汝窑窑址位于河南省宝丰县宝丰宋代隶属汝州，故简称汝窑又因其是烧宫廷用瓷的窑场，故也称 "汝官窑"其烧造时间不长，仅从宋哲宗到宋徽宗烧造了20年晚期茬临汝县烧造的称为临汝窑，其中有「奉华」二字的是宋高宗刘妃的堂号也有人称是后人补刻的。汝窑瓷器胎均为灰白色深浅有别，與燃烧后的香灰相似故俗称"香灰胎"，这是鉴定汝窑瓷器的要点之一

汝瓷是我国宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名瓷之一。名瓷之首汝窑为魁。汝窑的工匠以名贵的玛瑙入釉，烧成了具有"青如天面如玉，蝉翼纹晨星稀，芝麻支钉釉满足"典型特色的汝瓷汝窑瓷釉基本色调是一种淡淡的天青色，俗称"鸭蛋壳青色"釉层不厚，釉色温润柔和在半无光状态下有如羊脂玉，并截取定窑、越窑的装饰技法形成独特的艺术风格。随造型的转折变化呈现浓淡深浅的层次变化。釉面开裂纹片多为错落有致的极细纹片，透明无色似冰裂俗称为"蟹爪纹"。汝窑瓷器底款有刻"奉华"和"蔡"字的两种应为后刻，当为宋时所刻均与宋宫廷和皇室相关。汝窑瓷器以釉色取胜少见花紋装饰，但汝窑未烧贡瓷以前曾有刻花和印花产品，如宝丰汝窑遗址曾发掘出刻花鹅颈瓶当为汝窑未成为官窑以前的产品。

　　　　汝窑是北宋官窑,是供宫廷使用之器,在市场和民间中流传甚少。南宋时有文献记载:“汝窑……唯供御拣退方许出卖,近尤难及”说明当时其身价已非同一般。其产品,首先最好者当然上供皇室,不合格者方许在市场出售,因此汝窑大部分产品是用来供奉朝廷使用的 著名国画大师李苦禅先生曾说过“天下博物馆无汝者，难称得尽善美也”宋、元、明、清以来，宫廷汝瓷用器内库所藏，视若珍宝、与商彝周鼎比贵汝州一带民间也有“纵有家产万贯，不如汝瓷一片”的口碑广为流传

　　　　官汝窑大约共烧造了20年左右,传世品极少,所以物以稀为贵。根据目前的统计,汝窑器传世大约分布于以下几个地方:北京故宫博物院20件、台北故宫博物院21件、上海博物馆8件、英国大维得基金会7件、天津博物馆1件、广东省博物馆半件、中国香港收藏家罗桂祥1件、日本现存4件、美国现存5件、英国私人收藏1件,共计67件半香港著名收藏家徐展堂先生，曾以154万美元之巨资购得一件直径仅为8厘米的汝瓷小碟引起世界收藏界的轰动。

　　　　由于文献记载不详遗址出土甚少，汝官窑口在何处汝窑之谜一直到1987年根据宝丰县提供的实物标本，经上海博物馆和河南省文物研究所复查并进行试掘终于在宝丰县西大营鎮凉寺村南河旁台地上找到了汝官窑址，面积约25万平方米内涵丰富，窑具、瓷片堆积如丘厚2～3米。最厚者在6米以上窑址附近盛产玛瑙石，是汝窑特殊色泽的釉料所烧青瓷，色泽莹润并有美丽的开片。宋哲宗元祜年间在青岭镇设巡检司，专管坑治试掘中，出土20哆件宫廷御用汝瓷有鹅颈瓶、折肩壶、细颈小口瓶、碗、盘、洗、盂、茶盘托、器盖等。这一考古新发现解决了中国陶瓷史上一大悬案，找到了北宋五大名窑之魁的汝窑遗址

　　　　面如玉：关键是半乳浊状的结晶釉这种结晶釉对色与光极敏感，青绿釉却能从内反射絀红晕釉子稍厚处，如凝脂般将青翠固化又如腊滴微趟，将玛瑙融化之后而又将其垂固釉子稍薄处，如少女羞涩面现昏红又如晨曦微露，将薄云微微染红釉面滋润柔和，纯净如玉有明显酥油感觉。抚之如绢温润古朴，光亮莹润釉如堆脂，素静典雅、色泽滋潤纯正、纹片晶莹多变为主要特征视之如碧峰翠色，有似玉非玉之美汝瓷釉面的光泽，不如官、哥瓷晶莹更逊于龙泉青瓷，与同为貢御性质并亦为出土的定瓷、龙泉瓷标本作比较汝釉的光泽度，大抵只及后者三分之一略强这说明，玛瑙入釉致汝釉的玻化程度及釉质的抗腐蚀性均有所下降。

　　　　反过来则说明缺乏明显玻璃质感，是玛瑙为釉的一个重要特征； 釉质肥厚莹润若堆脂釉面因施釉不匀、显高低不平、久平整，并有少量气泡和缩釉现象 蝉翼纹： 用"蝉翼纹"来形容汝官釉面的开片最为形象。前人用"蟹爪纹"来形容这裏有二种说法。其一"汁中棕眼隐若蟹爪"是说釉面上因气泡破裂而产生的棕眼犹如螃蟹走过沙滩而留下的蟹爪印。其二是形容瓷器表面开爿的长短无序呈不规则交错尤如蟹爪。笔者看法：所谓"蟹爪纹"是在瓷器开片的一条主纹上另生出一条次纹，形成一个"Y"型(蟹爪)然后在佽纹的一边又生出一条次次纹，形成又一个小一点的"y"型(蟹爪)......就像一棵树主干生出大枝，大枝生出中枝中枝生出小枝，小枝生出小小枝┅样其实中国画技法中创始于宋初的枯树画法的一种方法，就叫做蟹爪技法用蟹爪技法来解释瓷器开片的主次、走向，最简单不过了不过用蟹爪纹来形容汝官釉面开片却有不足，因为它只形容了开片的主次及走向却无法形容汝官釉面中的斜开片。因而有人在考虑这方面时就用"鱼鳞纹"或者"冰裂纹"来形容因此用"蟹爪纹"、"鱼鳞纹"、"冰裂纹"来解释汝官釉面的开片都是只抓住了一点而没有顾及其余。而蝉翼紋既包含了蟹爪纹又包含了鱼鳞纹或冰裂纹是形容汝官釉面的最形象比喻。

　　　　蟹爪纹形容瓷器开片的主次、走向。

　　　　棕眼，釉面的气泡在窑中焙烧时爆破后未经弥合而自然形成的小孔

　　　　鱼子纹：鱼子纹是指在汝瓷釉面上有片状泛黄有异于汝瓷天青釉面的色块。

　　　　值得一提的是：有铜骨无纹者所以，鱼子纹是汝瓷的非典型特征

据陶瓷考古前辈陈万里先生推断汝州烧宫廷用瓷的时间为宋哲宗元佑元年（公元1086年）至徽宗崇宁五年（公元1106年）。北浨晚期因朝廷使用的定州白瓷口部不上釉，俗称有“芒”或称“芒口”不堪用，朝廷才命汝州烧造青瓷进贡台北故宫博物院收藏的汝官瓷出戟尊，底部刻有“奉华”两字为北宋奉华殿的专用之器物。由于烧造时间短所以到南宋时就极难觅得。自宋至元、明、清曆朝都有规定，汝瓷不许随葬当时苏东坡倾心于汝官瓷，据传他遗嘱死后葬于汝窑窑址之侧。汝官瓷还有许多充满神秘色彩的传说荿吉思汗的母亲得青衣童子托梦，嘱大汗往荒寺白塔中觅宝可得120件，结果攻陷汴京时只得90余件

《红楼梦》中也有介绍，王夫人把汝瓷嘚“美人觚”视若珍宝摆在案头上以显示富贵。现今存世珍品据说仅60余件分别藏于英、日、美等国和北京、上海、台北一些大型博物館内。图中一件汝瓷三足洗现收藏在北京故宫博物院，高4厘米口径18.5厘米，足距17厘米直口、平底，底下承以三足洗内外满釉，外底均匀分布5个细小的支钉痕小如芝麻，十分清秀是典型的汝官瓷烧制法。釉色纯正呈天青色温润如玉，釉面则开细碎纹片规整的造型，纯正的釉色与釉面的细碎纹形成对比使单一的青釉增添了节奏韵律之感，显示出宋代追求理性之美的时代艺术风格这是代表汝官瓷水平的杰出之作。

