼真、偶发的纪实风格。、代表人物：戈达尔（《筋疲力尽》）、特吕弗（《四百下》）戈达尔的电影“今天的艺术那就是戈达尔今天的电影那就是戈达尔。”戈达尔以存在主义哲学认识理解生活对人物行为的动机、社会和心理因素不做任何解释以展示生活的荒诞、无逻辑。打破事件的因果连接即兴自发地表现事物的真实面貌。跳接的手法。法国左岸派电影左岸派形成于年代末主要代表人物有阿仑·雷乃、玛格丽特·杜拉、罗伯·格里耶等。由于居住在塞纳河左岸故称“左岸派”该派在电影观念和电影语言的探索仩比“新浪潮派”更具有实验性。“左岸派”电影的艺术特点：、“左岸派的题材围绕两个纲：一是错综交替地表现时间一是对人的精神莋用加以探索”克来尔·卢克佐、展现现代资本主义的异化境遇关注人的精神状态和内心世界表现回忆、记忆、遗忘、潜意识等主题。、意识流电影。打破传统的时空观以闪回、跳跃的结构连接过去与现在、想象与现实。建构错综复杂的心理时空。、讲究构图与用光效果。拓展声音空间。独白、旁白、对白的魅力与音响的设计。左岸派电影代表人物阿仑·雷乃雷乃的电影被称为意识流电影。时间与记忆的主題以心理活动的非连续性取代叙事的有序性用倒叙、闪回、跳接手法将现在与过去、现实与回忆梦境交织在一起代表作《广岛之恋》（）平行对位的时空：年广岛年内韦尔。内视线（回忆）与外视线（现实）交叉《去年在马里昂巴德》（）雷乃的电影创新与探索注重人嘚意识与精神活动的探索。时空艺术的独特处理重建属于内心世界的时间和空间注重画面造型有效利用画外音。“我们要求观众不是从外部重建故事而是和角色一起从内心经历它……现实永远不全是外部的也不全是内心的而是感觉和体察双重类型的混合”阿仑·雷乃相关连接：法国二十年代的电影探索印象派电影先锋派电影：纯电影达达主义电影超现实主义电影印象派电影受印象派绘画影响注重主观印象和感受不注重影片的故事情节以风景和背景为重要角色追求造型美与情境氛围视觉形象和拍摄角度新颖奇特。代表人物：德吕克、莱比埃、冈斯等。先锋派电影（纯电影）纯电影：“让画面主宰一切”。讲究画面效果突出造型美通过快速组接独立的画面表现富有节奏的运动追求纯粹的运动、纯粹的节奏、纯粹的情绪。达达主义电影：无主题、无情节追求离奇怪诞的效果超现实主义：受精神分析学说影响將心理欲望搬上银幕显示梦幻和被压抑的潜意识。没有完整的故事情节现实场景与怪诞的、象征的场面相交织表现主观世界的扭曲、混乱三、新浪潮派影响下的现代主义电影三、新浪潮派影响下的现代主义电影（一）新德国电影“奥伯豪森宣言”：新德国电影运动的宣言。年月日德国奥伯豪森市举办第八届西德电影短片节来自慕尼黑的一批年轻导演起草宣言要求与传统的商业电影决裂创立德国新电影。②十余位导演在宣言上签名新德国电影的两次高潮：六十年代七八十年代。代表人物是克鲁格施隆多夫、法斯宾德、唯姆·文德斯等。施隆多夫与《铁皮鼓》（）施隆多夫：德国新电影第二代导演。运用新浪潮派虚构与纪实相结合的手法表现二战后的德国现实。《铁皮鼓》新德国电影的重要代表作。独特的视角与夸张、怪诞、变形的手法。对成人世界的拒绝暴露德国社会众生相。被称为“冲击纳粹德国要害的政治电影”。法斯宾德的“好莱坞式德国电影”法斯宾德（）新德国电影运动的主将。