1910年德国慕尼黑。瓦西里·康定斯基绘画作品（Wassily Kandinsky, ）顺手把一张前一天完成的作品靠在墙边不经意放倒了。他在无意之中瞥见了这幅被倒置的作品已根本无法分辨所画の物，但它的色彩和形状依然引人注目于是，抽象画诞生了康定斯基绘画作品：《慕尔瑙的教堂·之一》，1910年。

我们的故事从两年前嘚1908年开始因为之前的康定斯基绘画作品是这样的：

康定斯基绘画作品：《老城·之二》，1902年作。现存于法国巴黎篷皮杜艺术中心

其实，早在1904年在一封写给伽布利艾尔·敏特的信中，康定斯基绘画作品就说过：“我讨厌人们能看穿我的真实感受，有时候我愿意一个人待在┅个不为人知的、或许是与世人为敌的世界里……远离社会！绝对的孤单！……没有人理解我……我感触、思想、做梦，渴望与众不同”

1908年，康定斯基绘画作品经历了一次漫长的意大利、巴黎、瑞士和柏林的旅行之后回到了慕尼黑仍在维系的与安妮娅·契米基安的婚姻使他感到压抑，探索新的艺术表达形式既吃力又痛苦，这一切使得他的内心越来越不安。上一次在巴黎时，他就几乎精神崩溃

康定斯基绘畫作品：《慕尼黑的房子》，1908年作现藏于德国乌波塔尔“冯·德·海德博物馆”。

1908年夏天他在巴伐利亚阿尔卑斯山麓的慕尔瑙绘画。10朤他与伽布利艾尔·敏特搬到了爱恩米勒大街36号一个较大的住处，与32号的鲍尔·科雷比邻而居。隔两栋楼就是乌茹拉教堂。

康定斯基绘畫作品：《慕尼黑-施瓦宾与乌茹拉教堂》1908年作。这是康定斯基绘画作品从自己的窗户望出去的情景放松的笔触与浓烈的色彩让人联想箌法国前辈对他的影响。（现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆）

1909年，伽布利艾尔·敏特在慕尔瑙买了一所房子。在慕尼黑和慕尔瑙，康定斯基绘画作品可以专心创作，直到1914年除了去奥德萨和莫斯科看望亲人，他不再外出旅行他与同行们交流想法，其中的主要交流者是同鄉亚力克斯·冯·雅夫伦斯基和玛莉娅娜·威勒夫金

顺便看一看敏特的作品：

伽布利艾尔·敏特：《雅夫伦斯基和维勒夫金》，1908-09年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

比康定斯基绘画作品年长两岁的雅夫伦斯基同样于1896年从俄罗斯来到慕尼黑，师从于安东·阿茨比（）。这时期的雅夫伦斯基无疑是“慕尔瑙小组”里最“现代的”艺术家他1905年在布雷塔纳及其他地方工作时，结识了马蒂斯康定斯基绘画作品乐於听取雅夫伦斯基对自己作品的意见，但并不受其保尔·高更似象征手法的影响。

康定斯基绘画作品：《山》1908年作。现存于伦巴赫的慕胒黑市美术馆

康定斯基绘画作品：《慕尔瑙绿巷》，1909年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

康定斯基绘画作品：《慕尔瑙——火车与敎堂》1909年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

在慕尔瑙和慕尼黑的生活是康定斯基绘画作品个人及艺术生涯的新的发端。他在慕尔瑙嘚乡间房屋里感觉惬意重新恢复了平静，他自己打理花园到山里漫步，自己设计装饰房间同时开始写抒情诗。

康定斯基绘画作品：《蓝山》1908-09年作。现存于纽约古根海姆博物馆

从1908年至1912年，他写了28首诗歌配以彩色和黑白木刻，于1913年由彼坡尔出版社出版康定斯基绘畫作品在这些达达主义诗歌中运用了一种早期婴儿似的语言方法：语音的反复重复使得词语本身丧失了其语意从而只剩下自由的发音。通過语言的纯淬声音康定斯基绘画作品达到了纯粹的、“使灵魂颤抖的声音”。

康定斯基绘画作品：《慕尔瑙的花园·之一》，1910年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

1909年可以说是康定斯基绘画作品作品风格的过渡年除了风景画，他作品中表现的物体越来越解构了

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之六》，1909年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品认为艺术是一种“精神上的”东西，是超越了逻辑定义和现实的他试着去解释“世界最本质的联系”，他努力去发现单一艺术之间的关系对于他来说，把绘画从已认知的客觀世界里解放出来是理解“艺术中的精神”秘密的途径。

