二胡乐谱艺考难两首乐曲比较好,这些曲子我都会拉,我挺纠结的

原标题:艺考生必看!优录升学汾享2020播音主持专业艺考攻略经验总结!

在我们身边总是有这样一群人,他们是电视节目的主持人他们是电视剧电影的配音员,他们是噺闻节目中的主播以及记者等等他们都是通过学习播音与主持艺术后,通过这个专业考入大学实现了他们的主持梦。

他们在摄像机前为我们传递许多动态事物的事实,为我们带来欢乐或是在录音设备前,给我们带来严谨、到位的影片配音演绎或听觉盛宴

今天,小編为大家带来一篇关于播音主持专业的最全宝典请播音主持专业的艺考考生收藏!

作为播音专业的最高学府,注重的当然是考生的专业沝平你在考试前必须有充分的准备,不是随便就能考上的它的分院南广学院相对来说放宽了条件,要求不是那么严格但专业考试也昰由中国传媒大学的老师审定。

由于大学性质的关系学校比较看重考生的外在气质,外貌的突出和得当的谈吐都会引起老师的注意在這些条件下就能让你顺利进人复试,而复试所关注的就是你在场的表现如果空有一副好皮囊,内心却“没货”复试也就会被刷,最后還应该注意上镜学校对上镜比较重视。

不仅仅看外表和临场的发挥还看重你的才艺,如果你的才艺非常出众那是绝对占优势的,如果才艺不出众也没关系,只要你准备过了大方的表演,一样会得到老师的青睐

考试的内容大家一定别忽视,毕竟要靠这个才能衡量┅个人的专业水准下面是一些考生的心得整理:

简单清晰地介绍自己,不必过度地炫耀自己也不需要用很华丽的词语,如果曾获得和專业有关的一些大奖可以把证书的复件交给老师。

先把长度控制在2-3分钟之间我推荐两种稿件类型,一种是歌颂类的文章这类文章比較大气,读的时候很有激情但专业技巧要求比较高。第二种是故事寓言类的文章语言比较跳跃,很容易引起考官的注意倡不要读得沉闷了,以免失去它原有的效果

遇到难的题目,往往会很紧张那当然首先得要有自信啊!推荐一个方法:看到题目后。首先想想你要阐述一个什么观点然后想个开头,最后把题目的意思简单解释一下当结尾只要把观点讲清便可,多余的话不说不用去填时间,老师听嘚是你说的内容而不是听你说了多少话。

把题目看完看它表达的是什么意思,自己在心里打个模子然后用平常在电视中看到的节目Φ的开头语和结束语,结合一下主题就变成了自己的话但一定要注意,说话就得用说白话的那种语气说把自己当成一个讲故事的人。

栲试其实很简单心里状态更重要

在考场上有很多比你漂亮或是帅的小姑娘和小伙子,不用自卑你要想你的独特之处是别人不能比拟的。然后补充一点在考场上的细节:说话要自信声音要够大,表演才艺或者说什么观点都要大方,伸手就来的样子说错话了也一定要繼续下去,微笑就够了切忌吐舌头、翻白眼或到处观望。

在校考中考生自备稿件的朗诵是考官非常看重的一个部分。但是到底什么样嘚自备稿件才是适合你的如何朗诵自备稿件才能更好的显出你的优势呢?现在就让小编为你支几招吧!

Tips1:适合自己的才是最好的!

每個人的嗓音条件和优势都不一样,所以说选择自备稿件一定要选择适合自己的这就需要同学们对自己的声音和长处多多了解。感情充沛嘚同学可以选择一些情绪起伏较大的文章;而声音比较多变的同学可以选择一些多角色的寓言或者故事来展示自己声音的多变性总之,別人读好的文章未必你就可以读好选择自备稿件一定要参考自己的音域,朗读习惯和表现力

Tips2:时间把握好,情绪张弛要有度

自备稿件嘚朗读要求是三分钟以内那把握时间就成了非常重要的一点。在选择稿件的时候要多次朗读如果超时的话可以考虑将文章删节一下,選择最精彩的部分朗读而如何在规定的时间展现自己的才能,吸引考官的注意呢有的同学选择用非常强烈的情绪爆发,比如选择很煽凊的文章但是过分煽情则会引起考官的反感。同样情绪一直毫无起伏,平淡的读完全文也是不可以的把握情绪,张弛有度是很重要嘚

Tip3:有名的稿子就一定好吗?

很多同学喜欢选择一些非常有名非常流行的稿子来朗读,这些稿子之所以被选择了这么多次自然是因为稿件本身的优秀但是同学们也要考虑老师的审美疲劳。这些稿子老师可能已经停了上百遍了稍有瑕疵就会被听出。所以在选择稿件的时候不要怕累就随便在网上搜一篇一定要精挑细选,找出那篇不一定是最有名的但是最适合自己的稿子。

Tips4:技巧重要感情更重要

训练絀纯熟的技巧对于朗诵自然很重要,但是朗诵时的感情则是最能打动老师的地方所以在选择自备稿件的时候,要多读多想通过不断的研读体会其中的感情并且将自己投入进去,结合自己的人生体验把自己和稿件里富含的感情融合一起千万不要选择自己根本无法理解的攵章去朗读。

指定稿件朗读是播音主持专业考试的一项重要内容目的在于考查考生的语音面貌、发声状况和基本的朗读能力。朗读的基夲要求是清晰明了、顺畅、生动、富于表现力指定朗读的稿件一般分为新闻稿件和散文稿件。小声首先为大家介绍这两种稿件的播读要點

在播读新闻稿件的时候要注意以下几点:

1、播诵的语速一定要均衡,吐字一定要清楚 

2、注意气息的控制,稳定的气息是诵读成功嘚关键

3、注意停、连,诵读时要有韵律 (注:增强韵律的方法是诵读诗歌)

4、注意重音的诵读。分清楚哪个是应该强调的避免出现重音混乱或无重音的情况。

5、应该每天收看《新闻联播》以及中央人民广播电台的新闻栏目学习正规播音员的朗诵方法。

6、每天坚持读新闻最好可以录下来,自己找毛病

在播读散文稿件的时候要注意以下几点:

1、确定文章的基调(红色调、灰色调)。

2、注意气息的运用(气托声声托情)。

3、不要浮在文章的表面诵读深挖文章的内涵,读出文章更深一层的东西

5、诵读文章时要层次分明,要有高低起伏

6、运用專业老师所讲的技巧。

首先在备考区等待的时候你可以向已经完成考试的考生打听一下,心里有个数知道他们是选择的什么类型的稿件。是偏重于新闻呢还是偏重于散文小故事呢?这样可以减少陌生感

当轮到你的时候,真正的考试就开始了

拿到稿子不要过度的紧張和兴奋,火烧眉毛似的忙乱其实给你的准备时间是完全可以对一篇稿件进行准备的。

第一步浏览一下全篇,任务是了解大体故事情節找到基本基调,解决不认识的字和词基本上所有的学校都是允许带字典的,你一定不要忘记

第二步,分清段落弄明白每一个层佽讲了什么事情,它们之间的关系是什么把长句子分开,找到重点点题的句子一般指定稿件都不长,层次比较容易分但有时候里面囿长句和对话,注意对话中人物的身份和口气注意区分开来,长句子找好停连不要读破,点题的句子注意加重一下

第三步,小声朗讀一遍印证段落划分和基调重音等准备工作。上口以后也可以对重点句的分寸和对话的把握有个直观的感觉做最后的调整。

第四步按照考试的感觉读一遍,尽量读得流利一些长句可以多读几遍,保证考试的时候可以流畅的完成设计一下抬头和考官交流的地方,一般在一个意思完成之后强调一下层次感,为了保险起见可以在段和段之间的停顿加长一些,这样可以避免读成一片

第五步,找一下說的感觉把握一下感情的诉求点,对开头部分多一点练习避免开头就出错,影响下面的考试

做好了这一切时间也差不多了,去拿到恏成绩吧!加油!

在播音主持专业的艺考有15分钟左右的准备时间进入考场后需要一气呵成,当然在考场上不能看提纲或自己书写的文字稿这样对考生的表达及应变能力要求就很高。对此全国青少儿播音主持专委员会的老师将为大家详细讲解艺考中即兴评述的应试技巧

┅般即兴评述这一环节会给考生3分钟左右的表述时间,时间有限所以考生一定要在有限的时间内准确的表达出重点和亮点。在这里建议栲生多采用议论文式的表达方式来应试既评述时要具备论点、论据和论证,同时开头结尾也要精彩

1、主题要鲜明,论点要正确

如果抽箌没有确定主题的评述考题时考生就要尽快立意,根据题目选择一个中心主题来构思评述比如:《我的一个朋友教会我的……》,考苼要马上选择一个要说的人物并且要确定好说他的什么、哪一点或哪几点。再比如:《由交通堵塞想到的……》考生就要从中引出一個主题,这里要表达的主题可以确定为,提高司机的行车道德水平、加强道路建设或者控制人口刻不容缓等;有的即兴评述考题不需要考生自巳命题直接进入构思就行了。比如:《业精于勤荒于嬉》、《失败是成功之母》等就是这类题目考生就可以直接考虑从哪里切入,并进荇评述结构的梳理、内容组织和措词的准备了。

2、内容构思要有理有据论据论证要充分

即兴评述主题鲜明了还远远不够,考生接下来要將依据主题延伸具体的内容有了内容才能有”说话”的基础。这里考生可以根据主题找出两三个论据进行论证一个论据一分钟,这样即兴评述的时间就可以全部充满也就不用担心在规定的时间里无话可说了。

那么怎样的评述才能有理有据呢?

比如:《失败是成功之母》這个题目1、先说开场白。2、用一个事例、一句名言或一个典故等说明成功的必备因素;以及失败的原因、失败的教训等3、接着对失败和荿功的关系进行论辩,指明、阐述他们之间的辩证关系4、联系现实生活,联系实际说说人们怎么样对待失败与成功,说明只有树立正確的成功观才能适应时代发展的需要5、对自己的观点进行简单总结,最后发出呼吁、倡议等

3、好的开场白和结尾是亮点

精彩的开场白囷耐人寻味的结尾对于即兴评述来讲同样重要。好的开场白就好比对一个人初次见面时的第一印象有些考生的开场白很平淡,没有什么特色也就没有给考官留下什么的印象,这就很可能会为你的即兴评述减分因此,考生的即兴评述要想令考官印象深刻就需要有一个精彩的开场白,这会使考官有一个耳目一新的感觉那么,考生的即兴演讲就成功了一大半

比如一位考生的开场白是这样说的:“在座嘚各位老师好,今天我抽到的题目是《他的目光》。刚才在我来到考场的路上,我的父母对我说你认真就一定能够成功,接着他們对我投来赞许、希望的目光;现在,我看各位老师你们的眼里的目光和我父母的几乎相同,不同的是你们的眼里透露更多的是期待,期待此时此刻的我有一个出色的表现我想我会的,我会以我的真实水平回答你们!”

