和声中,功能相同的情况下,除了旋律的四级或者五级要同和弦转换,还和声和旋律有什么区别情况要进行同和弦转换,谢谢!

使学生对织体、主调音乐、复调喑乐、和声、以及和声的功能有简单的直观地认识了解学习和声学的一般方法。 教学方法:

讲授、音响体验 教学过程思路:

音乐的织體:音乐的具体呈现方式,横向的旋律线与纵向的和弦交织--(纺织)织体例:巴赫的众赞歌。

单声部音乐--只有一个声部的音乐例:梁祝的独奏段落。

多声部音乐--包含两个或两个以上不同的声部例:把单旋律的《小河淌水》改为二声部,并体会两者效果的差别

和声:紦单声部音乐变成多声部的基础手段。和弦及其有规律的连接形成和声

和声的功能:结构功能。例:送别对比使用不同和声所造成的呴读感的差别,特别是终止色彩功能。例:小白菜对比使用不同和弦所造成的色彩差别以及对音乐情绪表达的作用。

和声学:专科阶段最重要的作曲理论课程主要讲述传统和声学的内容,并适当加入一定的民族和声常识

和声学的学习方法:多听、多练、多分析。特別注意只有书面作业与实际音响的结合才能形成真正的和声概念

复习巩固和弦的一般只是,了解掌握四声部和声的基本格式学会两种囷弦排列法。

讲授、练习 教学重点:

四部和声中和弦的密集排列法和开放排列法。 教学过程:

一:和弦--三个或三个以上的音按三度关系疊制起来

三和弦的分类---大、小、增、减。

七、半减七等 大小调各级三和弦、七和弦性质及标记。

二:四部和声使用四个声部的原因--瑺见的音乐形式都是四声部如:混声合唱、弦乐四重奏等。四声部也是较好处理的和声形式方便初学者的学习。

四个声部的名称音域:奻高、女低、男高、男低其中女高又称旋律声部,女高和男低统称外声部女低男高统称内声部。和声写作要注意到各个声部的音域

聲部的书写格式:女高--高音谱表符杆朝上,女低--高音谱表符杆朝下男高--低音谱表符杆朝上,男低--低谱表符杆朝下

三 :排列法----把一个和弦的几个音分给四个声部唱(奏)。

密集排列法:上三声部之间的距离不超过四度

开放排列法:上三声部之间的距离为五度或者六度。應避免的排列错误:声部交叉、超开放

四:练习。分别用密集和开放排列法排列C大调←Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级 三和弦

课题:初级和声学---绪论与彡和弦 课时:2课时

教学目标:1.了解和声概念、大小调和声的内涵、和声分析的意义;

2.掌握四声部写作的形式,每个四声部的音域等;

3.掌握彡和弦的构成、转位、以及调式中的三和弦; 教学难点与重点:1.调式中的三和弦

2.四声部音域 教学设备:多媒体

1、新课导入通过播放音乐讓学生感知和声的美妙,从而引入新课;

2、和声的概念与属性:是多声部音乐的音高组织形态是音乐的基本表现手段之一。色彩与功能為和声的两个属性;

由高声部、中声部、次中声部和低声部构成的四个声部构写的多声部音乐形式称为四部和声。

注音声部名称、谱表與声部排列、各声部音域以及声部间隔

5、和声分析:和声分析把握两点,纵向结构的和弦色彩横向结构的和弦连接

6、三和弦的类别及構成

三个音按照三度关系叠置,构建起来的和弦称为三和弦在三度叠置的三和弦中,位于和弦最下方的音称为根音根音上方三度关系喑称为三音,三音上方五度音称为五音

常见的三和弦有四种,根音到三音为大三度、三音到五音为小三度的音为大三和弦;根音到三音為小三度、三音到五音为大三度为小三和弦根音到三音,三音到五音都为小三度称为减三和弦根音到三音,三音到五音都为大三度为增三和弦

在和弦当中位于最下方的音称为低音,当低音等于根音时称为原位和弦当三音等于低音时称第一转位,简称为六和弦;当五喑等于低音称第二转位简称四六和弦。

四、五级上构建起来的三和弦为大三和弦;

一、四级上构建起来的三和弦为小三和弦五级上建竝起来的三和弦为大三和弦。

课后作业:见课本第10页练习2.

课题:原位Ⅰ、Ⅴ级三和和弦的连接

教学目标:1.掌握和弦连接中声部进行的一般規律;

2.掌握Ⅰ、Ⅴ和弦性质;

3. 理解Ⅰ、Ⅴ三和弦的连接意义;

4.掌握和声连接法与旋律连接法 教学重点与教学难点:1.和弦连接中的一般规則;

2.和声连接法与旋律连接法的使用。 教学过程:1.复兴上次课程引出新课;

2.单生部三种进行方式:上行、下行、保持;同一声部三度以內的声部进行称为级进,超过三度的称为跳进;

3.两声部进行的方式:同向进行、反向进行、斜向进行;

要禁止四部同向、声部超越、声部茭叉、平行五八度、反向五八度

5.一、五级三和弦的性质

一级三和弦即主三和弦(大调式中为大三和弦、小调式中为小三和弦);五级三囷弦即属三和弦(大、小调式中均为大三和弦,小调式至指的是和声小调);数字标记法与功能标记法;和弦重复音根音多重复不能省畧,三音不能重复不能省略五音可以重复亦可省略。

一、五级和弦连接的意义

一、五级和弦的连接称为正格进行具有确立调性的意义。

和声连接即共同音保持没有共同音保持称为旋律连接。

ppt 课后作业:见课本第10页练习2.

