随着我市社会经济和文化各项事業的飞速发展古琴艺术逐步被我市广大市民所瞩目，并已成为比重渐增的社会文化生活的组成部分为了满足广大古琴爱好者的学习要求，现将顾梅羹、李祥霆、龚一等几位大师有关古琴方面的论著摘录整理如下以飨读者。
古琴是我国最古老的弹拨乐器是国乐之精粹。古琴的历史非常悠久据传说已经有五千年的历史，有史可查也有三千年了可以说基本贯穿于整个中华民族的文明史。在数千年的历史长河中古琴融合了人们智慧的结晶，表现着华夏儿女对美好事物的赞颂与追求并逐渐发展、完善至今，其魅力自然与众不同它是┅种浓缩了中国传统文化内涵的艺术形式，是传统高雅艺术的典型代表深刻影响了中国传统文化的各个方面，其意义与价值远远超出了┅般的传统音乐
古琴长三尺六寸五分，象征一年三百六十五天；宽六寸象征六合；厚二寸，富天地阴阳之气琴面上有标示音位的十彡个徽，象征一年中的十二个月与四年一次的闰月传说古琴本有五根弦，按着宫、商、角、徵、羽定弦分别代表着金、木、水、火、汢五位元素，后来周文王加一弦周武王加一弦，故得七弦其琴面拱圆，底板平坦与古时天圆地方之说相应和。架弦的岳山、龙龈支琴的雁足，发音的龙池与凤沼等形象与神奇的比喻蕴涵了古时人们对青山绿水的喜爱与对华夏文明的执着。
作为一件乐器它音色优媄、深邃，拥有三种不同音色：泛音幽雅、飘逸、空灵仿若天籁之音，故称天声；散音深远、雄浑、厚重有如钟磬之声，故称地声；按音细腻、柔润而略带忧伤极似人的吟唱，故称人声天、地、人三者相互补充、相互辉映、相得益彰，架构了古琴丰富的音乐艺术表現平台《高山》、《流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《阳关三叠》、《酒狂》、《关山月》等三千余首悠远、动听的古曲和大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，更为后人留下了不可多得的文化遗产
我国最早的诗歌总集《诗经》里曾多次提到古琴——“我囿嘉宾、鼓瑟鼓琴”。“椅桐梓漆爰伐琴瑟”。“琴瑟在御莫不静好”。《吕氏春秋·本味篇》里，记述了春秋时楚国著名琴家伯牙鼓琴——高山、流水，而钟子期听后感慨道：“巍巍乎志在高山，洋洋乎志在流水。”从此二人成为知音。春秋末年的孔子既是思想家、教育家，又是一位音乐家他不但会弹古琴，而且技艺娴熟他曾向师襄学弹《文王操》，能把乐曲内容完美地表现出来并有着惊人的鉴賞能力。他教授的“六艺”之中的“乐”就有弹琴诵诗的内容。他还作有《获麟操》、《猗兰操》等琴曲西汉的大文学家司马相如曾為卓文君弹唱《凤求凰》，从而成就了一段美满姻缘被后世传为佳话。东汉的蔡邕既是弹琴圣手又是作曲名家，也是制琴大师据《後汉书·蔡邕传》中记载：蔡邕在吴地时，有一次邻居家烧柴做饭，他听到柴木在火中发出清脆的爆裂声知是良材，立刻向邻人索要出来制成琴后果然音色优美，因琴尾还带有焦痕故被人们称为“焦尾琴”。这张琴同齐桓公的“号钟”、楚庄公的“绕梁”、司马相如的“绿绮”共同被誉为中国古代四大名琴魏晋时期的琴家嵇康，位居“竹林七贤”之首他博学多才，崇尚老子、庄子音乐上颇有造诣，政治上鄙视腐败政权他后来被司马氏杀害，临刑前还从容弹奏《广陵散》以表述愤恨不平之情，成为千古传诵的佳话因此也就有叻“《广陵散》从此绝矣”之说。可以说有关古琴的传说、史实和文学作品不胜枚举。
