电影史上不得不看的经典儿童电影

法国儿童电影：《蝴蝶》老人与孩子的调皮故事！

丽莎（柯莱儿布翁尼许Claire Bouanich 饰），今年8岁，单亲，喜欢提问，各种各样童稚的问题。邻居的爷爷（米歇尔塞罗Michel Serrault 饰），儿子已经去世，脾气古怪，有收集蝴蝶标本的癖好。一天，丽莎闯进了爷爷的密室，发现了五彩斑斓的蝴蝶标本。爷爷还说，他要到山上去采集一个叫“伊莎贝拉”的蝴蝶，丽莎大喜，要跟爷爷一起去探险，她多么希望跟着爷爷去看满天飞的蝴蝶。一路上，丽莎给爷爷添了不少麻烦，因为她有问不完的问题，还放走了爷爷采来的蝴蝶。丽莎掉进了一个山洞，爷爷着急，找来了救生人员。两人的友谊、亲情，与美丽的大自然融为一体

法国电影：《小淘气尼古拉》

萨科奇总统当选时，都被冠以“小尼古拉要去爱丽舍宫了”的戏语，其在法国人心中的地位可见一斑。

本片根据由法国作家勒内·戈西尼（René Goscinny）创作，漫画家让-雅克·桑贝（Jean-JacquesSempé）配画的系列同名漫画故事改编。小尼古拉（马克西姆·戈达尔 Maxime Godart饰）深受父母宠爱，在学校也与一帮朋友玩得开心。有一天，尼古拉的妈妈（瓦莱丽·勒梅西埃 Valérie Lemercier饰）建议爸爸（凯德·麦拉德 Kad Merad 饰）请老板及夫人来家里吃饭，以便获得老板青睐涨工资；但小尼古拉听到和观察到的结果却让他以为父母要生个小弟弟，不要他了。沮丧的小尼古拉请求朋友们的帮助，大家七嘴八舌给他出了一堆建议，包括送花、大扫除，甚至找罪犯领养弟弟等荒谬办法。与此同时，教育部长也要来学校参观，班级又换了严厉的代课老师……

英国儿童电影 ：《舞动人生》

男孩也要跳芭蕾，为了梦想，舞动人生！比利（杰米贝尔 Jamie Bell 饰）的家人是英国的一个底层矿工。他们参加罢工，挣扎在贫困的生活中，并认为比利应该学些男人的拳术。比利本来每周都去一回拳击班，偶然的机会却让他走上了不一样的路途。因为一个小意外，比利发现了潜意识中对芭蕾的热爱，而挑剔世故的芭蕾老师威尔金森（朱丽沃特斯 Julie Walters饰）无意中发现了比利极具芭蕾天赋。二人一拍即合，威尔金森甚至放弃她的一班女学生，把全部心思放在培养小比利上。可是比利的家庭全然不理解儿子为何爱上女生的玩意。比利在家庭的反对下，痛苦的抉择。然而大好机会就在当前。万一考上伦敦的皇家芭蕾学校，比利的芭蕾梦想将得到一个广阔舞台。比利站在一个十字路口，选择着他的人生。

德国儿童电影：《想飞的钢琴少年》

一个天才儿童，是后天培养还是天生形成？智商超群不一定是好事，少年维特（6岁，Fabrizio Borsani 饰；12岁，Teo Gheorghiu饰）深深体会了这一点。维特天生拥有成为任何一个行业的伟人的潜能，父母总希望他能成为伟大的钢琴家，然而他自己却不知道未来该干什么好。在父母的压力下维特总是郁郁寡欢。幸好还有理解他的爷爷，爷爷和维特一样，充满野心，自小想当一名飞行员，可是最后却当了一名木匠。当爷爷终于驾着飞机像鸟儿一样飞翔时，他告诉维特，虽然做了一辈子木匠，但他仍然很开心，因为理想只是生活的一部分，人生在世你所要做的是顺着命运的安排勇往直前。爷爷最后幸福的逝去了。而维特，也终于领悟了爷爷的人生真谛，敲响了之前拒绝过的女钢琴家的门……六一儿童