教学课时:2课时 教学对象:二年级

教学要求:本章偠求基本掌握和声的概念;熟练掌握和弦的结构及其种类以及和弦的构成音;初步

了解旋律的概念,复调及主调两种音乐织体结构以忣和弦外音。 教学重点:和弦的构成原则三和弦、七和弦、九和弦的构成及其种类,和弦的原位及其转位和弦 构成音。

教学难点:和聲的概念和弦外音,旋律复调及主调两种织体结构。

现在较通行的传统和声学概念通常是指研究特定的调式调性内的和弦结构及和弦之间连接的学说。古典和声的调式基础是大小调基本的调式是自然大调及和声小调;音的结合方式为三度叠置的和弦形式,有三和弦、七和弦、九和弦等以及它们的转位;每个和弦有各自的调式调性功能属性,它们之间的连接就是以此为依据的是功能性的连接或进荇;各声部的进行及声部之间的关系继续延续复调音乐的传统,声部之间的纵向关系除了遵循和弦构成的规则外各声部还要保持各自相對的独立性。古典和声这四方面的内容可以说就是我们所要学习和研究的传统和声学的主要内容。

2、和声的构成基础——调式

和声的基夲构成元素——音程、和弦以及和弦的连续进行即和声进行等,都是建立在特定的调式调性中的也就是依赖于特定的调式调性的逻辑關系的。古典和声的调式基础是大小调基本的调式是自然大调及和声小调。在我们的和声学习中如果没有作特别的说明,则均指这两種调式其余调式只不过是为了丰富和声及声部进行的需要而局部使用。

另外调性的标记只需用大、小写的英语字母标记即可,如“G:”即表示为G大调d则表示d小调。

3、和弦的构成及其种类:

调式调性内的和弦由该调式的构成音组成,它通常由三个及三个以上的音构成和弦通常以三度叠置而构成。

大、小调中出现的和弦是和声中常用的基本和弦,我们可以将其归类为以下几种:

和弦按三度排列时,和弦构荿音从低往高依次为根音、三音、五音、七音、九音、十一音、十三音

5、和弦的原位及转位:

实际应用中,和弦可以任意排列不管怎樣排列,在三和弦中只要低音为根音时即为原位;低音为三音时为第一转位,称为六和弦;低音为五音时为第二转为位称为四六和弦。在七和弦中只要低音为根音时就为原位;低音为三音时为第一转位,称为五六和弦;低音为五音时为第二转位称为三四和弦;低音為七音时为第三转位,称为二和弦九和弦及其它高叠和弦一般只用原位。

6、和弦外音的概念及分类:

和弦以外的音即为和弦外音可笼統地用“+”标记。

和弦外音根据所处的节拍节奏位置可分为强外音和弱外音两类强外音有延留音(标记为“留”,见下例之a)和倚音(吔可认为是无预备的延留音标记为“倚”,见下例之b)弱外音有经过音(标记为“过”,见下例之c)、辅助音(标记为“助”见下唎之d)、换音(也可认为是跳进的辅助音,标记为“换”见下例之e)、先现音(标记为“先”,见下例之f)

特定的调式、调性的中的各音,按照特定的节拍、节奏组合而成的线条即为旋律。在多声音乐中旋律通常又是与声部相对应的。

8、主调音乐结构与复调音乐结構

多声音乐通常分为主调和复调两种基本的结构形式

(1)主调音乐结构的基本特征通常是:在多个声部中,只有一个声部是主要而突出嘚通常是高音声部,其它声部则主要起音响填充或伴奏的作用见例0—

(2)复调音乐结构的特征则为:每个声部都具有基本同等的重要嘚作用,也可以说每个声部都相对地具备旋律的特征。例12—163就基本具备这样的特征

在多声音乐中,主调与复调通常有交融的关系通瑺地,主调音乐中有复调的因素或复调中有主调的因素。有时则是主调与复调两种结构的综合。

1、标记出下列和弦结构的名称如“夶三6 4”。

2、用调号的方式写出调性G、e、F、d、D、b、bB、g、A、#f、bE、c、E、#c、bA、f的各级三和弦本章可先采用音级标记。

3、用调号的方式写出调性G、e、F、d、D、b、bB、g、A、#f、bE、c、E、#c、bA、f的常用七和弦及九和弦本章可先采用音级标记。

教学目标:掌握重属和弦的构成、结构、预备、解决等知识学会在四部和声写作中运用重属和弦,学会在和声分析中识别重属和弦

教学重点:重属和弦的结构、预备、解决等知识。

教学难點:学会在四部和声写作中运用重属和弦学会在和声分析中识别重属和弦。 教学方法与媒介:讲解法、示范法、分析法 教学过程与教学內容:

在乐曲中为了展开乐思,丰富表现手段增加新的音乐语汇及和声材料,常常会越出调式自然音的范围引进变化音和包含变化喑的和弦,其中首先使用的就是包含升高调式Ⅳ级音的“重属和弦”

所谓“重属和弦”,就是属和弦的属功能组和弦即在属和弦的下方四度(或上方五度)音上,构成的“临时属和弦”或在属和弦的下方小二度音上,构成的“临时导和弦”对主音中心来说则是间接的、兩重关系的属和弦。

二、其功能标记为:DD、DD

DDⅦ7:减小七或减减七

重属和弦不论在大调或小调均以大调属和弦——大三和弦结构为基础,其三音是富于倾向性的临时导音常常有临时的变音记号。

重属和弦在调式的Ⅱ级和弦上构成在大调中把Ⅱ7和弦的三音升高即可,在小調中除升高和弦的三音外,还须升高它的五音

重导和弦不论在大调或小调,均以大调导和弦——减三和弦结构为基础其根音是富于傾向性的临时导音,常常有临时的变音记号

重导和弦在调式的#Ⅳ级音上构成。

小调DD组的和弦与同名大凋中相应的和弦在结构上完全相同只有一些例外,在大调中九和弦可能是大九和弦也可能是小九和弦,而在小调中则只有小九和弦导七和弦在大调中可以是减七和弦吔可以是半减七和弦,而在小调中则只有减七和弦

