其实去年就看到了这个题目，一直想写，可收藏的太多真的说不过来,而且答主苦逼研究僧一枚也没什么时间。这么多年来看到喜欢的MJ图片都是直接右键点保存，所以乱七八糟一大堆从没好好整理过，借着这个机会也能分下类了>_< 有个别图片对我而言意义非凡，这两天翻到它们的时候真的是思潮起伏，好像又回到了少年时代。-----------------------好了不废话了-------------------不管是官方图片（比如MV，巡演…）还是私下拍的照片，我都按照时间顺序来说了。从童年的五兄弟时期开始，然后off the wall时期—>thriller时期依次往后。1.The jackson 5 & The jacksons时期说真的，童年时代的MJ真的是一个非常可爱的小男孩，歌声甜美，长相也讨喜。本人特喜欢大眼睛的男生，所以即使我不是MJ的粉丝，看到小michael的照片还是会觉得他挺好看的。MJ童年照里像这种专注聆听，若有所思的表情特别多，有一种不属于孩子的成熟和深沉，也难怪那会儿有人评价他就像身体里住着一个45岁的成年人。不过想想也不奇怪，毕竟他的成长环境太特殊了。这张图里的眼神，在MJ几十年的岁月里常常出现，最初吸引我的也是这种眼神（不过不是这张图）。虽说他后来的外貌和这个时期比有了令人震惊的变化，但眼神从来没有变过。其实MJ自己在自传《moonwalk》里也说：I was no longer little Michael and I was really the same person inside, even if you didn’t recognize me. 每次读到这里真的挺泪目的。MJ真的一直很童真，看看已经是小伙子的他抱着毛绒玩具开心的样子。这个是刚刚成年时期的MJ，讲真这个阶段的图我存的最少，原因是不那么好看>_<（哈哈哈大家别打我），当然也不难看。这个时候的MJ没有对自己的外貌做任何的修饰，没有改变眉形也没有画眼线，以及像小时候一样的爆炸头（我妈总说这头发像戴了一顶帽子>_<）再加上大眼睛大鼻子给人一种憨憨的质朴少年的感觉。所以你要说整容对MJ的事业没有帮助那我绝对不同意，我也特别理解他去整鼻子，毕竟作为一个艺人，尤其还是一个黑人艺人，外貌真的很重要。更不要说MJ本身是个完美主义者，鼻子常被家人嘲笑调侃起外号，他怎么受得了呢？2.off the wall 时期这个阶段大概是在1979——1982年，MJ第一次整了鼻子，真的可以说是很帅的黑人小哥儿了。这个阶段的他开始对自己的事业有了完全的主动权，炒了作为经纪人的父亲，出了个人的第一张录音室专辑OFF THE WALL并且大获成功。所以从这个阶段的照片也能看出来他很开心，对外貌也更自信，不过他现在还不是MJ，只是当红歌星michael jackson。所以衣着打扮上还没有后来那么鲜明的个人特点（但舞台上已经开始穿blingbling的白袜子了，用他自己的话说：全家人都反对我穿白袜子，可时尚不允许的，我就偏要去做），比较平常普通，但也难掩帅气。好多人都看过拉气球图片的黑白照，但其实这里他穿的是绿毛衣。不过这个时期我最喜欢他给日本铃木摩托车做广告时拍的图片。大家都知道MJ穿衣风格特别固定,平常基本就是五颜六色衬衫搭黑色紧身裤和黑皮鞋，然后我几乎翻遍了他所有的照片，发现他从来没穿过帽衫牛仔裤>_<一直深以为憾，直到我看到铃木广告的这组图，哈哈真的就像校园里打篮球的男生一样。事实上MJ对篮球一窍不通（或者说所有体育运动），看看JAM里他运球的样子就知道了……这张和戴安娜罗斯的黑白照《moonwalk》里也有，非常好看。虽然MJ和罗斯站在一起的时候，表面上看起来他就像个小弟弟，但望向罗斯的眼神真的是一个男人看自己爱的女人的眼神。这种眼神和波姬小丝在一起的时候就没有过，虽然看上去确实是“郎才女貌”.3.thriller时期OK, 天王巨星MJ要上线了。话说这个时期帅照收了一大堆，都不知道选哪张好了>_<!!先放一张MJ穿球衣的照片，话说我以前一直以为他穿的是意甲AC米兰的球衣，去年看法甲的时候才知道原来是尼斯队的球衣。至于他为啥要穿尼斯队的球衣，难道是因为他最喜欢的颜色是红与黑？不过很帅就是了。非常经典的《Thriller》MV里的红黑夹克。《say say say》里这个造型我也非常喜欢，歌也好听。这个时期MJ应该做了第二次鼻整形手术，很明显相比off the wall时期鼻子又小了，不过我觉得他的眉毛修得有点太细了，再加上眼线，所以不戴墨镜的时候有一点妩媚的感觉。出浴照一张…..这个是拍Thriller专辑封面时的照片，摄影师说MJ开始有点紧张，不过小老虎让他渐渐放松下来。MJ开始穿那些非常有个人特色的镶满水晶的军装，戴单只白手套，再加上白袜子黑色皮便鞋————就渐渐形成专属于Michael Jackson的时尚。再戴上墨镜，真的是气场全开。这张国王图我也超喜欢，有种雍容华贵的感觉。MJ就是这样，他有非常谦虚内敛的一面，但也有骄傲张扬的一面。他崇拜拿破仑，对各国皇室都很感兴趣。所以他的心里一定住着一个国王，睥睨着流行乐坛。此处附上MJ在1979年手稿上的内容：M.J. will be my new nameno more Michael JacksonI want a whole new character, a whole new look,I should be a totally different person, people should never think of me as the kid who sang "ABC" "I Want You Back".I should be a new incredible actor, singer, dancer, that will shock the world!I will do no interviewsI will be magic.I will be a perfectionist, a researcher, a trainer, a master.I will be better than every great actor roped in one.I "must" have the most incredible training system, to dig and dig and dig until I find.I will study and look back on the whole world of entertainment and perfect it, take it steps further from where the greatest left off.再配上一张MJ的坚毅脸>_<--------------------------------不知道说什么分割线-----------------------------------------------4. bad时期Yeah~~~长发MJ终于上线了啦啦啦（请无视答主犯神经）我个人最喜欢的两个时期之一（另一个是dangerous），一大堆图，选择障碍症都犯了…..我一定要把这张黄衫图先放上来（因为我对它有执念），这张图是我开始喜欢听MJ的音乐之后，第一次看到他本人的图片。插一段我自己的故事，大家不要嫌我絮叨>_< 我初一开始听的外国音乐，那会儿网络不像现在这么方便快捷，我家那时候还是一个月限20小时的那种网，网速还巨慢，根本看不了视频。所以我听歌都是到学校的机房里去下载，再导到手机里听。而且初一的小孩儿根本听不懂外国歌，只是觉得旋律好听就行，也不管唱的人有没有名气长什么样子。后来初一的音乐课上，我们音乐老师是MJ的粉丝，就说起他有多么多么厉害。但其实我一年前的时候就知道了这个人，因为我妈上网看八卦新闻的曾经有一条“十大整容失败的明星图片”，里面有MJ的图片，选的是他刚参加完的06年世界音乐大奖的图。当时我妈还和我说：杰克逊是美国的天王巨星，还特别会跳舞，现在怎么成这个样子了… 然后我就过去扫了一眼，一张超大的正脸特写镜头，图上的人脸色惨白。