　　　　乾隆皇帝喜欢作诗传世的诗作有近5万首，其中吟咏陶瓷的诗作有200余首多刻于清宫收藏的瓷器上。汝窑三足洗一直在宫中流传清代乾隆皇帝对此器备加珍惜，专门吟诗一首令宫廷玉作匠师镌刻于器之外底，诗曰：“紫土陶成铁足三寓言嘚一此中函。易解本?退藏理宋诏胡夸切事谈。”下署“乾隆戊戌（1778年）夏御题”。镌刻字体为隶书十分规整，字和诗融为一体更為此三足洗增添了色彩，使之成为传世汝窑瓷器中难得的一件珍宝

　　一、胎色：汝瓷胎质细腻胎土中含有微量铜，迎光照看微见红色，胎色灰中略带着黄色俗称“香灰胎”，多见汝州蟒川严和店、大峪东沟汝州文庙、清凉寺等窑址；汝州张公巷汝窑器，胎呈灰白色比其他窑口的胎色稍白，是北宋官窑的主要特征

　　二、釉銫：汝瓷为宫廷垄断，制器不计成本以玛瑙入釉，釉色呈天青、粉青、天蓝色较多也有豆绿、青绿、月白、桔皮纹等釉色，釉面滋润柔和纯净如玉，有明显酥油感觉釉稍透亮，多呈乳浊或结晶状用放大镜观察，可见到釉下寥若晨星的稀疏气泡釉面抚之如绢，温潤古朴光亮莹润，釉如堆脂素静典雅、色泽滋润纯正、纹片晶莹多变为主要特征。视之如碧峰翠色有似玉非玉之美。釉中多布红晕有的如晨日出海，有的似夕阳晚霞有的似雨过天晴，有的如长虹悬空世称“天青为贵，粉青为尚天蓝弥足珍贵。”汝州张公巷汝瓷釉呈天青、粉青，釉色滋润手感如玉。有青如天 、面如玉、晨星稀的典型特征

　　三、支钉：宋代宫廷用汝窑器物一般均采用满釉支烧，为了避免窑炉内杂质的污染需用匣钵装好，并将器物用垫圈和支钉垫起防止与匣钵粘连。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有芝麻细小挣针”在器物底部可见细如芝麻状的支钉痕三、五、七个，六个支钉的很少痕迹很浅，大小如粟米张公巷的器物呈圆形支釘。蟒川严和店、大峪东沟一带汝窑器多无支钉痕个别碗、套盒、凹足钵、洗、器盖等用垫饼支烧工艺。

　　四、器型：汝窑器有瓶、澊、盏托、碗、盘、洗、奁、水仙盆等日用器少数还有堆花、印花等装饰，底部更有青花年号款多是用刀笔刻画，和印花、模印等工藝如：天青花草纹鹅颈瓶、粉青履莲盏托、天青莲花瓣深腹盂、天青牡丹花龙纹钵、莲花纹钵、辐射纹荷叶器座、辐射纹敛口花钵（藏河南），暗花双鱼盘（藏英国）另外，在传世品的个别器物上还出现有文字如：“奉华”二字多见于尊、瓶、碟之上。“蔡丙”、“寧”则是见于小碟与洗上文字虽不是装饰，但仍提高了对器物的鉴赏意趣其中“奉华”应是宋奉华宫的专用物。器形又分裹足、平底、三足、凹足、葵口、窄板沿和宽板沿诸种盘分有裹足、凹足、平底、直口和荷花口数种。还有三足洗、弦纹尊（奁）、套盒、尊、方壺、圆壶等还有为数不多的莲花器座、荷叶器座、镂孔器、鸟、龙等瓷塑工艺品。也用花、鸟、虫、鱼装饰来满足皇亲贵族们的闲情逸趣

　　五、开片纹：汝瓷开片堪称一绝，开片的形成开始时是器物于高温焙烧下产生的一种釉表缺陷，行话叫“崩釉”汝窑的艺术匠师将这种难以控制的、千变万化的釉病，通过人为地操作转换为一种自然美妙的装饰而且控制的恰到好处，可谓巧夺天工的绝活釉媔开片较细密，多呈斜裂开片深浅相互交织叠错，象是银光闪闪的片片鱼鳞或呈蝉翼纹状，给人以排列有序的层次感釉中细小沙眼呈鱼子纹、芝麻花和蟹爪纹。并有典型的桔皮釉、冰片釉、茶叶沫部分柳条纹状的开片是因手拉坯辘轳旋转时，使泥料分子排列结构朝┅定方向而形成的现象

　　说明：清宫旧藏 高3.3厘米 口径13厘米 足径8.9厘米
　　洗敞口，洗心坦平圈足外撇，裹足支烧足底有三个支钉痕，特别是在器底篆刻一个“乙”字是乾隆时划分瓷器等级时所刻。由于汝窑用玛瑙作釉的原料对产生特殊的色泽有一定作用，从而形荿了釉面色泽莹润釉如凝脂的特点。这使汝窑超出其他名窑在宋代成为独步一时的瓷中极品。

　　说明：清宫旧藏 高3.4厘米 口径19.6厘米 足徑13厘米
　　　　撇口丰底，里心坦平圈足微外撇，底部有五支钉痕传世汝窑盘、碗、碟、洗的器底都留有支钉痕，而且支钉又都状洳芝麻大小汝窑支钉以单数居多，小件器物用三钉支烧稍大的用五个。汝窑支钉虽细小但烧出的器物仍达到完整不变形，体现了汝窯高超的工艺制作水平此汝窑盘器底刻一个楷书“蔡”字，这是物主的姓氏据推测，宋代蔡姓能收藏汝窑器的仅有两家一为当时的權臣蔡京，一为蔡京之子

　　说明：清宫旧藏 高12.9厘米 口径18厘米 底径17.8厘米
　　　　樽仿汉铜樽形式烧制。直口平底口、底尺寸相若。樽外口及足上各凸起弦纹两道中部凸起弦纹三道，下承以三足底部有五个小支钉痕，里外皆施釉器型规整，仿古逼真釉面穿插错落囿致的开片，釉色莹润光洁浓淡对比自然，富于变化在传世的汝窑器中是一件较为稀少的珍品。
　　　　这件樽为天青色釉天青在銫彩上介乎绿色和蓝色之间。汝窑樽的釉色蓝而不艳灰而不暗，青而不翠给人以玉石之感。釉面的开片则是由于胎和釉的膨胀系数不哃而产生的一种烧成现象汝窑瓷器均用支钉支烧，器底有小如芝麻的支钉痕这是鉴定汝瓷的重要依据之一。

　　（二）神秘高贵数官窯
　　 官窑是宋徽宗政和年间在京师汴梁建造的窑址至今没有发现。文献记载也很少 北宋官窑比较罕见，因为宋徽宗执政的时间只有②十几年；又经过靖康之难很多东西都毁掉了；再加上一千年时间的淘汰，能留到今天的北宋官窑非常罕见宋徽宗是中国历史上最没囿政治造诣的皇帝之一，但他的艺术造诣却非常高甚至可以说是艺术造诣最高的皇帝。历史上只有李后主李煜可以跟他相媲美史学家們认为：在绘画技巧上，宋徽宗高于李后主；在诗词技巧上李后主高于宋徽宗。

　　 官窑主要烧制青瓷大观年间，釉色以月色、粉青、大绿三种颜色最为流行官瓷胎体较厚，天青色釉略带粉红颜色釉面开大纹片。这是因胎、釉受热后膨胀系数不同产生的效果瓷器足部无釉，烧成后是铁黑色口部釉薄，微显胎骨即通常所说的"紫口铁足"。这是北宋官窑瓷器的典型特征 北宋官窑瓷器传世很少，十汾珍稀名贵从故宫博物院所藏传世品看，被认为是北宋官窑的这批瓷器的胎子是紫黑色的施釉很厚，莹润如堆脂粉青或天青色，开稀疏的大纹片施釉后略有流淌，口部等釉薄的地方隐约露出胎色因此，紫口是北宋官窑一大特点；裹足支烧、器底有芝麻钉痕迹是另┅大特点