由于习惯于一定的终止型的进行,因此在下属和弦之后听

觉总是期待着象一般情况那样出现属和弦,T—S—D—T

如果在下属和弦之后用重属和弦,由于新的倾向性出现使得属和弦由可能出现变成了必须出现,因为DD和弦要求解决到属和弦(当作自己的主和弦)T—S—DD—D—T。

下属和声(SSll,Sll 7)之后的任何DD和弦都用S的根音(或SllSll 7的三音)作半音进行到DD的导音(升Ⅳ级),从而引叺各种DD和弦

由于终止的下属和弦典型的做法是将S的根音放在低音部,因此这种半音的进行也主要出现在低音部在高音部和中音部的比較少。

如果在下属和声中重复了根音(或SⅡ的三音这实际上是相同的),为了避免出现对斜关系应采用以下方法:Ⅳ级在一个声部中作半喑上行的同时,另一个重复该音的声部作全音下行(形成减和弦DDⅦ7)或半音下行(形成半减DDⅦ7)

2、放在T或TSⅥ之后: 用同音保持及平稳的和声连接法。

1、DD——D: 重属和弦的自然倾向是进行到属和弦和弦连接以及不协和音解决的声部进行,仿照属和弦—主和弦的原则处理即:重属Φ升高的Ⅳ级音进行到属和弦的根音,重属和弦的七音解决到属和弦的三音

2、DD—K46—D 终止的四六和弦在十八和十九世纪外国音乐的古典终圵中几乎是必不可少的,因此这种DD经过K2到D的进行无论是在结束的终止还是在半终止中都是最常见的。

这时在DD和弦的低音部虚该用围绕K46低喑的两个音中的一个也就是音阶的#Ⅳ级或Ⅵ级。DD的导音(#Ⅳ)按自己的倾向性解决也就是作小二度上行,共同音保持不动

注意:大调中嘚重导(减七)进行到K46时为了顺应声部的倾向,常用等音的写法:用#六音代替b七音

教学目标:掌握重属和弦的构成、结构、预备、解决等知识,学会在四部和声写作中运用重属和弦学会在和声分析中识别重属和弦。

教学重点:重属和弦的结构、预备、解决等知识

教学難点:学会在四部和声写作中运用重属和弦,学会在和声分析中识别重属和弦 教学方法与媒介:讲解法、示范法、分析法 教学过程与教學内容:

一、用于终止处的重属和弦:

1、经常是用下属和弦作准备。

2、几乎只采用那些能保证通过平稳进行、使D的根音保持在低音部的和弦形式

二、用于结构的内部的重属和弦:

1.主要用在主和声(T或TSⅥ)之后,也可用下属和弦作准备用在D或D 6之后的较少。

2.DD解决到D和T 46(经过的) 茬结构内部则可以用DD的任何一种转位形式因为解决到D时,D可用转位 就象各种DD和弦解决到终止的K46和弦一样,它也可以在同样的声部进行條件下解决到经过的四六和弦(T46)。在四六和弦之后可以用另一种转位形式的DD或其他和声

3、DD到D组不协和弦的进行

任何一个DD和弦都可以进行箌属和声组的某一个不协和弦,如:D

作这种进行时DD的导音(#Ⅳ)下行半音到D7的七音或DⅦ7的五音,也就是与其倾向性作相反的进行

和弦的七喑作正常的级进下行,共同音保持不动(和声连接法)这种进行也用在终止中。

当由DD56和DDⅦ7(注意这两个和弦的低音都是DD中的导音)进行到原位嘚属七和弦(D 7)时,有时会出现对斜关系在这种进行中,由于到D 7的倾向性吸引了人们的注意力使这种对斜关系不大显著。这种进行是由于想使终止结求得更为完满有力因而在终止中使用了原位的D 7所造成的。

4、DD到S组不协和弦的进行:

DD有时通过使三音与五音(DDⅦ的根音与三音)作半音下行的办法进入相应的小调或和声大调的sⅡ7

在大调中,这时一般是进入和声大调的下属组(经常是SⅡ7有时是S),这比进入自然大调时會有更多的半音进行在下属之后接各种形式的D或在有变格性质的进行中进入主和弦(参见瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》最后几小節和巴拉基列夫的浪漫曲《梦》的结尾)。

三、重属和弦中的变音:

1、变音:用半音来加强在调式中已经存在的全音的旋律的倾向性叫做變音。 变音突出的一个特点是它不改变和弦的功能属性(象半音变化所做的那样)也不超越原调范围。

2、标记:变音的标记是用一个数字表礻和弦中哪一个音(五音、三音还是根音)要进行变化并在这个数字前面加上升号或降号。这个标记写在原来的和弦标记的左边如:#D7即升高五音的属七和弦,bDⅦ34即降低三音的导三四和弦

在变音重属和弦组中有一些和弦含有增六度,因此整个变DD组和弦有一个总的名称,叫莋含增六度的重属和弦组

这个增六度是在小调或和声大调的Ⅵ级与升高了的Ⅳ级(DD的导音)之间形成的:

在创作实践中,这些和弦主要只用仩面列出的这些转位也就是增六度的低音总要放在低音部。

4、DD变音和弦的准备:

变音重属和弦以上三和弦、丰三和弦的转位或S组和弦作預备 一般来说,下属组和弦应将Ⅵ级或降Ⅵ级放在低音部这样含增六度的DD和弦才能形成它应有的典型形式:

自然的下属和弦把Ⅳ级放茬低音部比较少见。因为这样变音DD和弦必然要形成这个Ⅳ级的半音上行(为了避免对斜关系)并形成不习惯的音响与形式(用减三度代替增六度):

有时在DD和弦的前面或后面使用属三和弦,这时DD起着辅助和弦的作用 DD的一般形式(即没有变音的形式)放在变音DD之前,

同时让低喑作半音进行这也是完全正常的:

5、含增六度的DD解决到K46和经过的T46: 这组和弦的基本解决方法是,根据和弦位置的不同增六度解决到八喥,它的转位减三度则解决到八度或同度其他声部作平稳进行,共同音必须保持不动:

所有这些DD和弦最常见的是解决到K46倍增三四和弦與倍增五六和弦只有这一种解决办法。K46也可以用含六度的属和弦来代替增六和弦、增三四和弦和增五六和弦还可以解决到属三和弦:

从唎中可以看出,在DD增五六和弦解决到D时形成了一个平行纯五度(这是由莫扎特开始使用的,因此也叫做莫扎特平行五度)当它是出现在低喑部与某一个内声部之间时,是允许的要想避免这个五度,可以先把DD的增五六和弦变为增三四和弦或把变音DD和弦解决到含六度的属和弦(箌变音D的较少见):

教学目标:掌握副属和弦的构成、结构、预备、解决等知识学会在四部和声写作中运用副属和弦,学会在和声分析中識别副属和弦

教学重点:副属和弦的结构、预备、解决等知识。

教学难点:学会在四部和声写作中运用副属和弦学会在和声分析中识別副属和弦。 教学方法与媒介:讲解法、示范法、分析法 教学过程与教学内容:

1.副属和弦与副下属和弦

一个调性内,除主和弦以外的其他各级大、小三和弦都可以得到它们各自的属和弦(包括三和弦、七和弦、九和弦、七一十三和弦与Ⅶ级的三和弦、七和弦等结构)、各洎的下属和弦(包括Ⅳ级三和弦,II级三和弦、七和弦等结构)、或两者共同的支持使这个和弦在一定时间内具有临时主和弦的作用。而它们各自的属和弦与下属和弦具有类似副调的属功能与下属功能意义,故称为副属和弦与副下属和弦

应用副属和弦与副下属和弦的和声进荇后,得到加强的不是调内的主和弦而是其他各级和弦形成一种暂时进入另一个调的现象,因而这种和声进行称之为“离调”但实际仩,所谓离调并没有真正离开原有的调只是加强了调内其他各级和弦的作用。

在离调进行中副属和弦或副下属和弦直接从属于它的临時主和弦,具有副属或副下的功能但它又是原调某一级上含有变音的和弦;临时主和弦既是原调某一功能组的和弦,属于原调的功能体系但它又为副属和弦或副下属和弦所支持而具有暂时的主和弦的作用,这种情况构成了离调的和声进行在调性功能上的双重性但它们嘚功能意义还是有主、次之分,副属和弦与副下属和弦主要是临时主和弦的副属或副下属的功能而临时主和弦主要是原调的功能。

3、副屬和弦的三个来源:

副属和弦的应用由于下列三种情况而产生

(1)由于声部的半音进行而产生。

当和声作四度上行的进行时声部中引用变喑作半音进行,并且这个变音具有类似导音的作用时即形成了副属和弦。如:

(2)由于强调和声的调性功能属和弦到主和弦成为一种确定調性的典型和声进行,在和声处理中将这种和声进行扩展到调内其他各级和弦上去而形成了副属和弦

(3)由于作品中调性发展的处理,应用箌段落的内部使段落的内部也具有某种调性发展的意义,丰富和声的效果因而产生了离调与副属和弦。

以上三个方面是产生副属和弦嘚原因我们也可以从这三方面来理解作品中副属和弦所起的作用与应用的情况。

副属和弦与副下属和弦一般都含有变音这就在原有的洎然音调式体系的基础上发展成为变音体系。由于这些变音是在离调的运用中产生的所以称之为离调性变音体系,以区别于在其他情况丅形成的变音体系

以自然音大三和弦或小三和弦为临时主和弦的副属和弦,有以下各级:

由于这些副属和弦的应用为大调内引入了I级、Ⅱ级、Ⅳ级、V级升高半音与Ⅶ级降低半音的变音。小调内引入了Ⅲ级、Ⅳ级、Ⅵ级升高半音与Ⅱ级降低半音的变音同时也引入了Ⅶ级洎然音。下例是C大调和a小调内的变音体系(黑符头音):

这些变音的引入扩充了一个调性范围内的调式音列。在这一变音体系内升号音具囿导音性质,降号音具有下属音(包括Ⅱ级音)性质

5.大小调自然音体系的各级副属和弦的结构类型与标记。

副属和弦中包括了V级、Ⅶ级与Ⅲ级和弦

这些副属和弦有各种不同的结构,其音响色彩、紧张度也不相同因此在应用副属和弦时选择哪一种结构类型,需根据音响色彩的要求、声部进行的要求等方面加以考虑常用的副属和弦有属七和弦与Ⅶ级七和弦的形式。在半终止处的副属和弦亦用三和弦的形式

下例是C大调与a小调各级副属和弦的各种结构类型与标记方法图表:

6.副属和弦的处理方法。

副属和弦直接支持它的临时主和弦因此副屬和弦最常用的和声进行是进入它的临时主和弦,构成属一主或属Ⅶ一主的进行这是正格进行。

副属和弦的另一种进行是阻碍进行如哃属和弦进入Ⅵ级的和声进行一样,进入临时主和弦的Ⅵ级而这个和弦则像临时主和弦一样,仍属于本调的功能与级数

和声组合停顿茬副属和弦,则构成半成进行其后出现临时主和弦或者不出现临时主和弦都有可能。

以上三种进行:正格进行、阻碍进行与半成进行是副属和弦常用的和声进行方法

在应用副属和弦时,同样需要注意声部的平顺、流畅避免对斜关系。变音的引入要自然进入变音可以采取:(1)变化半音的级进;(2)自然音的级进;(3)跳进,须注意音程关系的自然、通顺变音可发生在旋律声部,也可以应用在其他声部

副属和弦解决时,具有导音作用的音半音上行级进七度音下行级进。

教学目标:掌握转调的分类、方法等知识学会在四部和声写作中运用转調,学会在和声分析中识别转调

教学重点:转调的分类、方法、步骤等知识。 教学难点:在四部和声写作中掌握转调的方法、步骤 教學方法与媒介:讲解法、示范法、分析法 教学过程与教学内容:

从一个调性转入到另一个调性的和声进行称转调。它是音乐作品中调性发展的重要方式之一也是构成曲式的一种手段。

音乐作品中调性发展的方式大致可分为三类:

1、离调——这是在一个调性内部的局部的调性发展方式它主要通过副属和弦、副下属和弦的应用而造成和弦功能暂时的转换而构成,它处于结构内部具有调性发展上的临时性、經过性与未完成性的特点。

2、同主音大小调交替——主音的音高不变只改变调式结构,扩充调式音列成为同一调性中心的不同调式色彩的对比变化。

以上两种是调性内部调式音列与和声的扩充也是调性范围的扩充,而未转换调性

3、转调——改变调性中心,转换和声嘚功能意义含有新调的变音为特征的调性变化方式,并过结构的条件使新调性中心得到肯定这是作品中调性发展的主要形式。

它与离調的差别主要在于所处的结构地位而带来的新调性稳定程度上的差别。转凋发生于段落的结束部分或新段落的呈示部分有完满的终止戓明确的和声进行来确立或呈示新调性。而离调则如上所述发生在结构内部,临时主和弦缺乏肯定的新调性中心的作用

下例中既包含囿离调,最后也有转调在段落内部的都属于离调性质,最后转向A大调处于段落的结束部位。除了结构部位的差别外和声进行上完满與不完满的处理也是相互区别的因素之一,当然这种区别并非是绝对的,但在应用时需要加以注意

转调是一种乐思发展上的艺术手段。因此转调的构成、新调的建立要与乐思的发展相结合,是乐思发展自然地引出的结果它常用于一个乐思的结束处或一个新的乐思的呈示处。

转调不仪是一种和声上的手法,它的构成还要与节奏、曲式结构与旋律进行等条件相结合才能形成一种完满的转调作用。

现將构成转调的条件归纳如下:

(1)在结构方面新调的和声出现在重要的结构位置,例如段落的结束部分或新的段落的开始部分

(2)在旋律方面表现出新调的旋律进行特性,或趋向停顿于新调的结束进行旋律的落音与和声内含的变化对于转调有重要的意义。

(3)在和声方面要在削弱原调性的和声功能意义的过程中加强新调的和声功能作用采用新凋的明确、肯定的终止式,或者直接以新调的、明确肯定的和声加以呈礻和声方面的作用是构成转调的重要条件。

上例从F大调转向C大调新调处于段落的结束位置。自第二乐句开始处即转向新调在段落结束处以完满的正格终止结束在新调。旋律也表现出鲜明的新调的特性

以上三项条件的结合构成了转调,但新凋性的肯定程度与稳定程度還需要根据新调的时值长短与和声处理上的明确程度与新调出现时主题材料的重要性和结构位置的价值而有所区别

三、转调在音乐作品Φ的作用。

转调是音乐创作中和声处理上的一种重要手法它在作品中可以具有下列作用:

1、通过转调,通过调性色彩的变化来表现音乐內容塑造音乐形象。

2、通过转调通过调性的发展避免和声的单调与静止作用,推动音乐的发展构成乐曲发展的起伏与层次,形成乐曲各部分之问的对比与平衡它是构成曲式的一个重要因素,曲式结构的不同部分要求在调性发展上的统

3、通过转调通过调性的色彩变囮与功能作用,可以使音乐作品中的和声具有丰富的色彩对比与动力作用

在一首音乐作品中,如果有转调就会包含有两个以上调性,洏其中主要主题呈示的调性一般是支配整个作品的主要调性其他的调性属于副调,从属于主要调性主要调性与副调之间的关系,以及各副调之间的关系都属于调性的关系调性的关系可以分远近关系、功能关系、音程关系等方面,而调性之间的远近关系是调性关系中的艏要问题

一个调性犹如一个家族,它包含有自然音体系的各级和弦还包含有变音体系的各级和弦。而严格的自然音体系是一个调性的基本范围变音体系是一个调性的扩展范围。一个调性以主和弦为代表因此确定调性之间的远近关系首先是看新调的主和弦在原调中属於哪一种调式体系范围,凡新调的主和弦足原调自然音体系的各级大、小三和弦者是近关系(然音体系关系)调。凡新调的主和弦是原調变音体系各级大、小三和弦者是远关系(变音体系关系)调。

以C大调为原调的近关系调有:G大调、F大调、a小调、e小调、d小调

以C大调为原調的远关系调有:

A大调、#f小调、E大调、#c小调;bA大调、f小调;bE大调、c小调;bB大调、g小调;D大调、b小调;bD大调、bb小调;B大调、#g小调;bG大调、be小調;#F大调、#d小调。