当时我还想，这脸看着是挺奇怪的——然后就把这人抛到九霄云外了，直到这次音乐老师再次提起这个名字。于是我就去机房下了MJ的一首歌：billie jean，结果自不必说，越听越好听，天天循环播放。又陆续下了beat it, heal the world, man in the mirror等等，渐渐地MJ的音乐占了我手机歌单的一大部分。不过到这个时候我都没有去查查他的相关资料，就像听其他歌星的歌一样，只听歌不看人。之后有一天我和同学去小商品批发市场瞎逛，然后在一家卖卡包的摊位看到了一个背景是MJ图片的卡包（图片角落写了迈克尔杰克逊，不然我也不知道是谁）——————没错，就是这张黄衫图。当时的感觉就是，原来杰克逊长这样，终于对上号了——不过我并没有很惊讶，因为那会儿已经听了MJ不少歌了，潜意识里就觉得这个雌雄莫辩的嗓音的主人，似乎长相也应该是雌雄莫辩的。这张图里最吸引我的是他的眼神，说不出来的平静，通透，再加上长卷发，绑在手指上的白色胶布，夸张而华丽的腰带，无一不彰显着这人的与众不同。所以我当时真没想他是好看还是不好看，因为他太特别了。>_<我自己的故事竟然叨唠了这么半天，咳，这个时期的MJ真的堪称俊美，一个是因为他的肤色变浅了（因为疾病白癜风），还一个就是他把头发留长了。但上扬的挑眉和棱角分明的下巴（再加上新加的那条道格拉斯沟）又中和了前两者带来的阴柔，更增添了他的魅力。好了好了上图片。穿着运动鞋的MJ若有所思的样子，我真的特喜欢看他穿运动鞋，可惜实在太太太少了。我只是想让大家知道MJ有多喜欢红与黑这两个颜色，尤其是在BAD时期，他出席公共场合的时候绝大多数都是红黑配。而且由于肤色变白的缘故，穿红衣特别好看。继续红黑配。这张90年出席白宫的照片真是太俊美了，修长苗条的身材，像王子一样。哈哈这张让我特想笑，有点像埃及人？大家比较熟悉的可能是不戴帽子的那张图>_< 这个时期的五官真的是恰到好处，特别吸引人，再说一句已经被粉丝说烂的话，MJ的眼睛真的太好看了。MJ在日本与小学生合影，他特别享受和孩子在一起的时刻。这张图很好玩儿，看那几个日本女歌迷陶醉的模样，中间淡定微笑的MJ哈哈。话说日本无论是民众还是媒体对MJ都很好，MJ也很喜欢日本，bad巡演首站就是日本东京。2000年后也去过好几次日本。唉。不过MJ也算来过中国大陆，这个是他在87年来中山旅游的照片。其实MJ对中国还是很感兴趣的，可惜了。这张好像是在香港照的，我觉得MJ笑得傻乎乎的，像地主家的傻儿子>_<帅照一张，总觉得这件衣服很中国风，是唐装吗？拍EO船长的时候伊丽莎白来探班，话说MJ和特别亲近的人照相的时候就喜欢这么抱着，然后对方一般是搂着他的腰>_<这张不用多说了，经典照，长发飞舞，白衣黑裤白袜皮鞋，齐活。MJ和麦当娜出席奥斯卡颁奖礼。这张图片里的白色西装很好看，不过气质上俩人真是不太搭。The way you make me feel里的蓝色衬衫，简单又好看，MJ在这个MV里兼具男孩儿的活泼调皮和男人的性感。（题外话：请问哪张不好看>_<）88年格莱美表演，虽然没拿着奖让MJ很难过，但他在典礼上的表演告诉人们WHO’S BAD?《smooth criminal》的经典白西装，对了这个时候臂章也上线了。话说电影《月球漫步》全程都非常好看，虽然剧情很中二。《Dirty Diana》里我最喜欢的一个动作，擦鼻子，oh my god ，太性感了。这里的MJ实在太妖孽。下面放点巡演的图片，bad巡演是MJ第一次个人巡演，也是最有活力的一次，仿佛浑身有使不完的劲儿。毕竟那个时候的他更年轻，身体状态也更好。从演唱质量来说，我最喜欢bad巡演。Bad巡演中的billie jean,话说上图做了我好长时间的手机背景，太帅了舍不得换。头发上都是汗珠的MJ，以及可爱的小辫子。巡演前彩排的MJ，没怎么化妆，看着舒服自然。还有不管MJ穿什么衣服，总给我一种男孩儿的感觉在里面。黑衣红衣轮番上线。上面这套演出服还有一套银色的，不过我更喜欢红色。最后白衣MJ演唱man in the mirror，真的很治愈。尤其是每次他展开双臂微笑的时候，或者咬着下唇的样子，太美好。bad时期就到这里吧。5.dangerous时期这个时间段大概是在91-94吧其实90年代MJ的形象是我最喜欢的，因为完全模糊了边界，男性和女性的特点在他身上达到了融合。MJ去世后她的化妆师曾经被问道这个问题（大概是说男性在生活中画眼线，涂口红什么的很奇怪balabala)，然后化妆师回答：He didn't like the line that was drawn between what's allow for men and what's allow for women.He really was very androgynous.He just took whatever is available to enhance himself as art. 没错，MJ就是要跳出规定男人应该怎样女人应该怎样的条条框框。这个时期的他头发拉直了一点，从小卷卷变成大波浪， 然后让一部分头发挡住眼睛， 妆也更浓。很多人开始怀疑MJ是不是又做了整容手术，其实除了白癜风更严重之外，这些变化主要是化妆导致的（眼影，鼻影开始越来越重）。真的是超爱这个发型诶，显得特别温柔。但是MJ会穿那些硬挺的军装夹克来凸显一种伟岸的男子气概，调和了妆容带来的柔弱气质。话说第一张图里MJ肩章上的“CTE图案”,据服装师Michael Bush解释是“see the entertainer"的意思（暴露了MJ的小自恋和调皮>_<）我要一口气把这个发型的图都放上来。MJ在这个MV里真的太美了.....服装师透露本来这套衣服还有一个头饰的，MJ不想戴，但是导演坚持让他戴，结果在MV开拍那天发现头饰突然找不到了。于是导演也没办法了，只能让MJ散着头发上了>_< 然后过了几天服装师在拖车里找到了头饰，原来是被MJ给藏起来了哈哈哈哈。头饰的图片在下面，我必须得说MJ的眼光完全没问题。想象一下他戴着这个的样子.......和艾迪墨菲合作的歌曲，MV拍的真是简陋又中二，而且莫名的基情满满。1993灵魂列车的颁奖典礼，这俩人还互相颁奖来着。MJ的脚扭伤了，拄着拐来的。艾迪墨菲也是各种揩油，MJ各种小受状......继续灵魂列车颁奖礼，MJ表演了轮椅版的remember the time。必不可少的1993格莱美，获得当代传奇奖。再想想他当时发表的获奖感言，真的很感人。但我看着这件夹克却感到很难过，因为MJ是穿着它下葬的。这件奶白色珍珠夹克是MJ最喜欢的一件衣服。好了，现在我要插播几张危险时期素颜（或者说淡妆）的MJ。这个时候白癜风更严重，皮肤更白，MJ不化妆的时候给人一种纤细和脆弱感。除了军装夹克，基本就是五颜六色的衬衫了。（上面第一张橘色衬衫图，看表情估计他心里得意的很）这个是在非洲某个部落被加冕为萨尼王>_< 我老觉得他像披了一件袈裟，挺搞笑的。这个应该叫窗帘头吧。实在是太挡眼睛了.....然后戴上墨镜的话天王巨星范儿还是很足的，这个时期他的口红也更鲜艳。更一组在梦幻庄园拍摄的图片。爱孩子，爱动物。我妈跟我说，她觉得MJ的笑容特别纯，真的跟孩子一样。MJ自己曾说，希望长眠的地方周围能有孩子，那会让他有安全感。不过没能如愿。以下继续梦幻庄园系列。这几张都透着一种说不出来的落寞和孤独。（跑个题，好美丽的大眼睛...)这张应该是和他的几个侄子在日本，他抱着别人送的玩偶。但不知为什么这个眼神像是受了啥委屈。大概是91年在梦幻庄园，泰勒送他大象那次。笑得非常开心，哈哈。1991梦幻庄园泰勒的婚礼，话说新郎太没存在感了。MJ这身儿倒是帅的不行>_<发一波和孩子的合影。1993年超级碗中场表演heal the world。笑得非常灿烂。1993克林顿就职典礼上的表演。这张吻婴儿的图，不说了，自己体会吧。在儿童医院里看望孩子的照片。第三张是在俄罗斯莫斯科的医院里，还有个纪录片专门说这个，孩子们给他唱歌，还送了他一罐果酱，建议大家去看呀。MJ对孩子真的是特别温柔。怎么能少了这个发型的照片呢，要知道MJ极少把脸完全露出来啊。