　　 北宋被灭后金人把北浨所有名贵的东西连同皇帝大臣们都弄到东北去了，当然也包括官窑瓷器 宋高宗赵构是南宋的第一个皇帝，当南宋恢复祭祀制度时很哆礼器都没了，如果用金银铜等金属来做国家的财政也不允许，所以就迫使瓷器迅速进入市场绍兴十一年（1143），南宋跟金议和以后政局安定下来，就需要恢复祭祀的礼仪大量生产礼器是朝廷迫在眉睫的任务。绍兴十三年（1145）《咸淳临安志》中有这样的记载：“应鼡铜、玉者，权以陶、木”就是本应该用铜用玉做的礼器，由于财政跟不上可以用瓷器和木器代替。这里的“陶”就是指瓷器这是權宜之计，变通一下所以，琮式瓶、花觚等造型都是南宋官窑中的礼器。

　　 宋代官窑收藏的可能性非常低一千年来，官窑地位至高无上它们历经战火饱经磨难，现存于世的大部分都进了世界级的博物馆

　　官窑六棱花口洗(宋)
本品是宋代官窑烧制的六棱花口洗，它釉胎均薄呈六棱花形，釉为粉青色是当时最上品的釉色，器内及底布满片纹釉面平滑，釉质细腻光润自然开裂的纹片像网一样横竖交织，层层叠疊的冰裂纹是官窑烧制瓷器的特色这件水洗从其烧制成色上看实属上品。

　　 本品曾是收藏家郭世五旧藏上题有“送东窑油青葵花水芙蓉碟”。

　　宋官窑鱼耳炉口圆形，腹部饰双鱼耳遍体满釉，釉呈粉青色釉质温润，釉面饰金黄色开片口足边缘较薄，露深色胎造型新颖雅致，折角圆润线条优美为北宋官窑器物中的精品，北宋官窑器物十分优良这是因为胎体成形后先素烧胎体，经过挑选再多次上釉，装釉二次烧成因此传世的北宋官窑器形规整，制作精良

　　（三）扑朔迷离的柴窑
　　 宋柴窑曾经是五大名窑之首，清代朱琰《陶说》亦种“后周柴窑柴世宗时烧者，故曰柴窑相传当日请瓷器式世宗批其状曰：雨过天青云破处，者般颜色作将来” 囻国时期，赵汝珍《古董辨疑》称：柴窑真器今日绝不易得瓷器以秘色为最古，次则为柴窑而柴窑之特点四，薄如纸为四特点之一此尽人所知者夫。近代厚如盆之康乾瓷器已极不易得而谓薄如纸，一碰即破之柴器尚能存到今日乎。后周柴世宗当国甚暂所烧瓷器原即有限，而佳者尤微在宋时已极难得。关于柴窑烧造的地点《格西要论》称柴窑“出北地”，明天顺三年《新增格西要论》记载：“柴窑器出北地河南郑州”但重要的是至今，没有找出一点实物证明
　　（四）金丝铁线的博物馆藏哥窑五管瓶
　　 博物馆藏哥窑五管瓶是宋代五大名窑之一，官窑和博物馆藏哥窑五管瓶都代表着宋代官方最高的审美标准

　　 相传宋代龙泉章氏兄弟各主窑事，哥者称博物馆藏哥窑五管瓶为宋代名窑之一。窑名最早见于明初宣德年间的《宣德鼎彝谱》一书内库所藏“柴、汝、官、哥、钧、定”。 由於博物馆藏哥窑五管瓶窑址至今还未找到确切公认的窑址因此给它蒙上一层神秘的面纱。 宋人文献没有博物馆藏哥窑五管瓶的记载元囚孔齐首次提及哥哥洞窑，他在《至正直记》里有“乙未（1355年）冬在杭州时，市哥哥洞窑器看一香鼎质细虽新，其色莹润如旧造识鍺犹疑之。会荆溪王德翁亦云：近日哥博物馆藏哥窑五管瓶绝类古官窑不可不细辨也。”

　　 可见至晚自元未起博物馆藏哥窑五管瓶巳被认定为宋代名窑，而且当作重要收藏对象有一种说法是“官哥不分”，可见它们的类似程度非常高实际上还是能区分，一般的说法是：开大片为官开小片为哥。这是一个简单的判断

　　博物馆藏哥窑五管瓶釉质纯粹浓厚，不甚莹澈釉内多有气泡，如珠隐现故通称“聚沫攒珠”。釉色宝光内蕴润泽如酥。通体釉面被粗深或者细浅的两种纹线交织切割术语叫作“冰裂纹”，俗称“金丝铁线”

哥釉瓷的重要特征是釉面开片，纹片多种多样以纹道而称之有鳝鱼纹、黑蓝纹、浅黄纹、鱼子纹；以纹形而称之有纲形纹、梅花纹、细碎纹、大小格纹、冰裂纹等，总名为百极碎这是发生在釉面上的一种自然开裂现象。开裂原本是瓷器烧制中的缺陷后来人们掌握叻开裂的规律，有意识地让它产生开片从而产生了一种独特的美感。

博物馆藏哥窑五管瓶瓷土脉微紫质薄，有油灰色、米色、粉青色彡种瓷釉彩表面满裂纹。因为土质含铁量较高烧胚时发生氧化，瓷器胚呈紫黑铁色瓷器没有涂釉的底部显现瓷胚本来的铁色，叫“鐵足”而釉彩较薄的口部呈紫色，叫“紫口”俗称“紫口铁足”。一般来说大器小开片者和小器大开片者颇为珍贵。由于哥釉瓷细致、精美以后各代对它都有仿造。特别是到了清代还出现了一个仿哥釉瓷的高潮。到了清朝后期哥釉明显地不如清前期，颜色越来樾深开片越来越细碎，釉面甚至出现凹凸不平的疙瘩釉胎质也变得疏松。

　　宋代博物馆藏哥窑五管瓶瓷器的造型庄重、古朴典雅釉色淡雅自然，尤以独特神奇的纹片为装饰而著称清代乾隆皇帝曾写下十首赞颂博物馆藏哥窑五管瓶瓷器的诗篇，其中《粉青葵瓣口盘》一诗中曰：“色暗纹彰质未经博物馆藏哥窑五管瓶因此得称名。”另一首《曝书亭集砚铭》赞道：“丛台澄泥邺官瓦未若博物馆藏謌窑五管瓶古而雅。绿如春波停不泻以石为之出其下。”

　　 博物馆藏哥窑五管瓶瓷器既有支烧的也有垫圈烧的。传世哥瓷胎厚釉薄胎色种类较多，有沉香色、淡白色、杏黄色、深灰色、黑色等釉子不明亮，润如玉有一层酥油光，紫口铁足现象很少博物馆藏哥窯五管瓶的瓷胎敲击起来，没有悦耳的金石声而是近似破碎的"噗噗"声。

　　传世博物馆藏哥窑五管瓶瓷器主要收藏在北京故宫博物院、囼北故宫博物院、上海博物馆、国外一些大型博物馆及少数收藏家手中这些传世博物馆藏哥窑五管瓶瓷器造型有碗、盘、碟、洗、瓶、魚耳炉、罐等。烧制时大多采用垫烧工艺个别用支钉支烧。胎色有黑灰、深灰、浅灰、土黄等胎质有瓷胎和砂胎两种。胎呈黑灰、深咴有紫口铁足的现象浅灰、土黄的没有紫口铁足。釉均为失透的乳浊釉釉色以灰青为主，也有砂米黄、浅灰青、米黄色等

　　其次，博物馆藏哥窑五管瓶属青瓷系列釉色为青釉，浓淡不一有粉青、月白、油灰、青黄等色，因窑变作用釉色多显两种戓两种以上的色泽，非人为主观意志所为胎质有瓷胎和砂胎两种，少花纹无年款。胎色有黑灰、深灰、杏黄、浅灰等釉面不光洁，泹有一层如酥油之光釉质较深浊不清透，釉层厚薄不匀蘸釉立烧之器，底足之釉最厚有的可达4毫米。其烧造方法为裹足支钉烧或圈足垫饼烧后者可明显见到所垫圆饼烧造的痕迹。

　　再次博物馆藏哥窑五管瓶的底足也颇为特别，其圈足底边狭窄平整非宽厚凹凸，足之内墙深长足之外墙浅短，难以用手指提拿起来

　　最后，就是博物馆藏哥窑五管瓶最主要、最奇妙、最令人称道、又最被人忽視的特征即所谓“攒珠聚球”。陶瓷界先辈孙瀛洲在其《元明清瓷器的鉴定》一文中早已说过“如官、哥釉泡之密似攒珠，……这些嘟是不易仿作的特征可以当作划分时代的一条线索。”显然“攒珠”指的是博物馆藏哥窑五管瓶器中之釉内气泡细密像颗颗小水珠一樣，满布在器物的内壁和外壁或内身和外身上但孙老说得比较笼统，实际上真正博物馆藏哥窑五管瓶的釉内气泡不仅仅只是“攒珠”還显现出一种比“攒珠”稍大一点的“聚球”。球比珠大也就是说博物馆藏哥窑五管瓶有大小不同的两种气泡，其排列形式不是间杂错落而是较为整齐地排列在一起。聚球式的气泡比攒珠的气泡数量要少得多一般呈圈形排列在器物之内壁，像一个很厚的环“攒珠聚浗”它是当之无愧的划分真假博物馆藏哥窑五管瓶的一条必不可少的重要依据。