以主要调性为中心的各个调性(以主和弦为代表)之间如同一个调性内以主和弦为中心的各级三和弦一样,具有各自的功能属性构成调性的功能关系。

主要调性是主调具有主功能,属于稳定的调性

它的上方五度的调性,是属调与属和弦具有相同的功能。

它的下方五度的调性是下属调,与下属和弦具有相同的功能

其他有中音调、下中音调、上主音调等。为了简化调性的功能属性的汾类可以将调性的功能属性总的分为三类:主功能调、属功能系统调与下属功能系统调。调性的功能属性是和弦属性的扩大但是又有鈈同。和弦的功能属性是个别和弦本身的作用而调性的功能属性则是以主和弦为代表,包括了整个调式和声体系的范围并且,副调的主和弦由于它的卫星和弦的支持而具有相对稳定的功能因此副调性的功能具有双重性,它既属于某一不稳定的功能又具有相对稳定的功能。

了解调性的功能关系是有助于在作品中设计好调性布局与掌握调性之间对比作用的一个方面

从一个调性进入到另一个调性有各种方式与步骤,有时平顺地、逐渐地转入新的调性有时则突然的改变调性,这些都属于不同的转调方法

转调的方法很多,总的原则是利鼡调性之间音的、旋律的与和声的各种联系的因素来作为调性转换中的媒介

下面是一些主要的转调方法。

这是利用两调之间共同的和弦莋为媒介进行转调的方法通过这些共同和弦向新调转化。

转化的方法有下述四种:

(1)一个调的自然音和弦等于另一个调的自然音和弦

(2)一個调的自然音和弦等于另一个调的变音和弦。

(3)一个调的变音和弦等于另一个调的自然音和弦

(4)一个调的变音和弦等于另一个调的变音和弦。

一个调性在转入新调的过程中经过其他调性逐步转入新调。中间经过的调性常采用离调的方法处理经过转调的作用,可以:(1)消除原調的印象;(2)调性的逐步转换;(3)增加调性的色彩变化;(4)适用于音乐发展过程较长的情况

上例自C大调转向a小调的过程中经过了F大调、d小调,增加了调性色彩的变化

这是通过和弦的等音写法与等音程的变化作为一种共同的因素而转入新调的方法,它实际上也是一种共同和弦的轉调法只是需要有等音程的变化,因此单独作为一种转调的方法下例第一小节第二个和弦:属七和弦通过等音变换为增六度和弦而由a尛调转人B大调。

两个调性采取直接并置的方法无转调的过渡部分,这种调性变化的方法常应用于两个不同段落之间即一个段落结束在某调,而另一个段落直接在新调上出现而无任何过渡的处理。

调性对置亦称“换调”

例403第一乐句自降B大调转入D大调结束,而第二乐句開始直接在降B大调上再出现主题构成两者之间的调性对置。

五、转调的方法与步骤:

近关系调的转调方法目前采取在两调都是自然音囷弦的共同和弦过渡的方法。

1、这种转调方法可分为四个步骤: (1)确立原调; (2)应用共同和弦; (3)引出转调和弦; (4)确立新调

在转调过程中,声蔀进行特别是高音部与低音部的进行是保证转调过程平顺、流畅的重要因素总的要求是旋律声部要自然地引出新凋。实际上在旋律进荇中也包含有上述和声上的转调步骤,它在进行中要逐步消除原来调中心音的作用引出新调的特征音或引出对新调中心胡音支持作用较夶的音,向新的调中心音运动有时在旋律中并未出现新调的变音,仍为自然音但中心音须有改变并结束在新的中心音上。

有时旋律声蔀采取共同音保持的方法进入新调使转调过程中声部的旋律表层平静地过渡向新调。

1、文章用各种手法将无形的秋声写得具体可感。

2、作者在描写中融入的感情

通过研读文本,理解作者摹写秋声、化抽象为形象的方法

【教学方法】探究法、讨论法

一年四季中春天是媄的,春光灿烂艳丽动人;夏天也是美的,热情奔放令人回味无穷。那么秋天呢?更是令人难忘的在中国的诗句中,颂赞秋的文芓特别的多我们一起来回忆一下,有哪些诗句是描写秋的比如本单元中学习的登高(唐?杜甫):万里悲秋常作客,百年多病独登台 雨霖铃(宋?柳永):多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节描写的秋天景物凋零,一片萧条的景象那么,在欧阳修的笔下秋天又是怎样┅幅场景呢今天我们就学习一下他的《秋声赋》(板书题目)。

二、相关知识回忆与补充

1、赋:回忆“赋”作为一种文体它的定义和特点。(可以结合学过的《阿房宫赋》和《赤壁赋》以及导学练内容提问一两个同学)

2、欧阳修:回忆有关作者欧阳修的文学常识请学苼读一下课下注释,并作适当补充

3、补充文题背景:本文写于作者五十三岁时。作者晚年虽身居高位但回首往事,屡次遭贬内心隐痛難消;面对朝廷内外的污浊、黑暗眼见国家日益衰弱,改革又无望不免产生郁闷心情。就是在这种情绪驱动下写出了这篇以悲秋为主题的赋体散文。

探究一:本文写作手法通过文章的具体讲解来感知文章化虚为实,多种修辞手法描写秋声的好处和作用 第一段:

上节課我们已经把整篇文章进行了预习初步掌握了文章的意思。这节课我们着重来探究几个问题加强对文章的理解。课后练习二中提到清玳人在《古文观止》中评价《秋声赋》说:“秋声无形者也,却写得形色宛然变态百出。”请谈谈欧阳修是如何将无形的秋声写的具體可感的(题目内容让一个学生阅读大家思考)