这个造型的MJ，很性感，很爷们儿。who is it MV中的西装+马尾辫MJ，一脸被人甩了的落寞表情>_<我对《give in to me》里的MJ真的毫无抵抗能力啊，太妖孽了。总之就是，颠倒众生。还有slash在里面的吉他solo太TM棒了。《黑与白》MV ， 第一张绝对的经典。第二张的半裸胸膛光滑，瘦弱，纤细，真的就像男孩儿一样（其实这个时候他已经三十多岁了）。我觉得MJ自己也知道这点，他不喜欢肌肉，可能因为肌肉代表着男孩变成了男人吧，他希望永远保留着男孩的特点，拒绝长大。接下来就是危险巡演的图片了。先把这张著名的”装逼“照放上来。确实是狂拽炫酷屌渣天哈哈哈，MJ一到舞台上气质整个就变了，绝对没有一丁点儿的女性化。这金色连体衣也是无比经典，除了超人谁还敢这么穿>_<危险巡演里的billie jean。（我真是太喜欢这首歌了，每个时期巡演这首歌的图片都收了，哈哈毕竟billie jean是我的初恋）危险巡演里MJ破天荒的戴了项链，要知道他从不喜欢戴饰品。反正是挺稀有的。用张开双臂聆听掌声的MJ作为这一时期的结尾。---------------------------我是分割线------------------------------------------------------------题主回来了....好不容易放假了，然而我导师还在不停的微信我项目的事=_=！我估计这段时间MJ的歌迷都蛮糟心的，韦德和萨菲丘克污蔑MJ的纪录片在美国圣丹尼斯电影节上放映，外网上的评论无法直视。要知道小时候和MJ一起玩儿过的孩子很多，我不奢求他们站出来替MJ说话，只希望他们不要也因为贪婪而去污蔑一个无辜且已经去世的人。我绝对相信无良媒体巴不得他们说点劲爆肮脏的东西，甚至会拿金钱诱惑他们。大多数时候，人是选择做一个好人，而不是本性如此。希望他们都选择做个好人。6.HIStory时期时间段为94到98年。我觉得整体来讲history时期的MJ和dangerous时期差不多，但造型更为多变，要知道他只要改一点发型和妆容就是另一番感觉了。这个时期MJ的人生大事没少办，结了两次婚，更重要的是终于做了父亲。从街拍的照片来看93年案件对他的影响还是很大的，毕竟受到了前所未有的舆论暴力，MJ这个时期总带着黑色丝绸口罩，露出一双眼睛，眼睛里有戒备，孤独，不像80年代和九十年代初那样快乐活泼。我知道好多歌迷非常讨厌猫女，个人来讲，要不是第二次娈童案的时候说了些落井下石的话，我对她不会有什么太负面评价。我不想把他俩离婚的原因全归成某一方的责任，MJ很多时候也太固执和任性了。不过他俩拍得一系列写真还是很好看的，我收了不少，放几张。然后就是很著名的和猫女全裸上镜的you are not alone MV，我非常喜欢这首歌，但我不喜欢MJ这里面的发型=_=！显得太过阴柔..(不要拍我)，我认为MJ要是留短发的话还是卷毛更好看，比如95年MTV那样就非常帅>_< 不过既然说到这儿了还是放一张上来。下面就是95 MTV的图片，非常经典的舞曲串烧，和slash那段配合也很有意思（就是slash一直在台上solo为MJ争取换衣时间）。这里面MJ的造型太TM帅了。再放几张这个发型的照片，可惜留的时间太短了=_=上图是出院时候的照片，95年MJ为《独此一夜》演出排练，结果突然晕倒被送到医院，演出也只能取消，实在是太可惜了。这套写真非常有意思，MJ尝试嘻哈风格，记得是跟昆西琼斯的女儿合作的，可为啥却显得很乖巧…还有你们会发现第一张图是我的头像。Scream MV，和珍妮的舞蹈非常劲爆，话说这部MV的造价破了纪录，700万美金。造型真的是很中性了。 相比监狱版的TDCAU,我更喜欢里约版的，尤其是百人敲鼓的场面。这首歌是我最喜欢的几首之一，真的是MJ受到不公正对待之后（93年案件）的血泪控诉之作，当然历史专辑里不止一首是这样。MV中这身打扮也很帅，他真的很少穿牛仔裤。Tell me what has become of my rights告诉我,我的权利是怎么了Am I invisible because you ignore me?你故意忽视我，我就不存在了吗?Your proclamation promised me free liberty, now你公开许诺过给我解放和自由。I'm tired of bein' the victim of shame我受够了成为丑闻中的牺牲品.They're throwing me in a class with a bad name他们给我扣上臭名昭著的帽子 I can't believe this is the land from which I came我不敢相信这就是生我养我的土地。上面几句是我最喜欢的唱段，每次听到这里，尤其是最后一句，我都能想象到MJ站在录音室的话筒前声嘶力竭发泄自己悲愤的样子。Ghost MV的剧照。同样是对媒体，对诬陷伤害他的人的控诉。虽然是偏阴暗恐怖的风格，但整部MV始终带有一种童趣，这是MJ的独特之处。里面的舞蹈超级超级帅（2 bad,本来this is it演唱会里也有的），MJ穿了一件中世纪风的带蕾丝滚边的白衬衫，长发飞舞，带领一群鬼怪跳舞。
stranger in moscow，这部MV里实在太仙儿了，喜欢。不能少了历史宣传片啊，超级MAN(看完全片你还会觉得有点自恋=_=哈哈)MJ人生的重要时刻来了，抱着刚出生的儿子，要知道他一直渴望做父亲啊（感谢黛比吧，明知你不爱她还给你生了俩孩子，后来还闹上法庭真是…诶）。话说我第一眼看到这张照片时感觉MJ浑身散发着母性光辉…也难怪，他后来确实是当爹又当妈。以历史巡演时期的街拍作为结尾吧，我收了很多他带黑丝绸口罩的图,还是那句话，眼睛真的好看。MJ还是一如既往的喜欢红黑两种颜色啊，到最后几年全是一身黑了，估计跟心境也有关吧。感觉我越写越虐了…7.Invincible时期（99-02年）由于无敌是MJ最后一张录音室专辑，所以这个时期结尾放在哪年都差不多。我决定断在02年这里，因为大家都懂03年发生了什么，就另起一个时期好了。MJ在无敌时期（或者说2000以后）的形象是被媒体诟病最多的，我想很多歌迷也觉得总体不如以前好看了。个人认为主要是发型和妆容的问题比较大，两边披下来挡住脸的直发真是不怎么好看，有时候那个假发还乱糟糟的.....而且妆也太浓了，其实年纪大了就不该画那么浓的妆了（尤其口红眼影什么的）,这个锅造型师化妆师背好吧=_=!!! 但即使这样我认为MJ的脸也没有媒体宣传的那么难看，很多所谓的"丑照"其实都被故意P过，而且记者还特别喜欢从下往上的角度拍MJ，生怕凸显不出他的脸"古怪",问题是任何人这个角度拍都不好看吧？这个时期我收的图都是妆容造型比较合适的。还是提一下99年法国摄影师Bani给拍的写真吧，老实说只有蓝眼睛系列我觉得还可以，其他都接受无能了，比如那个斯芬克斯的...真的不好看，也不适合MJ。下面放一张蓝眼睛的（再次证明了稍微俯视一点的角度拍MJ是正解）我还是很喜欢他把整张脸都露出来的，不过他自己不喜欢。还有同年拍得钢管舞系列也不错，很飘逸。下面这组写真MJ留了点胡渣，而且妆也合适比较淡，男人的沧桑和成熟感就上来了。（后来有几次公开露面他可能为了反击小报造谣他不长胡子，故意没刮胡子而且还浓妆，我的天哪=_=MJ请你不要这样糟蹋自己）就我个人而言，还是偏爱没有胡子的他，因为太喜欢他那种男孩儿气质。下面这张是02年出席某次庭审的照片，被媒体抓着大肆宣传他如何如何“丑怪”，其实那张著名的丑照是P过的，真实的照片很正常（发型倒确实不好看）。又是某次上庭作证，不知咋回事突然开始吃糖=_= （果然是小男孩儿么）还有一次他出庭前腿受伤了（就是传说被蜘蛛咬了），拄着拐来的，重点在下面这张图，保镖公主抱MJ哈哈哈哈，看一次笑一次。穿着印有自己的衣服是什么感受？————当然是很得意了当然不能忘了30周年演唱会，非常精彩的演出，我最喜欢的一个镜头就是MJ戴上白手套后背过身打了个响指，然后手指一阵轻拨，特别可爱调皮....如下图Billie Jean永远是我的心头好，不管是哪个时期的。