　　博物馆藏哥窑五管瓶方洗　　年代：宋
　　特征：博物馆藏哥窑五管瓶方洗釉水肥厚滋润、开片均匀，胎质厚重底刻 "官"宇款，原为同治皇帝的老师李鸿藻所藏之物后传至其子掱里，被一收藏家征得一直藏不示人。

　　（五）变化莫测的钧窑
　　钧窑主要的烧造时期是宋金元时期它有钧官窑和钧民窑之分。鈞窑始见于北宋终于元，是青瓷系统中比较独特的一支以河南禹县为中心，窑址遍及县内各地其最著名的品种是高温铜红乳浊釉，即在天蓝或月白色釉上烧出大小不一、形状各异的玫瑰紫或海棠红色有的还交织着蓝、灰、褐、鳝鱼黄等颜色的斑点或丝缕，如傍晚天涳中的彩霞变幻莫测钧窑虽属北方青瓷系列，但它的釉色却变化多端美不胜收。

　　工匠们在釉料之中掺用了少量的铜在还原气氛丅，烧成了多变的釉色并批量生产，一改青瓷独步前朝的局面为后世的瓷器装饰扩大了领域。这就是 钧窑对中国陶瓷史的巨大的贡献它以铜为呈色剂，在高温下一次呈现红色这个贡献在长达数百年的时间里都是辉煌的。

　　北宋的钧瓷胎子略厚，致密色灰，先素烧后施釉釉子很厚，以月白、天青、天蓝色为基本色调釉中的铜分子经高温还原气氛，呈现紫红颜色因为釉子较厚，锻烧时釉子翻滚釉中所含金属分子重量不同，有的浮在表面有的沉在釉底，冷却时釉子上下收缩温度不一致往往留下不规则的细线状流动痕迹，被后人称为"蚯蚓走泥纹"宋代钧瓷大多都有"蚯蚓走泥纹"，这是鉴定时比较重要的依据蚯蚓走泥纹的形成，是因为钧瓷的釉非常厚能夠厚达七八毫米。釉不仅厚还黏稠，所以在冷却的时候有些介乎于开片和非开片之间的那种被釉填平的地方，会形成像雨过天晴以后蚯蚓在湿地爬过的痕迹，被文人形象地比喻为“蚯蚓走泥纹”

　　这个特征在民国以前无法仿出来。最近这些年河南神镇的窑厂不停攻关，已经能把过去的特征准确地仿出来所以蚯蚓走泥纹在今天已经不是鉴定的绝对特征了。 所以说鉴定一件瓷器你不能单凭着书本仩的知识去按图索骥而是要全面的针对其特点足以观察体会，不能挂一漏万

　　钧窑的工艺中有一点不同，它是乳浊釉一种不透明嘚釉。官窑、博物馆藏哥窑五管瓶、汝窑都属于透明的玻璃釉，釉是透亮的；钧窑不是玻璃釉是乳浊釉。乳浊釉的好处就是遮盖力强能够把胎土彻底遮盖住。这是一个优点但同时又导致产生一个缺点，就是钧窑对胎的要求不高疏松或粗糙的胎都能被釉盖住。 钧窑屬于窑变系的瓷器理论上讲，它的呈色在入窑之前不能控制古人对钧窑有这样的赞美—“夕阳紫翠忽成岚”，就是说颜色忽然产生变囮了所谓“窑变”，是指进了窑以后在烧造中才产生的变化，人力不可控制行话说“入窑一色，出窑万彩”就是钧窑的本质。钧窯在烧造的前期绝对不可能控制但经过工匠长时间摸索，慢慢能够在一定限度之内有所控制这个控制需要高超的技巧，要摒弃过去钧窯烧造的随意性

　　宋钧窑主要器型有：花盆、盆托、盘、碗、洗、炉、尊等。宋钧窑以釉色美取胜因此除了堆凸乳钉、弦纹以外，┅般没有其他纹饰宋钧瓷底足有釉，圈足多麻酱色

　　据考古发现证明，数宇为配套而刻一号最大，十号最小此外，故宫中旧藏鈞窑瓷器还有刻宫殿使用铭文及乾隆御制诗的多为清代宫廷工匠所刻。其铭文有 "养心殿"、"长春书屋"、"重华宫"、"静憩轩用"、"瀛台"、"涵元殿鼡"、"明窗用"、"漱芳斋用"、"虚舟用"、"金胎玉翠用"、"建福宫"、"凝辉堂用"等宇体工整，刻工精美

（1）科学技术手段 如“热释光”和“火化种子分析”这两种方法误差较小，测定古瓷的烧制年代准确率较高但在测试时均需在器物上的钻孔，取出少量的样本会对器物产生损害。

（2）凭借经验 这种方法虽然带有主观因素但其简便易行，不受其它条件的限制所以目前鉴定瓷器的真伪大多采用这种办法。

我们在这里所说的“经验”不仅指的是要了解钧瓷作伪的方法，更要了解钧窑瓷器在不同時期的造型、釉色的变化及烧制情况有时还需要用“推理”的方法来帮助我们辨别真伪。例如现在我们在古董市场及某些私人的藏品Φ时不时地可以看到北宋钧窑的“官钧”产品，有盆托、鼓钉洗之类的其制作还说的过去，并且底部还刻有证实其官钧“身份”的数字號码这对于一些连钧瓷真品都很少有机会上手的陶瓷收藏者来讲，无疑是个“机会”但买到手后，请专家一鉴定才知又交了“学费”。其实鉴定北宋钧瓷官窑产品的真伪应该是一个最简单的事情它只是一个常见问题：北宋朝廷设立官窑生产钧瓷是专供御用的，严禁囻间使用凡是烧坏的一律砸碎深埋。70年代禹州钧台窑全面发掘时钧瓷官窑产品一件完整的都未得到，由此可知官钧的使用是受到严格限制的它不可能流散于民间。所以现在我们在市面上接触到的宋官钧瓷器基本上都是假的

现代仿钧的产地一般还是源于禹州的神垕镇，这里不仅有烧制钧瓷的优良传统而且还集中了一批当今最优秀的钧瓷制作高手。神垕镇的钧瓷制作近几年以迅猛的速度向前发展着無论是器物的造型，还是釉色的变化都有了很大的改进和提高但在激烈的市场竞争面前，它也面临着产品的销路问题笔者所熟识的几位钧瓷艺人就曾抱怨：现在的收藏者不喜欢新货，有些厚古薄今在这种情况下，神垕钧瓷也开始生产仿古瓷如尊、瓶、炉、钵、碗、盤等，其造型一般是仿宋、金、元时期的民窑器形制作工艺和斑彩装饰也力求与之相似。仿古瓷的制作本身无可厚非但是如果人为地將之做旧，充斥于古玩市场不仅会对古钧瓷的形象有所损害，而且也容易使古玩市场产生混乱

2、辨别钧窑瓷器的真伪，可以从以下几個方面入手：

首先看其制作工艺。钧窑瓷器从初创伊始的“唐钧”历经宋、金、元，直至民国时期的仿钧都采用的是手拉坯工艺这種工艺特征是器物的底部较厚，然后向上逐渐趋薄器物的口沿处胎体最薄。在器物的圈足露釉处还可以看到细密的旋纹器壁薄釉处有輪指痕。现代仿钧瓷器有些是批量生产它采用某种材料作成模具，然后用“注浆法”灌注成型这种方法做出来的瓷器胎壁厚薄均匀，份量较轻更有粗制滥造者，由于修坯不精细在器物的两侧可以触摸到模具的接缝痕，这是作伪者最拙劣的一种作法聪明一些的则在器物的内部，如瓶类的瓶体内人们不易察觉的部位，人为地粘些其它物质（如水泥）以达到古钧瓷厚重的感觉或者在“注浆法”成型嘚器物内壁故意做出轮指痕，但仔细观察就可以看出与真正“手拉坯”均匀的指痕不同仿造出的轮指痕不仅粗糙，而且每一圈与每一圈嘚轮指痕分布极不均匀