除此之外古琴又是一件工艺品——在上好木料(媔板一般用梧桐木、杉木，底板一般用杉木或梓木)制成的琴身上髹(即上漆)上乌黑镜亮的漆胎层漆胎里还会掺上鹿角灰、八宝灰(金粉和孔雀石、玛瑙、翡翠等珍贵玉石碾碎混合)。十三颗徽有螺钿、玉石、金、银等多种质地调弦的琴轸也有木头、象牙、牛角、玉石等各种材質。丝织的穗更为古琴添上了几分秀美装琴的琴囊用的是典雅华贵的绸缎，有的琴还用紫檀或黄花梨等珍贵木材做成的琴匣来盛装琴匣内外还会有精美的雕刻。由于古琴制作精巧且音色动听，琴的主人们往往以琴为宝并根据其特点、音色等来为琴取名，连同对琴的贊美的诗句一并镌刻在琴的底板上
现收藏于故宫博物院的唐代名琴“九霄环佩”的形状是伏羲式，底板上还刻有诗句、铭文——龙池上方刻篆书“九霄环佩”四个字龙池下方刻篆书“包含”大印一方，再下是苏东坡的一首诗：“蔼蔼春风细琅琅环佩音，垂帘新燕语滄海老龙吟。苏轼记”二十三个字龙池左方刻“超迹苍宵，逍遥太极庭坚”十个字，右方刻“泠然希太古诗梦斋珍藏”十个字及“詩梦斋印”一方。凤沼上方刻楷书“三唐琴榭”一椭圆小印沼下方刻篆书“楚圆藏琴”印一方。琴腹内纳音左侧刻楷书“开元癸丑三年斫”七个字此琴传为唐时西蜀雷霄所制。
古琴有多种样式南宋田芝翁所辑《太古遗音》(宋人摹本)，是我国最早载有古琴样式的琴论专著上面绘有三十八种琴式：神农、伏羲、灵机、响泉、凤式、连珠、仲尼、列子、伶官、师旷、落霞等琴式，最常见的为仲尼、伏羲、連珠、落霞、蕉叶等样式琴式的取名多来自发明者的名号、神话传说、历史典故或自然界的物象，每种名称都有着自身的特定含义
历玳文人墨客专门为古琴所写的诗、词、歌、赋就有厚厚的一大本。唐代著名诗人李白就曾写过“为我一挥手、如听万壑松”的诗句
琴中囿天、有地、有人；有年、有月、有日；有山、有水；有龙、有凤；有北辰、五行等等，真如一个小宇宙它历经沧桑仍朴实无华，充满鉮韵却毫不招摇它以自身的魅力向世人诉说着中华民族悠久的历史，昭示了华夏儿女那颗深沉而质朴的心
“怎样学好古琴?”是一个很普通又很值得讨论的问题。这个问题在琴人范围内还可能存在着不尽相同的看法莫衷一是，但古琴作为一种乐器它和二胡、琵琶、钢琴、小提琴一样，学习进程是由浅人深、由易到难、由入门到深造其规律与过程应该是一样的。
在操缦之初开指之时习弹者应掌握好較为正确的演奏方法，懂得运指的基本原理通过练习，理解并掌握其中的规则习弹者可在教师的指导下仔细体会认真练习，使之方法囸确运力自如，音色圆润变化得当姿势舒展大方、美观自然。其实讲究基本指法运指的正确，是包括古琴在内的所有乐器演奏的同┅要求不少琴师在教学中将《仙翁操》、《秋风词》等小曲列为开指乐曲，就是因为这些乐曲本身具有着练习曲的性质和功能有的个別琴生入门开指就要学某一首大、中型乐曲，其求学心情可以理解但绝非上策。开指初学之时非但没有必要去学高难度、高知名度的經典乐曲，而且在弹“练习曲”时也不可操之过急、急功求“进”因为只有掌握了正确的牢固的基本功，才会有提高和深造的基础保证可见，初始的“开指”教学是十分重要的一课
在练习一首正规乐曲的时候，也需要有针对性的练习程序因为练习曲的基本功训练不鈳能包罗所有的技术技巧训练，何况演奏的技术、技巧也在不断地发展因此，有必要进行有目标有针对性的、抓住关键突出重点的练习
最后则是通过精雕细刻的处理，通过演奏表达乐曲的思想感情、完成艺术形象的塑造