伊朗儿童电影：《小鞋子》真的很让人动容，孩子真的像是天堂里的那样。

由于一次意外，哥哥把妹妹刚修好的小花鞋弄丢了，由于家里穷他不敢告诉爸爸！兄妹二人只好共穿一双鞋上学（伊朗可能上男孩上午上学，女孩下午上学），每天中午用最快的时间跑回家把鞋送给妹妹.一次学校组织长跑比赛二等奖奖品是一双球鞋，哥哥由于每天中午跑步回家，他决定报名参加比赛给妹妹一双最喜爱的球鞋。他太想赢球鞋了所以跑的非常努力，结果得了第一名，球鞋没有了！他哭着跑回了家……

泰国儿童电影：《小情人》电影里的种种似乎我们都经历过。

跳皮筋：一二三四五六七，马兰开花二十一；扮家家酒：我回家了，你辛苦了，我们来做菜；男生会拿诸如毛毛虫之类的吓唬女生；还会被男生欺负，过几天，就会有小朋友告诉你，那个男生说喜欢你；参加学校表演，由于紧张站在台上便一动不动……10 岁的阿捷（查理哲华 Chalee Trirat）和奈娜（霍嘉丝芝华顾 Focus Jeerakul饰）是一对青梅竹马的好朋友，两人同样身为理发师的父亲虽然老死不相往来，但这两个小家伙却每天都在一起玩耍。清秀的阿捷热衷和奈娜玩一些女孩子的游戏，这也招致小霸王吉扎（查郎谱狄锦邦提哇旺 Chaleumpol Tikumpornteerawong饰）等人的嘲笑。男孩的心中都有一份倔强和不甘，阿捷为此狠下心和奈娜决裂，两个好友从此不再见面。阿捷随着吉扎他们来到男孩的世界尽情玩耍，却不知自己的青梅竹马正要举家搬到另一个地方……

美国儿童电影：《天生一对》父母姐妹简单的几个人组成的一个小单元每个人的喜怒哀乐都会对其中的任何一个人造成影响痛苦悲伤时相互扶持欢乐开心时共同分享。

安妮（琳赛·洛翰 Lindsay Lohan 饰）和荷莉（琳赛·洛翰 Lindsay Lohan 饰）两个小女孩在夏令营中相识。她们相貌惊人的相似，却非常合不来。十分偶然的，她们知道了对方原来是自己的孪生姐妹。她们开始互相打听对方的生活，讨论自己的父母：他们在一个豪华的航海轮船上相遇，在旅途中就结了婚。然而最后却以感情破裂收场。因为这场离异，双胞胎姐妹一个被爸爸尼克（丹尼斯·奎德 Dennis Quaid饰）带到加州，生活在一个美丽的葡萄园；一个则被当婚纱设计师的妈妈丽莎（娜塔莎·理查德森 Natasha Richardson饰）带到伦敦。两人因此从未谋面，甚至不知道彼此的存在。得知了这个真相，两个调皮的小鬼开始谋划她们的计策：她们决定调换身份，到对方的家庭去生活……

一个快乐的传说犹太青年圭多（罗伯托·贝尼尼）邂逅美丽的女教师多拉（尼可莱塔·布拉斯基），他彬彬有礼的向多拉鞠躬：“早安！公主！”。历经诸多令人啼笑皆非的周折后，天遂人愿，两人幸福美满的生活在一起。然而好景不长，法西斯政权下，圭多和儿子被强行送往犹太人集中营。多拉虽没有犹太血统，毅然同行，与丈夫儿子分开关押在一个集中营里。聪明乐天的圭多哄骗儿子这只是一场游戏，奖品就是一辆大坦克，儿子快乐、天真的生活在纳粹的阴霾之中。尽管集中营的生活艰苦寂寞，圭多仍然带给他人很多快乐，他还趁机在纳粹的广播里问候妻子：“早安！公主！”法西斯政权即将倾覆，纳粹的集中营很快就要接受最后的清理，圭多编给儿子的游戏该怎么结束？他们一家能否平安的度过这黑暗的年代呢？

电影《放牛班的春天》：描写老师和孩子们关系的影片很多，感人的也不少，在电影＜放牛班的春天＞里，辅读学校的孩子们被新来的学监兼音乐老师马修先生吸引，爱上了音乐爱上了合唱。