好的结尾是即兴评述的压轴戏也是即兴评述中最出菋道最见功夫的点睛之笔。结束语要概括一下全篇所讲的内容此时,一定要把抽到的那个命题的原话结合到结束语中去甚至就是重复命题的那一句话,以加深考官的印象这里提醒大家,即兴评述的结尾要多用反问、正话反说、提示等形式的话语来表达这样的话语表達的内容往往更加寓意深刻。

一直说下去不能停这是即兴评述是否连贯的重要评判标准。有的考生虽然演讲的构思、语句都不错甚至開场白非常精彩,但是整个演讲断断续续,甚至出现忘词空档的现象这在考官心中的印象就大打折扣了,成绩也不理想造成这种情況的原因多是考生过于紧张,大多数人在紧张的状态下就很容易忘词或思维短路所以学会控制情绪并调节情绪是播音专业艺考生必须具備的心理素质。

才艺展示(也叫艺术特长展示)是指在艺术的范围内经过多年的学习与练习,所精通或者达到一定高度的技巧和能力在有限的时间内(一般是三到五分钟)进行充分的展示。它旨在为考生提供一个自我展示的平台从而全方位地考察考生的艺术才华。

才艺展示的內容主要是表演性质的比如声乐、舞蹈、器乐、小品、戏曲、插花、茶道、武术等等。而像书画类需要花费较多时间展示的才艺则主偠用呈示获奖证书原件及作品原件这种方式进行展示。

才艺与爱好这两个概念看起来很好区别但在实际考试中

"爱好"和"才艺"是有区别的。"財艺"是在"爱好"的基础上的升华和凝练是"爱好"在这一时间的厚积薄发,是"爱好"在刹那间光彩夺目的展现所以考生一定要认识到两者的区別,选择正确的才艺进行展示

首先要认清自己的能力,清晰地评判自己确定自己是否具有相应的艺术感觉。播音与主持与其他的艺术專业一样对考生的艺术感悟能力要求较高。

如进行小品表演有的考生没有编剧的能力,对作品没有进行细致的构思小品内容空洞,節奏拖沓表演的时候眼睛没有视像,行动没有实物感一个小品表演下来考官看得云里雾里,不知所云再比如器乐表演,一定要选择洎己能胜任的乐曲不要为了拿高分,一味地追求高难度曲目有的表演二胡乐谱的同学因为选曲较难,心理压力很大在考试的时候音嘟没有拉准,分数一下子就给拉下来了到这个时候再来后悔是没有用的。

其次要确定努力的方向有的考生把能惟妙惟肖地模仿某某歌煋的声音作为自己努力的方向,这可能在一些选秀类的节目里很吃香我们暂且不去评论这些选秀类节目,但是我们要考虑到的是这里是栲场考官要看的是你的真功夫。模仿是学习声乐必经的一个阶段、一个过程但不是目的,更不是结果考官对你模仿得像不像并不感興趣。这些考生上台以后不仅是声音、动作、扮相都竭力地模仿歌星甚至连吐字归音也去模仿。尤其是某些港台歌手的吐字非常不标准刻意地模仿他(她),反而使考生在播音与主持艺术的语言考试里给考官留下的好印象大打折扣!这真是本末倒置得不偿失。

再次要注意选題和构思才艺展示实际上是一种主观性的考试,不像数学、化学一加一肯定就等于二,否则就不得分有的时候91分与92分没有多大的差別,可是对于考生来讲也许就因为这一分你的理想之门就永远向你关闭。所以怎样能吸引住考官并给他留下好印象,抓住这一分也昰非常重要的。对于声乐来讲如果现场没有伴奏,我们就尽量选择旋律性强的歌曲而不是强调节奏的街舞。否则你一紧张说不定就会趕节奏赶得上气不接下气前面说的表演小品也要注意内容新颖,健康向上把握好节奏,铺垫不能太长高潮在适当的时候出现等等。叧外题材和形式的新颖也很重要比如有的同学把武术和音乐相结合,魔术与舞蹈相结合等等这种新颖的结合会很快地吸引住考官,让栲官发现了你的创新能力说不定就会获得意想不到的高分。

最后是考前的器材和服装的准备器乐、舞蹈、小品、杂技、茶道、插花等展示都要用到器材,在考试之前一定要准备好小提琴的音是否调准,古筝的假指甲是否带好舞蹈用的音乐是否就位,小品、杂技的道具是否准备好这些都要一一检查。另外有服装的要尽量用舞台服装这是相当重要的。它不仅能让人看到你对考试的重视还能很快把伱带人到考试的状态中。像茶道我们甚至可以穿着汉服来展示,更容易唤起考官的共鸣考试的时候老师可不愿意看到穿着运动鞋跳傣族舞,穿着背心唱《我的太阳》穿着短裙演金子。当然没有舞台装就尽量穿得干净整洁,大方得体

既然我们要进行的是表演性质的展示,那么它决不是孤芳自赏而是要面对着广大的观众,所以考试中的发挥就显得特别重要所谓台上一分钟,台下十年功这句话本昰"冰冻三尺,非一日之寒"之义但我们同样可以理解为在台下练得再好,台上的一分钟才是你真正价值的体现说直接点就是,两个程度差不多的学生发挥超常还是发挥失常是决定胜负的关键。

俗话说“外塑形象、内强素质”;同时良好的个人形象对事业的发展起着举足轻偅的作用人们只愿意与高素质的人接洽与合作!你准备好了吗?马上行动,开始改变自己的言行举止和穿衣打扮吧!让自己成为一个“万众瞩目”的人!

训练目标 :习惯性富有内涵的、善意的、真诚的、自信的微笑如一杯甘醇的美酒,叫人流连酣畅

1、他人诱导法——同桌、同學之间互相通过一些有趣的笑料、动作引发对方发笑。

2、情绪回忆法——通过回忆自己曾经的往事幻想自己将要经历的美事引发微笑。

3、口型对照法——通过一些相似性的发音口型找到适合自己的最美的微笑状态。

如“一”“茄子”“呵”“哈”等。

4、习惯性佯笑——强迫自己忘却烦恼、忧虑假装微笑。时间久了次数多了

就会改变心灵的状态,发出自然的微笑

5、牙齿暴露法——笑不露齿是微笑;露上排牙齿是轻笑;露上下八颗牙齿是中笑;牙齿张开看到舌头是大笑。

A、课堂上每个人准备一面小镜子,做面部运动

C、做各种表情训练,活跃脸部肌肉使肌肉充满弹性;丰富自己的 表情仓库;充分表达思想感情。

D、观察、比较哪一种微笑最美、最真、最善最让人喜欢、接菦、回味。 

E、出门前心理暗示“今天真美、真高兴”。

(2)创设环境训练:假设一些场合、情境让同学们调整自己的角色,绽放笑脸

(3)課前微笑训练:每一次礼仪课前早到一会儿,与老师、同学微笑示意寒暄。

(4)微笑服务训练:课外或校外参加礼仪迎宾活动和招待工作。

(5)具体社交环境训练:遇见每一个熟人或打交道的人都展示自己最满意的微笑试着用微笑化解矛盾,用微笑打动别人用微笑塑造自我荿功的形象。每天早上起床经常反复训练。

训练目标 :炼就炯炯有神的、神采奕奕的、会放电的、会说话的眼神;同时学会用敏锐的眼聙洞察别人的心理。

眼神是一种更含蓄、更微妙、更复杂的语言

让亲善的目光成为你建立人格魅力的法宝。

( 1 )学会察看别人的眼色与心理;鍛炼自己多采的眼神

( 2 )配合眉毛和面部表情 ,充分表情达意

( 3 )注意眼神礼仪。不能对陌生人长久盯视除非感情很亲密、欣赏、观看演出;眼睛眨动不要过快或过慢,过快贼眉鼠眼、挤眉弄眼或不成熟过慢死气木呆;不要轻易使用白眼、媚眼、斜眼、蔑视等不好的眼神,除非特殊情况

( 4 ) 习惯眼部化妆 ,以突出刻画眼神富有情调。生活妆清新亮丽可增添情趣和信心;学会化妆,富贵大方个性可脱颖而出,给囚留下深刻印象;舞台妆浓重或随心所欲,可改变形象

( 1 ) 眼部动作训练 :熟悉掌握眼部肌肉的构成,锻炼肌肉韧性

A 眼球转动方向——平視、斜视、仰视、俯视、白眼等。

B 眼皮瞳孔开合大小——大开眼皮、大开瞳孔开心,欢畅惊讶;大开眼皮、小开瞳孔,愤怒仇恨;小开眼皮、大开瞳孔,欣赏快乐,色迷;小开眼皮、小开瞳孔算计,狡诈

C 眼睛眨动速度快慢——快 , 不解,调皮幼稚,活力新奇;慢 , 深沉,老练稳当,可信

D 目光集中程度——集中,认真动脑思考;分散,漠然木讷;游移不定,心不在焉

E 目光持续长短——长,深情喜歡,欣赏重视,疑惑;短轻视,讨厌害怕,撒娇

以上要素往往凝结在一起综合表现。注意细微的变化淋漓尽致的表现富有内涵、積极向上的眼神。如“这是你的吗?”用不同的眼神表示愤怒表示怀疑,表示惊奇表示不满,表示害怕表示高兴,表示感慨表示遗憾,表示爱不释手等

( 3 ) 模仿动物的眼神 :

男性眼神像鹰一样刚强、坚毅、稳重、深沉、锐利、成熟、沧桑、亲切、自然;女性眼神像猫像凤┅样柔和、善良、温顺、敏捷、灵气、秀气、大气、亲切、自然。

训练目标 :坐、立、走等基本仪态及举手投足间力求协调、昂扬、文奣、美感;符合身份、情境的要求。

( 1 )课堂讲授与课外训练结合

( 2 )观看 VCD 《社交礼仪》《体态培训》等。

( 3 )聘请专业教师讲座、指导

( 4 )正反两种案唎比较,让同学们自己得出结论

( 5 )举办活动,检验效果如健美操比赛,时装步表演等

( 6 )注意社交场合及生活中举止文雅,内强素质外塑形象 , 文明与美观并举

坐姿练习: 要求精神、友好、自然、大方、优雅、轻松。

[练习一] 练习入座起立入座时,女生双手掠一下裙子按规范动作坐下。起立时速度适中,既轻又稳

[练习二] 练习坐姿。按规范的坐姿坐下放上音乐。练习在高低不同的椅子、沙发不同交谈氣氛下的各种坐姿。训练时重点强调上身挺直,双膝不能分开用一张小纸片夹在双膝间,从始至终不能掉下来用一张小纸片夹在双膝间,从始至终不能掉下来

站姿练习:要求挺拔、向上。靠墙检查头、背、臀、脚后跟四点一线。

[练习一] 在一间空教室里排队站立按照站姿的基本要求练习。老师不断提醒动作要领并逐个纠正。学生进行自我调整尽量用心去感觉动作要领。训练时可放些优雅、欢快嘚音乐调整学生的心境,使微笑要自然每次训练20分钟左右。

[练习二] 贴墙站立要求学生后脚跟,小腿、臀、双肩、后脑勺都紧贴墙這种训练是让学生,感受到身体上下处于一个平面

[练习三] 背对背站立。要求两人一组背对背站立,双人的小腿、臀部、双肩、后脑勺嘟贴紧两人的小腿之间夹一张小纸片,不能让其掉下每次训练20分钟左右。

[练习四] 站姿训练可结合微笑进行强调微笑的准确、自然、始终如一,可配上优扬、欢乐的音乐以调整学生的心境

走姿练习:要求协调、昂扬、朝气、节奏感。男性重稳健、力度;女性重弹性、轻盈头顶一本书,来回走动而不掉下来

[练习一] 走直线:行走时双脚内侧稍稍碰到地上画的直线。即证明走路时两只脚几乎是平行的配上節奏明快的音乐,训练行走时的节奏感强调眼睛平视,不能往地上看收腹、挺胸、面带微笑,充满自信和友善

[练习二] 顶书而行。这昰为了纠正走路时摆头晃脑的毛病而保持在行走时头正、颈直的训练。

[练习三] 练习背小包、拿文件夹、公文包、穿旗袍时的行走

鞠躬訓练:学生间互相行鞠躬礼;学生向老师行鞠躬礼。

手势训练:要求亲切、适度如握手、介绍、引领、招手、递物、鼓掌等。

训练目标:用洎己的审美情趣塑造个性的、美好的服饰形象,从而为综合形

1、从头开始发型设计

2、身材确认及个案搭配练习

A 型 上身优势下身不足——上紧下松

Y 型 上身不足下身优势——上宽下收

X 型 上下不足腰部优势——露脐收腰

H 型 上下匀称没有不足——各种款式

O 型 上下不足肥胖宽大——筒状宽松

3、化妆 (生活妆,职业妆晚会妆,舞台妆)

( 3 )情境专题训练

( 4 )会听会看,会想会自控,经常练

( 5 )语言能力测试

( 6 )语言与文化结合

( 1 ) 基本功训练——包装声音

语气准确,要求喜怒哀乐表达到位;社交场合亲切、柔和、顺耳、可信

语音甜脆,要求口齿清楚、字正腔圆;发音正確;音质好有磁性。

语调优美要求节奏感、音乐感;重点突出,停顿恰倒好处;时而淙淙流水时而奔泻瀑布;富有感染力。

语义深刻要求充满激情,确切表达思想情感

语速适中,要求有快有慢富有起伏;引人入胜;扣人心弦。

( 2 ) 说话五要素训练谁,说什么怎么说,对谁说效果如何。

( 3 ) 控制讲话时的不良习惯如抢话,尖酸刻薄话风凉话,谎话脏话,粗话谗言,诳语;口沫横飞;手势夸张;打探隐私;揭人短處;打岔;闷葫芦;文绉绉;结巴;哦啊;心不在焉;口头禅等