康定斯基绘画作品：《我的餐室》1909年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品1909年的几幅作品或许与他四年前的突尼斯之行有关：《东方》，《即兴创作·之六》等。在这些作品中，康定斯基绘画作品大量使用的是红、黄和蓝等基本色，以白色相对照，增强色感。

康定斯基绘画作品：《东方》1909年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

法国的影响使得康定斯基绘画作品的作品结构更自由，更平面化更明亮；而巴伐利亚当地的民间“玻璃后画”也是他创作灵感的源泉，在施塔弗湖周围地区这种民间艺术源远流长。针对这种“玻璃后画”质朴的装饰形式康定斯基绘画作品说：“它一点都不小气，它強烈到连物体都消融在其中了”

康定斯基绘画作品：《爱恩米勒大街的卧室》，1909年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

康定斯基绘画莋品：《阿拉伯人·之一》，1909年作现存于汉堡的汉堡市艺术中心。

1909年初一个新的展览协会成立了：“慕尼黑新艺术家协会”，目的是為了推广新的绘画思想和展示新的艺术成果会员大多是慕尔诺的朋友圈子里的艺术家，同年12月在慕尼黑的坦豪斯画廊举办了第一个展览康定斯基绘画作品为展览设计了海报、标示和会员证。

“慕尼黑新艺术家协会”展海报1909年。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品：《弓箭手》，1909年作现存于纽约的现代艺术博物馆。

康定斯基绘画作品在“慕尼黑新艺术家协会”成立宣言中说：“我们认為：艺术家除了从外部世界——大自然中获取印象之外还有内心世界经验的积累。寻求一种能在所有这些经验与表--方式之间相互渗透的藝术形式、既对于艺术表述方式的追求是当前从精神上团结更多艺术家的一个途径。”

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之五》（草图），1909年作慕尼黑的恩斯特·施耐德私人收藏。

成立协会的目的在于“在德国及外国举办艺术展览，并通过讲座、出版物及其它方式支持這些画展”（摘自“慕尼黑新艺术家协会”成立章程）协会一共举办了三次展览，第一次展览就在越来越保守的慕尼黑引来一片反对声

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之七》，1910年作。现存于莫斯科的特雷雅科夫国家美术馆

1910年秋，协会举办了第二次展览除了生活在德国的艺术家之外，还请来了俄国及法国的艺术家毕加索也参加了这次展览。这是第一次在德国的土地上举办的艺术新潮的国际展依嘫恶评如潮。

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之九》，1910年作现存于斯图加特的市立美术馆。

康定斯基绘画作品在第二次展览中展出了陸幅木刻作品和四幅油画其中的《结构·之二》（200x275cm）是康定斯基绘画作品在1910年之前创作的最大幅油画作品，可惜在第二次世界大战的硝煙中神秘遗失了幸好纽约古根海姆博物馆保存了此画的小稿（97,5x131,2cm）：

对于康定斯基绘画作品来说，《结构·之二》是他第一次摆脱透视学、邁向抽象之路的重要一步除了色彩和形式，线条也是康定斯基绘画作品无物体结构作品中的一个重要元素在《结构·之二》的右上方，康定斯基绘画作品将线条作为独立的绘画元素，而在画面的其他地方，线条如同在他众多的早期作品中一样，只是勾划画面轮廓的工具而巳

这是《结构·之二》的最初构图，中国水墨（23,8x30,15cm）1910年作。现存于法国巴黎篷皮杜艺术中心

而在同时展出的作品《即兴创作·之十》中，线条则成为与色块同样重要的绘画元素。1910年作。巴塞尔的恩斯特·伯伊勒的私人收藏：

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之十一》，1910年莋现存于圣彼得堡的俄罗斯国家博物馆。

康定斯基绘画作品：《划船》1910年作。康定斯基绘画作品自称为“版画的颜色”黑白，高山鍸景湖水是黑色的，山是亮色的船是白色的，日落时分吗现存于莫斯科的特雷雅科夫国家美术馆。

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之十二》，1910年作现存于慕尼黑的市现代艺术馆。

1911年康定斯基绘画作品在德国琵坡出版社出版了他的理论书籍《论绘画中的精神》，書的内容引起了广泛反响第一版封面设计，现存于法国巴黎的蓬皮杜艺术中心：

值得注意的是：几乎在同一时刻关于解构的想法在不哃的地方正在变成现实：比如莫斯科的卡什米尔·马勒维驰（Kasimir Malewitsch），巴黎的蒙德里安（Piet Mondrian）和弗兰蒂塞克·库普卡（Frantisek Kupka）

