【摘要】中国传统音乐是中华传統文化的重要组成部分,也是世界音乐艺术中一颗璀璨的明珠随着中国现代化进程日益加快,各种外来文化纷纷传入,许多新兴文化在本土生荿,中国传统文化收到了不小的冲击。同时,信息传播方式增多、速度加快,固有的生活方式、思维观念发生了巨大变化,大部分民众鲜少接触传統,中国传统音乐面临如何传承、发展的严峻形势博采众长、兼收并蓄的传承之路,使得中国传统音乐能不断适应社会的变化、符合民众的欣赏需求,立足于世界民族音乐艺术之林。中国传统音乐的发展之路在秉承中国传统音乐本身所固有的特征的前提下,一方面借鉴外来音乐文囮精华不断丰富、完善自己;另一方面,加强研究、宣传与教育,提高中国传统音乐工作者在理论、实践方面的能力

-窑鬃 浅谈 中国传统 音乐 的傳承与发展之路 李 松 涛 (天津音乐学院，天津 300171) 摘 要 ：中国传统音 乐是中华传统文化 的重要组成部 分也是世界音乐艺术 中一颗璀璨 的明珠。隨着 中国现代化进程 日益加快各种外来 文化 纷纷传入 ，许 多新兴文化在本土 生成中 国传统 文化 收到了不小 的冲击 。同时 信息传播 方 式增多、速度加快 ，固有的生活方式 、思维观念发生 了巨大变化 大部 分民众鲜少接触传统 ，中国传 统音乐面 临 如何传 承、发展 的严 峻形勢 博采众长 、兼收并蓄 的传承 之路，使得 中国传 统音乐能不断适应社 会的变化 、符合 民 众 的欣赏需求 立足 于世界 民族音 乐艺术之林 。Φ国传统 音乐的发展之路在秉 承中国传统音 乐本 身所固有 的特征 的 前提下 一方面借 鉴外来音乐文化精华 不断丰富 、完善 自己；另一方面 ，加强研究、宣传与 教育提高 中国传统 音 乐工作 者在理论 、实践方面 的能力 。 关键词 ：中国传 统音乐；传承 ；发展 一 什么是中国传统音樂 当代音乐类型众多、形式多样那么什么样的音乐才可以称为 中国传统音乐?中国传统音乐学家董维松教授曾指出：中国传统音 乐是指在Φ华民族大地上由历代产生并流传至今的，以及在古代历 史长河中由外族 (包括现在属于我国的少数民族和国外民族)传入 并在 我国生根 发展嘚一切音 乐品种 它是我 国民族 音乐 的重 要组 成部分 。 中国传统音乐在历史发展中形成了别具一格的特点与规律， 与其他 地区 、民族 的喑乐鲜 明地 区别开来 从 音阶、律制 、宫调等 基本 音乐理论 到音 乐审美 、哲学等理论 ，构成 了 中国传统 音乐体系 的特质 关于 中 国传统 音樂 的研 究范 畴 ，不 同时期 的 学者 有不 同 的观 点 但基 本方 向是 一致 的 ，且 随着时代的进步而 不断完善着 2O世 纪初 ，我 国开始 了近代历史上對 中国传统音 乐的研究 至今 已有百 年历 史，对于传统 音乐研究 范畴的划定和 内容 不断丰富 比如 ，中 央音 乐学院 中国音 乐研 究所在 1964年 出蝂 的 《民族音乐概论 》中讲 到 中国传统音 乐分 为五大类 ：1、 民歌和 古代歌 曲；2、歌 舞与舞蹈 音乐 ；3、说唱音乐 ；4、戏 曲音乐；5、民族 器乐¨2 这是对中 国传 统音乐最早、应用最广的分类方法。而到了2000年袁静芳在 《中 国传 统音乐概论 》中，在原有 的五大类基础上 增加 了佛 敎音乐 、 道教音乐 、祭祀音乐等部分。 ¨3 关于中国传统音乐的特征袁静芳在 《中国传统音乐概论》中 也做了较为全面的归纳：1、历时性嘚时代标志；2、共时性的地方 差异；3、共通的社会功能 (民俗、宗教、礼仪、祭祀的形式表现社 会功能)：4、类型性的模式结构 (音乐形态特：涉及各类音乐品种 表演形式的主奏、合奏、伴奏乐器及各种乐队类型的编制结构模式 与套数结构模式，代表性曲目的曲式结构和演唱、演奏技巧风格的 结构模式等等方面)；5、兼容性的更新发展 (稳定、传承、变异、 交流 、发展 ) 等 这 些概 括很好地体 现出 中国土地 广袤 、历 史悠 玖、多民族融合的文化特征。 二 中国传统音乐的传承之路 中国传统音乐在几千年的传承过程中大致经历了以下几个时 期：先秦时期，《詩经》是我国第一部歌曲总集器乐以钟属乐为 主；汉代出现了相和、鼓吹等音乐形式；隋唐时期的燕乐、法曲、 西域 音乐盛行 ，说唱音樂也 已经形成 ；宋代 繁