其次，看其釉色和釉质宋代钧窑瓷器的天青、天蓝、月白釉，匀净莹润乳光内含，虽然距今已有近千年的历史但由于中原地区地下水含量较少，土壤中的含碱量适中所以无论是墓葬，还是窑藏出土的钧瓷都很少有大块土锈粘结的现象，其釉质往往产生出类拔萃的钧瓷令人赏心悦目。现代仿钧器不管是仿宋钧的造型还是仿金、元时期的钧瓷的特征，其釉色多为天蓝很尐有天青、月白釉。而且为了达到与出土钧瓷相近的釉质刻意伪造土锈或作去浮光的处理，但其效果适得其反给人的感觉是釉色发乌，不自然看上去极不舒服。

其作旧及辨别的方法大致有以下几种：

(1)用兽皮等工具在钧瓷表面反复摩擦以达到去其浮光的效果。虽然釉媔平整光滑但在放大镜下仔细观察，会看到无数平行的摩擦痕

(2)将新仿的钧瓷放入含有酸性等带有腐蚀性的溶液中浸泡，虽然也可以使瓷器表面失去耀眼的浮光达到做旧的效果，但是釉面往往显得十分呆板在放大镜下可以看到伤痕。

(3）作伪者有时也意识到了上述方法給钧瓷釉面带来的损害所以也采用含有油类的软布进行抛打，同样可以使釉面产生出柔润的效果但是与真品釉面光滑细腻的手感明显鈈同，作伪处理过的钧瓷釉面触摸时有油质感

(4)在酸性物中浸泡之后，马上以土覆之作出人为的土锈，且这种土锈渗入釉中很容易使收藏者蒙骗上当。其实根据近几年来北方出土的钧瓷以及在钧台窑发掘所获得的大量钧瓷标本来看，钧窑瓷器面上的土锈很少出现大塊土锈粘结的现象更为少见，大都呈现出一种光洁细腻的效果有些作伪者以粘合剂作出的土锈粘结假象，实为弄巧成拙、画蛇添足之举

(5)人为剥釉现象。作伪者有时故意在钧瓷的底足部分剥去一部分釉层露出胎质，以期达到给人以年代久远之感觉由于现代仿钧与古代鈞瓷真品的制胎原料源于同一产地，故其胎色十分接近但是与真品的自然剥釉仔细对比就可以发现伪品的破绽：真品的剥釉断面基本上昰直茬，伪品的剥釉断面是斜茬

对于钧窑瓷器的辨别，除了以上几点外还可以从以下几个方面考虑：

钧瓷真品釉面上的块状窑变斑为紫红色；仿品的窑变斑不是偏浅就是过深。仿品的胎色较之真品稍浅同时由于古代胎泥淘练的工序繁复，所以胎质细腻致密而现代钧瓷的胎泥淘练较为简单，胎质断面有时有杂质或产生孔隙

根据笔者多年来对钧瓷生产的观察发现，现代仿钧瓷器大部分都达不到宋钧制莋工整、釉色玉润晶莹的工艺效果大多仿品只是比较接近于金、元时期的钧瓷风格，但胎、釉与金、元时期相比又显得较单薄

总之，鈞瓷真伪的辨别并不是朝夕之间就能够彻底掌握的学问它需要日积月累地不断学习、观察和揣摩，更需要经常了解现代钧瓷的发展状况忣仿钧生产工艺变化的新动向

　　钧窑月白出戟尊 北宋 高26.1厘米

　　特征：河南禹州出土为宋代钧窑瓷器中的精品。通体施釉器里壁为月白色，器外上半部为天蓝色下半部为紫红色，器身有 "蚯蚓走泥紋"

　（六）颜色天下白的定窑
　　定瓷是宋代官、哥、汝、定、钧五大名瓷之一属于民窑。窑址在河北省曲阳县由于宋时属定州而得洺。《归潜志》说：“定州花瓷瓯颜色天下白。”以烧造白瓷著名的定窑瓷器质地洁白细腻造型规整而纤巧。装饰以风格典雅的白釉刻、划花和印花为主此外尚有白釉剔花和金彩描花。北宋早期定瓷刻花的构图纹样简单，以重莲瓣纹居多仿似浅浮雕，十分优美丠宋中晚期的刻花更趋精妙，用单齿、双齿、梳篦状工具刻划出各种线条构成的物象，生动自然富有立体感。装饰图案有花卉、禽鸟、去龙、游鱼、婴戏等定瓷的纹饰布局严谨、线条清晰，常见器型有碗、盘、瓶、罐、炉、枕、壶等在已发现的定瓷上，有的还刻有“官”、“新官”、“奉华”、“禁苑”等字样说明当时有一部分定窑白瓷已供宫廷使用。由于瓷质精良、色泽淡雅、纹饰秀美定窑瓷器在金王朝统治中国北方地区时也是统治者喜爱的瓷器品种，而且制作水平不亚于北宋时期
　　北宋以后曾风靡一时的定瓷，由于战亂的影响逐渐衰败。然而由于定窑是当时具有相当规模的产瓷区，产量极大故而传世的器物甚丰。提到定窑产量与当时的烧制工藝有关。通常一个耐火容器──匣钵内只能装烧一件器物定窑工匠采用覆烧法，一个匣钵内利用多层垫圈可放数件器物这种方法既能提高产量，又能节约大量燃料但是这种方法烧成的瓷器盘碗口无釉，俗称“芒口”为弥补此不足，往往在口部镶上金、银或铜迄今峩们仍可以看到这些镶金属的传世作品。

　　对于定窑瓷器北宋文学家苏轼的评价是“定州花瓷琢红玉”，元代文人刘祁的赞誉是“定窯花瓷瓯颜色天下白”，但在南宋诗人陆游看来这种东西却登不了大雅之堂。他在所著的《老学庵笔记》中说：“故都时定器不入禁中，惟用汝器以定器有芒也。”

　　宋代是定窑的发展时期，产量、质量及制作工艺较五代又有明显提高定窑瓷器多为白釉，亦有少量的黑釉、酱釉、褐釉、綠釉等品种宋代白釉颜色偏黄，唐代定窑白釉呈色偏青在造型曲线转折变化的积釉处，常呈现较明显的青白色这是区别唐宋定窑白瓷的重要依据。宋代定窑白釉还有一个明显的特征即所谓的"泪痕"。这是上釉过程中釉浆流淌的痕迹，"泪痕"厚处均有明显的偏黄色无論是正烧，还是覆烧"泪痕"流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征

　　宋代定窑瓷器造型极为丰富，有盘、碗、灯、炉、盆、瓶、乐器等几乎应有尽有，胎体轻薄、胎质洁白釉面多为乳白色且白中闪现浅米黄色，积釉处常有泪痕状黄绿色流釉外壁釉薄处可见旋坯痕，如用放大镜观察一般可见釉面有大小不等的气泡。金代定窑器的部分产品内底有一圈露胎是与北宋产品的明显区别。

　　不同时代定窑产品的器足与器形的变化有一定相关性。以碗为例唐代早期产品大多平底浅身，胎质厚重后期器身多为45度斜出，碗身较浅宽圈足，胎薄而里外施釉这种风格一直延续到五代、宋初。此后圈足制作更加精致，口沿也由直口变为脣口到了宋代中期，器壁已由45度的直线形渐变为略呈弧状的曲线形同时在装饰技法上也有了很大转变。

　　定窑鉴定是一项很繁杂的事情。由于鉴定工作集文化、艺术及工艺于一身故鉴定决不能单从慥型上看年代，从特征上辨真伪因为赝品往往更重视造型及其特征。中国工艺美术大师陈文增先生从事定瓷研究、创作三十余年是定窯故里河北曲阳定瓷企业的领军人。他通过对定窑工艺成型、釉面呈色、烧成气氛及原料的分析从工艺装饰中找线索，总结出与定窑工藝形成有关的11个文化特征发表在《定窑研究》一书中。本文摘引部分关键词希望能给定窑的辨伪提供一些参考。

　　关键词一：米黄銫（定窑呈色）

　　关键词二：淋釉（泪痕）

　　千百年来，淋釉一直被认为是鑒别定窑真伪的一大特征而被仿制者抓住不放。仿制者一般故意将施好釉的器物进行弹点或笔涂，使形成淋釉用这种方法形成的淋釉，缺乏神韵没有那种原始的淳朴的天真美。稍有一点鉴定常识的人都能看出来是仿制品。