1949年的法国乡村，音乐家克莱门特（杰勒德尊诺饰）到了一间外号叫“塘低”的男子寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是难缠的问题儿童，体罚在这里司空见惯，学校的校长（弗朗西斯贝尔兰德饰）只顾自己的前途，残暴高压。性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，他重新创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。然而，事情并不顺利，克莱门特发现学生皮埃尔莫安琦（尚巴堤莫里耶饰）拥有非同一般的音乐天赋，但是单亲家庭长大的他，性格异常敏感孤僻，怎样释放皮埃尔的音乐才能，让克莱门特头痛不已；同时，他与皮埃尔母亲的感情也渐渐微妙起来。

西班牙儿童电影：《潘神的迷宫》一个让成人流下眼泪，在战争中躲进心灵深处小女孩的魔幻故事！

12岁女孩子奥菲丽娅（伊万娜巴克尔洛饰）有一个凶暴的法西斯军官继父维达（塞吉洛佩兹饰），维达的任务就是镇压反抗者，研究各种刑具来折磨残害被抓来的异见人士，奥菲丽娅每天都目睹让人不愉快的事件。眼看着冷酷的继父和其党羽每日作恶还以此为乐，母亲又身怀六甲患病在床，被孤独感和目睹暴行的痛苦困扰的奥菲丽娅开始沉浸在自己的幻想中聊以自慰。一天，奥菲丽娅遇到了迷宫的守护者，潘神（道格琼斯饰）。潘神告诉她，她其实是奇幻王国失踪的公主，要想恢复身份，必须通过三个危险的考验。

意大利儿童电影：《中后卫也好》父亲与儿子之间必定有隔阂与矛盾，只要有亲情在我们还是一家人！

11岁的汤米（亚力桑多摩瑞斯饰）和姐姐薇奥拉（玛塔诺比莉饰）、父亲雷纳托（吉姆罗西斯图尔特饰）同住罗马，一家三人面对琐碎的家庭问题，时常发生争吵，却也还算甜蜜。汤米喜欢爬上屋顶，俯瞰这座城市。他喜欢踢足球，父亲却要求他去学游泳，并向冠军目标冲刺。工作不顺利时，他经常发火。姐姐喜欢捉弄他，引得他生气。他有伙伴，却更喜欢一个人的空间。一天母亲斯特芬妮突然返回家中，她被父亲骂为“水性杨花”。不定期离家出走的母亲，跪着请求家人原谅，承诺不再离开，但汤米却疑心重重，母亲会留在家里吗？这个家庭会不会有新的问题？

瑞典儿童电影：《狗脸的岁月》

小孩的眼睛就像浩瀚的宇宙般清澈而玄妙，长大的过程更像是把自己往越来越窄的空间里塞。北欧的冰雪、玻璃工厂、夏屋、足球、以及悠扬的民歌，让整部电影像一部真实的童话。20世纪50年代，小男孩英格玛（Anton Glanzelius 饰）和体弱多病的妈妈（Anki Lidén饰）、经常欺负自己的哥哥以及心爱的小狗，住在瑞典某个平静的小镇上。他的父亲离家而去，母亲又长年为疾病所困扰。两个小男孩根本不能融洽相处，经常在家里打得沸反盈天。不堪其绕的母亲决定将他们分别送到亲戚家寄养。如小狗一样被赶出家的英格玛，却由此见到了另一片广阔的天空……本片荣获1987年丹麦影评人奖最佳欧洲影片奖、1988年波士顿影评人社团奖最佳外语片奖、1988年金球奖最佳外语片奖、1987年西雅图国际电影节最佳影片奖、1986年瑞典金像奖最佳男主角（Anton

俄罗斯儿童电影：《寻找幸福的起点》

他是一名六岁孤儿，出生后就呆在孤儿院，当他看到有母亲来寻找当年遗弃的儿子时，他想妈妈了，他要找妈妈，不惜一切代价……这是一个简单却感人肺腑的故事，描述一个即将被意大利夫妇收养的俄罗斯男孩，不期望未来的好日子，却担心如果有一天亲生妈妈来找他，他不在怎么办？眼看出国的日子逼近，等不及妈妈来，他决定自己寻找。年仅六岁的主角为此努力学习识字、自己搭火车、被坏孩子欺负、还要担心人口贩子的追查……。没有好莱坞童星的油腔滑调，天才小男主角以其生动自然的演技，分分秒秒揪紧观众的心。