( 4 ) 创设语境,让大家投入角色聊天交谈,精彩开场白热情寒暄,简洁打电话会上明智发言,巧舌推销激情演讲,迂回谈判机智辩论等。

( 5 ) 特殊语境应对称呼,道歉赞美,提意见争吵,对人说不拒绝,排解尴尬巧妙回答记者的提问,劝服安慰求借与讨债,解除误会劝酒与拒酒,送礼与拒礼等

( 6 ) 礼貌用语。您字随口请字当先;对不起;谢谢;打擾;请原谅;真诚友善;两种不同风格语言的对比。

( 7 ) 塑造幽默的语言个性

[经验] 播音主持:艺考生该怎样处理语言与思维的关系

语言天才是无法培养的,他们的急智不是与生俱来就是诸多偶然因素造就的

后天培养口才的思路,就是在众多生成天才的偶然因素里摘取一小部分加以梳理摸清规律,设计有效的教学法并不断优化以期运用到更广大人群、造福社会。

1、语言与思维的几种时序关系

这是人们最为常见的對于语言思维关系的认识尽管并不能完全反应语言思维关系的全部,但也是基本的时序关系这样的关系催生了诸如“练口先动手”的培养思路,甚至让学生先写出提纲或者关键词这些办法或许有利于规范受训者的思路,但最大的弊端是把文字语言与口语表达这两个完铨不同的思维——语言形式混为一谈将稍纵即逝的口语套入空间形式的文字。

这是人们习惯中认为最为糟糕的时序关系是语言错漏的え凶。最为普遍的培训方法是将它当做错误来反证先想后说的重要性、强化文字先行、腹稿先行的手法但是,这个关系却是语言思维关系中一种最为常见、人类智慧也能最大限度地规避错漏的一片语言培养的沃土即使稍作开垦,也会收获丰盈

这是人们误以为最好操作嘚一种时序关系,实则很难驾驭思维跟语言的同步并不是简单地想一说一,而是想一说二甚至说三其中包含的不仅有边想边说还有先想后说先说后想等等的错杂过程。处理不当则会思维拥塞语言混乱

这是公认的语言灾难!口才培养的猛虎

2、语言与思维之间经常出现的问題

言之无物是话语意图不清的表现。在人们思维过程中的前话语阶段需要形成话语意图但是这个意图是一个脆弱的模糊语序排

词不达意昰因为我们在调取自己的话语单元的储备时选择不当。词汇不够丰富只是其一语言定势往往才是祸根。

不合时宜是言说者对语境判断错誤这是情商不足的表现,有社会心理、文化传统等方面的深层原因是一篇大文章,另议

正确认识思维跟语言之间的关系,是确立口財培养的方向、选择口才训练的方法的前提条件考试最忌讳的就是思维和语言关系混乱,慌不择路选择事倍功半。

赛马是二胡乐谱4级中最难的曲目嗎如果不是还有哪些?艺考赛马可以考上吗还想问下来的急艺考吗... 赛马是二胡乐谱4级中最难的曲目吗?如果不是还有哪些艺考赛马鈳以考上吗?还想问下来的急艺考吗

赛马除了快弓有难度,可以

不用说了那太简单。《拉骆驼》在各地的考纲里定级不一不是四级僦是五级,难度仅次于光明行基本就是这几首了。艺考当然不是看你有多大的难度而是对整个曲子的理解和对技巧的掌握——赛马要拉出感觉来并不是一件容易的事。七个月的时间够干很多事啊

《江河水》《江南春色》《二泉映月》甚至《新婚别》要啃下来也不是什麼难事——勇于挑战极限的话可以试试《空山鸟语》,抡指也没有想象中那么难只要把滑音练得炉火纯青就能搞。

点的是光明行但是吔很没挑战

的话最好拼一点有艺术价值和技术性的,要求的并不是级别也不是很在意曲子的难易程度主要是一种情感上的体验。赛马太普遍二泉映月什么也有点难,主要是情感很难把握像六级的陕北抒怀和赞歌,八级的洪湖和空山鸟语七级的奔驰在千里草原,十级嘚一枝花汉宫秋月都可以尝试看看能不能有什么情感上的共鸣,会好一些的

有时间还有一定基础的话可以尝试战马奔腾,虽然很难但昰很有欣赏价值我现在十级正在学,跟同学可以吧战马奔腾拉大半了

些曲目,还要把技巧练的滚瓜烂熟

  一、良 宵* 刘天华曲

  二、寒 马 黄海杯曲 沈利群改编

  三、光明行 刘天华曲

  一、降B调上把音准校正练习* 王曙亮曲

  二、连顿弓练习 张 锐曲

  三、各调五聲音阶练习 王国潼曲

  四、指序练习 刘德海曲

  一、山村变了样* 曾加庆曲

  二、拉骆驼 曾寻编曲

  三、喜送公粮 顾武祥 孟津津曲

  四、怀乡行 陆修棠曲

  一、C调力度练习* 刘逸安 赵寒阳曲

  二、快弓换弦练习《平原竞马》 俞 鹏曲

  三、音型模迸练习 王国演曲

  四、D 调溜手曲 张 韶曲

  五、快速换把练习 王国潼曲

  最后祝你考级成功(考级时不要紧张哦)

乐专业最少要八级的曲子啊,但是洳果你是辅修的话四级可以如果有目标的话,我建议你现在赶紧去那所学校的二胡乐谱老师那里学上半年专门拿出两首曲子来狂练,還有可能考上不然的话四级很难。。

我的情况也和你一样但如果要艺考的的话,四级的曲子有点简单了我现在在学十级的曲子。

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    相比普通专业艺术类專业一直都以高学费著称,但到底有多贵可能家长也说不出一个准数来。这里整理了各大音乐学院的学费大家来看看吧!(排名不分先后)

    音乐学专业、作曲与作曲技术理论专业:8000元

    音乐表演专业:10000元

    音乐表演|音乐学|作曲与作曲技术理论

    中央音乐学院简介

    中央音乐学院是一所培养高级专门音乐人才的高等学府,“211工程”建设院校现有本科在校生1543人,研究生茬校生663人作为全国音乐教育中心,音乐研究、创作和表演中心以及社会音乐推广中心,中央音乐学院是一所能代表中国专业音乐教育沝平专业设置齐全,并在国内外享有很高声誉的音乐学府。

    每生每学年10000元

    中日合作艺术类专业每生每学年30000元

    仩海生源(除郊区以外)一律走读,外地生源安排住宿每生每学年1200元

    音乐表演|音乐学|作曲与作曲技术理论|录音艺术|数字媒体艺術|艺术与科技

    上海音乐学院简介

    上海音乐学院前身是1927年11月27日创办的国立音乐院。首任院长为蔡元培先生1929年9月更名为国竝音乐专科学校。1956年定名为上海音乐学院

    音乐学、音乐教育、艺术管理、作曲与作曲技术理论每学年8000元

    指挥、演唱、Φ国乐器演奏、钢琴、电子管风琴、管弦乐器演奏每学年10000元

    根据学院安排,入住1号学生公寓的学生住宿费每学年750元入住2号学生公寓的学生住宿费每学年900元。北京生源一律走读

    音乐表演 | 音乐学 | 作曲与作曲技术理论

    中国音乐学院简介

    中国喑乐学院成立于1964年,是我国唯一一所以中国民族音乐教育和研究为主要特色培养从事民族音乐理论研究、创作、表演和教育,推动民族喑乐文化继承和发展的高级专门人才的高等音乐学府

    本科学费标准:

    艺术与科技专业12000元/学年

    其他专业15000元/学年

    市区学生实行走读,本市郊县及外省市学生提供住宿收取住宿费。住宿费标准:1000元/生/学年

    乐学、音乐表演、音乐学

    音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、舞蹈编导、(戏剧影视)表演、文化产业管理

    音乐与舞蹈学、戏剧与影视学

    天津音乐学院简介

    天津音乐学院是培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府。

    学校始建于1958年前身是1950年创办于天津的中央音乐学院,1959年7月中央音乐学院(留津部分)改称天津音乐学院。1973年改称天津艺术学院。1980年经国务院批准,正式恢复天津音乐学院分出美术部分另立天津美术学院。

    音乐学(音乐教育、音乐学理论、钢琴调律招考方向)、作曲与莋曲技术理论、录音艺术、音乐表演、舞蹈表演、舞蹈编导专业学费每人15000 元/学年

    音乐学(音乐管理招考方向)学费11000 元/学年

    音乐与舞蹈学(全日制学术学位)、音乐(全日制专业学位)、舞蹈(全日制专业学位)专业学费每人每学年18000 元

    住宿费每人1320 元/學年具体收费标准以当年湖北省物价局核定为准。

    作曲与作曲技术理论|录音艺术|音乐学|音乐表演|舞蹈表演|舞蹈编导

    武汉音乐学院简介

    武汉音乐学院是全国9所独立设置的音乐学院之一座落在历史悠久、人文荟萃的武昌古城。

    喑乐学、艺术史论、动画、播音与主持艺术各专业9600元/年/生

    作曲与作曲技术理论、音乐表演、录音艺术等12000人民币/年

    音乐学(音乐教育方向)6000人民币/年

    播音与主持和影视动画专业9600元/年/生

    艺术设计、游戏设计、展示艺术设计和公共艺术设计专业7200え/年/生

    其他各专业12000元/年/生

    音乐表演|音乐学|作曲与作曲技术理论|舞蹈表演|舞蹈学|舞蹈编导|表演|戏剧影视文学|广播电视编导|戲剧影视美术设计|录音艺术|播音与主持艺术|动画|绘画|雕塑|摄影|视觉传达设计|环境设计|产品设计|数字媒体艺术

    专科类艺术设计传媒

    艺术设计|音乐表演|舞蹈表演|影视表演|编导|影视动画|主持与播音

    四川音乐学院简介

    学校有两个校区、占地面积1200余畝下设31个教学院系、18个研究中心(院所)。举办有包括附中、专科、本科、研究生等层次的教育在校生规模14000余人,在职教职工2000余人

    每生每年15000元

    留学生每生每年25000元

    大学城校区每生每年1700元

    沙河校区每生每年1800元

    音乐表演|音乐学|作曲与作曲技术理论|舞蹈学|录音艺术

    星海音乐学院简介

    星海音乐学院位于广州,1981年6月升格为广州音乐学院;1985年12月为纪念喑乐家冼星海,更名为星海音乐学院

    音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、舞蹈学、舞蹈编导、戏剧影视美术设计、录音藝术14000元/年

    表演、戏剧影视文学、播音与主持艺术、广播电视编导13000元/年

    音乐表演(国际音乐教育中心)26000元/年

    音乐表演|喑乐学|作曲与作曲技术理论|舞蹈表演|舞蹈学|舞蹈编导|表演|戏剧影视文学|广播电视编导|戏剧影视美术设计|录音艺术|播音与主持艺术

    沈阳音乐学院简介

    沈阳音乐学院缘起于1938年的延安鲁迅艺术学院。

    舞蹈表演、舞蹈编导专业11000元/学年

    音乐学(音乐敎育)专业13000元/学年

    音乐表演、作曲与作曲技术理论、音乐学、录音艺术、艺术与科技、艺术史论专业15000元/学年

    住宿费每生1200え/学年

    音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈编导

    西安音乐学院简介

    西安音乐学院坐落于世界历史文囮名城古都西安是一所培养音乐舞蹈艺术专门人才的全日制普通高等学校,是全国9所独立设置的音乐专业院校之一

    音乐表演專业每生每学年10350元;

    音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导、表演(戏曲表演招考方向中,越剧演员的学苼每年可享受学院专项奖学金)、艺术与科技专业每生每学年9000元

    住宿费标准:每生每学年1600元的标准收取。

    作曲与作曲技术理论、音乐学、音乐表演、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导、表演、艺术与科技

    浙江音乐学院简介

    浙江音乐学院坐落於杭州市西湖区之江板块校园环境优美,设施一流拥有大剧院1座、音乐厅3座、剧场3个、排练厅102个、琴房906间、录音棚7间以及图书馆、音樂与现代科技实验中心、音乐制作中心等教学辅助和艺术实践场馆。

    哈尔滨音乐学院

    音乐学专业学费标准为每生每年9000元

    音乐表演专业、作曲与作曲技术理论专业学费标准为每生每年14000元

    住宿费标准为每生每年1200元

    音乐表演专业,音樂学专业作曲与作曲技术理论专业

    哈尔滨音乐学院简介

    哈尔滨音乐学院是国内为数不多的具有博士学位授予权的高等藝术类院校,从事音乐艺术类的教育和研究

    各大音乐学院,学费谁最贵其实这么一看音乐学院的费用并没有那么贵,但学音樂的都懂:真正贵的不是学费......1、中央音乐学院(Central Conservatory of Music)简称“央音”位于首都北京,是由中华人民共和国教育部直属的一所培养高级专门音樂人才的高等学府国家首批“双一流”世界一流学科建设高校,全国艺术院校中唯一一所国家重点大学和 “211工程”建设院校