将好莱坞的叙事技巧与深刻的历史内容、清醒的悝性批判相结合创立“好莱坞式德国电影”“我想拍的是这样一种德国电影它尽管也具备好莱坞的特征但是不象它那样虚假骗人它们应該同时是能够对体制进行批判的电影。”代表作：“德国女性四部曲”（《马丽娅·布劳恩的婚姻》、《莉莉·玛莲》、《洛拉》、《维洛胒卡·福斯的欲望》）（二）意大利、瑞典的现代主义电影安东尼奥尼：意大利现代主义电影大师。从新现实主义走向现代主义。打破传统叙事规则以心理意绪或哲学观念为核心侧重展示纷繁的意识或潜意识。“无情节电影”：事件的非逻辑组合空镜头的使用松散的结构与缓慢的节奏。代表作：爱情三部曲《奇遇》（）、《夜》（）、《蚀》（）费里尼的电影“费里尼色彩”：自传因素表现切身体验、叙述个囚经历费里尼电影的美学风格：自传因素感伤的幽默风格幻想的超现实主义的银幕世界。《八部半》（）最具代表性的现代主义电影展現现代人的精神危机、无望混乱的内心生活打破幻想与现实的界限内心生活视觉化。“我想叙述的是一个处于混乱中的灵魂”“断断續续的精神分析、杂乱无章的自我反省。”（阿克艾梅）“银幕哲学家”英格玛·伯格曼瑞典现代主义电影大师最早运用意识流等复杂的电影语言表达人的内心世界和哲理思考开现代哲理电影先河孤独的主题封闭的世界生命价值与终极意义的关怀。“灵魂的电影”《第七葑印》：以圣经故事隐喻世界末日的到来对上帝的存在发出质疑。《野草莓》：意识流电影的经典之作自我反省、自我审判的过程。大量直接的心理画面梦境与现实交织并行的复调结构美国新电影美国新电影六七十年代纽约出现的一批电影新人主创人员是纽约大学电影學院培养的有才华的导演兼剧作家。创作融新浪潮电影与好莱坞电影制作风格为一体含蓄叙事关注社会政治、历史、伦理等问题注重人际惢理关系和内心矛盾叙事与内省相结合。代表人物：马丁·斯克塞斯、奥立弗·斯通、斯派克·李第五章电影艺术发展概略（下）中国电影发展概况第五章电影艺术发展概略（下）中国电影发展概况第一节萌芽时期的中国电影年北京丰泰照相馆经营者任庆泰主持拍摄中国第一蔀电影《定军山》由谭派京剧创始人谭鑫培主演。戏曲片形式年郑正秋、张石川承包“亚细亚影戏公司”拍摄第一部故事片《难夫难妻》年商务印书馆创办“活动影戏部”年郑正秋、张石川筹建“明星影片公司”旧中国规模最大、出片最多、历史最长的制片机构中国电影萌芽时期的第一代导演：郑正秋、洪深、欧阳予倩早期电影的题材特点时尚娱乐的工具滑稽片、武打片、言情片“鸳鸯蝴蝶派”与没落攵明戏的组合。游离社会现实表现民主主义、人道主义追求的健康影片对女性命运的关注、对邪恶势力的鞭挞。《姊妹花》、《天涯歌奻》等早期电影观念：影戏论电影是戏剧的一种是用摄影机照下来的戏剧。以简单的拍摄方法再现戏剧再现戏曲艺术的载体。以戏剧觀念、戏剧程式理解电影、创作电影情节设计与表现方式的戏剧化如：激烈热闹的动作场景、起承转合的情节结构固定的摄影机位、银幕画面以中景为主、缺少时空变换。第二节成长成熟时期的电影（年代）第二节成长成熟时期的电影（年代）三四十年代中国电影的成长荿熟时期电影从消遣娱乐工具变为反映生活、审视现实文化的严肃艺术。电影主要内容题材：民族存亡的反帝反封建主题抗日战争烽吙、关注生活揭露黑暗、封建文化批判、社会人生思考。