前南斯拉夫儿童电影：《爸爸出差时》

故事发生在1952年南斯拉夫，小男孩的爸爸因为言论不当被关进大牢。家里人说爸爸说差了。小男孩喜欢上一个女孩，可她后来得了绝症.爸爸回家后，小男孩被选在一个重要场合发言，在关健时刻忘词，当众“出丑”，爸爸安慰了他……1950年夏天，萨拉热窝六岁男孩马尔克（Moreno D'E Bartolli饰）的生活中除了伙伴与足球，还时常见到成年人小心翼翼的举止。父亲米萨（Miki Manojlovic饰）为人风流，与一位女体育教师有染但又毫无拆散自己家庭的打算，一家四口的生活温馨而又波澜不惊。不久马尔克小伙伴的父亲被人带走，米萨则因不合时宜的言论被大舅调查，并被派到矿场劳改，父亲在马尔克割包皮的那天离开，母亲对马尔克说爸爸出差去了。父亲的矿场生涯终于结束，一家三口迁往小镇兹沃尔尼克与父亲团聚。父亲在小镇工作之余，又恢复了偷食的习惯，马尔克也结识了新的伙伴——医生的小女儿玛莎。但回到萨拉热窝的日子仍然遥遥无期。在当地的国庆典礼上，马尔克被选为献礼的少先队员，结果马尔克上台时也说错了话……本片获1985年金棕榈奖、影评人费比西奖。

捷克儿童电影：《青青校树》

二战结束后的捷克冷战还没到来，一群调皮捣蛋的学生和一个拈花惹草又怪又狠的男老师之间发生的有趣故事!1949年布拉格，解放不到一年的捷克人民正享受着来之不易的自由和快乐。10岁男孩艾达和好友汤达住在布拉格郊外的小镇上，这个年龄的孩子活泼、顽皮，他们所在的班级更是全校闻名的问题班。女教师马绍娃在这群坏小子的折磨下（Daniela Kolárová饰）精神崩溃，头疼不已的校长（Rudolf Hrusínsk 饰）只好请来曾参加过反法西斯抵抗组织伊戈尔尼兹洛（Jan Triska饰）担任他们的班主任。一身戎装且佩枪的伊戈尔严厉非常，但他的传奇经历却让坏小子们大为折服。当然，伊戈尔又并非不是人间烟火的完美英雄，见到美丽女子他的风流本性依然展露无疑……本片荣获1994年葡萄牙奇幻国际电影节导演周荣誉奖、1991年捷克皮尔森电影节金翠鸟奖。

阿根廷儿童电影：《中央车站》

一次意外男孩的母亲车祸死在了中央车站，帮人写信的阿姨收留了他!后来为了钱又把他卖给人贩子，不久后她良心发现带着男孩走上了千里寻亲找爸爸的旅程，一段母子情在路上慢慢发生！找到男孩的哥哥后，阿姨悄然离去,男孩醒后哭着跑出屋外……里约热内卢的中央车站，朵拉（费尔南达-蒙特内格罗Fernanda Montenegro饰）在这里帮人写信。但她会把看不顺眼的信统统撕掉不寄，甚至公开读信里的内容取乐。朵拉生活拮据，年纪不小却还未嫁，或许在她内心，人与人之间的真情根本就不值得信赖。小男孩约书亚（文尼西斯狄奥利维拉Vinícius de Oliveira饰）的出现令她开始了一段重新认识人生的旅程——约书亚很想见到远方素未谋面的父亲，不断写信给他。男孩母亲意外的车祸让朵拉决定陪伴约书亚前往东北部寻找父亲。在约书亚眼中，即使父亲很陌生，却总是骄傲地谈起父亲。而朵拉，也同样有着一段和父亲的痛苦往事。在约书亚寻父的过程中，朵拉因为往事而冰冻的内心慢慢回暖。