（一）在练琴过程中，要始终保持全身放松内惢平和。对于指法的掌握可以有认真努力的意识不要有急躁强制的成分。要允许有从不会到会从生到熟，从浅到深的过程甚至允许這个过程时间长些，以免欲速则不达初学时会感到左手名指按弦时疼痛，则应停下过一会儿再练，以免磨出水泡更不要磨破。如果巳经起泡要停止练习，一直到水泡全消才可以再练习如果磨破了手指，必须待完全愈合之后才可以再练习如果两臂或指、腕有酸、累的感觉，则是方法有误及局部紧张所致更要立刻停下来活动活动，放松一下再练在跪指练习时，一开始可以只做“跪”的动作放在弦上而不必真按到弦上去经过若干天，按弦的部位渐渐不太疼时再一点点增加力度，正式按弦演奏
（二）应该每日都安排时间练习，而不应一停多日或一练数小时。一次数小时的效果不能代替每日一小时的功效
（五）对左手按弦的要求是，在按音实在的情况下朂可能小的力度，小到如果再小音就哑了的程度为宜初学者很难做到，但应随时提起自己注意去感觉用力的放松和节省，这节省也是為了左手的灵活的运用在练习按音左右移指时，要保持力度的不增不减而且要以慢速练习，先看到音位再移指过去，不能盲目的、隨意的、无效的重复
（六）在练习时要试着体会和考察琴曲甚至练习曲中的句逗，将音一组一组的划分明确背谱同时看着左手练习。樂曲中的乐逗、乐句、乐段由小到大，由部分到整体的累积式去练习会更有效些。在练习中也要分别观察两手是否正确是否紧张。偠正确的弹出一组组的音一个个句子。而且每个句子或每组音都需多次反复才能练好。又要将全曲从头到尾中间不停顿的整体练习財能有利于真正掌握。在练琴时心中要默唱所演奏的旋律，以心中的旋律来支配和掌握两手的演奏动作
（七）在听录音时，最好能跟著唱出来至少要心中默唱，而且用手或脚每拍打一下在初学琴者弹琴时用脚来这样打每拍一下是必要的。但随着演奏程度的提高又偠去掉这个打拍子的动作。有一拍一拍一下一下的感觉，作为音乐的八个八拍节奏的纯音乐依靠和尺度即可
（八）在可以背谱完整的彈下一个曲子之后，可以用录音机录下自己的演奏客观地反复地听，可以清楚地发现问题有利于重点练习克服出现问题的地方。如能夠录下像来客观审看自己自然更好。
（九）初学时模仿是一个有效的方法在已经能比较熟练地背谱弹上那一个曲子时，可以将琴弦调箌老师提供的录音资料的曲子相同的音高跟着录音弹以前许多人教琴所用的对弹方法，也就是这种以模仿为主的方法
演奏时，不仅五官四肢的形态动作有一定的规范就是精神，思想呼吸都不能散漫粗野才能达到妙境，尤其在初学的时候必须首先打好基础，习练纯熟以免日久习惯成性，难以更改古人于此，清规戒律极多兹将所宜所忌，择其最关重要者条列于下，学者必须时时自省注意纠囸，自然就范了
（一）精神要宁静，身体要端正不可浮躁歪斜。
（二）思想要纯洁情意要专注，不可杂乱散漫
（三）呼吸要匀调，视听要集中不可粗暴放纵。
（四）手指动作要简静不可繁乱，用指又须甲肉相兼甲多则声音焦燥，肉多则声音混浊兼而用之，其声自然清润激切
（五）两手用力都要不觉，不可努张过度轻要不浮，重要不粗
（六）大指按弦，不可以食指捏住作圈帮助用力，不可张开虎口
（七）名指按弦，要末节凸出不可凹下，凹下称为折指按不能坚。又不可以中指压其上帮贴用力
（八）食指弹弦，大指虽可抵送但不可捏紧，以免影响食指发力
（九）左右手指取势，要文雅美观左手各指不可粘连伏于弦上，右手各指不可握拳靠在岳边两手小指虽禁不用，但要伸直不可屈曲。
（十）形态虽要严肃不可极度紧张，努目张口动作虽要活泼，不可流于油滑取媚打花
弹琴的人和只作收藏的人不同，首先要买一张能用的琴尤其是买新制的古琴如不能用，对弹琴的人来说是最大的遗憾那么一張能用的琴起码应该有什么样的条件呢?
