电影里面人物说把你还得做完这件事才能走做完就怎么样结果死亡了,我们把这

国产、青春、漫改,这几个如今内地院线片映前宣发的印象减分项,《快把我哥带走》(以下简称“《快哥》”)全占了。另外,和同档期对手相比,《快哥》的流量号召力被《欧洲攻略》吊打,情怀积累也不如《新乌龙院之笑闹江湖》深厚。然而,依靠难得一见的“青春期兄妹情”故事和良好的观众口碑,原本“大家都不抱信心”的《快哥》硬是站稳了脚跟,一周票房破2亿,豆瓣评分7 .1,成为内地暑期档国产片中最大黑马。

《快哥》能有如此成绩,导演郑芬芬功不可没。她的《听说》曾让无数观众对青涩美好的青春恋情心向往之,而这部融入了她对原著漫画的喜爱、对兄妹共同成长的感悟的《快哥》,也令许多独生子女观众大呼“老天欠我一个哥哥”。电影上映后,我们有幸专访了这位心思细腻的电影人,对漫画改编的理解、拿捏,对彭昱畅、张子枫的指导,对青春电影未来的展望,她一一道来,意味深长。

A “兄妹之间的相处模式、情感,我都蛮熟悉的”

漫改真人电影的标准公式,电影界实践多年,仍然未有定论。这次郑芬芬给出的答案,是用超现实桥段包装生活主线,既有嬉笑怒骂的烟火味儿,又有脑洞大开的幻想风,在“真实”和“夸张”之间找到了微妙的平衡点。

南都:您比较喜欢漫画的哪些方面?

郑芬芬:有趣。原作是条漫,搞笑段子居多,我也尽量在电影里保留了漫画有趣的部分。

南都:从漫画零散的日常故事里提炼出电影的剧情主线,还加入了原先没有的“许愿不要哥哥成真”的超现实桥段,你们是怎么做到的?

郑芬芬:其实我看完这部漫画后,关于它(拍成电影)会是怎样一个有笑有泪的故事,脑海里很快就有了构想。编撰电影剧本时,在保留人物设定的基础上,我们对整个故事的结构、细节进行了再创作,而你提到的这一点,要感谢漫画作者幽·灵姐妹,是她们想出了这个奇幻设定,我也很喜欢。

南都:作为非独生子女,您的生活经历对《快哥》的制作起了多大的帮助?

郑芬芬:帮助很大,因为兄妹之间的相处模式、情感,我都蛮熟悉的,所以在情感的拿捏、故事细节的编撰等方面,我会驾轻就熟。

南都:有没有把自己的亲身经历放进电影里?

郑芬芬:有,但我会做一定的转化。比如说(电影里)哥哥偷妹妹的零花钱,就是我自己的亲身体验。(小时候)我跟我姐姐好不容易存了一整只小猪扑满,可是我哥哥遇到了一件事,比如闯了红灯要被罚款什么的,小孩子哪有那么多钱嘛,结果扑满的钱就被哥哥用来交罚款了。这某种程度上算是钱被“偷”、被其他人花掉的气愤、难过,我转化到了时分、时秒身上,只是情节不一定完全一样。

“我很重视演员之间的CP感”

彭昱畅和张子枫饰演的时家兄妹,相爱相杀的贱萌哥哥和暴走妹妹,真实亲切。但他们原本只是相敬如“冰”的独生子女。幸好,郑芬芬对兄妹如何相处了然于心,经过她的指导,什么“下不去手打哥哥”、“不懂怎么整妹妹”,不存在的!

南都:两位主演是怎么确定下来的?

郑芬芬:这个故事的主人公是十六七岁的孩子,故事本身也非常清新可爱,所以我们认为,与其找有流量但年龄较大的人来扮小(孩子),不如用和角色年龄相近的演员。子枫真的是“00后”最佳代言人,我也考察过其他同年龄的女生,但因为子枫对这个故事的喜爱程度、入戏程度,我觉得还是她最合适。我很重视演员之间的C P感,女主角确定用子枫之后,考虑到外形、演技等方面,我觉得彭彭其实还蛮适合当子枫“哥哥”的,刚好他也有档期,所以我们就合作了。

南都:两位主演都是独生子女,您怎么指导他们进入“亲生兄妹”角色?