印度电影：《贫民窟的百万富翁》虽然这不是一部完全意义上的儿童电影，但三位主人公小时候给人的印象非常深刻！

《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》这一部影片，是带有科幻色彩的爱情影片，同样是一部充满哲学意味的剧情片。说它是爱情片，是因为它是以爱情，婚姻，家庭为主要内容的故事片。说它是科幻片，是因为它是以“修改记忆”这一尚未揭示的科学原理为基本依据，加以想象，在营造的幻想虚拟世界中展现某一戏剧事件的影片。 大范围的类型电影的分析相信有相当多的范文了，这里我主要就影片中的各种爱情类型，科幻技术在本片带来的哲学思考和细节方面的问题分析影片，在查理.考夫曼编写的极富想象力的剧本和米揭尔.甘德瑞巧妙的蒙太奇中留意影片带给我们的容易被忽视的信息。 影片中的愛情元素 不管从哪一方面分析，这部影片都可以算是一步爱情片。在影片中出现的每一个人，可能都有爱情的元素在其中。这么多种类的爱情加起来，使这部影片中讲述的爱情十分的丰满和生活化。 Joel Barish & Clementine Kruzynski Joel是一个怯懦，敏感，平庸的三点一线生活的普通男人，Clem热情，与众不同，善变。他们两个性格迥异，可是人们往往会被跟自己特质不同的人吸引。可是两个性格迥异的人在一起生活，注定会产生无数摩擦和分歧。像世界上大部分的爱情，人与人总会相爱，相爱导致长期的相处，长期的相处导致相互了解，相互了解导致优点的最小化和缺点的最大化，然后导致一方或双方对彼此的厌烦，最后分手或者采取消极的冷淡态度。但是在双方在分开会，很多过往都变得很美好。然后懂得珍惜。 人们始终对爱情存有美好的期望，总会相信下一个是“对的人”，这几乎是所有爱情的范式。 Howard Mierzwiak & Mary Svevo 如果说这部片子有“伦理”成分的话，应该就体现在这一对的身上了。Mary和Howard在Joel的屋子内有一段对话，Mary给Howard念了一首影片中称为“出自亚历山大宗教”的诗句"How happy is the blameless resigned。"算是点题了，我一直觉得，编剧是有意让Mary来点题的，因为这一对的戏剧性甚至比主角更强烈。而这首长诗所讲述的故事也别有所指。Alexander Pope的这首诗描述的是十二世纪法国神学家阿伯拉和他的学生相思而不得相恋的故事。Mary说“觉得这句比较合适”，是的，不仅合适影片中的故事，也符合了对于修改记忆这项技术的讽刺，更体现了人的感情的不可逆性，实在非常微妙。 Mary对Howard的感情糅杂着对他的崇敬，很多细节都可以体现。像Mary很爱说警句，她对Stan说“相信有一天，Howard的话也会被记载在那上面。”以及她希望在他面前保持清醒，聪明的样子。其实像这一类的感情，在现实社会中也是常见的。而当Howard的夫人对她说“你受骗了，你成功过”，才把编剧对待影片中这项技术的态度体现的淋漓尽致。 Patrick & Clementine Patrick在跟Clem的这段“感情”中，请注意，我把感情打了引号，应该说他们的感情根本算不上爱情。Patrick太年轻，可以说还不知道怎么去谈恋爱，所以对于Clem，他是带有“征服欲”的，有一个细节，他称Clem为“老女人”，他对Clem的喜欢，更多的希望体现他的力量。Clem是一个他无法驾驭的女人，所以他一直在学习Joel的方式对待她，希望能得到她的心。到最后，他对于Clem更多的是依赖，不希望她离开他而去。所以总得来说，Patrick对待爱情上，还是一个孩子，太过幼稚，也太过没有自己的独立性。 当然，像Patrick这样的人在现实生活中更是一抓一大把，尤其在学生群中，体现的更加明显。 Stan Fink & Mary Svevo 我一直认为Stan是一个比Joel更为内向的人，他代表了大多数“喜欢但是说不出口”的人，他也一直在等待，等待对方可以发现自己的好从而爱上自己。影片中的很多细节都可以体现，比如他总会刻意出现在Mary面前，他在Howard来之后默默离开，前者是他希望更多的引起Mary的注意，后者是希望自己的做法不会引起她的讨厌，所以不管如何来看，在爱情双方中，Stan都是比较被动的一方。