invincible时期的图片结束。8.第二次娈童案审判时期（03-05年）毫无疑问，MJ人生的最低谷。其实我很多年前在论坛上收过MJ所有出庭期间的照片（大概1000多张），但几乎没怎么拿出来看过，因为他太憔悴太受伤，我总是不忍看他的神色。联想到今年韦德污蔑MJ的纪录片播出，不少无良媒体和群众无视美国法庭和FBI得出的无罪结论，再次对MJ进行口诛笔伐。我真的无法想象零几年的MJ是如何挺过那段艰难灰暗的岁月，如何挺过全美国全世界的媒体整日对他的轰炸。所以说他真的比我们想象的要坚强得多。先放一张开心点的图片。03年6月MJ去给自己的偶像詹姆斯布朗颁奖，我建议没看过视频的歌迷去看看视频，挺逗的，两个人互相给对方披斗篷哈哈，MJ还跳了一段布朗的招牌舞步，最后给偶像颁奖的时候自己都带着哭腔说：这个男人是我从小到大的偶像>_<讲真大多数都是别人见到MJ激动哭了，MJ变身小迷弟激动哭了可真是罕见，詹姆斯布朗绝对是他心里神一般的存在，更不要说音乐和舞蹈上的影响。下图是MJ给布朗披斗篷。然后是同年8月29日MJ庆祝自己45岁生日，有很多歌迷参加（这个生日会是全程有录像的，MJ说了很多，很欢乐）MJ最后还被拍了一脸蛋糕>_< 当然最精彩的画面必须是下面这张，有一个女歌迷上台和MJ拥抱，途中太激动把鞋都跑掉了，然后MJ把鞋捡起来给她穿上，全场尖叫.....不过我想说，MJ你没发现歌迷另一只脚也光着呢么囧，另一只怎么没给穿上哈哈哈MJ面对着自己的巨型蛋糕....庭审期间的图就非常多了，主要是05年的。各种各样剪裁精致的西装，但难掩一颗疲惫破碎的心。这段时间两颊也凹陷的特别厉害，大多数时候都是在强颜欢笑。下图是MJ和父亲乔。可以注意到乔拉着MJ的手。我们都知道MJ和乔的关系一直不好，不少童年阴影都来自于他。但此时此刻，他只是一个父亲，一个想握紧儿子的手给他打气的父亲。下图MJ给母亲凯瑟琳整理衣服。据《惊天大阴谋》作者Aphrodite Jones的书中记录，凯瑟琳陪同MJ出席了全部每一次庭审，其他家庭成员都是轮流出席。庭审期间家族成员合影，尽管MJ以前和家族关系并不算好，但这次审判家人们确实给了他莫大的支持，是他坚强的后盾。图中的blanket睁着懵懂的MJ翻版大眼睛，还不知道自己的父亲在经历什么。2005年6月13日，正义得到伸张，MJ胜诉，14项罪名被判无罪。下图是一位歌迷，她每听到一项无罪就放飞一只和平鸽，特别感人。MJ作为清白之人走出法庭，没有笑容，只是用手按了一下心口。心酸。MJ的首席辩护律师Thomas Mesereau曾说过：我认为，曾经发生的最残酷的事情之一就是拿他对孩子的爱和帮助孩子的意愿转而攻击他，叫他怪物，就像在审判中那样。然而，即使是经历了这么多残忍的伤害，MJ仍然没有停止奉献。他在审判期间给基金会捐款，基金会觉得他名誉受损把款退了回来，MJ就匿名再捐回去....而且他长期资助一些残障儿童，比如后期07-08年间的保镖就说过MJ让他给一个叫Dave Dave的人送钱，那个人80年代被父亲浇上汽油扔进火里，全身大面积烧伤（有MJ抱着他小时候的照片）完全毁容，一直是MJ出钱照顾他长大。所以我实在是佩服MJ对自己信仰的执着，顶着巨大的非议，对自己所坚守的东西的矢志不渝，真的是：虽千万人吾往矣。要知道大多数人遇到这种事都会从此心灰意冷（好比扶了一个摔倒的老人他却反过来告你撞他，群众也误解你，恐怕你今后再遇到类似事件都会躲得远远的），这一点上MJ真可以说是菩萨心肠了，他对儿童的爱持续到生命的最后（很多人应该听过他去世前几天的录音）。辛弃疾《贺新郎》中有一句词特别适合形容他：男儿到死心如铁，看试手，补天裂。9.终章（2006-2009）MJ人生的最后几年，本想多打几句话，却不知从何说起。这一部分注定是悲伤的基调，所以直接上图吧。06年的世界音乐奖是必不可少的。之前我也说过，我第一次见到MJ的照片就是世界音乐奖上的他，印象很深，不过却不是“一见钟情”，那是一张超大的脸部特写，更突出了他苍白的肤色。后来08年我开始听他的音乐进而喜欢上他之后，才在贴吧图库里看到完整的组图。06世界音乐奖上的装扮其实不是那么的MJ，至少不像以前的他（这件上衣是Roberto Cavalli设计的，不是一直以来的Michael Bush），衣服上没有那些花纹繁复的图案，徽章，拉链，也没有带臂章，而且他应该是头一次从里到外一身黑。但MJ仍然非常好看，身材修长且风度翩翩。看到他捡起歌迷扔到台上的美国国旗，感到五味杂陈...哦，这件上衣最后的下场是被MJ扔到了歌迷群里，撕扯成碎片了，脱上衣的时候全场尖叫....不过我觉得后期常常一身黑衣的他有种说不出来的寂寞，哀伤...07年参加牧师杰西杰克逊的生日会。一身银灰色西装，很帅~而且看起来很开心，牧师还一直拉着MJ的手哈哈,他看起来真的是好小一只囧。如果说07年最值得收藏的图片是什么？那一定是为《ebony》和《vogue》杂志拍得写真啊！虽然我在前面说bad和dangerous时期的形象是我最喜欢的，但是——07年的《vogue》是我最最最喜欢的MJ写真，没有之一！因为真的是太TM帅了，我真想把整套vogue写真都放上来OMG还是先放两张ebony的吧，第一张cos了威利旺卡，据说MJ特别喜欢这个角色。然后是vogue啊啊啊啊啊，第一张是杂志封面这张，诶，眼神依旧纯净，MJ真是应了那句：男人至死是少年。穿着burberry风衣的MJ。（里面那身是Dior）本来几年前要出一个叫做《最后的写真》的纪录片，讲的就是MJ拍这两套写真的故事。结果因为版权问题和遗产公司打官司，也就不了了之，也许以后再也看不到了（哭）不过倒是陆续放了几个小片段，我把截图放在下面。再一次证明MJ还是非常好看的，只要妆容和发型合适！08年参加设计师好友Christian Audigier的生日会，MJ突然现身，全场炸裂.... MJ穿的这件蓝色上衣应该有四种颜色：红，蓝，黑，酱色（反正他穿出来的就这四种）还有这设计师跟MJ一样大，这次是他50岁生日会，后来他还牵着MJ的手绕场一周...下图请注意看后方那位尖叫的女士233333这件蓝色上衣在09年彩排时也穿过，大家应该都有印象，就是跳Billie Jean时穿的那件。红色款在03年出现过，我干脆放上来好了...本来当初就收齐了哈哈哈酱色款09年MJ在伦敦看音乐剧的时候穿过，下图。黑色款我就先不放了，后面再放，大家应该都太熟悉了——09年this is it发布会穿的就是黑色款。下图是08年某次购物，喜欢这身~大长腿08年某次带着孩子去图书馆，和上图类似的一身，只是加了棒球帽~09年, 终于到了09年，曲终人散的一年。3月5日，this is it发布会。每次我看TII的发布会视频，总觉得恍如隔世，尤其是MJ最后说see you in July的时候，那一转身，便是天人永隔，竟成了他最后一次公开讲话。发布会视频除了公开版本，我还看过几个歌迷的私拍，现场的气氛真的是排山倒海（那些男粉丝比女粉丝还激动，咆哮着喊他的名字）。这次穿的衣服就是我上面说的四种颜色里的黑色款。发布会给我印象最深的一个瞬间是，他宣布完自已将在伦敦做最后的谢幕演出后，歌迷们疯狂在下面喊他的名字“Michael, we love you”，他像多年前一样不好意思的低下头笑了笑，然后抬起头说：“I love you , i really do, you have to know that