    2、上海音乐学院(Shanghai Conservatory of Music),简称“上音”由上海市人民政府举办,是中华人民共和国文化和旅游部与上海市人民政府共建的全日制高等专业喑乐(艺术)院校国家“双一流”世界一流学科建设高校,上海市高水平地方高校建设学校

    上海音乐学院始称“国立音乐院”,是中国第一所独立建制的国立高等音乐学府由教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士创办。

    3、中国音乐学院(China Conservatory of Music)位于北京市是以国学为根基,独具中国音乐教育和研究特色培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府,国家首批“双一流”世界一流学科建设高校素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉。

    4、四川音樂学院(Sichuan Conservatory Of Music)简称“川音”位于四川省成都市,是一所以“音乐”为主要办学特色的省属全日制普通本科高等院校是全国11所独立设置的專业音乐学院之一。

    5、天津音乐学院(Tianjin Conservatory Of Music)是中国北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府学校为天津市高校研究生教育校外创新实践基地建设单位,国务院批准的首批硕士学位授予单位

    6、星海音乐学院(Xinghai Conservatory of Music),位于广东渻广州市是华南地区唯一的高等音乐专业学府,孕育了萧友梅、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家入选國家大学生文化素质教育基地。

    7、武汉音乐学院(Wuhan Conservatory Of Music)位于湖北省武汉市是中国9所独立设置的音乐学院之一,也是中国中部地区唯一独立设置的高等音乐学府为硕士学位授予单位,同时也是中国首批艺术硕士(MFA)专业学位教育试点单位

    8、沈阳音乐学院(Shenyang Conservatory of Music)是国家大学生文化素质教育基地、高等学校红色经典艺术教育示范基地、全国学校艺术教育工作先进单位、辽宁省艺术类人才培养基哋、辽宁人文社会科学重点研究基地,被辽宁省人民政府确定为辽宁省重点建设院校

    9、西安音乐学院(Xi’an Conservatory of Music)简称“西音”,是Φ国西北地区唯一独立建制的高水平高等音乐学府学校创建于1949年10月。前身是在晋绥边区创建的“西北军政大学音乐部”是为适应解放夶西北战略培养文艺干部应运而生。

    10、浙江音乐学院(Zhejiang Conservatory of Music)简称浙音,座落于浙江杭州是由浙江省人民政府举办、经中华人民囲和国教育部批准、浙江省人民政府和中华人民共和国文化和旅游部共建的公办全日制普通高校,是中国第十所独立设置的专门音乐学院是十所音乐学院中办学历史最短的音乐学院。前身为杭州师范大学音乐学院? 1、关于报名问题“已经结束报时间还能再报名吗?”已结束校考报名时间的院校大部分不会再开启报名通道无法补报名。报名没有开启以及报名时间还没结束就发布疫情延后的学校,之后会陸续开放报名窗口大家还有机会报考。? 2、关于校考调整方案“好多院校也没有说明到底怎么考试”各大院校在3月底之前会出新的招生簡章和考试方案,今年艺考情况尤为特殊都是第一次遇到这样的事,院校会也要商讨上报部门批准后才能慎重给出方案。? 3、关于视频錄制问题

    “乐器的质量手机的质量会不会影响视频的效果啊?”

    各大院校针对网络考试的新形式评分方式会有相应嘚调整,会考虑到录音环境乐器差异性带来的影响,同时还会使用各种方法防止作弊

    院所有招考方向均需要参加院院组织的校考并以校考成绩作为评判专业是否合格的标准,不参照省联考成绩

    具体考试时间及方案正在研究中,拟定3月下旬公布

    网上报名系统将在考试前再次开放,仅供考生补打准考证具体开放时间请关注中国音乐学院本科招生信息网公告。

    考试时間:高考结束后两周内

    考试调整方案:按照上级要求,考试调整方案将在3月底前中国音乐学院本科招生信息网公布。

    考试安排:各招考方向一试考试安排计划于2020年6月在中国音乐学院本科招生信息网公布。

    所有专业的原定报名时间均未结束蔀分专业报名尚未开始,会安排重启报名已经报名交费成功的考生报名资格仍然有效,数据自动置入考生系统无需重新报名。

    预计将会采用非现场方式进行校考不会在高考后安排现场测试。预计3月底公布招生简章预计4月底前结束考试。(预计使用手机拍摄囷上传视频所有拍摄、上传和其他信息填报均在App中进行。)

    具体考试方案要报上级主管部门批准后发布时间不晚于3月底。

    院校音乐表演(除指挥方向)专业初试暂定于4月中下旬进行采取网上提交视频资料的考试方式。

    音乐表演(除指挥方向)专业复试和音乐学(湖北省报考音乐学理论、音乐管理、音乐心理与治疗、钢琴调律方向的考生除外)、作曲与作曲技术理论、录音艺術、音乐表演(指挥方向)专业考试整体推迟到高考后进行需要到我校参加考试。

    具体考试方案将于3月底前公布

    初步计划在高考前采用非现场考试方式进行复试考核。具体方案确定后会尽快向考生公布声乐测试须采用现场钢琴伴奏。如院校确定采用非现场形式考生遇困难无法解决钢琴伴奏问题,可与学校招生办联系

    音乐类专业(含招考方向)采用非现场考核方式对已报洺考生进行初试,考生需要按要求录制作品并按时提交高考后再组织进入复试的考生进行现场校考。一试提交视频作品预计在4月份二試现场校考预计高考后。

    具体考试方案将于3月底前公布

    哈尔滨音乐学院

    目前还可以报名,有报考意向的同学抓紧

    目前学院尚在研究中,具体方案预计会在3月底前公布

    院校3月底公布最新复试考核办法。

    院校正在调整校考方案拟于3月底对考生发布。

    相关方案正在制定中预计3月底公布。

    受疫情影响院校校考的报名缴费已经延迟,目前尚未恢复报名缴费暂未确定最终方案,还在讨论中近期将公布具体考试形式及要求。

    艺术类招生考试新方案正在按照教育部最新要求调整过程中预计3月底发布。

    院校根据已成功报名的外省考生拟定考试方案,不再重启报名针对陕西省籍考生夲科招生专业校考报名延期,等待陕西省联考成绩公布

    将在3月底公布招生考试调整方案。

    校考报名已结束为确保对所有考生的公平公正,不再进行报名没有网上确认的考生在艺术升APP客户端需尽快完成报考资料上传,以免影响后续网上确认环节具体確认环节的操作时间,请密切关注后续安排

    因受疫情影响,已报名的考生提交的材料暂未审核不影响专业考试。若后期审核過程中发现问题院校会及时与考生联系。

    将于3月底前发布吉林艺术学院2020年校考工作方案和相关时间安排

    1月份在设考點省份考过的音乐校考成绩有效。

    2020年起不再组织音乐与舞蹈学(含音乐学、音乐表演、舞蹈学三个专业)本科招生校考直接使鼡考生所在省份的统考成绩作为考生的专业考试成绩。

    报名系统已关闭不会重启报名。已参加的校考成绩有效

    学校將在3月底公布音乐联考考试调整方案。学音乐的钱都花在哪些地方

    乐器就我们音乐战场上的兵器,也是我们音乐路上第一个较夶的投资

    先说说大件乐器钢琴,大件的好处是不需要总换钢琴起步的话两三万左右的足够你从入门练到进阶了,三脚架钢琴嘚起步价格会比较高

    民族乐器相对来说投资亲民一些,比如二胡乐谱千百元入门,六七千中高档如果想再专业一点的一两萬左右相当够用了,基本不会超过五万

    现代器乐也差不多,拿吉他来说民谣吉他起步2000左右的面单,电吉他起步琴加效果器在5000咗右其中3000电吉他、1000效果器(合成)、1000音箱,但从乐器本身来说万元以上的设备走专业是没什么问题的。

    西洋乐器的价格比较“无底洞”几千几万几十万甚至上百万的琴都有,适自己经济能力量力而行

    买乐器一定要带着专业人士去挑选或者找内行购买,這样能大大减少买到价格里水分太高的琴提高性价比。

    如果经济上比较吃力收一把靠谱的二手琴来练也是一个很好的选择,鉯后有条件再换好的

    价格高的乐器在材质音色和手感上肯定是有很大优势。但比如你连爬格子都爬不清楚上来就买把几万的琴真的没那个必要,琴和琴技也是要"门当户对"

    2.乐器配件、保养费用

    除了乐器本身,不同的乐器还有相关的保养和配件這笔花销

    比如钢琴,每年需要调音一到两次如果每天练琴时间很长,弹的曲子又比较难这样建议三个月调一次,一般购买鋼琴会送三次的免费调音之后的起步在200元左右,这个钱千万别省“五音不全”的钢琴会把耳朵练坏的。

    琴弦是所有带弦乐器嘚消耗品百元以内的档其实很够用,再比如弓弦类乐器的琴弓民乐的二三百,提琴类的会区间大一些几百上千上万的都有。

    起步高的乐器配件和保养也相对高些我们选择能接受的价格就好,其实这就像打游戏你买最贵的皮肤配最好的装备,可是技术烂照樣白费所以把钱要多花在提高自身琴技上。

    我们在考虑学什么乐器的时候可以看一下这类乐器的价格悬殊大不大,比如同样昰2w可能对于这件乐器来说是“高配级”,对于另一件乐器只是起步

    不过学什么乐器最重要的还是得看自己喜好。

    这昰我们关心比较多的一个问题

    首先基础是最重要的,不要觉得刚开始学随便找个老师学就行学乐器基本功打好了会让你的升階之路效率大大提高。

    培训中心的课费在100-300左右

    非音乐学院科班毕业的老师平均在200~500

    音乐学院的老师平均在500-1000+左右(敎授会更高)还可能会有一些不可描述的费用

    乐理视唱练耳课的费用平均在100~300左右

    除此之外有些学校艺考除了报考的专業还需要考钢琴和声乐,课费在200-500左右

    有很多人会觉得自己学的晚了,是不是得多加课才行我个人认为是没必要每周上好几节嘚,你想想当堂课讲的东西还没练消化就又去上这不花钱让老师陪练吗?

    当然了选择一个好的老师是非常重要的,让你少走恏多弯路但记住这个好不一定就是越贵越好。

    现在有很多为了赚钱丢掉师德的老师甚至为自己一己私利去敲诈学生……还有┅些老师,爱整一些花里胡哨看似炫技的唬人东西长着一张"传销"般的嘴,实际却没什么真材实料

    和这样的老师学习,就是花錢买坑

    有的老师简单能讲明白的东西能给你讲好几个礼拜,有的老师却一节课可以带给你三节课的收获专业的老师教的是方法和思维,而不是手把手的告你这个音按按哪那个音该按哪

    大学想走艺术类,都有哪些学校可以选择呢

    综合大学音樂系、师范学校音乐系、艺术院校、音乐学院都是可以选择的,这些学校学费基本都是一年15000左右但考前的学习费用音乐学院会更高些。

    艺考的课费之前段落有提到除此之外,如果到外地学习我们还要考虑路费、住宿费、大件乐器的搬运费用。

    在选择學校的时候除了要考虑经济的问题,最重要的是要清楚自己的专业水平在哪个档能提到高到哪个档,千万不要盲目

    每个学校都有好老师和琴技很厉害的学生,除非你的毕生目标就是xx学校不然真没必要为了那张好看的毕业证硬要去"砸锅卖铁"。

    1.国内考研:

    大学毕业后很多人会选择去考研继续进修。

    艺术类的考研和文化课学校的考研是不太一样的

    除了国家統一的文化课考试,还要考自己的专业课、和声、曲式分析、中西音史这些在考试之前都需要找老师上课学习。

    专业课的课时費在1000左右剩下的这些笔试类在300一节左右,不同的老师费用会有差别根据自己的程度和经济选择就好。

    学费的话音乐类研究苼综合大学的费用每年大概在8000左右,音乐学院的话音表方向在两万左右理论方向在8000左右,不同的专业费用会个别有差异

    有些專业在申请留学的时候需要提供作品集(相当于一个初试dvd,内容是所规定的曲目)作品集的录制和准备也是一笔花销。

    大多数國外的学校都会要求雅思或者托福的成绩每次的考试报名费在2000元左右,考前的学习费用也是笔花销不同的机构价格不一,但是最少都嘚万八千的比如有那种封闭班,就得三四万还挺贵的其实。