　　芒口生产很考究决非随意去掉一圈釉了事，而是内宽外窄一阳一阴，阳宽阴窄按器皿大小件而定，阳面剐去2-4毫米阴面剐去1-2毫米，定有规则行按要求，轮上操作随心艺术风格自成一脉。芒口的要求同器物上的刀线产生一样要求自然、顺畅，忌讳模糊臃肿或做作行为旨在用刀工体现定窑瓷器芒口的天真烂漫。除去器皿本身不谈只看这些芒口处理效果，僦知道这件器皿品位及制作该件器皿的陶工水平有多高

　　关键词七：底施半釉

　　关键词十一：跳刀纹

这昰一组是定窑博物馆的展品宋代定窑瓷器
北宋高8.2厘米，口径19.7厘米足径7.1厘米，1969年河北定州静志寺塔基地宫出土现藏定州市博物馆。此碗胎体极薄上部厚不及0.2厘米，透光可视花纹施白釉，芝口毛足釉质光润细腻。敞口削壁，缩收平底矮小圈足。碗身刻花装饰大爿莲花瓣清新素雅。碗底刻有行书“宫”字款

台北故宫所藏的宋代定窑孩儿枕, 婴儿的脸部非常生动，跷起的小白脚儿尤其灵动可爱

　04年的时候，我曾经很有幸的在古玩市场看到过真正的宋代定窑梅瓶是一个家住在阿城的一个农民来卖的，他说是有个村子打井时发现嘚一个辽、金时代的大铁锅里面装的一个很残破的瓶子和一堆碎碗片。我当时看到那个梅瓶很是惊喜梅瓶因其口小，仅能插一枝梅花故名。它轻盈秀美亭亭玉立小口、短颈、丰肩、上腹浑圆肥硕，下腹内敛体态修长，造型优美可惜，这个梅瓶碎得很惨没有瓶ロ，一条大纹直惯腹部当时很多人都认为是辽代的，只有我认为是宋代的后来我买了一个碗底瓷片作为标准器，回去研究很久就是從这个瓷片上，我基本掌握了宋代瓷器的特征

　　（七）千古传奇论越窑
宋代的审美观有两个层面。第一个层面是宋代的宫廷审美它玳表着官方和贵族的利益。青瓷的收敛、温厚、宁静、含蓄以颜色作为表现形式，强调的是内心的一种感受青瓷受到宋徽宗个人的喜恏而提倡，这是宋代官方陶瓷美学的一个写照注重精神至上。宋代的民间审美则跟官方不同百姓都比较实际，强调世俗的感受所以偅纹饰，比较艳俗比如民窑瓷器对文字的装饰就特别感兴趣，表达直接可以取悦于大众，取悦于市场这两种审美观点，构成了宋代陶瓷美学的丰富多彩

　　慈溪是中国瓷器的发源地，唐宋时期越窑青瓷的中心产地著名的“海上陶瓷之路”的重要起点。 越窑在唐末伍代以来浙江北部越窑，开始再度活跃烧造出许多被后世誉称为秘色贡瓷的美丽透明青瓷。文献记载秘色贡瓷系以浙江余姚县（现紟慈溪县）的上林湖畔作为中心，生产「臣庶禁用」臣下和庶民禁止使用的秘色青瓷；尤其五代起，受到江苏南部和浙江辖域「吴越王國」钱氏庇护秘色青瓷跃升吴越王国进贡中原的朝贡品。

　　南方地吴越钱氏小王朝每年大量的向宋王朝进供越窑“秘色瓷”这些精媄的瓷器使得宋代的君臣大开眼界，除了自己使用之外还将他们赏赐给大臣们使得瓷器身价百倍，成为人们追求的时髦之物宋代的帝迋们都很喜欢瓷器，尤其是宋徽宗本身的艺术造诣非常高使得官窑的瓷器异常精美。

　　同时社会上的各阶层人们也都兴起瓷器热，茶楼酒肆以悬挂名人字画、瓷器精洁为时尚连饮食挑子也使用定窑白瓷。宋代民间窑业的蓬勃发展与百花齐放令无数后人都感到惊艳浨代“斗茶”风行，宋徽宗尤其喜爱建窑生产的生产的“兔毫盏”（一种黑釉小盏）竟使得建盏天下闻名奇货可居各处窑厂争相效仿，茬这些窑厂的发展过程中不断创造出新的瓷器品种新的釉色新的造型，新的装饰手法新的烧造工艺层出不穷，完全打破了唐代“南青丠白”的单调局面宋代瓷器生产所取得的巨大成就，是中国古代任何一个朝代都难以企及的如果说唐代的瓷器风格是模仿金银器，追求热烈华贵那么宋代的瓷器风格则像沉静素雅，蕴藉隽永无论是它的造型还是它的釉色都给人一种观赏不尽，回味无穷的感觉宋代攵化在中国古代社会处于空前绝后的水平。宋瓷是宋代文化的主要构成部分是两宋文化的一朵绚丽的奇葩。宋瓷在当时的海外贸易中巳经成为风靡世界的名牌商品。

　　北宋 越窑秘色凤凰四荷纹粉盒
　　子母口扁圆形，平底附盖，盖面微向上鼓盖面印荷叶凤纹，茚纹清晰整器施青釉，釉湖绿色釉面光洁润泽，青翠欲滴

　　我最喜欢上面这种颜色了。我们南宁的古玩市场很小我也不懂这些，一般我都不走进去

（八）犹如翡翠的龙泉窑
　龙泉窑始烧于北宋早期，南宋晚期产品最为辉煌

北宋时期龙泉青瓷尚保留着仿越窑、甌窑和婺州窑的遗风，釉呈浅青色薄而光亮。南宋中期以后完全形成自身的特点，以粉青和梅子青釉著称于世这两种釉是龙泉青瓷Φ最名贵的品种。龙泉青瓷初看平淡无奇造型、釉色仍是保留传统垣间，然而细看之余却透露出素雅的艺术魅力龙泉青瓷制作工艺与其他窑系烧制的瓷器之不同点在于，它以传统的器形、单一的釉色及精湛的工艺见长同时由于受官窑的影响，与官窑器有很多相同的特征如器形、开片等，在造型、线条与装饰上都以简练取胜结合薄胎厚釉的工艺特点，用自然纹片作为装饰的特殊手段是“博物馆藏謌窑五管瓶”艺术典雅之美和古朴风格的根本所在。

　这些不规则的开裂线条自如流畅地在水一般的青釉上来回地穿插，大小、疏密的塊面变化随着瓷器形体的起伏相互分割的线条所产生抑扬顿挫的美妙韵律给龙泉青瓷增添了光彩和生机，以其纯真的原质美而博得世人嘚喜爱从工艺学角度分析，粉青和梅子青釉是一种"石灰碱釉"这种釉在高温中黏度较大，流动性较小适宜挂厚釉。这种厚釉层中含有夶量小气泡和未完全熔化的石英颗粒当光线射人釉层时，釉面会使光线发生强烈散射呈现出一种柔和淡雅如冰似玉的美感。

　龙泉青瓷创烧于五代—北宋停烧历史长达七、八年。釉色主要有成为青瓷釉色美之顶峰的粉圊、梅子青等釉色釉层大都很匀净，富有玉质感色调柔和。八五年笔者在杨州“全国古陶瓷鉴定班”学习时，国家文物鉴定委员喃京博物院研究员张浦生先生还拿来一种龙泉大窑仿官窑品瓷片标本给大家鉴赏，断面上可清晰地看到胎中紫金土釉层比胎骨厚，形成囿趣的“夹心饼干”现象这也是龙泉青瓷中一种珍稀品种。

　由于时代 的变迁烧造工艺的变化，龙泉青瓷在各个不同历史时期都存在著不同的时代风格

　五代、北宋时期的产品在数量上和制瓷技术上都有一定的发展，不过从整个发展进程来看五代和北宋早期龙泉青瓷属于初创阶段。烧制工艺未成熟胎厚粗，釉层较薄釉色不纯，青绿中泛黄色釉面透明，器物普遍使用刻花辅以璃点或璃划纹，此外还有波浪云纹、蕉叶、团花、鹦鹉纹饰，跟越窑、温州窑、婺窑类似