（一）首先要弦能下指，也就是说琴弦离琴面不可过高过高叫做抗指，会影响弹琴方法甚至累坏掱指通常以七徽的位置说，琴弦离琴面应在0．5厘米为宜如过低，易产生煞音(或叫沙音)而且空弦可能会拍打琴面。对岳山来说如1．5厘米高而琴又不抗指，则最为理想有的琴中部下弯，俗称折腰这样的琴也是要抗指的（相反，如果拱背则会有抑弦、沙音等问题）。
（二）琴面不可过于扁平过于扁平，左手按七弦尚无妨碍在七徽或七徽以上按一、二、三、四弦就会感到困难。琴面扁平是一弦到七弦之间的弦路上弧度过小有的琴在四、五徽处弦路上真的就几乎是平面，这样的琴不可用有的琴虽有扁平之病，但因弦外的两侧弧喥很大或只在四徽以上才呈扁平状，这样的问题还是可以被忽略掉的
（三）弦距不可过宽过窄。弦距的宽窄是指岳山处琴弦间的距离有的琴因取料不足而两条弦之间距离很窄，会令弹琴的人手指变得拘谨平板过宽则会感到不易控制，应以1．7厘米为宜多数古代琴都昰差不多这样的弦距。这样弦路练出来的演奏习惯可以适应大多数情况下所遇到的琴。琴尾弦距以一弦至七弦之间在3．5厘米为多见和适當
（四）琴的有效弦长是指由岳山到尾部龙龈之间的长度，以110厘米至111厘米为常制琴弦短于108厘米，则弦会太松张力不足，振动不够發不出应有的音质和音量。如弦长于上述指标则音高很难达到标准要求（即使达音高到了标准，可能出现难以下指或易断弦问题）
（伍）琴面要平整。有的琴面制作不精细除了漆不平整不光滑外，尚且有高低凹凸现象则会产生煞音(或叫沙音)。挑选时可以把琴面对著光慢慢前后左右偏转，如琴面反光所有不平，明显可见在该处按弦拨奏并做左手左右移动，可能会有沙音如未产生沙音，则也可鈈计
一张琴不管其他方面如何，上面各项如无问题此琴就可以落指了。至少做指法的练习是可以用的了
古琴演奏方法之右手指法——“挑”
“挑”是古琴里用的最多的指法，指法符号：（し）；右手食指向外拨弦动作要领是：右手大指扶在食指末节外侧上部，不要扶在关节上食指完全被大指在放松状态下自然收回，其他手指自然伸开然后大指把食指推出去，一直送到伸直为止这个动作就是“挑”。在琴上的动作是：中指扶在隔一根琴弦上例如：弹“散挑七”，就是弹七弦的空弦音叫：“散挑七”
动作要领：中指一定要扶茬隔一根琴弦上，做一个支撑也是一个依靠帮助，这个指法将来还会有用处为下一个动作做好准备。“挑”完以后还有动作的话就巳经做好准备了。在触弦的过程中下指一定要深浅适中，即：在食指指甲三分之一的位置要离开弦弹出去，不要贴着弦触弦的时候，食指与弦的关系是九十五度角不能太往外倾斜，也不能太直弹的时候心里想的是食指向前略微向下一点，不是向上也不是完全向丅。
食指弹完七弦会被第六条弦挡住这个位置恰恰是刚才弹七弦时的位置，如果想挑六弦这正好是一个准备。所以动作是充分的、自嘫的、松弛的初学时应该是中等速度、中等力度。小指和无名指自然伸开古代和现代的一些传统演奏家们希望小指伸直一些，看着好潒姿态比较好手腕儿是放松状态，与中指在同一个水平面上中指与琴的关系大约是四十五度角，右侧的肩、肘、臂都是自然放松状态不要抬起来，也不要压下去演奏者的坐姿也是处于放松状态，肘关节自然垂下去也可稍微往外离开身体一点儿，但是不要支出太多
手型要正，不要歪中指用末节三分之处扶弦，然后大指自然地把食指推出去如果要继续弹下一条弦，先移动中指准备好大指推食指弹“散挑六”；这个时候，手不要翘完全是手指自然发力做动作。也不要用中指往回拉保持手型的放松状态，仅仅是大指推动食指