i love you so much , really, from the bottom of my heart”（看过MJ大量视频的人都知道，每当他觉得有点不好意思的时候，就会低头咬着下唇微笑），那一刻我觉得他真的从未改变。下面是3月到5月MJ的一些街拍，他去世前几个月穿过好多次Balmain的女装，他太瘦了。注意上图MJ的腰带，又宽又花哨，一看就是他的菜>_<然后到了五月底，他的卷毛回来了，当时歌迷群里简直是普天同庆。我必须得说，虽然MJ直发的时候也有好看的照片，但无疑卷发是最适合他的，最适合在台上舞动的他，就如同帽子一样是他的本体 >_< 我相信他自己也知道这一点，所以快开演唱会了就赶紧把卷发换回来了哈哈哈。6月份，下图是MJ从诊所出来的照片。里面的T恤是蓝精灵的~依然是6月初左右从诊所出来的照片，YouTube上有这次出街的视频，MJ上车后把手从车窗缝里伸出来打招呼，然后一群大老爷们儿（有记者也有歌迷）围上去摸MJ的手（囧），那场面把我笑死了,有个大哥一遍摸一遍喊：I touch Michael ! I touch Michael ! 然后MJ不是刚把卷发换回来么，这时候后面又有个男的喊：I love the curly hair !!哈哈哈，后来车开走了，一个记者对刚才摸手的大哥说，“oh, don't wash your hand”~~~~This is it彩排的照片，每一段歌舞，都是MJ的绝唱。虽然MJ最后一段时间精神压力巨大，但我相信在彩排中他还是有开心的时光，毕竟他说过：舞台就是他的家，表演对他来说就像呼吸一样自然。这张图看了莫名的难过，被孤独笼罩的感觉。curls for my girls的故事，有亲在知乎上写过，就不多说了。Man in the mirror结束后的谢幕照，谁想到却真的谢幕了。关于《this is it》，实在不想多说了，因为我真的不想多看这部电影，多看这些照片。2009年6月25日，MJ去世于洛杉矶，死于异丙酚中毒。史诗般波澜壮阔的一生就此结束。不管如何，我希望他的灵魂能升入天堂和他信仰的上帝在一起，毕竟他是如此忠于自己的信仰，一生行善。喜欢他这么多年，我知道MJ远不是什么完美的人，他有缺点，也像普通人一样有血有肉，会在无助的时候把自己锁在浴室里哭泣，会被娈童诬告折磨的形如枯槁。他永远是我此生最大的偶像。Michael啊，若你还活着，我宁可自己从来不认识你。

照片是一种沟通方式。虽然它不使用文字，但是它包含了视觉语言，让身为摄影师的你把观众的注意力引导到某个特定的被摄主体或者瞬间。它就像用手指着某样东西说：
“嗨，看这个！”
可惜，你不能每次有人观看照片的时候都出现在那儿，来解释该如何观赏你想表达的内容。影像必须依靠自身来说话。
然而，如果你了解人们如何受到视觉上的吸引，就能用拍摄的照片无声地引导观众，让他们关注画面中你认为最重要的元素。
人们会注意到照片中的什么元素，主要由五个因素控制：
明亮度；
对比度；
饱和度；
清晰度；
图案。
这些要素中，每一个都会影响观众的注视部位。即使观看照片的过程是下意识的，但当你知道了这些要素后，就能在构图时利用它们来控制观众体验影像的方式。
1、明亮度
观众的视线会被照片中最明亮的区域吸引。无须思考，这是眼睛盯上的第一个地方。明亮度是我拍摄很多照片时优先考虑的因素之一，特别是光线照射区域的明亮度。
在这张手风琴演奏者的照片里，观众的视线被亮白的琴键和手部吸引。这是照片浏览的开始之处，也是我在画面范围内引导我的观众首先观看的区域。这幅 影像具有丰富的色彩和影调，而画面的明亮区域则成为视觉停留点。
观众的视线会在画面其余部分游弋、浏览，但是这个明亮的区域—构图的中心—会像磁铁那样把它们拉回来。
明亮度帮助我确定让观众从哪里开始观看我的照片。当我拍摄一对婚戒时，我把戒指放在米白色请柬的上方。我知道观众的眼睛会直接注视白色表面，那正 是我应该摆放戒指的地方。
请柬作为背景，并不仅仅使得戒指的形状和色彩更为醒目，而且为整个影像增添了重量。我的意思是说，虽然观众的视线可能会向上浏览到上方的鲜艳花 卉，但它们仍然会被拉回到画面中最重要的元素—戒指。
然而，这并不意味着被摄主体永远必须是照片中最明亮的东西。那显然是不可能的。重要的是你要注意画面中哪一部分最明亮，因为如果这不是被摄主体的话，那么这个位于画面其他区域的最明亮元素会与被摄主体争夺观众的注意力。
2、对比度
明亮度并非唯一能控制观众视线的因素。即使画面其他部分更明亮，吸引观众眼球的还有其他因素，明暗之间的对比度便是其中之一。
任何视觉体验中，明和暗之间的差别都是一个重要的部分。它有助于定义形 状、纹理，甚至距离。对比度并不仅仅是吸引观众眼球的好方法，也能为影像增加冲击力和戏剧性。
一个乐队指挥正在篝火晚会上指挥。明亮与黑暗的对比是这 张戏剧性照片的核心
这幅乐队指挥的照片拍摄于加州大学伯克利分校，通过它，我能轻易表现出 明亮和黑暗之间的差异如何影响一张照片。
当时在与竞争对手斯坦福大学比赛前的年度篝火晚会上，整个区域一片漆黑，只有被摄主体背后的篝火。所以，我必须使用闪光灯来照亮他，使他不会成为剪影。拍摄结果主要靠对比来构成了这幅打动人心的影像。
这张照片里，不仅被摄主体是画面中最明亮的元素，而且他的制服和围绕他的黑暗之间的对比也使他跃出画面。他身后的黑暗不仅框出了画面范围，也突出了他戴着手套的双手。左上角的两个明亮点是场地里的灯光，形成了小范围的对比。不过它们很小也不怎么亮，所以并没有对画面形成干扰。
车身形状细节和引擎盖的线条强化了白色的延伸，构成了这张图形感强烈的照片。
如你在这幅经典款劳斯莱斯的细节照片中所见，对比未必一定是黑与白之 间。白色车身就像画布，其中车灯的细节和引擎盖的线条才是吸引我注意力的焦点。
我利用白色车身和它们之间的对比，使得汽车的功能设计所形成的形状和线条 构成了强烈的图案元素。我无法在画面中包括其他元素，但是通过围绕这些对比 强烈的区域进行构图，我能够控制观众如何观看和体验这幅影像。
色彩的对比在我的摄影中扮演着很重要的角色。并列的色彩能以某些令人惊异的方式为照片增添活力和冲击力。
我拍摄的这张靠墙站着的球员照片，在一个画面中出现了所有的原色（红、 绿和蓝）。它们相互并列，使画面具有一种令人愉悦的跃动感和冲击力。这样的 并列产生一种力量，使这个影像超越了仅仅一张拿着旧球杆的男人照片的范畴。
无论是明与暗之间，还是黄与蓝之间，对比已经成为你的视觉工具箱中的一种关键的设备，能用来控制观众如何观看你的照片。
画面中不同颜色的并列不仅活跃了影像，也有助于表达现场的感受。
花朵浓郁饱和的色彩将观众的视线引向花蕊的丰富细节。
3、饱和度
大多数人主要拍摄彩色照片，人们喜欢浓郁、饱和的色调。任意看一看当代 风景照片，你会在很多照片中看到鲜艳的绿色、蓝色和红色。我们的眼睛对饱和色彩很敏感，所以这是我拍摄时使用的一个关键元素。
花卉和自然风景是表现色彩的好题材。这幅两朵花的照片展示了饱和的黄色和红色如何吸引视线进入画面。这张照片不仅利用了我们先前讨论的明亮度和色 彩之间的对比度，也通过耀眼的黄色将视线吸引到花朵的中心。
有些颜色，比如红色，对眼睛来说就像磁铁。我在开车回家的路上看到这面 画着白色箭头的红墙，马上意识到我应该在街角停车，下车拍摄这张照片。红色 的力量，特别是当阳光照射其上时，就像成熟的水果般呼之欲出。箭头和天空成为 对比元素，使画面比单纯拍摄红墙本身更加精彩。
对我来说，饱和的色彩并不能单独构成影像。也许它偶尔能，但是很快就会 显得缺少变化。只有当我将色彩和明亮度以及对比度一起使用时，我的照片才能 真正出彩。
集中对焦以及较浅的景深范围让我能将观众的注意力引导到叶子上，这也是整个影像的视觉停留点。
4、清晰度
摄影师总是沉迷于清晰度。我们要求镜头成像锐利，能拍摄出刀刻般清晰且 鲜明的照片。当摄影师谈论光学清晰度时，他们实际上谈论的是分辨率，也就是 相机和镜头让光线通过，再现场景中尽可能多的细节的物理极限能力。
但是从摄影构图的角度来说，对清晰度的评价主要集中在对焦区域上。我们 的眼睛和大脑会认为照片最清晰的部分就是应该注视的区域。清晰度是我首先掌 握的一个观赏照片的角度。
在这张铁丝栅栏的照片里，我利用焦点把观众的注意力集中到枯叶上。与画 面其余部分相比，相对清晰的叶子告诉观众，影像的这个部分正是我希望他们 首先观看的。虽然被摄主体不在画面的中央，但是对焦点和叶子的清晰度控制 了照片的观看体验。如果这张照片的对焦移到更远处的栅栏上，叶子就会立刻 变得很次要。
画面中清晰区域和焦外区域的对比，是景深的效果。景深范围是清晰度可接 受的画面范围。
在照片中，我有我的焦点，那就是在画面中最清晰的元素。从这个焦点开始，场景逐渐模糊。但是根据我所选择的光圈、镜头焦距以及相机到被 摄主体的距离，我能控制被摄主体前后多大范围的区域可以显得相对清晰。