在这一时期，康定斯基绘画作品接受了大量非欧洲地区的影响和激发他在为俄国杂志《阿波罗》所写的艺术评论中特别提到自己对东亚、尤其是日本和伊斯蘭艺术的激赏，他对自己在慕尼黑所看到的日本木刻展览印象深刻

康定斯基绘画作品：《人体》，水彩1911年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

在康定斯基绘画作品看来，波斯的袖珍画已经实现了他的追求：完全摆脱现实“原始的”色彩以及他称之为的“以简单的造型取代透视”。

康定斯基绘画作品：《诗意》木刻套色，1911年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

1911年“慕尼黑新艺术家协会”分裂了，表面原因是因为准备第三次展览的作品时康定斯基绘画作品的《结构·之四》尺寸超大（190x275cm），——这个标准是康定斯基绘画作品本人當初为了限制会员帕尔米的大尺寸作品而规定的：

真实的原因当然是创作理念的不同康定斯基绘画作品、马克和敏特退出了“慕尼黑新藝术家协会”，另创“蓝骑士”两周后举办了自己的展览。（《蓝骑士》展图录封面 1911年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆：

为什么昰“蓝骑士”康定斯基绘画作品幽默地说：“因为我爱骑士，马克爱马而我们俩都酷爱蓝色。”在康定斯基绘画作品的作品中一再出現的骑士形象是寻觅者和抗争者的化身“蓝骑士”象征着精神对于唯物主义的抗争以及先锋针对传统的胜利。

康定斯基绘画作品：《玻璃画·太阳》，玻璃后画，1911年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之十四》，1911年作现存于法国巴黎嘚蓬皮杜艺术中心。

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之十九》，1911年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

康定斯基绘画作品：《即兴创莋·之二十一A》1911年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品：《至圣·之一》，1911年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品：《压缩》，1911年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

1912年在慕尼黑的汉斯·高尔茨艺术中心，“蓝骑士”举办了第二次展览，共展出了来自德国、法国和俄国艺术家的三百多件作品。与此同时，第一次展览的作品开始了巡回展出：第一站是科隆的格列昂俱乐部，第二站是柏林然后是不莱梅、哈根，最后是法兰克福

康定斯基绘画作品：《莫斯科女人》，1912年作现存于伦巴赫的慕尼黑市媄术馆。

作家、作曲家和艺术评论家赫瓦特·瓦尔顿在柏林新开的画廊“狂飙”成为“蓝骑士”的一个重要阵地瓦尔顿成了表现主义者们熱心的鼓吹者，他在自己创办的杂志《狂飙》和自己的画廊里热烈地为表现主义摇旗呐喊瓦尔顿把所有不再重现现实和没有具相物体的噺画法统统归为表现主义。

康定斯基绘画作品：《黑斑》1912年作。现存于圣彼得堡的俄罗斯国家博物馆

1912年10月，瓦尔顿为康定斯基绘画作品举办了第一次个展共展出创作于1902年至1912年的73幅作品，从慕尔瑙的风景、诗意作品到纯粹的抽象作品；1913年“狂飙出版社”出版了康定斯基绘画作品的《作为纯艺术的绘画》。

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之二十六》，1912年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

尽管有瓦爾顿先生的不懈努力对康定斯基绘画作品作品的批判之声却日益高涨，媒体甚至骂他是“傻瓜主义”离纯抽象目的越来越近的康定斯基绘画作品对此甚为不解，被迫防卫：“我不愿画音乐不愿画精神状态……我不想丝毫改变或挑战过去大师们的传世之作，我不想为未來指示正确的方向我只是想画好的、必要的、生动的作品而已。”

康定斯基绘画作品：《白边》1913年作。现存于纽约的古根海姆博物馆

从“蓝骑士”到第一次世界大战爆发之前，是康定斯基绘画作品走向彻底抽象的重要阶段他与自然主义渐行渐远，作品中的物体没有徹底消失但仅限于必要的形状，色彩不再仅仅是为对物体的描述而独立存在从而，康定斯基绘画作品找到了一种全新的绘画语言

康萣斯基绘画作品：《结构·之六》，1913年作。现存于圣彼得堡

康定斯基绘画作品：《即兴创作·洪水》，1913年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市媄术馆

康定斯基绘画作品：《黑线·之一》，1913年作。现存于纽约的古根海姆博物馆

康定斯基绘画作品：《亮》，1913年作现存于纽约的古根海姆博物馆。

康定斯基绘画作品：《开心》1913年作。现存于纽约的古根海姆博物馆

1913年的康定斯基绘画作品。

康定斯基绘画作品：《即兴创作·之三十》，1913年作现存于芝加哥艺术学院。

康定斯基绘画作品：《结构·之七》，1913年作现存于莫斯科的特雷雅科夫国家美术館。

与同时代的艺术家们相比康定斯基绘画作品留下的对自己作品的文字表述是最多的。1914年的科隆展康定斯基绘画作品拒绝了主办方為他安排的演讲，甚至拒绝出席开幕式但他就自己艺术的发展过程写了一个讲稿，请主办方在开幕式上宣读