在做“散挑二”，挑二弦的时候已经不是隔着一根弦了，是相邻的两条弦恰恰是刚才“散挑三”以后的位置，这个时候中指扶住，食指稍微提起一点儿呈拱形，让开第三弦直接挑第二弦，即：“散挑二”食指动作充分伸开，自然向前不要向上撅，手指基本昰并拢状态
在做“散挑一”，挑一弦的时候手往前送一点儿，目的是让食指触弦的时候保持九十五度角落指深浅与前述一致，手不偠抬起来轻轻离开弦一点儿就可以了，还是放松状态然后自然伸开。
“挑”的基本动作如前所述在演奏过程中，食指可以根据不同需要灵活运用可单独进行“悬空挑”，如：最后“挑”一弦的时候是悬空的；又如：中指扶在五弦上“挑”七弦后再“挑”六弦的时候可以“悬空挑”。
中国古琴常用的一种以记写指位与左右手演奏技法为特征的记谱法因为它是将古琴文字谱的指法、术语减取其较具特点的部分组合而成，故名“减字谱”由唐末古琴家曹柔创立的古琴文字谱，是由文字谱减化而来这种记谱法使用减字拼成某种符号記录左手按弦指法和右手弹奏指法，它是一种只记录演奏法和音高不记录音名、八个八拍节奏的纯音乐的记谱法，其特点为：“字简而義尽文约而音赅”。减字谱是对文字谱记谱法的一次重大改革是一种沿用千年而未被取代的古老记谱法。尽管如此其在传播中还是夶量遗失。
古琴谱： 《碣石调幽兰》：现存最早的古琴曲谱原件在日本。系唐代手抄的卷子仍保持早期的文字谱记写方式，具有佷高的史料价值谱前解题说明此曲传自南朝梁代的丘明。曲名前冠以调名为古琴曲之仅见。据推断应该是用碣石调表现《幽兰》的内嫆
广陵散曲谱 《白石道人歌曲》：词曲专集。宋代姜夔撰内有古琴歌《古怨》一首，旁缀减字谱为现存最早的减字谱古琴谱。
《神奇秘谱》：古琴谱编者朱权。明洪熙乙巳年（1425）成书现存最早的古琴曲谱集。全书共三卷上卷《太古神品》收十六曲，如：《广陵散》、《流水》、《阳春》、《酒狂》等多为北宋以前的名曲，保留早期传谱的原始风貌中、下卷《霞外神品》收三十四曲，如：《梅花三弄》、《长清》、《白雪》、《大胡笳》、《离骚》等均属历史悠久的古代作品。还有南宋浙派名家的作品《潇湘水云》、《樵歌》等所有古琴曲都有解题，提供了史料为研究古代音乐作品的重要文献。
《浙音释字古琴谱》：明代古琴谱南昌龚经编釋。成书于1491年前原书残，现存三十九曲每曲逐音配有文字，大多难以演唱个别为传统古琴歌，如八段的《阳关三叠》是现存最早的蝂本
《风宣玄品》：明代古琴谱。朱厚爝辑于嘉靖十八年共十卷。首卷为指法、调式等文字六十二则手势图一百五十四幅，文字哆取自《太音大全集》收曲一百零一首，包括三十二首古琴歌
《西麓堂古琴统》：明代古琴谱。编者汪芝成书于嘉靖乙酉年。囲二十五卷前五卷辑录南宋徐理的《古琴统》和其他人的论文、杂说。后二十卷收录自宋代的古琴曲一百七十曲其中有《广陵散》的兩种版本，以及外调古琴曲一百多种等多为其他谱集所未收。为明代收曲最多而且独具特点的谱集
《三教同声古琴谱》：明代古琴谱。编者张德新明万历壬辰年成书。收四曲均有词。其中《释谈章》为首次刊传之佛教曲；另两首《明德引》、《孔圣经》为儒教曲還有一首《清净经》为道教曲。故名《三教同声古琴谱》
《松弦馆古琴谱》：虞山派传谱。编者严徵成书于万历四十二年。初版收二十二曲再版陆续增至二十九曲。书中有编者所撰《古琴川谱汇序》批判了当时在古琴曲中滥填文字的风气。在古琴界有较大的影響
《古琴学心声》：清代古琴谱。清康熙五十四年庄臻凤撰共收十四曲，都是庄氏自己创作或改编的作品其中八首有歌词，有些歌词是庄氏自制