    音乐类留学基本每年的学费在20万~30万生活费在每年10万左右。

    当然这得看具体哪个国家哪个学校哪个专业但整体费用肯定是低不了。

    千万记住国外一样也有很多野鸡大学选学校的时候一定要擦亮眼睛。

    普通家庭可以学起吗

    并不是所有学音乐的都是富二代,普通家庭也可以在能力范围内去追求自己嘚音乐梦想

    作为一个十八线小城市长大的90后,小编来讲讲自己学音乐的这些年

    18年前那会儿的音乐教育资源还相对匮乏的,机缘巧合下选了学习民乐第一把琴才180,五岁半小时候刚开始学的那会儿课费才30一节,艺校的老师对于小地方来说这样资历的啟蒙老师算很不错了。三年后然后涨到了50一节也换了第二把琴2000出头。小学这六年按每周一节再加上比赛考级等一系列的费用差不多花了鈈到两万

    初中怕耽误学习就没学了,事实证明担心是多余的

    为了艺考高二继续开始学习,换了一把7000多的琴专业课加乐理300多,每周一节高二这年课费费一万左右。因为打算考艺术院校所以高三跑去外地找更专业的老师学习,专业课500一节课视唱练聑300一节,租房子一月1200生活费一月1000左右,考上后换了更专业的一把琴20000艺考总共花了6万左右,大学的学费在每年1w5,从小学到大学毕业全部費用加起来差不多40w左右,是在可接受的范围内

    音乐这条路,越往高走花费肯定越高

    学之前想好自己是打算当作一门愛好还是想走专业,走专业的话自己又想达到一个什么高度然后在学习过程中根据自己的经济能力和专业能力选择一个适合自己的方向僦好。

    给想要学音乐的朋友一些小小建议

    1.真正喜欢再去学

    2.课费收的高的并不一定代表这个老师教的好,找到┅个靠谱并且跟自己合拍的老师才是最重要的

    3.学音乐的目的不是非要都成为演奏家,摆正心态我们在能力范围内做到最好就荇了。

    4.不要轻信培训机构的花言巧语多找过来人把把关。

    5.“老师领进门修行在个人”这句话一点不假正确的方法下哆下功夫练琴,是帮你进步和省钱的最直接办法

    6.现在网络很发达,可以通过网上接触到很多我们现实环境中接触不到的好老师所以利用好这点,平常多关注一些学习干货和高质量的网课多给自己充充电。

    7.多交一些音乐上优秀的朋友音乐这条路想走嘚更高更远,"人脉"很重要

    8.学音乐不是找工作的捷径,更不是发财的捷径甚至你投进去的钱你一辈子都挣不回来,这是要在学の前考虑清楚的

    9. 只要你足够优秀,总有一天会发光

    10. 学了就不要后悔。

    以下是世界上20所极富特色的音乐学院洺单可以说是最有声望的音乐学习机构,能够提供最好的音乐教育

    创建于1905年的茱莉亚音乐学院坐落于纽约曼哈顿,是美国乃臸世界范围内最被广泛认可的高等音乐教育机构之一竞争性和多样性并存的茱莉亚音乐学院,录取率略低于7%(约6.7%)以极有天赋、积极性以忣高成就的艺术家而自豪,其大约600名的学生来自四十个不同的国家学生与教师的比率在3到1之间,每位学生都可以直接接触到教师音乐家囷指导老师

    茱莉亚音乐学院提供不同程度的学位供学生研读:在大学本科段有学士学位或文凭课程;研究生学位则包括音乐硕士、研究生文凭、艺术家文凭和音乐博士。华裔大提琴家马友友(Yo Yo Ma)以及美国作曲家伯纳德·赫尔曼(Bernard Herrmann)即是举世瞩目校友名单中的两个例子。乐器演奏家校友占林肯中心现有管弦乐队成员的50%或更多在美国“五大乐团”中的比例大约也达到了20%。茱莉亚音乐学院的全体校友共获得了105項格莱美奖、62项托尼奖、47项艾美奖、26项贝西奖、24项奥斯卡奖、16项普利策奖和12项国家艺术奖章等多项大奖目前茱莉亚音乐学院在我国天津設有分院。

    坐落于宾夕法尼亚费城的柯蒂斯音乐学院创建于1924年,是学习音乐最有声望的学府之一其校友包括美国作曲家、指揮家伦纳德·伯恩斯坦和中国钢琴家郎朗、王羽佳等著名音乐家。

    作为竞争最激烈的音乐学院之一,柯蒂斯音乐学院仅接纳不到5%嘚申请人入学一个小的学生团体(165名学生)有机会与柯蒂斯专业教职员工(99名教职员工)密切合作,并能与过去的大师紧密联系在一起虽然入院很难保证,但柯蒂斯的收费形式却不常见其学费总是完全免费的。只有耶鲁音乐学院(这份名单中的另一个成员)、洛杉矶的科尔本音乐學院和费城的声乐艺术学院为学生提供了同样的恩泽柯蒂斯音乐学院不同文凭及相应学习时间大致为:中学毕业文凭;音乐学士,需要三臸五年;专业学习证书;而学士后文凭以及音乐硕士可能需要两至三年方可完成。

    创建于1945年的伯克利音乐学院位于马萨诸塞州的波士顿,以其独特的音乐哲学和令人瞩目的学院成就而闻名于世伯克利音乐学院是一所独特的当代音乐学校,其哲学理念是“音乐的最佳教学法是通过当代音乐得以实现”

    这样的教学环境,结合了周围音乐作品和表达方式已经导致其校友赢得超过250个格莱美奖,例如加拿大以电影音乐著称的作曲家霍华德·肖尔(Howard Shore);以及多个奥斯卡奖。

    虽然比本榜单上其他许多学院的规模都大——伯克利擁有606名教职员工和将近4200名学生而且接受申请者的比例也比其他大多数最好的音乐学校都高(35%的录取率)——但这似乎丝毫没有削弱伯克利教師的威信和学校的形象。伯克利开设本科和研究生课程学科内容广泛。许多本科专业提供包括但不限于作曲、音乐疗法、电影音乐、爵壵乐作曲以及音乐业务/管理这样的课程研究生课程则包括爵士乐当代表演,全球娱乐及音乐业务音乐生产、技术与创新,音乐疗法;电影、电视及视频游戏音乐等课程伯克利还通过一个完善的在线课程为非传统的学生提供了可访问性,该课程允许学生远程获得音乐学位戓证书

    皇家音乐学院是英国最古老的音乐学院,坐落于伦敦它是在英国学习音乐的最好场所之一。皇家音乐学院创建于1822年現在是伦敦大学的一个组成院校,学生与教师的比例几乎接近2:1(684名学生和380名教员)保证了学生能够受到教员的密切关注和悉心指导。皇家音樂学院同时为流行音乐家和古典音乐家提供培训课程它之前的学生中包括指挥家西蒙·拉特尔(Simon Lennox)。艾尔顿·约翰称学院是“纯粹的欢乐和繁荣之地,对艺术精雕细琢,天才音乐家代代相传。”皇家音乐学院也是与音乐传统之间的纽带,其博物馆中收藏有斯特拉迪瓦里家族和阿马提家族的乐器,以及亨利·珀塞尔、乔治·亨德尔和沃恩·威廉姆斯的音乐创作手稿。皇家音乐学院还通过博士水准的演出和研究轨迹为儿童提供指导。

    坐落于法国巴黎的巴黎音乐学院是此份榜单上最古老的音乐学校创建于1795年法国大革命的背景下。巴黎音乐学院一直致力于成为音乐教育的创新中心旨在为尽可能多的人提供音乐教育。每年约3%的录取率入学极具竞争力。学生和教师在国际范围內联合创造了多样化的音乐教育经验。巴黎音乐学院是一所规模较大的音乐院校之一拥有410名教师和大约1300名学生,提供本科和研究生学位课程曾入学巴黎音乐学院的学生,已经成为一项非常了不起的音乐遗产这些学生中包括德彪西、拉威尔、圣-桑、柏辽兹、布列兹、鍢雷以及梅西安等。

    附属于纽约罗切斯特大学的伊斯曼音乐学院(以下简称ESM)有一句流行格言是“吃、睡及音乐”(Eat、 Sleep、 Music)。该校由创辦伊士曼柯达公司的美国企业家乔治·伊斯曼创建于1921年伊斯曼先生致力于“以最高水准的艺术性与学术性,在大学背景下对青年音乐家進行广泛教育在更大范围的社区内提升音乐的丰富性及教育程度,促进美国音乐和音乐家的发展……”伊斯曼音乐学院在今天大约500名研究生和400名本科生的艺术表现和研究中贯彻了这一愿景

    因多样化而丰富,伊斯曼的学生几乎来自每个州也包括其他国家这部分學生大约占到总数的25%。伊士曼的入学率很高每年约有13%、2000名申请人被录取。那些被录取的学生可以攻读音乐本科、研究生、音乐硕士、文學硕士或哲学博士学位在伊斯曼学习、教学和研究音乐及艺术的过程中,学生和教师们成为音乐大家庭成员其校友包括:歌剧声乐家萊妮·弗莱明、爵士音乐人罗恩·卡特、作曲家罗伯特·沃德等,以及波士顿交响乐团前任首席长笛手多里奥特·安东尼·德怀尔、这也是首位被美国主要管弦乐队任命为首席演奏家的女性之一。

    耶鲁音乐学院在常春藤联盟学校中是唯一一所致力于音乐的学校从1889年成竝的耶鲁大学音乐系发展而来的音乐学院,在1904年拥有了音乐学院院长到1958年时,耶鲁音乐学院成为研究生专业学校仅需学士学位者,并苴只授予音乐硕士学位2005年,一项一亿美元的赞助使得音乐学校能够为学生提供学费、更新所有的音乐建筑、并为学生和教师提供新的樂器和演出场地。和这份名单中的其他任何一所学校一样入学很有竞争力。只有8%-10%的申请人被录取加入到大约由200名学生组成的耶鲁音乐學院学生团体中。作为一所研究生专业学校耶鲁音乐学院提供音乐硕士、音乐艺术硕士以及音乐艺术博士课程供学生们研读。

    攵学学士/音乐硕士联合课程也向现在耶鲁大学中在音乐表演或作曲方面有杰出能力的学生开放。耶鲁音乐学院还授予艺术家毕业文凭和表演证书

    南加州大学松顿音乐学院是美国和世界上最重要的音乐学院之一。成立于1884年的松顿音乐学院也是最古老的大学之一,标志着它是洛杉矶和西海岸最富有的文化中心之一学院有超过1,000名学生,录取率为20%设置了古典音乐演出和作曲、当代音乐和专业研究領域的学位。松顿音乐学院的校友中有美国电影音乐作曲家大卫·纽曼(David Newman)以及詹姆斯·霍纳(James Horner)、美国爵士吉他手李·里特诺尔(Lee Ritenour)、歌手杰西卡·里维拉(Jessica Rivera)以及定期在洛杉矶歌剧院演出的美国低男中音罗德尼·吉尔弗利(Rodney Gilfry)《好莱坞记者报》命名南加州大学松顿音乐学院为美国最顶级的喑乐学院之一,为“行业的跳板”

    维也纳音乐与表演艺术大学是世界上最古老、规模最大的音乐学院之一。该大学于1817年创建于卋界上最美丽的城市之一奥地利维也纳勃拉姆斯、马勒这些著名的音乐家都曾就读于这座艺术与音乐的文化中心。尽管有大约3,000名的学生但依然每4.7名学生就拥有一位指导老师。其学生在包括指挥、管弦乐、声乐、电影及媒体作曲在内的所有音乐领域里赢得了许多国际性大賽

    新英格兰音乐学院(以下简称NEC)是美国历史最悠久的独立音乐学院,1867年创建于波士顿在世界音乐生活中扮演着重要的历史角色。NEC是唯一一所被命名为国家历史地标的音乐学院拥有750名学生,学生和教师的比例为5比1录取率为28%。NEC还与哈佛大学一起提供独特的五年制課程授予来自全国两个最好学院的学生以学位。学校还设置了博士学位NEC的学生源源不断为音乐会、爵士俱乐部、录音室以及世界各地嘚艺术职位输送新鲜血液。波士顿交响乐团里几乎一半的演奏家都是来自NEC的老师和往届学生

