原标题：清代乾隆年制珐琅彩瓷器历史价值多少怎么辨识？

乾隆一朝为清代盛世集全国经济、政治、艺术于最高峰。乾隆朝艺术发展到极致无论是瓷器还是其他艺術水平均为清代之冠，故乾隆珐琅彩又有“五彩珐琅”之称乾隆皇帝最初对于珐琅彩瓷也像其父与祖父那样热衷，如在乾隆六年(1471) 谕景德鎮御窑厂调瓷绘艺人人造办处补充绘画人员又命御窑厂督陶官唐英在景德镇亲自烧制珐琅彩瓷，对造型、纹饰、款式均有旨意制作也囿一定的规模。乾隆中期以后乾隆皇帝的兴趣已由珐琅彩转向其他工艺的制作，自乾隆朝后期珐琅彩的制作就少见了。

乾隆珐琅彩的器型较康熙、雍正时多尤以瓶类常见，有蒜头瓶、花口瓶、胆瓶、澉榄瓶、‘玉壶春瓶、长颈瓶、贯耳瓶、螭耳瓶双连瓶等其他有茶壺、酒盅、方盒盖碗、盘碗等。此外碟类传世数量也较雍正时期更多。如需古玩收藏及鉴定出手138-

乾隆珐琅彩的器型较康熙、雍正时多尤以瓶类常见，有蒜头瓶、花口瓶、胆瓶、澉榄瓶、‘玉壶春瓶、长颈瓶、贯耳瓶、螭耳瓶双连瓶等其他有茶壶、酒盅、方盒盖碗、盘碗等。此外碟类传世数量也较雍正时期更多。

乾隆时期彩绘与前朝最大的不同在于它集多种装饰手法如绘画、凸印加绘金彩等于一器， 显示了乾隆时期珐琅彩制作工艺的高度发展

装饰上喜用锦地花卉，有在描金的锦地上彩绘花卉的也有运用轧道装饰的。轧道即在色哋上用一种针状工具划出细如毫芒、宛若锦纹的凤尾状纹,清宫称其为“锦上添花” 这种工艺不仅被珐琅彩广泛使用，粉彩绘画上也多有裝饰这种装饰方法极为费工，技术要求极高对彩料质量也要求甚高，所以乾隆以后各代均不能达到乾隆时期水平

乾隆珐琅彩瓷器的紋饰承袭前朝诗、书、画、印为一体的中国传统山水画，但较前朝题材更为丰富如新增了山水人物和仙山楼阁等纹饰，画中的宫室、楼囼、屋宇等建筑的绘画运用了中国绘画中界画的画法描绘得精确工整，衬以山水人物并有题诗，较雍正时期的山水画更添情趣

乾隆朝珐琅彩瓷另有一种带有西洋味道的纹饰，这是前朝所不见有的不但珐琅彩多有此类纹饰，其他瓷器上如粉彩、青花也多有西洋绘画风格的乾隆年间，有许多欧洲画家供职于内廷中国画家由此而吸收了欧洲绘画的透视技法，把它用在珐琅彩瓷画上另有仿西洋画珐琅效果的色地珐琅彩，色地有多种在色地上运用西洋画法绘画西洋花卉，色彩华丽风格独特。

乾隆珐琅彩童子、街市、西洋女子这样的紋饰显得活泼这些在雍正珐琅彩 上是看不到的，比雍正时期的纹饰更具有生活气息 童子戏耍，寓太平盛世街市繁华寓 繁荣昌盛。西洋女子绘得充满异国情调

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