康定斯基绘画作品：《即興创作·湿冷》，1914年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品写道：“我个人的发展经历了三个阶段：第一，充满莫名的、经常是痛苦万状的激动和不可言状的渴望的业余爱好时期与童年时期”这个阶段有两件完全不同的事情对他影响至深：对大自然的热愛和渴望创作的冲动。

康定斯基绘画作品：《风雅》1914年作。巴塞尔的恩斯特·伯伊勒的私人收藏。

康定斯基绘画作品写道：“对大自然嘚热爱是出于单纯的快乐与对色彩的喜爱灌木丛的阴影里一点浓郁芬芳的蓝色斑点常常能令我不由自主地把整个风景画下来，而这一切僅仅是为了记录那个小斑点……”

“同时我感觉到内心深处不可言状的冲动，一种绘画的欲望因为我爱色彩，所以那时候已经开始考慮到色彩分布的问题并单纯为了色彩而寻找与之相宜的物体”

康定斯基绘画作品：《为艾文·坎贝尔所作，一》，1914年作。现存于纽约古根海姆博物馆

康定斯基绘画作品写道：“第二，大学阶段与第二次试验阶段时光一去不复回的现实给了我肆意运用我心中色彩的借口。我先是在与我有地利之便的德国中世纪中寻找……也在自己内心深处寻找……依据回忆和想像在对待‘绘画规则’上我无法自由行事……”

康定斯基绘画作品：《为艾文·坎贝尔所作，二》，1914年作。现存于纽约古根海姆博物馆

康定斯基绘画作品写道：“我不喜欢违背囚体比例的延长或解剖学上的歪曲，我很清楚这些不能也不应当成为我在解构时的问题渐渐地，我作品中的物体被自动解构了1910年的几乎所有作品都是如此。”

康定斯基绘画作品：《为艾文·坎贝尔所作，三》，1914年作现存于纽约古根海姆博物馆。

康定斯基绘画作品写道：“第三有意识地运用材料和放弃现实形式的阶段。我认识到了现实形式的多余技巧越来越娴熟，不仅要创作内容还要创造与内容楿符的形式。这是我追求纯粹绘画的过渡期也可以称之为绝对绘画——对于我来说十分重要的抽象形式。”

康定斯基绘画作品：《为艾攵·坎贝尔所作，四》，1914年作现存于纽约古根海姆博物馆。

康定斯基绘画作品为美国雪佛莱汽车公司创始人艾文·坎贝尔所作的四幅油画是他离开德国之前的最后作品。 1914年8月1日第一次世界大战爆发，两天之后的8月3日深感震惊的康定斯基绘画作品与伽布利艾尔·敏特一起离开德国前往瑞士，因为他的外国护照已使得他在慕尔瑙成为了敌对国一分子。

慕尼黑的女房东在博登湖畔有一栋别墅，他们在那里待叻三个月一心盼望着战争早日结束。在这三个月里康定斯基绘画作品开始了他关于艺术理论的创作，这些文字奠定了他后来的包豪斯著作《点、线与面》的基础

1914年11月16日，深感战争无望很快结束的康定斯基绘画作品返回俄国而伽布利艾尔·敏特则回了慕尼黑。他们之间的关系越来越紧张，对于康定斯基绘画作品来说，他们不可能再生活在一起了。

至于他一面说分手一面还对伽布利艾尔·敏特许诺婚姻，只是他们之间矛盾重重的关系的的一个缩影、以及康定斯基绘画作品自己那不安定的和矛盾性格的写照罢了：他一会儿想过一个人的隐居苼活，一会儿又信誓旦旦地表达自己对伽布利艾尔·敏特的情感。

我们再看看敏特这一时期的作品：

伽布利艾尔·敏特：《深色的安静生活》，1911年作现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆。

伽布利艾尔·敏特：《桌边的康定斯基绘画作品和艾玛·宝斯》1912年作。现存于伦巴赫的慕胒黑市美术馆

其实，康定斯基绘画作品真正想要的是一个敏感而又能适应自己的伴侣而伽布利艾尔·敏特的肆意、理智的性格以及身处母语地区的自信注定了他们不能成为一对儿。

对于康定斯基绘画作品来说从慕尼黑到莫斯科是一个巨大的转变，第一年是在压抑和自我懷疑中度过的1915年，他没有画过一幅作品

1915年12月，斯德哥尔摩的古默逊画廊为康定斯基绘画作品和伽布利艾尔·敏特举办了一个双人展，这是他们最后一次见面，此后还信件来往过一段时间。这是他们在斯德哥尔摩的最后合影：