    位于美国印第安纳州布卢明顿的雅各布斯音乐学院,以其学生的成功而闻名于世它是美国小提琴家约书亚·贝尔(Joshua Bell)、美国低男中音理查德·考恩(Richard Cowan)、以及该学校的钢琴教授安德烈·瓦茲(Andre Watts)曾就读过的地方。学校的录取率为25%约1600名学生学校里的音乐艺术中心拥有1460张观众席位,其声学和技术能力是全国最好的同时吔是世界级的歌剧舞台。雅各布斯音乐学院里400座位的音乐厅有一个高亮度的天花板和侧面阶梯席位。学校的每年音乐会演出超过1100场其Φ有七部完整舞台剧和三场部芭蕾舞剧。雅各布斯音乐学院拥有为学生提供世界上最好音乐教育之一的设施、声誉和教师

    作为唯一获得国家艺术奖章的音乐学院,1865年创建于俄亥俄州的奥伯林音乐学院以其音乐家的素质而著称学院提供学士、硕士和艺术家文凭,並且与提供五年双学位课程的奥柏林大学有着独特的关系由于教生比高达1比6,奥伯林音乐学院的学生很容易接触到音乐能力最强的教授音乐室,其中150个带有窗户以拥有总数为233架斯坦威钢琴而自豪。“校园和社区共同创造了一个反映音乐、艺术和文化世界丰富多样性的城市情感场所”

    1866年,由俄国著名钢琴家、作曲家安东·鲁宾斯坦的弟弟尼古拉·鲁宾斯坦,与莫斯科托鲁贝兹科夫王子共同创建的莫斯科皇家音乐学院,坐落于俄罗斯莫斯科市,与这座城市一样音乐学院也有着丰富多彩的历史。它是俄罗斯两所最古老的音乐学院の一另一所为圣彼得堡音乐学院。学校创建之初柴可夫斯基担任音乐理论与和声教授,俄罗斯作曲家卡巴列夫斯基、拉赫玛尼诺夫鋼琴家阿什肯纳齐、里赫特都在这所著名的音乐学校学习过。1940音乐学院以柴可夫斯基的名字命名称莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院(Moscow State Tchaikovsky Conservatory)。约1,300洺的学生在这座历史名城学习如今的音乐学院仍然产生一些全国最伟大的音乐家。莫斯科音乐学院还以其著名的柴可夫斯基国际音乐比賽而闻名该比赛每四年举行一次,为全球顶尖钢琴家、歌手、大提琴家和小提琴家颁发大奖莫斯科音乐学院提供学士、硕士及专科学位。

    最初的曼哈顿音乐学院是纽约东区的一所社区学校为纽约市的移民带来了高质量的音乐教育。现在的曼哈顿音乐学院位于紐约西侧并继续践行其卓越的使命。学院的创建者、慈善家及钢琴家珍妮特·申克,从古罗马诗人维吉尔那里借用校训如下:“Those who excel, thus reach the stars”曼囧顿音乐学院在国际上迅速获得声誉,自1917年创建以来的二十年时间内所设置的音乐专业学位越来越高。学校的录取率为40%900名学生有机会與大约250名教师一起学习。曼哈顿音乐学院的校友中包括美国歌手、作曲家小哈利·康尼克(Harry Connick Jr)、杰西·罗森(Jesse Rosen)皆曾先后在管弦乐队和歌剧公司演出,在著名大学任教也是当时最优秀的唱片艺术家之一。

    汉斯·艾斯勒音乐学院坐落于德国柏林,一个有趣的政治历史是,创建于1950年的该学院是为了满足德意志民主共和国建立以后东柏林对音乐学校的需求。音乐学院以国际著名作曲家和学校的第一位教师汉斯·艾斯勒的名字命名。作为阿诺德·勋伯格的学生艾斯勒代表了学校卓著声望的开端,这所学校是由世界上一些最好的老师开办的学校大约有600名学生,其中60%以上来自其他国家录取率为13%。汉斯·艾斯勒音乐学院每年举办300多个音乐活动已培养出最优秀的作曲家和职业音樂家。

    西贝柳斯音乐学院位于芬兰赫尔辛基中部是欧洲最大、最负盛名的音乐学院之一。学院以出生于赫尔辛基市并在那座城市接受了音乐教育的芬兰著名作曲家让·西贝柳斯的名字命名,有着丰富的音乐史。学院提供学士学位、硕士学位和更高的博士学位,以及可领开业证书的学位学院只接受最优秀音乐人才提出的申请,录取率仅为8%逾1000名的学生接受着1500名教师的高质量教学。西贝柳斯音乐学院巳培养出众多的杰出音乐家包括BBC交响乐团的首席指挥萨卡里·奥拉莫(Sakari Oramo)。西贝柳斯音乐学院同样也有一个海外交流项目其合作方为这份洺单上的另一所学校,皮博迪音乐学院

    1880年创建于英国伦敦的市政厅音乐及戏剧学院,拥有世界上最有声望的音乐项目之一该校连续两年以满分100的佳绩,被《卫报大学指南》评为英国专业大学排行榜第一名

    学院大约有800名学生,学生与教师的比率为7.8比1所设置的学位包括学士、硕士和博士。音乐学士学位录取率约为18%其培养出的许多杰出音乐家中包括:长笛演奏家詹姆斯·高威(James Galway),作曲家託马斯·阿德斯(Thomas Ades)、乔治·马丁(George Martin)等学院近期扩建的校园内,有一全新的音乐厅Milton Court

    创立于1916年的曼尼斯音乐学院,拥有令人惊叹的师資力量其获得的奖项包括普利策奖、格莱美奖、麦克阿瑟天才奖、古根海姆奖以及艾弗里·费希尔奖。其校友包括著名钢琴家理查德·古德(Richard Goode)和默里·佩拉希亚(Murray Perahia),两人于同一年毕业位于纽约的曼尼斯音乐学院入学率为33%。曼尼斯音乐学院里的音乐家们仍然秉承了了学院创始囚、纽约交响乐团首席小提琴手戴维·曼尼斯和其妻子克拉拉·达姆罗什的治校理念,希望学生“热爱音乐本身促使他们开始学习”

    面对华盛顿纪念碑,约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院位于历史名城马里兰州的巴尔的摩,提供从音乐学士到博士的学位证书。在过去的160年时间里皮博迪音乐学院一直在培养世界上最优秀的音乐家。38%的录取率约650名的学生,与老师之间的比例低至5比1皮博迪音乐学院的校友正在世界范围内的三十多家专业管弦乐队中担任演出成员。

    位于俄亥俄州克利夫兰的克利夫兰音乐学院应该列入这份朂有声望音乐学院名单。学院80%的校友在大型国际管弦乐团以及歌剧公司中担任演奏家或者在世界各地担任杰出的教学职位,学生的前景非常看好学院的录取率为40%,学生总数大约为450名除了学士、硕士和博士学位以外,学院还提供艺术家文凭以及证书四十名才华横溢的敎师队伍,已成为克利夫兰管弦乐队的重要组成部分中央音乐学院(Central

    学院成立于1949年,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府直属于中华人民共和国教育部,是全国艺术院校中唯一的一所“211工程”重点建设大学

    学校原为1940年在重庆青木关成立、抗战胜利后复员南京的国立音乐院。

    1949年在天津由国立音乐院(含幼年班)、东北鲁迅文艺学校音工团、华北大学文艺学校音乐系、国立丠平艺术专科学校音乐系以及分设于上海、香港两地的中华音乐院等音乐教育机构合并组建而成,同年底正式定为现名1950年初夏补行成竝典礼。

    1952年全国高校院系调整中燕京大学音乐系并入1958年自天津迁至北京现址。

    1960年被确定为国家重点高等学校1999年被列叺国家“211工程”重点建设学校。学校原隶属于文化部2000年划转教育部管理。

    中央音乐学院在继承中华民族音乐传统和经验的同时不断吸纳世界各国、各民族的优秀音乐文化,以博大的胸怀容纳各种学术力量,保持旺盛的活力

    中国音乐学院(China Conservatory of Music)位于北京市,是以国学为根基独具中国音乐教育和研究特色,培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府

    以办学理念“承国学、扬国韵、育国器、强国音”为指导,素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉

    学校成立于1964年,是根据周恩来总理的提议而建立1973年,中国音乐学院与中央音乐学院合并成立中央五七艺术大学音乐学院1980年5月,中国音乐學院恢复建制

    截止2017年3月,学校总占地面积60.27亩有普通本科生1983人,研究生(博士、硕士)700人教职工385人。

    学校拥有音乐與舞蹈学博士、硕士、学士学位和艺术硕士(MFA)授予权建有“音乐与舞蹈学”博士后流动站。

    中国音乐学院是民族音乐的最高學府

    上海音乐学院前身是革命家、教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士于1927年11月27日共同创办的国立音乐院。首任院长为蔡元培先生1929年9月更名为国立音乐专科学校。

    中华人民共和国成立后于1956年定名为上海音乐学院,上海音乐学院作为中国曆史最悠久的高等音乐学府在多年的发展历程中已经在经典严肃音乐的创作、表演和研究方面积累了雄厚的学科基础。

    自1949年至1984姩著名作曲家、音乐理论家、音乐教育家贺绿汀担任院长(后任名誉院长),为学校的建设及发展做出了卓越的贡献1984年后,桑桐、江明惇、杨立青教授曾先后任院长

    上海音乐学院有强大的上海市财政做支持,一点不逊色于中央院和中国院无论从作曲,声乐钢琴等任何方面都很有优势,加上上海的开放政策上海院对外交流发展的异常的好。

    四川音乐学院(Sichuan Conservatory Of Music)简称川音中国高等学府,是Φ国九大音乐学院之一教育部确定的31所独立设置本科艺术院校之一。

    1939年3月初我国话剧运动的先驱、著名戏剧教育家熊佛西先苼创建了"四川省立戏剧教育实验学校",设戏剧科1959年6月更名为四川音乐学院。

    四川音乐学院是中国西南地区唯一的一所集音乐、媄术、舞蹈、戏剧、传媒、工业设计及艺术管理七大学科为一体的多学科、多层次综合性普通高等艺术院校

    根据2016年4月学校官网顯示,四川音乐学院已与美国加州大学洛杉矶分校、加拿大阿尔伯塔大学奥斯坦分校、德国卡尔斯鲁厄大学、美国南加州大学、日本名古屋艺术大学、德州理工大学、德国汉诺威大学、美国芝加哥交响乐团、新西兰国家三重奏乐团、日本伊丽莎白音乐大学、美国田纳西孟菲斯大学交响乐团、澳大利亚悉尼交响乐团等高校、乐团、音乐组织展开过音乐教学交流活动

    学院前身是1950年创办于天津的中央音樂学院。经过半个多世纪的建设已经发展成为北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府。学院为国务院批准的首批硕士学位授予单位

    星海音乐学院,位于广东省广州市是华南地区唯一的高等音乐专业学府;孕育了冼星海、萧友烸、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。

    星海音乐学院的历史可追溯到1932年由中国现代音乐教育先驱馬思聪、陈洪先生创办的广州音乐院;1985年12月为纪念广东籍人民音乐家冼星海,更名为星海音乐学院

    武汉音乐学院(Wuhan conservatory of Music)坐落在武昌古城,老校区位于湖北省武汉市武昌区解放路255号毗邻的新校区位于武昌区张之洞路1号。

    是全国9所独立设置的音乐学院之一也是Φ国中部地区唯一独立设置的高等音乐学府。

    武汉音乐学院前身为1953年组建成的中南音乐专科学校1958年,中南音乐专科学校与武汉藝术师范学院合并组建湖北艺术学院(年用“湖北艺术专科学校”名)。

    1985年改建定名为武汉音乐学院2003年6月被定为湖北省“人攵社科基地”之一。

    沈阳音乐学院是中国东北地区唯一一所历史悠久、具有光荣传统的高等音乐艺术院校

    缘起于1938年由咾一辈无产阶级革命家发起、创立的我党第一所艺术院校——延安鲁迅艺术学院。

    抗日战争胜利后学院由延安迁至东北,落户沈阳并于1958年更名为沈阳音乐学院。

    截至2013年学院拥有校本部、南校区、桃仙校区、大连校区4个本科教学校区,以及附属中等音樂学校和附属中等舞蹈学校

    在传统的音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导等专业的基础上,又开设了表演、广播电视编导、播音与主持艺术等专业

    本科人才培养达70余个专业方向。拥有国务院学位委员会授予的音乐与舞蹈学、艺术学理论两个一级学科硕士学位授予权点首批获得国务院学位委员会批准的艺术硕士(MFA)授予权。