最后他拿着她的包去找她，终于对她表白，却在一个相当不合适的时间，这简直是重现了非常多出现在现实生活中爱情剧目的桥段。 Howard Mierzwiak & Hollis 我觉得编剧的巧妙，是在整个不超出四天的事件中，影射了非常多人物的爱情路线，而最巧妙的，我觉得就是这一对夫妻。 Hollis的出场不过五分钟的时间，台词不出五句话，却把这对夫妻曾经的裂痕，解释，承诺，和解等等过去交待清楚。 现实社会中有太多这样的夫妻，他们活生生的发生在我们的周围， Rob Eakin & Carrie 这对夫妇影片中的描述不是很多，但是生活状态还是很鲜明的。有两个细节，一个是他们因为Joel的事情吵架，一个是在去Montauk游玩的时候，Carrie要帮Rob搬遥控飞机，Rob把它当宝贝，不要Carrie搬。由此也可以见他们的生活，Rob有自己的原则，有自己一直坚持的东西，也许正是这些当初才吸引了Carrie，但最后却变成了Carrie必须忍受的东西，这在现实中也是非常常见的，我们也可以看到，大多数的时间是Carrie妥协，他们的生活我想肯定是我们所熟悉的大部分夫妻的生活。 Joel Barish & Naomi 在影片中Naomi没有出现过，但是通过Joel的话语和他的状态我们可以了解到他们的生活模式，两个字，将就。Joel说：“也许我该回去找Naomi，She is nice，nice is good。”这种状态很像现在的许多同居男女，他们一直很犹豫，对于自己的感情，对于自己的生活，都是能过一天是一天的态度。 另外，其实Joel和Clem在餐厅吃饭那一段，被Joel称为“The dinning dead”的那对夫妻，也是大多数夫妻生活的状态。对于生活的消极冷淡状态，一如死水。 由此我们可以看出，这部影片虽然被称为所谓的“后现代电影”，却让人感觉很真实的原因，就在于编剧和导演的洞察力，把各种人群的生活状态点意的入木三分。使得影片中的情感非常的丰富和多元。 影片中的科幻元素 其实我更愿意把它说成一部“哲学片”，因为查理.卡夫曼用“修改记忆”这一套路让科学于人性进行了一次隐晦的对抗。在电影中把一个复杂的哲学问题用形象感人的表达出来，因果，轮回，潜意识等等等等都在影片中有空前圆满的表现。所以它给我在哲学上的震撼甚至超过了爱情。 因为加入了科幻这一元素，使得导演可以更好的利用蒙太奇表现Joel的意识与潜意识的对抗，所有故事被设定在人的“记忆”中发生，剧情在一种近乎迷幻的氛围之中，镜头凌乱，抖动，画面琐碎，片断......几乎是没有什么场面有头有尾。但是观众却没有丝毫觉得智利破碎，相反，整个剧情几乎是一气呵成。让我不禁想起很多“意识流”的电影，不同的是，大部分意识流电影的叙事只有“意识”本身是清晰的，而在这部电影中，导演甚至把“意识”都肢解了，不仅不能通过它构建情节，甚至在颠覆任何情节的完整性。但是观众却正是被这样混乱的“意识”抓紧。如果说大部分的意识流电影接近于“反思的”意识，这部电影却是情绪式的“前反思的”意识。 相信这部影片的重点决不在“人的心灵一定会战胜科学技术”这类主题上，更多的是让我们透过这个技术所带来的后果直面感情。是硬性的把自己的感情过程推到自己的面前。看到自己的感动，荒谬，自私等等。而电影的高明在于它只做陈述，却不下任何结论，每一个观众都有自己的观点，而这部影片就像把现实中各种各样的人的感情剖开，更加反省自己的生活与爱情观。 细节 结构 相信大部分人觉得很混乱是因为影片结构的原因，前面长达17分钟的一个序幕后，才是故事的开始，可是细心注意，就会发现，影片中有相当多的细节交待了故事发生的顺序。 1. 在17分钟后字幕才出现，代表了前17分钟只是一个交待，而这17分钟中也是Joel喃喃自语的片断，也指示了故事的结构。 2. 序幕之后，看到Joel悲伤的面孔，细心看就发现，他的太阳穴部分有黑色记号笔的印记。这里就应该是他从LACUNA INC公司回来之后的那夜，也就是他即将删除记忆之前。 3. 在清除记忆的过程中，有红光闪烁了一两下，之后就可以看到Joel可以听见工作人员说话的声音，并且他走入了自己的记忆之中。在现实中就可以看到Patrick手忙脚乱的弄仪器。