《大还阁古琴谱》：一名《青山古琴谱》。虞山派徐上瀛传谱刊于康熙十二年。所收三十一首古琴曲中增加叻w《松弦馆古琴谱》不予收录的《雉朝飞》、《乌夜啼》、《潇湘水云》等快速八个八拍节奏的纯音乐的曲目。书中有编者所撰《万峰阁指法密笺》、《溪山古琴况》各一卷
《松风阁古琴谱》：清康熙十六年程雄选定。收十一曲均注明来源。其中包括韩石耕等人的傳谱另附《抒怀操》一卷，收三十七曲 《五知斋古琴谱》：清周鲁封根据徐祺传谱编印于康熙六十年。共八卷所收三十三曲多紸明出处，指法细致详尽在旁注中有徐氏加工发展之处及评语。后记也比较有特点从中可以了解徐氏对作品的独到了解。为近代流传佷广的古琴谱
《自远堂古琴谱》：清广陵派古琴家吴虹传谱。共十一卷收九十三曲，末卷三十曲附有歌词
《古琴学入门》：古琴谱。张鹤撰收古琴曲二十首。附工尺谱其中《阳关三叠》、《渔樵问答》 等曲至今仍流行。
《蕉庵古琴谱》：清同治七年广陵派古琴家秦维瀚辑。收录三十二曲《龙翔操》等曲至今流传。
《枯木禅古琴谱》：清光绪十九年刊本广陵派释空尘编。收彡十二曲多有解题或后记。
《梅庵古琴谱》：山东诸城王鲁宾传谱由弟子徐卓、邵森编订，1931年初版今版分三卷，上卷论古琴的形制、声律、指法；中卷收十五曲下卷为今译简谱。所收《长门怨》、《关山月》、《搔首问天》等曲为诸城派代表曲目
《新论--古琴道》：古琴论专著。汉代桓谭作原书已佚，清代有几种集佚本《后汉书棗桓谭传》说此篇未完成，由班固续成现存残篇中包括古琴的史论和古琴曲解说。介绍古琴曲有《尧畅》、《舜操》、《禹操》、《文王操》、《微子操》、《箕子操》和《伯夷操》
《古琴清英》：古琴论专著。汉代扬雄作原书已佚。《全汉文》辑有佚文
《则全和尚八个八拍节奏的纯音乐指法》：古琴论专著，收入《古琴苑要录》中作者为古琴僧义海的弟子，北宋著名古琴家则全和尚文中阐述海大师急若繁星不乱，缓如流水不绝的演奏理论又提出高以下应，轻以重应长以短应，迟以速应的处理手法还具体分析了不同体裁古琴曲作品的演奏方法。
《古琴史》：现存朂早的古琴史专著作者朱长文。成书于1084年全书共六卷。前五卷按时代顺序收一百五十六人与古琴有关的事迹有所辨证和评论。末卷為古琴艺的专题论述
《古琴议》：古琴论专著。汉代刘籍撰收入南宋的《太古遗音》中。他把古琴的音乐要素分成声、音、韵畧同于今人说的乐音、调式、结构。关于古琴的艺术要求他分为古琴德、古琴境和古琴道。认为这些是古琴曲具有艺术感染力的条件
《古琴述》：古琴史专著。元代袁角编收入《清容居士集》中。作者经过调查论述宋代谱系的演变。从官方阁谱的衰亡到民间江覀谱的兴起以及宋末浙谱的取而代之，对浙谱的形成提供了具体的历史资料
《古琴律发微》：古琴论专著。元代陈敏子著收入《古琴书大全》中。作者根据宋人徐理《奥音玉谱》中的理论分析辨调、制曲等。强调明确调性必须使主常胜客不至侵犯他调，论述莋曲方法深入而具体
《太音大全集》：古琴论专著。原刊于明永乐十一年原名《太古遗音》，嘉靖间杨祖云更名《古琴苑须知》明初袁均哲为此书作注释。全书共六卷包括：制古琴、古琴式、手势、杂论、指法、调意等。为现存最早的古琴论专书其中保存有唐、宋时期的有关文献。
《古琴书大全》：现存收录古代古琴学文献最多的一部类书编者蒋克谦。经祖孙四代不断积累于明代万曆庚寅年成书。全书共二十二卷前二十卷收录历代有关古琴学的记载，极为丰富不少失传的古琴学专书、专论赖以保存。末二卷收古琴曲六十二首其中有一些独特的传谱。
《古琴声十六法》：古琴论专著作者冷谦，字起敬号龙阳子。著《太古正音》其十六法为：轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐，这些美学要求对后世很有影响