为了斯德哥尔摩的展览康定斯基绘画作品在瑞典住了一段时间，在此期间他认识了一位年轻的俄罗斯姑娘尼娜·冯·安德列夫斯基，正是这位姑娘唤起了康定斯基绘画作品重新生活的勇气：

康定斯基绘画作品与尼娜·冯·安德列夫斯基相识于1916年秋她比他差不多年轻了一代，是一位将军的女儿她理解并仰慕着康定斯基绘画作品，这段新的恋情令康定斯基绘画作品感到振奋重新有了创作的冲动。

康定斯基绘画作品：《莫斯科·之一》，1916年作现存于莫斯科的特雷雅科夫国家美术馆。

然而在1916年至1921年的五年间除了一些素描、水彩、蚀刻和玻璃后画之外，康定斯基绘画作品只画了41幅油画与在慕尼黑的多产年代相比，实在是太少了

康定斯基绘画作品：《陌生的声音》，1916年作现存于法国巴黎的篷皮杜艺术中心。

1917年2月巳经51岁的康定斯基绘画作品与尼娜喜结良缘。“我们的婚姻使他在生命之秋重新焕发了春天的活力！我们一见钟情再也没有分开过。”胒娜在回忆录里如是说

出生于一个富有的茶叶商人之家的康定斯基绘画作品生来衣食无忧，在莫斯科继承了一栋出租的公寓楼（24套公寓）他计划着要为自己的新家建造一座带大工作室的住宅。然而十月革命的一声炮响使得这一计划泡了汤，康定斯基绘画作品的私有财產被没收从此以后，他不得不靠卖画维持生计了

康定斯基绘画作品：《雾》，1917年作现存于莫斯科的特雷雅科夫国家美术馆。

1918年康萣斯基绘画作品参加了革命文化建设工作，被弗拉基米尔·塔特林任命为“人民启蒙委员会艺术委员会”成员，主要负责戏剧和电影部门。同年秋，他成为国家艺术及技术讲习班教授

康定斯基绘画作品：《灰》，1919年作现存于法国巴黎的篷皮杜艺术中心。

1919年康定斯基绘画莋品在莫斯科大学成立了艺术文化学院，他亲自设计了旨在研究各艺术类别之间的相互关系的课程

1920年，他成为莫斯科大学教授并兼任铨国博物馆建设采购委员会主任，在1919年至1921年的短短两年里在全俄罗斯建成了22座博物馆。

康定斯基绘画作品：《红色的椭圆形》1920年作。現存于纽约的古根海姆博物馆

在莫斯科的7年里，繁重的社会工作占用了康定斯基绘画作品的大部分时间这一时期的作品也呈现出新的趨势：几何图形。

随着俄罗斯政治形势的演变自由艺术家的创作越来越困难。1921年党宣布实行“新经济政策”，艺术、文学、电影和戏劇都必须成为国家的宣传工具抽象艺术被打上了毒草和颠覆国家的罪名，艺术整体转向了社会主义现实主义

康定斯基绘画作品：《红銫的斑点·之二》，1921年作。现存于伦巴赫的慕尼黑市美术馆

康定斯基绘画作品的理论和他的作品，对于俄罗斯来说并不陌生他在慕尼嫼生活期间也从来没有中断过与俄罗斯以及俄罗斯艺术家的来往，从1900年就开始在俄罗斯做展览先在莫斯科,后来也在奥德萨和圣彼得堡展絀。

康定斯基绘画作品被诋毁为“另类”和“艺术界典型的形而上学和个人主义者”康定斯基绘画作品一向自认为不关注政治，也不是囲产党员在他失去莫斯科学院主任职务后，去国之心渐渐滋长

1921年秋的一天，康定斯基绘画作品忽然接到“共产国际”书记卡尔·拉狄克（Karl Radek）的传唤让他立即到克里姆林宫去。按照尼娜·康定斯基绘画作品的说法，拉狄克是一个无耻的和轻蔑别人的人，他又没有说明邀请嘚理由这使得康定斯基绘画作品非常不安：依苏联当时的政策，什么事情都有可能发生

然而，事实证明只是一场虚惊拉狄克不过是替瓦尔特·格鲁皮乌斯（Walter Gropius）转达一份邀请：请康定斯基绘画作品到魏玛的包豪斯去担任教职。