这就指明了可能是某些技术原因导致了一些失误，使得Joel从自己的意识中走了出来，这也就使之后他在记忆之中观看了自己和Clem的点点滴滴之后渐渐后悔，甚至带着脑海中的Clem逃窜合理化了。 4. 修改记忆的过程是由最近到与Clem的第一次相遇，在脑海中是一个倒叙的样子，把这些东西再理一遍就可以知道他们的恋爱过程和所有的矛盾。 5. 因为所有的都是Joel脑海中的意识，所以总会带有强烈的主观色彩，这也是为什么Clem有了自己意识并且帮助他想办法，因为在Joel的脑海中有强烈的潜意识希望她的原谅，其中在火车站那一段，他很委屈的对Clem说是她先要删除他他才会这样做的可以看出这点。 6. Joel带着Clem进入他自己最羞耻的记忆中，这其实也是他们之间的矛盾点之一，Clem怪他对自己不够真实，说她把什么丢人的事情都给他说，他却总对她有所保留，而在这次“逃亡”中，他却对她非常坦白，这也可以预示他跟她的再次相遇将会解决这一矛盾。 7. 在意识删除前的最后，Clem对他说让他再次回到蒙太克，这其实是一种强烈的潜意识，所以用了很大的回音效果，之后就猛的掐断。这也是可以解释为什么Joel会无缘无故的违背自己的个性去到了蒙太克。 色调 在这之前，我要再次说一下题目。Spotless是“无瑕的”，但是拆开来看，spot是“点”， spotless是“没有点的”。在给Joel编辑的地图中我们可以看到有很多影片中所说的记忆“情节点”，也算又一次的点题。spotless mind就是被删除的爱情记忆。 Eternal sunshine，永恒阳光。对于Joel这样一个生活平凡的男人来说，Clem无疑是他的阳光一般改变了他的生活。影片中他自己也说“她把别人带入了另一个世界，充满魔力，奇幻，美丽。”所以，影片中用很多色调点名了这“一抹橙色阳光”。 前17分钟，画面的整体色调都是充满忧郁色彩的蓝色，灰色，黑色。不论是海，火车，还是Joel本身。知道身穿橙色衣服的Clem的出现，到后来的他们在火车上的谈话，色调开始慢慢出现了暖色，并且有了阳光。 之后画面又陷入了黑暗和冰冷，Clem始终带有暖色的装扮凸现了出来。 最后反复出现的蒙太克的海，色调也不相同，最后一场应该是最为明朗的，感觉却没有在意识中出现的那一场冰冷。 关于其他的一些 1. 影片中专门提到了蒙太克的沙滩，Joel说沙子不过是些细小的石头。沙子常常被隐喻为流逝，不论的记忆，还是感情。 2. 火车。火车被代表了时间的消逝。而在意识的最后，Joel在那个屯满沙子的汽车中，周围的景物尽是于Clem的记忆，仿佛在倒退一般，也在流逝，他却无能为力。这也是充满寓意的。 3. 有Clem名字的那首歌我反复听了一下，是“Oh，my daring， oh， my Korgis的原唱，本是80年代的热门流行曲，在Beck的重新演绎下，有了一种沧桑味道。而歌词的意思跟影片的主题非常接近。 在网上有很多人把这部影片奉为自己的经典，我认为这是一部值得细心看的电影，是关于爱情的记忆，也是关于成长的记忆。这部片子让我感动的地方就在于它的真实，不避讳任何私密的心理隐伤，也敢于直面人的软弱面。饱含生活细节的画面，就像在解读自己的生活一般。那些美好以及伤害，是我们每一个人值得学习的东西。 “Change your heart Look around you Change your

讲的是一个庄园的男主人喜欢上自己的女佣，但女佣不喜欢这个庄园主，并且总和外面的男仆偷晴，一天这个庄园主碰上了女佣和男仆偷晴，然后被女佣给气死了，但庄园主把遗产（庄园）留给了女佣的女儿，而没给女佣的儿子（原因是女儿一支听话，并跟着庄园主学习认字，而儿子一直总气他），在庄园主死后，遗嘱里说明“女佣如果不结婚就给女佣支配，如果结婚，就把遗产留给那个女孩继承”，女佣知道后，就暗地里继续偷情，并让所有孩子去外面一个更大的庄园打工，以方便她和男仆偷情。这个更大的庄园的主人又是一个孩子，最小的男孩是捡来的，并和最小的女孩一起胡闹并发生了关系，大庄园主就把女孩和男孩以外出求学的名义离开家（因为发现了大庄园的最小的那个女孩怀孕了），并让小庄园的女孩也一起跟着他俩，并服侍他俩（大庄园的主人告诉了外出的真像是因为怀孕而不是求学）。。。