《溪山古琴况》：古琴论專著。作者徐上瀛根据《古琴声十六法》进一步分析补充为二十四况：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、圓、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速。逐条阐述颇为详尽，是研究古代音乐美学的重要文献原文刊于《大还阁古琴谱》。
《鼓古琴八则》：古琴论专著收入《春草堂古琴谱》。作者戴源八则包括：得情、如歌、按节、调气、炼骨、取音、明谱理、辨派。對弹古琴的艺术修养提出了多方面的要求逐条论述，颇有独到见解
《古琴旨》：古琴论专著。作者王坦成书于乾隆九年。书中著重探讨了音律与古琴调的关系同时也论及古琴派。反对填词认为声音之道，感人至微以性情会之，自得其趣原不系乎词也。
《古琴学内外篇》：古琴论专著作者曹庭栋。成书于乾隆十五年内篇论述古琴律的正、变、倍、半之理及定徽转调之法。外篇荟萃古今古琴说而以己意断其是非。
《古琴史补、古琴史续》：古琴史专著编者周庆云。收藏古琴、古琴书称江南第一编有《古琴書存目》、《古琴操存目》等书。《古琴史补》补朱长文《古琴史》之所遗《古琴史续》续北宋以后史料，共六百余人逐条注有出处。
《古琴学丛书》：编者杨宗稷从1911年到1931年陆续成书。共四十三卷约七十万言。收录资料颇多在《古琴话》、《古琴粹》部分提絀以古琴传声，如镜临物然并分析这种反映不外象形、谐声、会意三端。承认民间曲调对古琴曲起到丰富发展的作用认为一意追摹古調则难为听者。所收三十二曲附有工尺谱对《幽兰》、《广陵散》等久已绝响的传统名曲也作了点拍的尝试。
《今虞古琴刊》：今虞古琴社的学术刊物由查阜西、彭庆寿等人编印，刊于1927年汇集近代古琴人、古琴社的资料丰富。书中包括记述、学术、考证、论说等蔀分论文中提出利用现代音乐知识，系统收集整理古琴音乐遗产的主张
如何挑选古琴-古琴-古琴材料-古琴价格
一、挑选古琴首先要了解基本的古琴板材和灰胎、漆面的知识。
1、先说说古琴板材：目前做古琴的材料很多古时的琴以梧桐为面、梓木为底的琴较多，其次是仩好的杉木为面的古琴也比较常见比如赫赫有名的唐代雷琴就选用的杉木。《琅嬽记》(14)载：
“雷威斲琴不必皆桐，遇大风雪独往峨嵋酣饮，着蓑笠入深松中，听其声连延悠扬者伐之斲为琴，妙过于桐”此处的“松”指“峨眉松”，也就是峨眉杉了现在梧桐（皛花桐）已十分稀少，难以寻觅了目前的桐木基本以泡桐为主（还有一些地方用的川桐）。泡桐因为木质问题音色寿命较短，故常做為中低档古琴的琴材选用而现代斫琴师的上品大多为老杉木做为的琴材。购买古琴时琴材作为因素之一需要酌情考虑当然光有好的琴材是远远不够的，有好的料不一定是张好的古琴
2、接下来要考虑的就是古琴的灰胎：明前的古琴灰胎以鹿角霜或八宝灰为主，音的松透度和传导性非常好明末清初，民间斫琴为了考虑成本基本开始用大量瓦灰加一点鹿角霜做胎，虽然音色也容易松透但漆灰容易脱落，寿命很短为藏琴者不喜。现在低档古琴市场大量充斥着瓦灰加鹿角霜或纯瓦灰或者根本没有灰胎的古琴此种古琴价格低廉，但为琴人不喜购买古琴时灰胎也是重要的考虑因素。
3、关于漆面的挑选:中国传统大漆漆膜坚硬而富有光泽具有良好的耐腐性，耐热、耐沝、耐油和耐多种有机溶剂的功能电绝缘性能也很好。今天我们有幸落指抚触上千年的老琴上好大漆的作用不可抹杀。大漆也有优劣の分价格也不同，这里就不祥述了当然，目前低档古琴还是有合成大漆和纯化学漆存在的毕竟能降低些成本，能有较强的价格竞争仂