比如这张小女孩的肖像照片，我采用了较浅的景深来让她清晰，而把餐厅的 其他部分都放在焦外。我把焦点对准她的眼睛，使用中等的光圈来让她保持清 晰，而餐厅的其余部分则变得模糊。清晰的女孩和模糊的背景之间的对比使得她 成为照片的视觉停留点。
在拍摄从人物到花瓣的各种照片时，清晰和模糊之间的对比是我能做的最有 创意的选择之一。焦点非常关键，特别当景深很浅时。但是一旦处理得当，就能 产生精彩的效果。
很浅的景深让我可以将观众的注意力集中到女孩身上，同时把分散注意力的元素放到焦点外。
风景摄影师常常需要很大的景深范围，让前景和背景都能显得很清晰。这通 常可以使用广角镜头和相对较小的光圈来实现。焦点依然非常关键，但是对光 圈、镜头焦距和镜头到被摄主体的距离的选择可以帮助你让整个画面中的所有细 节都显得清晰。
在死谷拍摄的沙丘照片里，很大的景深范围让前景和背景的图案都能清晰地 表达出来。对摄影师我来说，整个场景都很重要，所以我希望画面中的每一个部分都显得清晰。我利用重复的图案来构造这个影像。
死谷中的风形成了规律的图案，构成了画面中重复的线条， 并由于较大的景深而显得非常清晰。
通过明亮度、饱和度和对比度构造出来的棕榈叶的重复线条， 形成了这幅影像的核心要素。
5、图案
人们会留意重复的图案，围绕这一点，人们发明了很多寻找图案的游戏。发现图案在摄影中同样重要。
图案是一个强烈的视觉符号，它不仅是控制观众体验的重要因素，也是照片被摄主体的重要元素。
这张棕榈叶的背光照片展示了重复的图案如何通过优质的光线、饱和的色彩、满意的清晰度和画面底部区域的对比，使得整个照片变得更加有趣。对我来 说，图案是这张照片的核心，我相信也是大多数人观看这张照片时的反应。
重复的线条、形状、色彩和纹理能给照片带来视觉节奏，无论它是照片的主 要焦点还是次要元素，都非常优美。
这张我父亲的照片拍摄于纽约街头，我使用安全门的重复水平线条作为背 景。我发现重复的图案比单一灰色调的背景更加有趣，也更能将视线引导到画面 的下方。
这张照片与本书中很多其他照片一样，利用了图案这一强烈的图形元素。它可以作为照片的被摄主体出现，也可以用来将视线引导到影像真正的被摄主 体上。
04 拍摄微距需要注意的问题
焦平面
微距摄影焦平面一定要准，上下左右都要在焦平面上。对拍摄对象无论是正面、侧面，甚至尾部，拍摄时一定要把所拍对象放在一个平面中，焦平面准确到位甚至是微距摄影的一个入门的标准。要想得到清晰而生动的画面，要有相当的耐心，细心调整焦平面和景深。如《蝽荔蝽科若虫 》焦平面的整只蝽上下左右都在焦平的位置中，对初学者来讲焦平面要抽出时间去专门练习。
注意点、线、面 、体
一幅优秀的微距摄影作品，构图能力是成功的关键。自然界的各种景物，最终都可以看成是点、 线、面，是形态、质感、色彩等要素在一定形式下的组合。任何一幅微距摄影作品，无论场景多与少，物种大与小，都要有一个视觉中心，就是画面的主体，也是趣味中心。例如《紫气球草蛉卵》，画面的主体是草蛉卵。在构图时，这个视觉中心的主体要处在画面的黄金分割线附近，拍摄时突出虫卵本身自然排列之美、形态提升之动感，同时还要关注主体（点）与陪体（面）的关系，使之既协调又融合，形成相互的呼应，让点、线、面的关系协调。
在微距摄影中要充分利用植被、物种的曲线、直线、折线、弧线等几何线性特征，或在画面上形成引导线，将人们的注意力引向画面的某个趣味中心；或在画面上形成不同的韵律和一定的节奏，用来强调画面的美感。甚至可以说，矛盾越多越大，画面越精彩，构图就是你用技巧和手法去解决矛盾。
天外来客 张智良 摄。2009 年10 月10 日摄于南昌市人民公园的斑眼食蚜蝇。佳能 EOS 450D，90mm，双头微距闪光灯闪光拍摄，f/14，1/200 秒，ISO 100。
闪光灯拍摄
自然生态环境中拍摄微距，会给拍摄者带来相当大的困难。这时我们只能选择闪光灯进行拍摄，在自然复杂的环境中自由的昆虫会到处活动，加上又是全手持拍摄，又需要迅速找到焦平面，有了闪光灯补光就可让我们用更快的速度手持拍摄微距照片。采用闪光灯拍摄微距不是一朝一夕的事，要在实际拍摄中根据不同的主体、环境、状态多多练习，积累经验。
《天外来客》中的昆虫叫班眼食蚜蝇，它正在同类色彩环境中享受美食。根据它当时所处的状态、环境、形象我在闪光灯位采用了正面平光拍摄。个人认为这种光线最能勾画表达出这一物种的特有形象。胖胖的脸庞、萌萌的复眼像来自外星生物。在微距拍摄中不一定要处处用逆光、侧光、交叉光，所有的光线设置都是为作品表达而设定的。
自然光拍摄
自然光拍摄微距主要困难来自你所处的拍摄环境，要在无风的天气下完成。以我个人经验一般来说早晨 5 点到 7 点这两个小时天气稳定一些。选用好一点的三脚架与云台，是你能顺利完成自然光微距拍摄的前提。一般来说，长焦微距镜头是拍自然光的首选，因它在 1:1 的情况下比广角、中焦微距镜头的最近工作距离更大，对拍摄对象的干扰就会少一点。
《圣女霓裳》这幅作品是在早晨 6 点左右拍摄的。头晚凝结在蜻蜓四只翅膀上的水珠还没消退，蜘蛛织网的网丝还在，草叶上的露珠，冷色调植被的山色，整体点、线、面、体的关系都在画面呈现。这样的情景状态不可多得，翅膀上的水珠是兴趣中心，用 f/16 光圈加大景深是为了后景山形而设置的；蜻蜓四只翅膀是焦平面，拍好它这张微距作品才能成立。因这张作品考虑了主体与环境的关系，所以没用 1:1 的最近工作距离拍摄。
有个形容词“朝生暮死”说的是一种叫“蜉蝣”的昆虫。它的生命只有 24 至 36 小时左右，短暂的生命也在享受美好的时光，春天的花朵、温和的阳光，这是吸引我去拍摄它的主要原因。《生命精彩》拍摄时间在上午 10 点左右， 因为整个蜉蝣侧面的焦平面要精心准确去完成。虚实、质感、色彩、形态这些要素都为作品带来丰富的视觉效果。
生命精彩 张智良 摄。2007 年 7 月 19 日摄于江西省龙南县九连山。佳能 EOS 450D，100mm，f/8，4 秒，ISO 100，自然光拍摄。
本文原刊载于《摄影世界》2022 年 2 月刊
我们将以这张照片为例，进行接下来的说明：
图片
1. 对比度
对比度，简单来说，可以理解为明暗之间的差异：高光和阴影部分的亮度差异大，就称为高对比度，反之就是低对比度。
一般来说，对比度高的照片在视觉上更容易吸引人，情感也更强烈；而对比度低的照片则更倾向于营造整体氛围，情感更“负面”一些。
很难说对比度是高好还是低好，关键看是不是吻合你的题材；另外，无论是高是低都得有个度，太高太低都会让整体视觉效果变差。
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说完了对比度，具体到雾景上来。
雾景的重要特性之一就是对比度低——相当于在镜头和主体之间加了一层白色的半透明“幕布”；除此之外，色彩的饱和度也会显著下降。
一般情况下，对雾景照片的处理你需要增加对比度（用对比度工具或拉曲线），使高光部变亮而阴影加深，使图像看起来更自然，情绪也更“强烈”。
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提高对比度后
需要注意的是，如果你需要大幅度增加对比度，很可能会出现高光过曝或阴影部分死黑的问题，还需要进行有针对性的曝光调整。
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大幅调整对比度，容易出现高光过曝或阴影过黑的问题
你也可以走向另一个方向，进一步调低对比度，并降低细节锐度，增强“朦胧”的感觉。
这样可能会导致主体不够突出，但在这个例子里，因为树木枝杈本身的线条具有高关注度，可以有效降低低对比度带来的不利影响。
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低对比度下，枝杈形成了近似剪影的效果
2. 色温
色彩和情绪有非常明显的对应关系，比如说红色是激情，蓝色是冷静，黄色是开心，紫色是神秘高贵......