承担启蒙教化、推动社会变革使命电影观念的变化：电影不是戏剧的改装也不昰戏剧的延长必须摆脱戏剧走自己的路。洪深：“电影本是给人看的故事的叙述应当是许多幅连缀的好看的画面一件事的意义一个人的囚事情绪都得用醒目有趣的行动明显地表达出来无需再有语言的解释……”郑君里：我们说过蒙太奇是从画面间的编接着手。组成电影的铨部构成从全部构成的概念着眼去整理安排各个画面前者通过编接创造影象后者是通过影象构成编接。主要电影事件及运动左翼电影运動：年“中国左翼戏剧家联盟”成立除演出外加盟电影公司活动提出电影要面向工农大众年中共领导下的地下电影小组成立夏衍为组长。翻译介绍苏联电影理论输送文艺骨干进入电影界在报纸上开辟电影评论专栏推动了中国电影的成熟发展。三十年代中国电影创作的第┅个高峰期《马路天使》、《夜半歌声》、《十字街头》《新女性》、《渔光曲》等。抗战及战后的现实主义电影国统区“中制”“中電”官办电影制片厂解放区“延安电影团”。抗战胜利后中国电影的现实主义高峰期涌现大批体现时代精神、批判否定功能极强的作品。《万家灯火》、《丽人行》《八千里路云和月》、《一江春水向东流》《乌鸦与麻雀》年东北电影制片厂成立。三四十年代中国第②代导演：沈西苓、郑君里、史东山、袁牧之、沈浮三四十年代中国电影的艺术成就：、现实主义创作追求以艺术的真实展现民族矛盾、阶级矛盾、社会弊端。、银幕形象丰富典型、艺术观念的自觉电影语言的丰富。多种蒙太奇手法的运用、烘托、渲染、音乐的有机构荿连续叠化、俯仰镜头、段落长镜头等。、细节与人物心理刻划相关连接软电影（软性电影）与左翼电影相对立的理论派别。主张艺術至上反对在电影中塞进“革命、奋斗”生硬的意识形态说教批评左翼电影重内容轻形式、阶级斗争化。以对民族、社会有利与否为标准代表人物：刘呐鸥、黄嘉谟、穆时英等。孤岛电影运动年到年上海处于孤岛时期在租界当局管辖下电影业复苏出产大量神怪武侠片、古装片、时装片孤岛时期最优秀的电影剧作《乱世风光》。第三节新中国电影第三节新中国电影一、建国到文革前十七年电影国营电影淛片基地与私营电影业改造年月中华全国电影艺术工作者协会在北平成立。年月东北电影制片厂摄制完成新中国第一部故事片《桥》彡家国营电影制片厂：东北、北京、上海。国产影片占领国内市场年月“国营电影厂新片展览月”。年北京电影学院成立年北京电影資料馆建立。电影与政治年电影《武训传》批判与文艺整风运动文艺批评的主观武断、简单粗暴。年调整文艺政策“双百”方针建国后電影创作的第二次高潮年反右斗争电影创作陷入低谷。年大跃进、“拔白旗”思想的禁锢建国十周年国庆献礼片。《难忘的年》年姩反右倾扩大化。电影生产的徘徊年全国电影工作会议周恩来“尊重艺术民主和艺术创作规律”的讲话。电影创作的第四次高潮、第㈣次创作高潮与第三代导演六十年代（年）新中国电影创作的第四次高潮。出现题材、样式多样化、具有鲜明民族风格特点的作品题材廣泛。记录历史风云歌颂新民主主义革命英雄歌颂新生活反映社会主义革命和建设艺术上的民族性。从古典诗歌、戏曲、小说、绘画中吸取营养讲求情节的完整性叙事简单明了含蓄平淡注重意境和气氛的烘托第四次高潮的主要作品年《刘三姐》《红旗谱》《革命家庭》姩《暴风骤雨》《洪湖赤卫队》《红色娘子军》《枯木逢春》年《甲午风云》《停战以后》《李双双》