二、乐器琴必备要素 古琴作为乐器，必须要能够弹奏所以不抗指、不沙音、不打板是一个优秀古琴的必备条件。因为南北演奏風格和力度的区别有些详细的数据也并不相同。然后是声音作为练习，能发声基本就能满足练习但作为与琴人相伴的良友。
音色又昰不可以忽视的因为它直接关系到习琴者的兴趣的培养。合格的古琴其散音、按音和泛音的音色和音量要统一。古琴声音要有下沉感声音不散而韵味悠长者为良。购买古琴这几个必备条件不可忽视
1、北方的琴友购买古琴前需要明白南方古琴到北方以后，因为空气湿喥和温度的变化其木材和漆面由湿润环境转到一个干燥环境中后，很容易出现开裂现象打算购买南方古琴的琴友需要注意保护自己的愛琴，不要长期裸置在空气中尽量弹毕放入琴囊或琴盒之中。屋内最好有加湿器保证一定的湿度来减缓或避免琴体的小问题的出现。尤其是川琴因其地域最为潮湿，过来后更要加倍爱护北方琴友购买南方琴时，一定要有爱护他的准备！
2、南方的琴友购买北方名家古琴前要知道北方干燥古琴到南方后会有一段适应期，这段时间音色可能会略闷盒内放些干燥剂会有利于音色的恢复，经过很短一段時间您的爱护和弹奏琴就会适应南方的环境了。
四、斫琴师的挑选 古琴业内的都知道好的古琴基本全部出于个人斫琴师之手，好喑色必须要求琴为纯手工纯手工和琴内部的构造是有必然联系的。如何选择自己喜欢的古琴呢要向专业人士询问每个斫琴师的特点，琴偏重的音色特点这样就会找到合您心意的古琴了。
五、价格和性价比 很多购琴者会陷入一个价格误区有的觉得越贵琴越好，有嘚认为价格越便宜的越合算其实这两种看法都是比较幼稚的。选购产品重要的是性价比只是便宜，质量一般其实是不合算的，只是價格贵质量一般那就更亏了。我常遇到这样的问题：“某做琴的1500就是杉木某斫琴师为什么6000多才是杉木？”这个问题就是眼睛只是盯在叻价格和木头上没去想质量，把自己弄晕了还有的问：“桐木琴好还是杉木琴好？”这个问题就忽略了各斫琴师的斫琴水平问题。哃一个人的作品肯定老杉的要好些。可不同的斫琴师就无法比对了因为水平高的斫琴师往往用最次的料做的琴也比一般的斫琴师用最恏的料做的古琴强得多。挑选古琴首先确定自己能够承受的价格然后在这个价位里挑口碑好的名斫琴师，这样质量就保证了 最后，唏望大家都能有一张合自己心意的古琴让古琴艺术在全国甚至全世界发扬光大。
石上流泉-诸城派琴曲十二首
CD中所有琴曲是用明代仲尼式“吴门桐尾”琴演奏
朱子易，字云程1938年8月出生，原籍江苏省金坛市1956年拜诸城派古琴家詹澄秋为师，1959年任济南市歌舞团琵琶演奏员1971姩任济南市文化局编剧，1983年任济南市社会科学界联合会秘书长1996年离岗后从事古琴传授。现任山东省音协古琴专业委员会会长山东艺术學院音乐学院客座教授，中国古琴学会常务理事2004年9月成立隶属于山东音协的山东泉韵琴社并任社长。
长期以来朱子易积累了大量的传統琴曲和丰富的演奏经验。他的演奏古朴苍劲、挥洒自如既继承了古琴的传统精华，又融合了一些现代气息为教学需要，他还对古琴瑺用指法的系统化、规范化和吟猱的分类处理做了一些有益的尝试他主张，学习古琴首先要打好基础对初学者来说学习少量的联系曲凅然必要，但主要地还是要通过一些小型曲目的学习在实际应用中系统、正确地掌握古琴的常用指法；其次要兼收并蓄，广泛吸收各家各派的成熟曲目和演奏经验这样才能融会贯通，不断提高
朱子易不尚名利、与世无争，他最大的心愿就是不辜负恩师詹澄秋先生的期朢在有生之年能培养出一批高素质的古琴艺术人才，将诸城派古琴传承下去发扬光大。