而对于本体饱和度不足的雾景来说，色温对整个画面的情绪影响就更大了。
比如说，把色温从 6150K 调整到 4350K，照片会变成这样：
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而把色温从 6150K 提升至 7350K，照片变成这样：
图片
区别很大吧！可以看到，低色温冷色调往往带来的是偏负面的情绪，但同时也会产生“空灵、静谧”的感觉；而高色温暖色调则往往使人心情愉悦。
3. 渐变滤镜
在“滤镜—Camera RAW 滤镜”中选择渐变滤镜或径向渐变滤镜，你能为照片创造一种定向照明效果（也就是模拟单侧光）。
以上一章节中的冷色调图片为例，用渐变滤镜可以在画面顶部创造“阳光从上而下照射”的效果：
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这样一来，画面上方的雾仿佛在“发光”，显得更有视觉冲击力，也更有超现实感。
你也可以尝试移动渐变滤镜，观察不同的光影特效。
4. 饱和度
雾中的景物饱和度偏低，一般都需要后期恰当提升饱和度。
说到饱和度，就不得不提提 PS 里提升全图饱和度的两种工具：饱和度与自然饱和度。不少童鞋会十分纳闷：这两者有什么区别呢？
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简单来说，饱和度针对的是画面中的所有颜色，“一视同仁”地同时提升/降低所有色彩的饱和度。
把饱和度调到 -100，整个画面都变成黑白；调到 100，所有色彩都变得很饱和：
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饱和度调整对比示意图
而自然饱和度会检测画面中颜色的鲜艳程度，尽量让照片中所有颜色的鲜艳程度趋于一致。在调高自然饱和度时，优先增加颜色较淡区域的饱和度，将其大幅提高，而本来色彩就比较鲜艳的区域，饱和度的提升幅度就没那么大。
在下方右图中，你可以看到将自然饱和度调到 100 时，树干的青黄色饱和度有明显提高，而红色的叶子饱和度提升幅度就没那么大。
同时，在下方左图中，当你把自然饱和度调低到 -100时，照片并没有被完全去色，而是会有很多颜色保留——本来颜色淡的地方被去色，而强烈色彩的区域颜色会有所保留。
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自然饱和度调整对比示意图
根据实际情况，你可以自由选用饱和度和自然饱和度工具。一般来说，自然饱和度工具用起来“风险”更小一些。
你也可以利用色相/饱和度工具，对画面中某一特定色调（你想突出的景物色调）进行针对性提升——甚至可以同时降低其它色调的饱和度。
比如说，当你想让叶子的红色更突出时，可以提高红色饱和度，同时降低黄色、绿色饱和度，让叶子更突出，而树干的存在感降低。
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通过这样的手段，你可以决定突出/减弱画面中的哪些元素，以表达不同的主题与情绪。
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顺光、逆光、侧光到底怎么用？想要用好自然光，在不同光线条件下拍出好看的照片吗?
让我们带着心中的疑虑，跟着摄影师--烧镜头，一起学习今天的教程吧~
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当我们外出游玩或者拍摄时，很多时候我们都是不方便携带灯具的。
所以这个时候，我们就需要学会运用自然光的光线来进行拍摄，这样即使不用灯具也能拍出美美的照片了。本次教程的主要包括：
1、三大基本光线（顺、侧、逆）；2、室内室外不同光线的感觉与运用；
3、当光线不理想时应该如何处理；
那么话不多说，接下来我们进入教程部分。
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自然光环境下，人像拍摄的光线一般分为三种。
顺光
也称“正面光”，光源与相机方向一致即为顺光。
一般在外景的情况下，不会直接使用顺光。不然容易造成照片的过曝、失去细节的过渡而导致照片不好看。
侧光
指光源从被摄体的左侧或右侧射来的光线。
这种光线可以让人物更加立体，过渡更加细腻， 也是我经常使用与最喜爱的光线。
逆光
也称为背光，光源来自被摄体后方。一般这种光线用来表达浪漫的氛围或者安静的画面。
因为逆光会给照片一种模糊、朦胧的氛围，在这种氛围下人们的思维感触可以得到提高。
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当我们不知道当下光线是什么类型的时候，我们可以直接观察被摄人物的脸。比如下图中，人物右侧有光线这个就是侧光。
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光线从右边的窗户进来，照在模特的脸上， 这样模特的五官会变得更加立体， 而且明暗的过渡让照片的细节更加丰富。
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上图就是逆光的展示，光线从模特的后面照射进来，在画面上映起了光晕。同时也勾勒了模特的轮廓，所以逆光也称为轮廓光。
因此我们要寻找光线的时候，可以直接观察模特的脸，又或者我们可以转动拍摄的角度来获得我们想要的光线。这样我们在拍摄的时候，就可以获得更加丰富的照片了。
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顺光又称为正面光，即光线从模特的正前方照射过去。一般情况下，我不建议在阳光比较强烈的时候用顺光在外景拍摄。
这样出来的照片 比较容易过曝，让照片失去层次感， 而且 在强光下色彩也得不到比较好的表达。
那么，我们应该如何处理这个时候的光线呢？
外景篇
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可以寻找遮挡物，降低光线的强度。可以用很多东西当作遮挡物，比如树荫、路边的叶子、花甚至是草。
只要能把光线的强度降下来，那么我们就可以进行拍摄了。
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而在阴天的时候，我们也可以用顺光进行拍摄。
因为阴天的顺光和强光下室内的顺光，都有柔和的效果，但不同之处是阴天的外景色彩会稍微的淡化。
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从上面几张图例我们可以看出，阴天的光线其实也是很柔和的（只要不是暴雨前兆那种阴天）。
所以在学习阶段，我们也可以尝试在阴天进行拍摄，这样的照片可能不怎么出彩，但也不会说拍到过曝异常的情况。
室内篇 除了用遮挡物，在顺光的情况下我们也可以转移到室内进行拍照。
因为光线通过窗户、阳台等地方照进来，强度已经没有在外景的时候那么强了。而且在室内用顺光拍摄的照片，也会显得更加的柔和。
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从上图我们可以看出，在室内即使让人物直面光线，人物的皮肤也会感觉很柔和，而且场景的色彩也可以得到很好的表达。
所以当阳光很强烈的时候，不妨寻找遮挡物or进入室内进行拍摄吧。
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侧光，即光线从侧方照射过来的光线。侧光也是我比较常用和比较喜欢的光线了，侧光可以 勾勒人物的轮廓，使人物有层次，明暗，使细节丰富。
那么我们在使用侧光拍摄的时候， 要注意的就是得找到光源。因为找到光源后，你才能控制拍摄的角度，再去进行侧光或是逆光的拍摄。
外景篇
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侧光是室外比较常见且比较容易运用的光线。在室外侧光不容易过曝，而且可以让照片有更好的明暗过渡关系，让人物更突出。
所以我们拍摄时 不妨让自己多转转，寻找光线的角度， 说不定可以收获惊喜。
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室内篇 在室内拍摄的话，我们同样 只要找到主光源的位置，就可以调整角度来进行侧光的拍摄了。
室内侧光的光线较为柔和，能塑造更好的立体感，让画面的过渡更有层次。
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同样的我们可以看到在室内的侧光，可以把人物的五官变得更加立体，皮肤更加柔和。
因为当有侧光时的天气应该是比较好的，如果使用顺光拍摄的话照片会容易过曝。那么这个时候，选择侧光进行拍摄就再好不过了。
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逆光，即光线从模特的后方照射过来。这个时候角度适合的话，会在画面形成一个镜头光晕， 这种光晕可以用来营造氛围。
逆光也是比较需要“运气”的一种光线。因为拍摄逆光的话， 不仅需要天气要好，而且太阳照射的角度要足够低， 且拍摄场地的 周围没有太多的遮挡物。
这三者合一的时候，我们才有可能在外景拍摄时把逆光人像拍好。
外景篇
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逆光也可以让人物变得立体，它与侧光的不同是，侧光是让照片有一个明暗的过渡对比。而逆光是勾勒人物的边缘轮廓，使其变得突出立体。