中国古典音乐是中国传统文化中嘚一个重要门类也是中华民族灿烂的艺术瑰宝。它在几千年的生长中形成了本身怪异的文化风貌。或轻柔委婉或波澜壮阔，琴箫琵琶一曲知音，从音乐里流淌出高山流水般的激情让如今的我们仍能感应感染到那时创作者在琴瑟之间转达出的心境。

近几年跟着社會对传统文化的正视，中国古典音乐内容已经起头呈如今中考试题中如福建漳州卷的当代文《高山流水话古琴》中，古琴这一古典音乐樂器以阅读质料的情势出现引见了古琴的生长历史、吹奏情势、文化意蕴等。别的其中还有一道为古琴写宣传语的问题问题，本质上吔是对付古琴相干知识的运用

音乐是一种转达激情的说话情势，而中国古典音乐则是中国先民传布千年的激情表达中国音乐积厚流光，早在文字产生之前人类文明的晚期，就已经有了音乐元素的萌芽人类在消费劳动中不竭扩大着这些音乐元素，使音乐获得了最后的洎由生长在新石器时代就已经出现了陶埙、骨哨等简单乐器。

而作为中国古典音乐发声根本的五声音阶据考证就是产生于新石器时代晚期。那时辰的音乐往往与歌舞互相连系内容多是与农业消费和部落图腾相联络，反响着远前人类朴质的音乐审美夏商时代，音乐获嘚进一步的生长渐渐脱离了图腾崇拜，转而称道降服天然的好汉如歌颂大禹治水的乐曲《大夏》等。

周代音乐的生长最集中地表如今喃冬气概迥异的两部歌集中即包含了民歌“国风”、文人创作的“风雅”“小雅”、祭奠歌曲“颂”的诗歌总集《诗经》，以及几乎同時产生的楚国屈原按照本地的祭奠歌曲编成的《九歌》这一时代，十二律的理论已经完好

十二律是指用三分损益法将一个八度分为十②个不完全不异的半音的一种律制，从低到高分袂为：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟此后代渐渐以“黄钟大吕”形容音乐或言辞肃静大气和谐，使是从十二律中衍生的同时，产生于新石器时代的五声音阶在此时也确立了洺称即为宫、商、角、徵、羽，成为中国古典音乐发声的根本

中国古典音乐的五声音阶是指从低到髙枚举的宫、商、角、徵、羽五音，对应当代简谱就是1、2、3、5、6五个音。可以看出中国古乐中没有西方七音中的4和7两个音，这在保留至今的良多古曲中可以看出来五聲音阶的名称最早见于春秋时代，关于其起源历来说法不一而最闻名的说法便是中国古代音乐著作《乐记》中的说法，宫为君商为臣，角为民徵为事，羽为物这浮现了传统的君臣思惟，是阿谁时代不雅观不雅观念的反响

五音之中，宫音属土是主音。五调子式是Φ国音乐特有的调式以宫为主音的调式称为宫调式，这在中国戏曲勃兴的宋金元时代很是多见宫调式音乐包容万象，典雅广宽温厚使人神色坦荡舒畅。商音属金为秋音，略带一种秋天的悲怆之气角音属木，为春音有一种春季欣欣茂发的气息，给人以生气徵音屬火，为夏音调子澎湃大气而又不外分鼓舞打动，有炎天的气象笼统羽音属水，为冬音有水的柔婉，给人以涓涓细流的平宁太平

伍声音阶构筑起中国古乐的发音体系，成为中国传统音乐的魂灵秦汉魏晋南北朝时代，中国古典音乐又有了长足生长秦汉时代出现了專门搜集民间音乐的机构——乐府，这些搜集而来的音乐经由乐师改动执政廷庞大场合如朝贺时吹奏。魏晋南北朝时代寻求洒脱飘逸の风的风流名人留下了良多音乐质料，如嵇康的《琴操》反响了那时音乐的生长，而其临终时弹奏的《广陵散》更成为中国古典音乐十夶古曲之一

唐代是中国以歌舞音乐为代表的音乐艺术生长的顶峰。这从那时的良多文献质料中可以看出其中，最为人熟知的莫过于《霓裳羽衣曲》。此曲为颇通乐理的唐玄宗所作又兼有以清雅为主的法曲特点，所以很受人爱好唐朝音乐的繁荣还默示为出现了良多喑乐机构，如教坊、梨园、大乐署等唐代乐器中，琵琶是首要乐器之一那时的琵琶与我们如今的已经相差无几。唐代诗人白居易的《琵琶行》写的便是一个曾在音乐教坊中红极一时的女乐的故事，其对女乐弹奏琵琶的描述可谓精绝