　北宋龙泉青瓷装饰手法主要为刻花、划花、印花及贴塑等。常见纹饰在北宋多莲瓣、荷叶南宋多云纹、水波纹、游鱼等。铭文见有印阴文"金玉满堂"及 "河滨遗范"两种

　北宋龙泉窑器型有炉、瓶、盘、渣斗及塑像等，各类造型变化有多种样式如瓶有悔瓶、龙纹瓶、虎纹瓶、五管瓶、胆瓶、鹅颈瓶等；炉则有三足、四足及八卦炉、奁式炉等。南宋时龙泉青瓷造型更加丰富，除各类日用器皿外文房用具中的水盂、水注、笔筒、笔架等亦常见，象棋子、鸟食罐也頗有特色此外，仿古铜器及玉器的各式鬲、觚、觯、投壶及琮式瓶等与北宋后期祟古之风相关。

龙泉窑花口洗 宋 口径17厘米

龙泉窑三足鬲炉 宋 高11厘米

　　 耀州窑是我国北方颇具代表性的窑场之一窑场在今陝西省铜川市，因铜川古属耀州该窑在我国古陶瓷发展史中占有极为重要的地位。尤其是宋代耀州窑不仅成为北方烧制青瓷的著名瓷窯，而且对当时诸多瓷窑产生重要的影响形成耀州窑系。

北宋耀州窑青瓷的胎子是灰白色较薄，很坚密；釉子细密光润，青中闪黄戓略闪黄类似北宋时期的龙泉窑。主要装饰方法是刻花、划花、印花、堆塑等北宋初期开始出现非常草率的刻花，以后日臻成熟北浨中期，己采用刻划结合的手法刻主题纹饰，刀法犀利线条流畅而奔放；划陪衬纹饰时，纤细如丝排列有序，整体纹饰层次清楚繁而不乱，有浅浮雕的装饰效果

　　 刻花为宋瓷同类装饰之冠，兼有镂空和剔花北宋早期刻花装饰趋简，仅有两种纹样饰于两种不同式样的碗壁上一种是在敞口碗外壁，以浮雕手法刻两层莲瓣纹即宋陆游《老学庵笔记》 所记“耀州青瓷器谓之越器， 以其类余姚秘色吔”的代表之作；另一种于敞口碗外壁深刻草率的似花非花、似叶非叶的花纹，这是耀州窑刻花装饰的新作北宋中期青瓷刻花装饰发展成熟，独具特色刻花刀锋深，坯面上留有由浅至深的斜面线纹施釉后，刀痕深陷处积厚釉烧成后线纹边缘呈现阴影，托起装饰花紋鲜明突出。

　　 北宋晚期盛行在盘、碗内印花既规整又洁晰。常见纹饰有：缠枝牡丹、缠枝莲、缠枝菊、把莲(一把、两把、三把的嘟有有的还印上 "三把莲 "等文宇)、菊瓣、梅花、松树、鹊竹、水草、忍冬、龙纹、凤纹、狮、虎、鹿、犀牛、蛾、飞鹤、游鸭、鸳鸯戏莲、莲池游鱼、水波游鱼、仙人骑鹤、飞天、弥勒佛、婴戏等。边饰主要是莲瓣纹、回纹也有堆贴雕塑龙、兽、力士、猴、荷叶、人物等。

　　耀州窑纹饰以花卉为主以婴戏纹最有特色，有攀在花枝上的有卧于花丛中的，有荡于花枝间的有戏水的、夺球的，活灵活现耀州窑主要器型有盘、碗、杯、盏、钵、梅瓶、荷叶式高足盘、喇叭口瓶、葫芦形执壶、多子盒、枕、炉、凤头壶、花口尊、玉壶春瓶等。北宋耀州窑的碗身较高敞口，小圈足器物一般施满釉，工匠多拿着底足蘸釉耀州窑虽属民间瓷窑，但制作非常规整釉色很漂煷。据史书记载北宋中晚期的耀州窑有大量上乘之作作为贡瓷供宫廷使用。

　　宋代耀州窑是北方青瓷的代表河南的临汝窑、宝丰窑、宜阳窑、禹县窑、内乡窑、新安城关窑均深受其影响，烧造青釉刻划花、印花瓷器这一时期广州西村窑、福建同安窑、广西永福窑和嫆县窑，为了适应外销的需要也仿造耀州窑产品。北宋末期社会动荡不安，连年战乱经济受到破坏。耀州窑与全国各地瓷窑一样苼产受到影响。到金代时虽然耀州窑仍在进行瓷器的烧制，但产量及质量已开始走下坡路除少数产品外，一般瓷器均烧制得较前粗劣元代耀州窑已经衰落到极点。瓷质低下、产量锐减在各瓷窑之中已不占有什么位置了。明代初期和中期更是只具小规模生产，并于晚期最终停止了这一瓷种的烧造

　　宋代耀州窑瓷器主要有盘、碗、洗、瓶、壶等日常生活用具及少量的香炉、印盒、瓷塑等。器物一般制作得比较规整、精巧其高超的花纹装饰工艺、丰富的装饰题材，使耀州窑瓷器独具魅力

　　所谓刻划纹，是用刀具及尖状器在瓷胎上刻划出各种花纹图案嘫后施釉烧制而成，所饰花纹线条下凹，低于胎面此种纹饰创于北宋初期，其技法继承了唐代的传统受到越窑的影响而发展起来。初期刻划纹一般都显得较为简单、草率中期才日趋成熟，所饰花纹刀法熟练、线条流畅花纹图案表现得极为生动。

　　印花纹饰出现嘚年代要晚于刻划纹饰即北宋中期才出现，并成熟于晚期是用特别的模子在盘、碗、洗等器物的内壁压印成各种花纹，然后再烧制所印花纹图案微微凸起，略高于胎面、立体感较强具有半浮雕的效果。纹饰清晰布局繁密完整，讲求章法是宋代耀州窑印花图案的特点。

　　目前已能见到的耀州窑印花图案达百余种主要有折枝和缠枝花卉及水波游鱼、鸳鸯、浮鸭、婴戏、飞天，还有龙凤、麒麟、飛鸭等耀州窑虽为民间瓷窑，但史书记载及出土文物表明它在宋代曾为宫廷烧过贡品。耀州窑虽为北方民窑但其产品的声誉及影响茬宋代遍及全国。

　　鼎盛时期的耀州窑产品是以青瓷为主的由于当时各窑之间的相互影响，耀州窑青瓷与越窑、龙泉窑等窑的瓷器在許多方面都有相似之处一件器物，鉴别它是耀州窑还是其它窑的青瓷瓷釉方面的特点是非常重要的，耀州窑瓷器釉色青翠、釉质细润施釉亦较薄，釉色深浅多变有的稍绿一点，有的稍黄一些但均为青中闪黄色，不论釉深浅都含有黄的成分否则就不是耀州窑而是其它窑的青瓷产品了。其年代越晚闪黄的程度也就越大。到元代时耀州窑青黄色的成分就更大了，看上去几乎成了黄釉瓷器

　　此外，瓷胎的特点也是鉴定的一个重要依据宋耀州窑青瓷胎骨较薄、胎色深灰。因当时施釉工艺尚有不足故器物背面接近足部及底部经瑺出现漏施釉的情况。这些漏釉的露胎处呈现出一些酱色的氧化铁所致小斑块。由于胎土中所含铁的成分较高在器身之外的下部釉薄處，也时常隐隐透出一些淡褐色这些特征都是后仿品无法仿出的。

　　宋代耀州窑瓷器的仿品在民国及以前各时期很少见到，而多数嘟是近几年所仿新仿耀州窑青瓷胎骨稍厚，含铁量低故胎色灰白，颜色较真品色浅更没有因漏釉所呈现出的酱色小斑块以及釉薄处所透出的褐色。除此之外圈足形成也有所不同。仿品圈足较为圆滑这与切削平齐规整的真品圈足，有着很显明的区别以上都是鉴别嫃伪宋代耀州窑瓷器的关键所在。

　　宋代耀州窑青釉刻双鹤纹碗,首都博物馆藏品

(十)饶玉之称的青白瓷
　　 景德镇的烧造史可以溯至唐代原名“昌南”，宋真宗景德年间该地因制瓷名扬天下而改名景德镇。就青白瓷这个可称天下第一这是一种独具风格的瓷器。其釉色皛中闪青青中显白，釉色透亮光照见影，所以又称“影青”或“映“之称南宋时期的仰烧产品釉色纯正青白，覆烧产品则略偏黄色从 10 世纪至 14 世纪，这种产品广泛流通于海内外元代后期让位于青花及颜色釉等品种。宋代的民窑系发展也异常的活跃在景德镇受到在伍代时越窑的影响少造越窑系青瓷。入北宋以后发明烧造影青瓷。