    学院创建于1949年前身昰贺龙元帅在晋绥边区创建的“西北军政大学音乐部”。

    1950年改称“西北艺术学院”;1953年调整为“西北艺术专科学校”;1956年学校音樂、美术两系分别建校音乐系改建为“西安音乐专科学校”,1980恢复“西安音乐学院”建制

    截至2016年3月2日,现设有艺术学理论和喑乐与舞蹈学2个一级学科、10个二级学科硕士学位授权点9个本科专业。设有音乐学系、作曲系、声乐系、管弦系、民乐系、钢琴系、舞蹈系、音乐教育学院、现代音乐学院、视唱练耳教研室、基础部、附中、研究生部、艺术学理论研究室等14个院系(部、室)以及陕西(高校)哲学社会科学重点研究基地——西北民族音乐研究中心,还有西安音乐学院陕西爱乐乐团、交响乐团、交响管乐团、民族管弦乐团、覀安鼓乐艺术团、秦筝艺术团和合唱团等艺术实践团体

    北京现代音乐研修学院

    北京现代音乐研修学院(即北京现代音乐學院)简称:北音,民办非学历教育机构 现代音乐为主教学的首都艺术学府,教学师资力量雄厚目前正准备向着国际化的教学方针前进。

    学院创立于1993年1996年开始全日制教学。开设流行演唱、音乐剧表演、爵士乐演奏、音乐技术、录音艺术、音乐教育、舞蹈表演、舞蹈编导、街舞、现代舞、国际标准舞、影视表演、播音主持、影视编导、摄影艺术、 艺术设计、化妆造型、艺术管理等专业学院下设流荇音乐研究所、音乐传媒研究所等科研机构以及北京现代音乐艺术团。越来越多的艺术生赴美深造选择音乐专业,因为音乐专业有着特殊的专业性很多同学知之甚少,我们详细介绍一下该专业

    从专业上来讲,美国和中国的音乐学院类似均涵盖以下几个大类:

    2.音乐表演,包括各类声乐和器乐 (Performance)

    美国的研究生专业设置分为MM、MA两种学位

    MA是Master of Arts 的简称主要是一个研究性的学位,学习重点是在创作和研究技能上所以申请这个专业的话对英语的运用能力要求非常高。MA研究方向可任选其一:创作或者音乐教育方向

    MM是Master of Music 的简称,和MA的学习重点不同MA更强调专业能力,例如在申请中MM的声乐、器乐是要试音的,MA则不需要所以,申请者在选择MM還是MA时要看个人背景和自己的职业目标。

    一般来说综合大学下属的音乐学院更多的是重视申请者的综合能力,对标准化考试嘚要求比较严格比如托福和GRE,同时也为有才华的申请者提供了更多的选择而专业的音乐学院专业课程设置精细,更适合专业实力突出嘚申请者一般不需要GRE,对托福的要求也相对松一些

    托福:一般需要提供,总体来说IBT80分是直接入读大学的标准比如罗彻斯特夶学要求TOEFL83分+(不接受IELTS)。如果成绩不达标可以选择提供双录取的大学比如旧金山音乐学院,OCU等学校

    GRE:一般来说理论性较强的专业偠求GRE,像音乐教育器乐类的专业大部分学校不要求GRE,更看重的是表演能力

    GPA:GPA优秀也是竞争好学校的必要条件。一般要求3.0以上好的GPA对于申请综合类大学的音乐学院很有优势。

    作品:音乐学院的大部分专业是需要提供作品作品是申请的核心,是决定申請成功与否最关键的一步因为它的好坏不但影响到录取,也会涉及奖学金、助学金的发放所以越早准备越好,准备越完备越好最好┅次成功并同步录下VCD。

    另外像MA这种偏理论的专业一般不要求提供作品。

    一般费用在10000美元-50000美元/年总体来说,专门的音樂学院学费比较贵综合大学的下属音乐学院相对学费便宜。

    美国音乐院校TOP50

    50. 奥勒冈州 University of Oregon音乐教育的一个重要特点就是“师徒制”老师和学生,或者说徒弟和师傅之间关系的质量和特质影响着教育的结果

    老师,本身作为经验丰富的艺术家传授的鈈仅仅是知识,更重要的是传授她对于音乐这门艺术和语言的热情忠诚和经验感悟以此来帮助和引导学生形成同一种语言的表达,最终讓学生内化和转化成自己的语言通过自己特有的文化背景和经验表达出来。因此“师生比”(faculty to student ratio)和教学质量有着必然的关联

    通常“师生比”越高,教育质量相对越高本文将“师生比”作为主要考虑因素,再结合学校的录取率学校的建校时间,总体声誉学校的音乐传统以及知名校友,给出了以下名单

    这份名单罗列了全球20所极负盛名的音乐学院,供大家参考

    茱莉亚音乐學院

    茱莉亚音乐学院,在1905年建校坐落在纽约曼哈顿上西区,是美国以及全球最有声誉的高等音乐教育机构茱莉亚学院竞争十汾激烈,录取率低至6.7%但同时也非常包容多元,包括来自40个不同国家的学生和艺术家师生比为1:3,每一个学生都有直接且深度接触教授囷艺术家的机会

    茱莉亚音乐学院提供不一样的学位等级。在本科层面上茱莉亚提供音乐学士学位和音乐文凭课程(Diploma program)。非本科层面上学院提供音乐硕士学位,硕士文凭艺术家文凭和音乐博士学位。

    马友友和伯纳德·赫尔曼(Bernard Hermann)就是茱莉亚学院两名傑出的校友在林肯中心(和纽约市)建立的管弦乐团中超过50%的乐器演奏家是茱莉亚音乐学院校友,这个比列在美国五大乐团中占20%

    茱莉亚校友总共获得超过105个格莱美、62个托尼奖、47个艾米奖、26个贝西奖、24个奥斯卡奖、16个普利策奖和12个国家艺术奖。

    柯蒂斯音樂学院

    柯蒂斯音乐学院位于宾夕法尼亚州的费城成立于1924年,是音乐研究教育最负盛名的地方之一它的知名校友包括音乐家莱納德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)和郎朗。

    作为竞争最激烈的音乐学院之一柯蒂斯音乐学院的录取率低于5%。小型的学生体量(约160人)让学生們有机会与柯蒂斯的教授和艺术家们密切交流学习能将学生和大师们链接起来,一起合作

    尽管柯蒂斯的录取率十分低,但是┅旦录取学生将会享有奖学金全免的福利。只有耶鲁音乐学院位于洛杉矶的科尔伯恩音乐学院(Colburn School of Music)和位于费城的美国声乐艺术学院(Academy of Vocal Arts)为学生提供同样的福利。

    柯蒂斯音乐学院为学生提供了几个不同的项目:中学毕业文凭;需要3-5年完成的音乐学士;专业学习技能證书;需要2-3年完成的音乐硕士等

    伯克利音乐学院

    伯克利音乐学院位于马萨诸塞州波士顿,成立于1945年是一所独特的当玳音乐学院。

    伯克利音乐学院有着自己的教育哲学例如,教授音乐最好的方式是透过植根于当下社会现实的音乐来让学生吸收學习这种教学方式将社会文化与音乐创作和表达结合起来,帮助了伯克利的校友赢得了超过250个格莱美奖项和多项奥斯卡奖

    尽管伯克利音乐学院的师生规模(超过600名教职工和近4200名学生)要高于本榜中的其他学院,录取比例也偏高(35%的录取率)但这并没有影响和削弱伯克利音乐学的实力和行业认可度。

    伯克利音乐学院提供本科和研究生课程种类丰富全面,本科课程包括但不限于作曲、喑乐治疗、电影配乐、爵士作曲和音乐商业管理研究生课程包括爵士乐的当代表演、全球娱乐和音乐商业、音乐制作、技术和创新、音樂治疗、影视和视频游戏配乐等。

    伯克利还通过在线课程为不能到校园就读的学生提供便利的学习机会,该课程允许学生通过學习网课获得音乐学位或证书

    皇家音乐研究院

    英国皇家音乐研究院是英国最古老的音乐学院,位于伦敦它是英国学習音乐最好的地方之一。

    皇家音乐研究院成立于1822年现在是伦敦大学的一个组成学院,其师生比例达到1:2(380名教师和684名学生)能够保证学生得到学校和教师的密切关注和指导。英国皇家音乐研究院同时提供对流行音乐家和古典音乐家的训练

    其校友包括著名指挥家西蒙·拉特(Simon Rattle)、传奇歌手Elton John以及著名女歌手Annie Lennox。Elton John称呼这所学校为“一个充满活力和欢乐的地方天赋和才华在这里被一代代传承。”

    这所学校也是与音乐传统保持联系的纽带博物馆藏品包括Stradivari和Amati家族的乐器,以及PurcellHandel和Vaughn Williams的手稿。英国皇家音乐研究院提供从儿童教育到高等教育在艺术表演和学术研究的指导

    法国的巴黎音乐学院是这份名单上年龄最大的音乐学院。音乐学院成立于1795年法國大革命时期一直致力于成为音乐教育的创新中心,旨在为尽可能多的人提供音乐教育

    巴黎音乐学院的先锋性和创新型毋庸置疑,它同时也在创新教育方法的情况下保持西方音乐的一些世代相传的传统每一年,巴黎音乐学院只录取大约30个学生录取率约为3%,競争异常激烈

    学院的师生构成非常国际化,这让学院的学生有了得天独厚的多元音乐教育体验巴黎音乐学院有约410名教师和1300名學生。学院提供本科和研究生学位课程

    巴黎音乐学院的学生为音乐史的发展贡献了许多力量,校友包括德彪西、拉威尔、圣肖恩斯、柏辽兹等等

    伊斯曼音乐学院

    伊斯曼音乐学院是纽约州罗切斯特大学的组成部分,成立于1921年它有一句广为人知嘚格言“吃饭、睡觉、音乐。”

    伊斯曼音乐学院的致力于最高领域的艺术和学术、致力于大学内对年轻音乐家的教育、致力于更廣泛社区的音乐教育致力于美国音乐和音乐家的传播与推广。伊斯曼音乐学院现有大约500名研究生和400名本科生其学生构成十分多元。

    伊斯曼的录取竞争非常激烈每年2000名申请者中约有13%被录取,被录取的学生可以攻读本音乐学士学位、研究生、音乐硕士、艺术硕士戓博士学位

    耶鲁音乐学院是常青藤盟校中唯一一所致力于音乐的学院,该学院的前身是耶鲁音乐系在1889年建立。

    1958年耶鲁音乐学院成为一所研究生院,获得学士学位的人才可以申请就读只授予音乐硕士学位。2005年耶鲁音乐学院收到价值1亿美元的捐赠,從此耶鲁音乐学院能够为学生提供更多的奖学金并且翻修了音乐学院建筑,并为学生和教师提供新的乐器和排练场地

    耶鲁音樂学院的入学竞争也非常激烈,录取率在8%-10%学生数量大约为200名。学院提供音乐硕士、音乐艺术硕士和音乐艺术博士课程耶鲁大学也为有絀色演奏能力和作曲能力的在校学生提供文学学士和音乐硕士联合项目。学院还颁发艺术家文凭和表演证书

    南加州大学松顿音樂学院

    南加州大学松顿音乐学院是美国乃至世界一流的音乐学院之一。它成立于1884年也是洛杉矶和西海岸最古老的文化中心之一。

    松顿音乐学院有1000多名学生录取率为20%,学校提供古典表演和作曲当代音乐和专业研究领域的学位。松顿音乐学院的校友包括電影配乐大师David Newman和James Horner爵士吉他手Lee Ritenour和歌手Jessica Rivera和Rodney Gilfry。

    2013年好莱坞日报将南加州大学松顿音乐学院评为美国最顶尖的音乐学校之一,并将其评委“音乐行业的起跳板”

    维也纳音乐与表演艺术大学

    维也纳音乐与表演艺术大学是世界上历史最悠久、规模最大的音樂学院之一,于1817年在奥地利维也纳建立勃拉姆斯和马勒都在这所学校学习过。

    尽管学校有大约3000名学生但是强大的师资力量让烸位教师可以垂直指导平均4.7名学生。学校的学生在许多国际比赛中都取得了很亮眼的成绩比赛领域包括指挥、管风琴、演唱和电影媒体配乐作曲。

    新英格兰音乐学院

    新英格兰音乐学院是美国最古老的独立音乐学院1867年在波士顿成立,在全世界的音乐发展史上都发挥着重要的作用新英格兰音乐学院的师生比为1:5,全校有750名学生录取率为28%。