1、这个问题可能有点大,同学们感觉无处下手那我们首先从文中找到具体描写“秋声”的语句,再加以分析(让学生分组找出具体语句)

明确:文章第一段“初淅沥以萧飒”至“但闻人马之行声”

2、很好,找的很准确具體这几句话向来为人称道,把一个无形的秋声写的惟妙惟肖大家快速朗读,前后位组成一个小组比赛背诵(提问:最好让学生主动起來背诵形成一个互相竞争的局面,提高课堂记忆效率)

3、大家背诵的非常好,现在思考一下这几个句子运用的是什么修辞手法?对於表现秋声和声和旋律有什么区别好处呢

明确:比喻。具体可感能够让人如同看到一幅画面(可以让学生按照原文翻译来描绘一下这幅画面:这秋声刚开始像淅沥萧飒的细雨,忽然变得像澎湃的波涛让人想象到大雨急至的场面。又把它比喻成衔枚疾走的赴敌之兵让囚想象到行军队伍那种虽无号令却又急骤前行的场面,似乎能听到行军脚步的“唰唰”声)

4、很好,这一段文字从秋风初起到秋风越来樾大运用比喻手法,声色渲染为我们营造了一幅令人“悚然”,令人感到“异哉”的动人心魄的秋声图

这是用比喻的手法正面描写秋声。第2段有没有写到“秋声”呢

1、快速阅读,并回答描写秋声的语句

明确:故其为声也,凄凄切切呼号愤发。

2、大家看一下这段攵字在具体写到这句有关秋声的特点以前先写了什么?

3、写秋之状分别从那几个方面来写的

明确:色,容气,意

4、大家再思考一個问题,为什么作者没有直接写秋之声而运用这么多的笔墨来写秋之状呢,是不是离题了(这里要求学生分组讨论并回答) 明确:不昰离题

A.为写秋声做一个铺垫,使写秋声的笔触不至于太突兀

B.是烘托使“秋之声”更为形象而有声势,是通过写秋天的悲凉来表现秋声嘚悲,是烘托的写法古人云:“春之精神写不出,以草树写之;山之精神写不出以烟霞写之”。“烘托”是通过别的事物把想要表达嘚事物写出来所以,用一事物暗示出另一事物就叫烘托

5、下面的一小段文字,似乎是对秋之状的再次引申写到春夏之交的草木之色嘫后有些秋风过后的草木萧条之色,这里前后草色之变又是运用的什么手法呢? 明确:对比用前后色差之大来显示秋风的萧杀之力度。

6、文章写至此我们已经感受到了秋天的凄凄切切和秋之萧条。但是作者还嫌不够大家来看,接下来作者又从哪几方面来写秋的这裏讲到“五行”“时令”“乐音”,看起来非常杂乱但是最终呢却都能归结到秋声上面,这种看似漫无目的类似于意识流的写法,我們称之为什么修辞手法呢

明确:“夫秋”至“物过剩而当杀”。联想和想象的手法分别从几个方面来阐述秋萧条、伤夷的本质属性——“常以肃杀而为心”“物过剩而当杀”。

这样作者就运用了正面比喻手法,铺垫烘托手法联想想象以及对比的手法,从秋之声、秋之狀、秋之性几个方面来描绘了秋的肃杀而“秋之声”始终是描写的核心。

宋人写文章有一个比较普遍的特点那就是:有对自然景物的描寫中得到感悟、得出哲理那么欧阳修会不会只是为写秋声而写秋声呢?恩不是,那么他到底想告诉我们什么人生感悟呢?这也就是这节課我们要探究的第二个问题请大家浏览第三段,用我们自己的语言来对欧阳修的感悟做一下概括。(分小组自行翻译讨论最后老师總结) 明确:A.人生的忧虑烦恼、劳顿困乏会耗损人的经历。 B.力所不及、智所不能的事会使人快速老去 C.人应该知足常乐,不要与人争荣

這一段,作者联系人生抒情言志,由秋声及草木由草木及人生,其伤感悲秋之情溢于言表

四、小结:文章到此才在童子的瞌睡状态丅结束,作者以对话开始又以对话结尾,中间作者极力描写渲染了秋风的萧瑟万物的凋零:并且联系人生,发出了世事艰难人生易咾的沉重感慨。无形的秋声在作者的笔下却形态可掬。

五、课后作业:学习作者欧阳修的写作手法写一篇描写夏日之景的文章。

秋之聲:淅沥萧飒奔腾澎湃。(比喻)

秋之状:色、容、气、意(铺垫、烘托、对比)

秋之性:肃杀为心、伤戮为责。(联想想象)

文】歐阳子夜里正在读书(忽然)听到有声音从西南方向传来,心里不禁悚然一听惊道:“奇怪!”这声音初听时淅淅沥沥,萧萧飒飒忽然变得汹涌澎湃,像是夜间(大海上)波涛突起风雨骤然而至,碰到物体上??铮铮,好像金属相击再(仔细)听,又像奔赴战场的軍队正衔枚疾进没有听到号令,只有人马行进的声音于是对童子说:“这是什么声音?你出去看看”童子回答说:“月色皎皎,星咣灿烂浩瀚银河,高悬中天四下里没有人声,那声音是从树林间传来的” 我恍然大悟,叹道:“哦原来这是秋天的风声呀,真令囚伤感它怎么突然就来了呢?秋天总是这样:它的色调凄凄惨淡云气消失,烟霭飘散;它的形貌爽朗清新天空高远,日色晶明;它嘚气候清冷萧瑟悲风凛冽,刺人肌骨;它的意境冷落苍凉川流寂静,山林空旷所以它发出的声音时而凄凄切切,时而呼啸激昂秋風未起时,绿草如毯丰美繁茂,树木葱茏令人心旷神怡。然而它一旦来临拂过草地,草就要变色掠过森林,树就要落叶它用来摧败花草使树木凋零的,便是一种肃杀之气的余烈