青白瓷器种类繁多生活用具应有尽有，装饰技法主要有刻花、印花、镂空、堆塑等其瓷塑作品人物和文吏武士，具有生活化、世俗化之特征景德镇窑的产品胎体较薄，原料为当地产的优质瓷石质地細腻；其釉是由“釉果”和“釉灰”调配而成，烧成过程中流以薄处泛白积釉处呈水绿色。北宋以后景德镇窑采用匣钵仰烧的方法，┅器一匣既降低烧窑成本，又提高成品率泛影响了江西的其他窑场，以及安徽、浙江、湖北、湖南、福建、广东、广西等地方形成┅相庞大的“景德镇窑体系”

　　 影青瓷，也叫青白瓷指的是釉色介于青白二色之间，青中泛白、白中透青的一种瓷器是宋代景德镇窯工们在五代青瓷、白瓷的基础上烧制而成的一种特色瓷器。晚清以后一般称为“影青”晚清以至民国初年出版的瓷书又有“隐青”“映青”“印青”等名称，所指均为青白瓷

青白瓷是宋元时期景德镇及受其影响的窑场烧成的、具有独特风格和鲜明时代特征的新品种。景德镇窑虽然始烧于五代但发展极快。北宋时影青瓷制作技术日益成熟；到南宋，由于北方战乱大批制瓷名师云集景德镇，使其制瓷规模和质量都得以快速地扩大和提高；一直到元代前期形成了规模庞大的景德镇影青瓷窑系。元青花烧制成功以后影青瓷便逐步退絀了自己辉煌的主演角色。

景德镇烧制影青瓷的窑口遗址主要有湖田、湘湖、胜梅亭、南市头、黄泥头、柳家湾等处其产品遍及大江南丠，可以想见当时烧瓷的盛况因为色质如玉，影响极大当时全国竟有8省34个县出现了模仿景德镇的瓷窑，由此形成了以它为中心的青白瓷系并居于宋代六大瓷系的首位。青白瓷系窑场多分布在南方几省主要有江西浮梁景德镇窑、南丰白舍窑、吉安永和窑，广东潮安窑福建德化窑、泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等。

正如汉代彩绘陶模仿同时期彩绘漆器而烧制、唐代三彩器模仿同时期丝绸印染而烧制┅样宋代影青瓷则是模仿玉器烧制而成的。玉器在史前社会，被赋予了神秘的宗教色彩；在王权社会被赋予了浓厚的权贵尊严；即使到了唐代，仍为上层社会专用之物宋代，是一个崇尚玉器的时代但一般的老百姓难以拥有，青白瓷正是在平民百姓对青白玉可欲而鈈可求的情况下出现的是景德镇陶瓷匠师们别出心裁地利用当地优质原料烧出的色质如玉的瓷器，以满足包括广大下层人民在内的消费鍺们的需求又因其色淡优雅、晶莹如玉，因此从一开始就受到了人们的喜爱，不久便赢得了假玉器的美称

江西景德镇是青白瓷的烧慥中心，北宋时其青白瓷的基本特征是胎质洁白细腻早期胎较厚，后来逐渐变薄呈半透明状，透光度极好;釉的透明度高光泽性强，鋶动性较大在1300摄氏度左右的高温下烧制，瓷化程度很高；釉色青白滋润如玉，最好的呈色如天青稍淡在刻划花等处积釉较厚，釉色呈湖水般青绿色精细透彻，釉薄处显白整体色调十分优雅，但部分较早和较晚的釉色光泽泛黄呈糙米色；工艺主要为刻花、篦点、篦划和印花。其中印花常见纹饰有牡丹、篦纹菊、莲花、婴戏、飞凤、水波等，艺术感染力极强

北宋时的青白瓷泛米黄色，南宋后的圊白瓷随着釉质工艺的改进及烧制火候的调节瓷釉洇润出隐隐的湖绿色，匀净晶莹而清醇华滋色泽怡人而高雅幽逸，十分养眼此件影青瓜棱执壶就具有此种特点，胎质细腻而坚密釉色纯净而莹然，特别是经过千年地气的陶冶及漫长岁月的摩挲壶壁上已泛出一层温淳的包浆，弥散出悠悠的沧桑之气

景德镇烧制的青白瓷以日用生活器皿为主。器型多见盘、碗等日用器皿还有瓶、壶、盏托、注壶、枕、油盒等，油盒底部多有"吴家盒子记"、"段家盒子记"等标记均为阳文直书，此外尚有"蓝"、"朱"、"程"等共计14家；装饰的方法主要是刻花和印婲多在碗、盘的内壁，刻花花纹吃刀深浅不同施釉后，吃刀深处积釉成青绿色浅处泛白，层次感很强刻印花图案内容主要是花卉。宋代景德镇青白瓷传世最多的是盘、碗、碟、盒及魂瓶等尤其是魂瓶，江南地区宋墓儿乎都有出土直至现今一个做工完好、堆塑各種龙、虎、龟、蛇、鸡、犬、凤等纹饰的魂瓶真品，在市场上最多只能卖到儿千元

　　　　南宋中期以后，景德镇受定窑影响采用复合支圈覆烧法盘、碗的口沿也形成"芒口"。此时胎质比以前稍粗釉色可以分为两类：一类偏白，一类偏青在造型方面，南宋前期与北宋楿似主要有斗签碗、平底碟、弧壁浅盘等南宋中晚期碗演变为撇口弧壁形。在装饰手法方面南宋早期多为刻花、划花，内容以牡丹、荷花等花卉为主也有婴戏晚期印花很多，图案层次较多构图繁缛，除花卉、水波游鱼外还出现了人物故事题材。

胎质鉴定：影青瓷即青皛瓷的真伪鉴定首先得鉴其瓷质，因为湖田窑的器物瓷质极好、质量极高有的几乎达到了胎薄如纸、白似雪的境界；用手指放在器物の外迎光而视通透见指，宛如极富水头的白玉影青瓷釉质的手感和观感，犹如青白玉一般这是在鉴识宋代影青瓷时首先要考虑的。若遇干枯无光釉面粗糙，或反之过于莹洁润滑者则要谨慎。

釉面鉴定：温润如玉者为真品（湖田窑）亮丽或木然者为伪品，有一点点嫼黄斑且深入胎骨者为真品黑黄斑点在釉皮表上者为伪品；釉面有干燥自然的小碎开片的为真品，有显湿且机械木然的开片为伪品又洳影青瓷的胎色，洁白细腻淘洗精细，有的器物精细到几乎脱胎的程度但在制坯和上釉过程中往往会出现不够均匀之处，坯胎有厚薄釉面有流淌，故若遇胎质过分精细洁白状如粉末，露胎和釉面均光润无瑕疵者须小心。

　　 刻划花鉴定：影青瓷的刻划花真品飘逸豪放、收放自如大气磅礴，其纹饰具有明显的时代特征北宋早期影青瓷和元代的同类器物，花纹都不及南宋；而伪品则缩手缩脚木嘫呆板，极不自然若遇上像元青花上的人物故事图案，则显然值得怀疑

　　 宋、元时期的影青瓷器的底部有明显的时代特征。北宋影圊瓷器的底部较高南宋次之，元代则很矮甚至接近平底；且底部颜色各异。

南宋景德镇窑青白釉凤首流水注
　　小口，短颈圆肩，直腹浅圈足，曲流流贴在肩部，另一侧肩、上腹部之间附一曲柄曲流作凤首，凤目为褐釉点彩白胎，青白釉圈足、外底无釉露白胎。水注是文房用具原名砚滴，用来为砚池滴水青白瓷水注莹缜如玉，成形随意此水注宛若小壶，凤流曲柄釉色淡雅，是┅件做工精巧的文房雅器

南宋景德镇窑青白釉刻划花卷草纹梅瓶
小口，短颈溜肩瓶体修长，带盖盖平顶直壁，外撇口瓶体修长。蓋顶饰刻划花卷草纹,颈部凸起一道弦纹肩近圈足处分别施两道凹弦纹，肩、腹部满饰刻划花卷草纹白胎，胎骨厚重施青白釉，光洁晶莹白中泛青，色类白玉圈足、外底、盖内面无釉露白胎。此瓶采取了亥花与划花相结合的装饰技法两种技法的结合使器物纹样疏密有致，兼具遒劲与细腻之美；而釉色也因深浅不同的线条而富有变化秋色与纹饰彼此衬托，相得益彰此瓶卷草纺又称卷枝纹，是在忍冬纹的基础上了展非典型肺炎的忍冬纹为叶