郑芬芬:他们其实都蛮内向的,一开始都不太会跟对方说话。我就告诉彭彭,你(作为“哥哥”)要主动跟“妹妹”说话,先聊开了才好进一步去培养其他东西。彭彭也很乖地照做了,后来他和子枫交流起来,真的有兄妹之间说话的样子,比如“哎,你把那吃的拿给我”之类的。

子枫呢,我主要是让她去练搏击,因为“时秒”有“经常打哥哥”的设定,我想让她打得有技术些。可是他们刚开拍那阵还是不好意思真打,担心出状况。我说,真正的兄妹其实下手经常没轻没重的,还给她示范要多用力、多残忍。另外,彭彭也不太懂怎么整蛊妹妹。我就告诉他,不要把妹妹当女生,而是要当成你的玩具,这样你就知道怎么整她了,还教了他几招。他们俩悟性都很高,马上就能融会贯通,甚至想出新花样。

南都:您以前和自己哥哥也是这么相处的吗?

郑芬芬:我们经常打架呀,丢枕头、受伤这些都有,只是我没有时秒那么厉害的搏击技术而已。(笑)

南都:两人有没有发生什么有趣的故事?

郑芬芬:他们感情变好之后,就算没在拍戏,也会一直叽叽喳喳地聊天,不过彭彭常常diss“妹妹”,在语言上占她的便宜。还有,因为剧情需要,我们准备了很多拍戏用的食物,可彭彭又很爱吃,在开机之前或者试戏的时候,他的嘴巴就停不下来了,我劝他也没用,结果等到开拍,他就快要吃吐了,我们都说没见过这么爱吃道具的演员。(笑)

“还没有足够多的人去发掘青春的不同‘面相’”

在郑芬芬看来,爱情不是青春电影唯一的模样,只是刚好大家熟悉的青春电影都在讲爱情,结果形成了这么一个刻板印象。谁没有年轻过呢?那些轰轰烈烈或平平淡淡的青春故事,拥有超越地域和时代、直击人心的力量,这也是郑芬芬坚信“青春电影总有市场”的原因。不谈恋爱、缺少流量的《快哥》成功了,郑芬芬希望,未来青春电影的题材能更加丰富。

南都:《快哥》上映之后,对目前的口碑评价、票房走势,您个人满意吗?

郑芬芬:口碑方面我还蛮开心的,有很多人喜欢它,觉得感同身受。票房的话,我当然是希望更高、更好。(笑)

南都:您觉得电影还有哪些可以进步的地方?

郑芬芬:任何作品都一定有进步的空间,但在现有的条件下,我觉得我们尽力做到最好了。当初大家可能对这部电影不抱信心,没有流量明星,讲兄妹的题材独生子女可能不喜欢,有很多这样的担忧,但电影现在的表现还蛮振奋人心的。公映之前,我们有做点映、跑路演,现场的兄弟姐妹看了很有感触,独生子女看了也说想要一个哥哥……

南都:这件事难度比较大。

郑芬芬:对。(笑)当然网上会有一些评论,说哥哥太过分啦,为了后面的反转故意安排他前面表现得很坏啦,其实可以温柔一点啦,等等。但真要按他们想的那样来,其实一点都不“可以”,可能是因为没有亲生兄弟姐妹,没有那种共同生活、成长的经历,所以他们的感受不太一样,但他们不知道,现实情况可以比电影还要夸张。除此之外,关于血缘亲情的感悟还是共通的、大部分人可以接受的。

南都:您之前的作品,台湾背景的居多,这次拍大陆的故事,有没有不习惯的地方?

郑芬芬:其实还好。角色生长在大陆,电影面向大陆观众,我就应该贴近他们的生活习惯和文化背景嘛,也不是什么难事。

南都:可以聊聊您对青春电影的看法吗?

郑芬芬:青春电影有一定的观众基础,十几岁、二十来岁的青少年,他们想看自己身边的故事,正好也是电影市场的主力消费群体,所以它是有市场潜力的。为了让大家一直有兴趣来看,未来的青春电影应该在题材上做更深入、细分的挖掘,活化这个市场。

现在大家比较熟悉的青春片,可能都在讲青春期的孩子们因爱而生的情愫,比如《那些年,我们一起追的女孩》、《我的少女时代》之类。但他们身上其实还有很多故事,除了爱情,我们还可以讲家庭、成长、梦想,像《快哥》讲的就是青春期孩子怎么处理家庭关系,只是还没有足够多的人去发掘青春的不同“面相”。

对了,大家可能因为角色长得青春,从而认为《听说》属于青春片,其实它讲的是大学生年龄段的故事,在我看来已经不算青春片了。(笑)

南都:您觉得青春电影的主人公应该处于什么年龄段?

郑芬芬:就是青春期呀,15到19岁这样子。

南都:您现在有没有关于下一部作品的计划?

郑芬芬:我接下来要拍的是一对夫妻的故事,不是青春片啦。这段时间一直忙着宣传《快哥》,过了这个阶段,我再着手筹备新项目。

采写:南都记者 吴嘉骏

(原标题:导演郑芬芬:爱情之外,青春电影的题材其实很丰富)

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