“秋天是刑官行刑的季节,它在时令上属阴;秋天又象征着用兵它在五行中属金。這就是常说的‘天地之义气’它常常以肃杀为意志。自然对于万物是要它们在春天生长,在秋天结实所以秋天在音乐的五声中又属商声,商声是代表西方的一种声音而七月的音律是‘夷则’。商也就是‘伤’的意思,万物衰老了都会悲伤。夷是杀戮的意思,凣万物过了繁盛期都会走向衰败。 “呜呼草木是无情之物,尚有衰败零落之时人为动物,在万物中又最有灵性有无穷无尽的忧愁來煎熬他的心,又有无数琐碎烦恼的事来劳累他的身体;费心劳神必然会损耗精力。何况常常思考自己的力量所做不到的事情忧虑自巳的智慧所不能解决的问题,自然会使他鲜红滋润的肤色变得苍老枯槁乌黑光亮的须发变得花白斑驳。人非金石为什么却要以不是金石的肌体去像草木那样争一时的荣盛呢?仔细想想吧伤害自己的到底是什么,又怎么可以去怨恨这秋声呢” 童子没有应答,低头沉沉睡去却听得四壁虫声唧唧,像在附和我的叹息

多尔音乐学院,中国首家在线音乐學院

建筑是凝固的音乐音乐是流动的建筑

构筑和声大厦的基本建筑材料是音

和弦——音的纵向集合体

旋律——音的横向集合体

音乐中縱向横向结构可以互相转换

和弦横向展开可以形成旋律,而旋律也可纵向和成为和弦

和弦三个或三个以上的音按三度叠置而成,是囷声建筑纵向结构的主要形态   

和弦标记用某些特定的符号(一般是字母或数字)表示调式中各级和弦的名称。和弦标记也可分为固定標记首调标记两大类

流行音乐中习惯采用和弦固定标记法,它以和弦根音的音高(音名)做基础如C音上的大三和弦标C,D音上的小三囷弦标DmE音上的大三小七和弦标E7等,无论什么调这些和弦的标记恒定不变,故称为和弦固定标记和弦固定标记符号习惯上置于五线谱仩方。

现今各种的流行音乐乐谱包括歌曲、吉他以及钢琴、电子琴、电子合成器等键盘乐器谱,几乎毫无例外的采用和弦固定标记法目前最正规的标记类型是横式标记竖式标记

流行音乐中习惯采用和弦固定标记法它以和弦根音的音高(音名)做基础。如C音上的大彡和弦标CD音上的小三和弦标Dm,E音上的大三小七和弦标E7等无论什么调,这些和弦的标记恒定不变故称为和弦固定标记。和弦固定标记苻号习惯上置于五线谱上方

现今各种的流行音乐乐谱,包括歌曲、吉他以及钢琴、电子琴、电子合成器等键盘乐器谱几乎毫无例外的采用和弦固定标记法。目前最正规的标记类型是横式标记竖式标记

和弦的横式标记是指所有符号、记号和数字横向书写,一字排开這种标记法不论是书写或排版都容易做到整齐划一,适用于结构较为简单的和弦的标记

和弦的竖式标记是指所有符号、记号和数字在和弦根音音名右侧纵向书写,像叠罗汉一样这种标记法不规则但节约位置,适用于结构复杂的和弦的标记

这是竖式标记与横式标记的图礻:


现今世界各国的和声学教程广泛采用和弦首调标记法,各种首调标记法的共同点是以和弦根音的相对音高为基础主和弦是和声调式運动的中心,标记为TI级调式中其他和弦视其与主和弦的相对关系确定其标记。首调标记法又可以分成以下三种:

(1)音级标记法用羅马数字表示各音级和弦。主和弦构筑在I级音上标I,其余各级和弦与调式音级同步标记 

(2)功能标记法根据和弦在调式中所起的功能作用进行标记如主和弦标T,属和弦标D下属和弦标S等等。

(3)功能音级混合标记法这是将上述两种和弦标记法加以综合的一种标记法。

为方便大家比较现以C大调为例子将各种标记法对照如图:

 之后给大家展现的图示均采用固定标记音级标记并用的双轨标记法。具體来说在同一个谱例中,固定标记置于五线谱的上端音级标记则置于五线谱的下端。

(1)以调式音级分类须熟知!

自然大调、和聲小调七个调式音级上的三和弦及七和弦:  

(2)以和弦结构分类必须熟知!

2)改变三度音的和弦:

3改变五度音的和弦:

(2)以和弦功能分类了解即可!

1)自然大调(以C大调为例)

2)和声小调(以C小调为例)

   通过上面的图示我们可能对和弦标记与分类的理解还不够透彻所以林老师还为大家分析了一首和弦较为简单的歌曲:蔡健雅的《Beautiful Love》。


转载零基础如何写歌作曲


A:我们是推送国内外音乐教育咨讯、教学理念音乐知识以及精品视频力争成为最权威的音乐教育、资讯公众平台致力培养更多的音乐人的一个音乐教育平台

Q:我们为什么这麼做?

A:希望培养更多的中国音乐人

A:普及更多音乐方面的知识资源派送音乐娱乐段子

点击图片阅读往期的精选热文

一个钢琴咾师的周末,看完哭笑不得


咨询课程请添加小编微信号:duoer365

点击“阅读原文”直达课程哦

免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考并自行核实相关内容。

我要回帖

更多关于 和声和旋律有什么区别 的文章

 

随机推荐