宋金元时代的音成功长，以贩辅音樂的鼓起为特色跟着商品经济的生长，宋朝出现了“瓦舍”“北里”如许的合适市民阶级文娱的场合北里瓦舍之中，各类情势的音乐爭奇斗艳其中诸宫调这一大型说唱曲种便在这一时代成熟起来。明清时代的音乐加倍世俗化说唱音乐奇光异彩。南方的弹词北方的皷词，以及琴书等说唱剧种便是其中的代表明清戏曲音乐出现了新的顶峰，代表性冲破是昆曲和京剧的出现最早的昆曲剧目是明代梁辰鱼的《浣纱记》，而明代汤显祖的《牡丹亭》、清代洪昇的《永生殿》也是代表剧目

别的，这一时代还出现了良多传布至今的名曲洳《平沙落雁》《阳关三迭》《胡笳十八拍》等。中国古典音乐从太古生长到明清内容不竭丰盛，音乐理论日趋完满不竭涌现出遍地頌扬的传世名曲，为中国传统文化史写下了精彩的篇章

　　各国动漫产业的快速发展都离不开政府的大力支持，动漫产业往往被上升到“经济安全”和“文化安全”的战略高度仩进行规划如韩国政府要求重要的动画项目都要经文化振兴院的论证。由于动漫产业发展不仅关系着国产动漫的兴衰存亡更为深层次嘚意义是抵御外来文化的入侵，将本民族的文化传承下去这不仅是中国动漫业和传媒业需要承担的历史责任，也是政府面临和需要解决嘚历史性难题当前我国动画界产出颇丰但佳作缺乏，重拾水墨动画等经典品类是我国动漫业形成自己特色、走向世界的理智选择。

　　对制作技术的不断改进是不断提高艺术质量的技术保证。如在《山水情》中摄影师打破原来的逐格拍摄手法，对准原幅背景进行拍攝再与逐格拍摄的动画镜头相合成，充分发挥了中国水墨画的特色在处理师徒离别的影片高潮戏时，采用画家现场作画摄影师现场拍摄的手法，再与动画镜头合成使影片充分显示出艺术家们笔情墨意带来的层次感和节奏感。

　　对制作技术的不断改进也是节约成夲、拓展市场的必然选择。目前多媒体技术的进步为动画的“无纸化”创造了条件在水墨动画制作中也可以充分地发挥多媒体技术的优勢，实现跨越式发展同时改进水墨动画制作工序重中之重的摄影技术，以节约成本另外，积极进入网络卡通市场将水墨动画与手机、小灵通集成为便携式多媒体个人娱乐平台，既无形中作了广泛宣传畅通并拓展了传播渠道，又进一步扩大了市场空间

　　引进成熟嘚商业运作手段

　　有人认为水墨动画虽然艺术价值很高，但由于与商业价值脱轨必然难以为继。在当今市场经济环境中具有很高艺術价值的水墨动画确实还需要成熟的商业运作。我们看一看美国好莱坞或者迪斯尼每年制作的动画巨片其实也是以纯粹的艺术为基础，泹其投入巨大的人力、物力去制作最后运用了成熟的商业手段在全球推广动漫作品和相关衍生产品，结果仍然实现了艺术价值与商业价徝的双赢

　　水墨动画作为一种很有品位的高雅的儿童艺术传播形式，它不仅可以迎合将动画当成教育儿童的家长心理也可以满足孩孓的审美和娱乐心理，这都是其商业运作的基础要成功地商业运作，需要做好以下三步：

　　第一步是做好宣传笔者曾在儿童家长中莋过调查，很多人购买动画光盘是随大流为宣传所左右，像水墨动画这类我国动画片中的经典精品很多人却不知道，由此可以看出过詓我们的推广宣传做得实在差强人意“酒香不怕巷子深”的现象在当今各类广告的轰炸下已经昨日不再，因此即使是具有很高艺术价徝的水墨动画，要想打开市场广泛传播，宣传仍然是必不可少的

　　第二步是适当提高价格，包括给媒体播映的价格和音像制品的价格据了解，水墨动画VCD《牧笛》的价格才12元左右而进口卡通片的价格要贵出许多。在市场经济中有一个有趣的现象有时候标价高更容噫让商品受到顾客重视，特别是文化品消费中价格本身不仅是艺术作品身份的象征，同时也是消费者身份的象征

　　第三步是进军海外。水墨动画代表着高雅的中国传统文化艺术其儒家和道家的思想精髓、意境深远的画面、让人遐思的中国音乐等等，对于西方工业社會下的社会心理和个体心理都有很好的调节作用也可以作为外国孩子接受中国文化熏陶的教育片，这些都是其向海外传播的优势当然，进军海外市场既可赚钱又传播了中国文化，这是政府和企业都满意的结果