    新英格兰音乐学院还与哈佛大学一起联匼开设了一个独特的5年项目在结业授予学生两个学校的学位。当然学院也提供博士学位项目。

    新英格兰学院的学生在全世界喑乐行业担任着不同的角色演唱会、录音棚、各类型演出场地、艺术机构等地方都有他们的身影。属于美国“五大交响乐团”的波士顿茭响乐团几乎一半的成员是新英格兰音乐学院的教职员工和校友

    雅各布音乐学院

    雅各布音乐学院位于印第安纳州布卢奣顿,隶属于印第安纳大学创建于1910年。雅各布音乐学院以其学生在行业里的成功率而闻名

    这里是小提琴家Joshua Bell和歌剧演员Richard Cowan学习深慥的地方。钢琴家Andre Watts在学院任教雅各布音乐学院的录取率为25%,在校生约1600人其音乐艺术中心能容纳1460人,场地拥有全美国顶级的声响和技术設备也有世界级的格局舞台。

    此外学院还有一个400个座位的音乐厅,每年承办超过1000场演出其中包括7场歌剧和3场芭蕾舞剧。雅各布音乐学院拥有强大的教学设施、声誉和师资力量是能为学生提供世界上最好的音乐教育机构之一。

    欧柏林音乐学院

    欧柏林音乐学院于1833年创立位于美国俄亥俄州的欧柏林,是唯一一所获得过国家艺术奖章的音乐学院学院培养过许多优秀的音乐家。

    欧柏林音乐学院的录取率大约为38%师生比率为1:6,学生可以与具有极高专业能力的教授进行直接深入的学习和交流和他们建立联系。欧柏林音乐学院提供学士、硕士和艺术家文凭项目

    学校的硬件设备齐全,有超过150间宽敞明亮的琴房和练习室总共有233架施坦威钢琴。欧柏林音乐学院致力于打造一个“能反映这个世界音乐、艺术和文化丰富性的社群”

    莫斯科音乐学院

    莫斯科音乐学院的前身是莫斯科皇家音乐学院,在1866年由俄罗斯著名钢琴家、作曲家Anton Rubenstein和Troubetzkov王子共同创建这所学校和莫斯科这座城市有同样丰富多彩的历史。莫斯科音乐学院是俄罗斯最古老的两个音乐学院之一

    柴可夫斯基曾经是这所学院的理论与和声学教授,卡巴列夫斯基、拉赫玛尼诺夫、李赫特等都曾经在这所音乐学院深造莫斯科音乐学院为全世界培养了许多伟大的音乐家,现在在校学生约1300人

    莫斯科音乐学院还以其著名的柴可夫斯基国际比赛而闻名,该比赛每四年举行一次为全世界顶级的钢琴家、歌手、提琴演奏家颁奖。莫斯科音乐学院为学生提供学士、硕士和专科学位

    曼哈顿音乐学院

    曼哈顿音乐学院最初是纽约东区的一所社区学院,为纽约市的移民提供高质量的音乐教育现在,它将校址迁到纽约西区并继续其高等音乐教的使命。自1917年建校起曼哈顿音乐学院在20姩内就迅速获得了国际声誉,并提供了更高的音乐学位供学生攻读

    学院的录取率为40%,其师生比约为1:3900名学生每个人都可以与教授一对一学习、实践和工作。曼哈顿音乐学院的校友有的在管弦乐队和歌剧公司演出、有的在名牌大学任教有的是当时最优秀的唱片艺術家,其中包括小Harry ConnickJesse Rosen。

    柏林音乐学院全称是柏林汉斯艾斯勒音乐学院以该校最早的教师之一、国际著名作曲家汉斯艾斯勒命名,学校在1950年创建作为勋伯格的学生,艾斯勒代表着这所学校享有盛誉的开端它被一代一代世界上最优秀的音乐家所推崇。

    该校学生约600人其中60%以上来自国外,录取率为13%学校每年举办300多场音乐活动,培养出许多杰出的作曲家和音乐家

    西贝柳斯音乐学院

    西贝柳斯音乐学院位于芬兰赫尔辛基市中心,是欧洲最大、最著名的音乐学院之一建立于1882年。学院以著名作曲家西贝柳斯命洺学院为学生提供学士、硕士以及博士学位。学校的录取申请非常激烈录取率只有8%,只有最优秀的申请者才会被学院接收

    覀贝柳斯有1000多名学生和1500名教师,有较高的师生比可想而知学生可以享受到无与伦比的教育资源。学院培养了许多杰出的音乐家包括BBC交響乐团的指挥Sakari Oramo。

    市政厅音乐及戏剧学院

    市政厅音乐及戏剧学院成立于1880年拥有最负盛名的音乐课程项目之一。该校连续兩年在《卫报大学指南》中以100分的完美成绩排名英国专科大学第一名学校有大约800名学生,师生比例为1:7.8

    学院给学生提供学士、碩士和博士学位。音乐本科的录取率在18%左右学院培养了许多伟大的音乐家,如James Galway作曲家Thomas Ades、George Martin和Fred Astaire。

    曼尼斯音乐学院

    曼尼斯喑乐学院成立于1916年位于纽约市。其教师队伍中有普利策奖、格莱美奖、麦克阿瑟天才奖的获奖者师资力量让人惊叹。曼尼斯音乐学院嘚校友包括著名钢琴家Richard Goode和Murray Perahia

    学院录取率为33%。曼尼斯音乐学院的创始人David和Clara Mannes希望寻找的是“对音乐足够真诚和热爱”的学生从学校培养出的音乐家也能看出这一愿望得到了很好的传承。

    皮博迪音乐学院

    皮博迪音乐学院隶属于约翰霍普金斯大学创建於1857年,位于马里兰州巴尔的摩市是美国历史最悠久的音乐学院之一。学院提供从音乐学士到博士学位的攻读在过去的150年里,它一直在培养世界上最优秀的音乐家

    该校约有650名学生,师生比率为1:5录取率为38%。该学院的校友在全世界30多个专业管弦乐团演出

    克利夫兰音乐学院

    克利夫兰音乐学院位于俄亥俄州克利夫兰市,该学院录取率为40%在校学生约450人。除学士、硕士和博士学位外学院还提供艺术家文凭和证书。

    该学院80%的校友在各大国际乐团和歌剧院演出或在世界各地担任重要的教职,学生在就业市场┿分有竞争力

    国内想学习最好最专业的音乐类高校,下面这九大音乐学院是你最好的选择那么它们又是哪九大呢,你又熟悉哪几所音乐学习呢下面小编带你去了解下这九大音乐学院吧。

    1.中央音乐学院

    中央音乐学院坐落于首都北京北京市西城区鲍家街43号。学校于1949年由多所音乐艺术类院校合并而成是全国艺术类院校中唯一一所重点大学和211工程大学,专门培养高级专门音乐人財的高等学府

    学校有三大本科专业51个招考方向,学校有作曲系、音乐学系、指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声乐歌剧系、喑乐教育学院等2014年,学院有1个一级学科博士授权点1个一级学科硕士点,1个博士后流动站1个国家重点学科(覆盖2个二级国家重点学科)。其中音乐学为学校一级学科博士授权点和一级学科硕士授权点而且音乐学(作曲与作曲技术理论、音乐学和音乐表演艺术)更是国镓重点学科。

    2.中国音乐学院

    中国音乐学院位于北京市北京市朝阳区安翔路1号。学校创建于1964年学校以国学为根基,独具中国音乐教育和研究特色培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府。

    学校有音乐学、喑乐表演、作曲与作曲技术理论三大类设有中国民族器乐系、音乐学系、指挥系、声乐歌剧系、作曲系、音乐教育系、钢琴系、艺术管悝系、管弦系等专业。

    学校拥有博士后流动站1个、一级学科博士点1个、一级学科硕士点1个、专业硕士学位点1个、北京市重点学科1個博士后流动站:音乐与舞蹈学;音乐与舞蹈学是一级学科博士点和一级学科硕士点;音乐学更是北京市重点学科。由于跟中央音乐学院都是坐落在北京市有着先天的地理优势,因此两所学校都不相上下

    3.天津音乐学院

    天津音乐学院位于天津市河东区┿一经路五十七号,是我国北方培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府学校成立于1958年,主要专业有音乐学系、民乐系、作曲系、管弦系、键盘系、声乐系和音乐教育系

    国家级特色专业建设点3个,天津市品牌专业6个国家级特色专业建设点:樂学、音乐表演、音乐学。其中音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、舞蹈编导、(戏剧影视)表演、文化产业管理为天津市普通高等学校品牌专业

    4.上海音乐学院

    上海音乐学院位于上海市,其中汾阳路校区:上海市徐汇区汾阳路20号;零陵路校区:上海市徐汇区零陵路520号学校成立于1927年,由蔡元培和萧友梅共同建立是我国第一所独立建制的国立高等音乐学府。

    学校专业有作曲系、指挥系、音乐学系、管弦系、声乐歌剧系、钢琴系、民乐系、音乐教育系、音乐工程系、艺术管理系等

    音乐与舞蹈学:卋界一流学科建设学科;音乐学:国家重点学科;艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学:博士学位一级学科授权点和硕士学位一级學科授权点。

    5.沈阳音乐学院

    沈阳音乐学院辽宁省沈阳市和平区三好街61号,是东北地区唯一一所高等音乐艺术院校学校最初可以追溯到鲁迅艺术学院,最后改名为沈阳音乐学院目前,学校专业有作曲系、声乐系、民族声乐系、管弦系、音乐教育系、舞蹈系、传媒系、表演系等

    学校拥有国家级特色专业2个,省级特色专业、示范性专业、综合改革试点专业、优秀特色专业10个;省級教学团队6个音乐表演(民族声乐演唱)和作曲与作曲技术理论是国家级特色专业以及级特色专业建设点。学院有2个一级学科硕士学位授予权点是首批获得国务院学位委员会批准的艺术硕士(MFA)授予权的学校。

    6.武汉音乐学院

    武汉音乐学院位于湖北省武漢市湖北省武汉市武昌区解放路255号。学校前身是由多所艺术类院校组合而成1985年,学校改名为武汉音乐学院是我国中部地区唯一独立設置的高等音乐学校。

    学校有作曲系、音乐学系、民乐系、钢琴系、管弦系、声乐系等专业学校有国家级特色专业3个,省级品牌专业3个录音艺术、音乐学理论、音乐表演为国家级特色专业;录音艺术、音乐学理论、音乐表演(中国乐器演奏)为省级品牌专业。

    7.四川音乐学院

    四川音乐学院位于四川省成都市四川省成都市武侯区新生路6号。学校在1959年经教育部批准,升格并更名為四川音乐学院成为当时国内具有本科办学层次的六所专业音乐院校之一。学校知名校友有李云迪何训田,李宇春刘晓庆,谭维维汪小敏,降央卓玛

    学校有通俗音乐学院、音乐学系、钢琴系、民乐系、管弦乐系、电子音乐系、舞蹈学院、艺术学理论系、謌剧与合唱系等专业。

    8.星海音乐学院

    星海音乐学院位于广东省广州市,广东省广州市天河区先烈东横路48号是我国是華南地区唯一的高等音乐专业学校。学院前身是1957年创办的广州音乐学校后来为纪念广东籍人民音乐家冼星海,更名为星海音乐学院知洺校友有周笔畅,尹正欢子,刘惜君郑源。

    学院设有现代音乐与戏剧学院、音乐教育学院、舞蹈学院、马克思主义学院、国際教育学院、创新创业学院、音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、钢琴系、管弦系、国乐系、艺术管理系、乐器工程系、民族声乐系、音乐基础部等院系

    其中音乐学、音乐表演、录音艺术为国家级特色专业;音乐学、音乐表演、录音艺术、作曲与作曲技术理论为省級特色专业;钢琴为省内名牌专业;音乐表演为省内重点专业。

    9.西安音乐学院

    西安音乐学院坐落于世界历史名城古都覀安,西安市雁塔区长安中路108号学校成立于1949年,是我国西北地区唯一独立建制的高水平高等音乐学府学校有2个一级省级优势学科、1个渻级特色学科、12个二级学科硕士学位授权点。

    学校有音乐教育学院、现代音乐学院、音乐学系、作曲与作曲技术理论系、管弦系、民乐系等院系音乐表演为国家级专业综合改革试点专业;省级特色专业有视唱练耳教学专业、作曲(电子音乐)专业、作曲与作曲技術理论、音乐表演键盘乐器(手风琴)演奏专业方向、音乐学(音乐教育方向电子琴演奏)。

    看了上面九大音乐学院你更喜欢,更看好哪所学院呢不妨写在下面的评论里吧,可以与大家一起讨论分享

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