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室内篇
在室内拍摄逆光的话就比外景容易多了。室内的逆光与侧光一样，只要找到照射的主光源即可，只是角度不同而已。
室内的逆光也是以勾勒轮廓，突出主体为主， 也有柔化五官的作用。
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从上面的图片我们可以看出 逆光的效果 大致上有3个：1、勾勒轮廓；2、柔化五官；3、剪影拍摄。
所以大家可以根据自己想要的效果来进行选择，这样拍出来的照片就会层次更丰富比较 好看了。
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看完三种基本光线后，我们来总结一下。
顺光 光线直面照射模特， 室内可以用或者阴天也可以用这种光线。如果晴天要用的话，建议寻找遮挡物来营造光影的效果。
侧光
光线从侧方照射模特。绝大多数时候可以使用的光线，它让照片的层次更加分明，让人物的造型更加立体。
逆光
光线从背面照射模特。营造氛围的光线，可以给人浪漫或者清新、干净的感觉。
当我们掌握这3种光线后，我们在拍照的时候就有了更大的选择空间，而不是举起相机就进行拍摄了。
我们可以根据我们 想要的风格，当下的环境光线，来去使用适合的光线 来进行拍摄。
相机档位选择指南
我们拿到相机开机后，第一步就是选择相机的档位，我们可以看到有很多选择，那么主要使用哪些档位呢？
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用的最多的档位主要有三个：M档、AV档以及Tv档，其他档位用得相对较少；
相比之下，其他档位用得多一点的是P档，这个程序曝光模式，也是新手怕失误用得比较多的一个档位，但不推荐大家使用，因为你无法控制曝光参数，所以在很多时候，你发现拍出来的照片曝光过度或者曝光不足。
在下面的把控曝光章节，我会详细讲解如何曝光，讲完你就明白为什么不要用P档了。
在三个常用档位的选择中，我们先来了解下这三个档位以便于我们根据实际情况来选择：
·M档
M档其实就是我们所说的全手动挡，这个档位说穿了其实就是曝光参数完全由自己掌控，也就是曝光三要素光圈、快门、ISO完全由自己操控，专业摄影师主要都是以M档这个模式为主。
用这个档位的好处在于不仅曝光你可以完全自己掌控，而且画面的虚化程度以及运动人物的动作清晰度都可以自己操控，而不像Av档和Tv档，会有其中一个参数自己无法控制到。
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·Av档
这个档位叫光圈优先，光圈参数你可以自己控制，而快门速度有相机自动操控；
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从上面这个图你可以看到跟M档的画面有点区别就是F光圈参数旁边是空的，这是因为快门速度由相机控制会随时变化，所以不显示出来。
由于用这个模式的光圈可以自己控制，所以当你技术不成熟时，可以先熟悉这个档位开始学习。
用这个档位最大的好处在于，你可以自由控制照片的景深，也就是虚化程度，当你想要拍摄大虚化的照片，又想保证画面曝光正常时，这个模式是个不错的选择。
另外，这个模式是很多街拍摄影师选择的模式，因为街拍的精髓是抓拍与场景的交待，你没有那么多时间来全手动调整曝光，用这个模式你不仅可以控制画面的虚化，还可以在不用担心曝光问题的情况下自由地抓拍。
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·Tv档
Tv档也就是快门优先了，这个模式适合拍运动的物体；
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从图中我们可以看出与光圈优先模式相反的是，这个档位快门参数显示出来，而光圈参数没有显示，也是同理光圈参数值由相机自动设置，所以不显示。
在刚学习摄影的时候，当你想拍摄运动对象时，你可以开启这个模式保证曝光正常的情况下，同时以高速快门抓拍到运动速度较快的对象；
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另外，想要拍摄诗意流水画面也可以用这个模式，当然由于快门速度慢，手持会糊片，所以你要配合三脚架之类的道具来稳定相机拍摄。
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了解了这三个模式，相信你已经知道该如何选择档位了，我们要把握一个点就是，前期你可以用一些半自动模式，等你经验慢慢丰富后，就要逐渐过渡到使用全手动模式，当你把全手动模式都熟练运用的时候，你会有一切尽在掌握的感觉！
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照片格式与风格设置
·照片格式
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相机档位选择好之后，下一步就是要设置你的照片格式了，一般相机初始化设置是JPG图片格式，这种格式是预览格式，要进行后期时就会出问题，比如你无法在Lr详细地调整光影色彩等参数；
所以照片格式一定要设置成RAW格式：
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我们可以看到有很多选择，有带M的，有带S的，意思其实就是表示最后照片的质量大小，你选择第一个RAW就对了，其他不用考虑；而JPG那一栏你可以选择，也可以不选，因为有了RAW格式，在后期时你可以自由地导出你想要的JPG格式，可大可小。
RAW格式对于刚学习摄影的朋友还有个好处就是，很多时候你可能拍出曝光不好或者色彩不对的照片时，你可以通过后期软件，一定程度地调整回去，而且不会损失画面的画质；
当你用JPG拖到PS调整时你会发现明暗调整的越多，画面的质量就会越差，这也是为什么专业摄影师都是用RAW格式的原因，当你后期时，你可以在软件里无损调整。
·照片风格
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前期拍摄照片风格也要设置好，一般默认是标准格式，这个格式色彩跟对比都相对低一点，无论是拍人还是拍风景；不过这个格式无法更好地表现各类风格照片的特点，所以我们前期拍摄时要注意设置好。
日常拍摄主要是在肖像跟风景这两个模式来回切换，肖像模式适合拍摄人为主的照片，而风景就不用多说主要用来拍风景，当然很多时候拍摄大场景的人像照片时，也会经常选择风景模式；
这两个模式的区别在于肖像模式通常对比比较高，而且画面偏红一点，因为这样能够体现出人物的肤色；而风景模式对比度相对没那么高，颜色会比人像模式的颜色鲜艳一点，因为这样能够表现风景的多姿多彩。
你可以找人试一下这两个模式拍两张照片一对比，你就会发现差别！
另外，我们选择一个风格后，可以继续进入它的下层菜单，详细设置锐度，对比度，色彩的饱和度以及色调等，方便你设置想要的感觉。
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把控曝光
设置好了档位与照片格式、风格之后，你可以开始拍摄了，接下来你要做的就是控制曝光；
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前面讲解档位的时候，我提到了曝光的概念，曝光通俗地说就是：画面的亮度主要是靠曝光三要素光圈、快门以及ISO这三个参数控制，在你设置好这三个参数最后按下快门成像的这个过程，就是曝光。
讲到这你可能会担心对焦的问题，就是怎么按快门对焦，别急，在对焦章节我会详细教大家如何选择对焦模式以及运用对焦点精准对焦；
曝光参数该如何设置呢？
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从上面这个图你可以清晰的看到光圈快门iso对于照片的影响：
在快门和ISO数值不变时，光圈越大，画面越亮，背景虚化也就越强；
在光圈和ISO数值不变时，快门速度越快，对象越清晰；
在光圈和快门数值不变时，ISO数值越大，画面越亮，同时画面的噪点也越多。
知道了这三点，你应该就知道该如何把控曝光，并且拍出自己想要的效果了；
在设置曝光参数的时候，你要注意一个很重要的问题就是噪点问题，不要为了追去画面的亮度而把ISO开得太高，否则画面的噪点会很严重，尤其是当你的机器是入门级的时候，这类机器控制噪点的能力没有高端机强，所以在光线充足的情况下，开100-400之间最好。
而光圈数值的设置，则要注意当你的镜头是高端镜头时，你可以将光圈数值开到最大也不会影响焦点出的锐度，如果你的镜头是入门级的，就最好不要将光圈开到最大；
比如你的镜头是50mm 1.8这个镜头时，最好不要将光圈数值开到1.8，因为低端镜头在光圈数值全开时，焦点处会很肉不够锐利，而高端镜头由于做工用料足，技术含量更高，所以能够避免这个问题，所以你要把数值开大一到两档的数值就没问题了。
快门的设置则要注意一个安全快门的概念，比如你的镜头是18-55mm的镜头，你的快门速度应该不低于1/60s，刚学习摄影的朋友最好开到1/100s以上，因为一开始拍摄你手不够稳，经常会因为一点轻微的抖动导致画面模糊。
摄影里有个概念叫做“铁手”，意思是拍东西够稳，仿佛架在脚架上拍摄那样，当然有一定的范围，当快门速度到1/30s以下时，铁手也没办法持稳的！
练成“铁手”需要一个过程，要多拍，当你手足够稳时，甚至拍一倍放大的微距照片时也不会模糊的时候，你就连成铁手了！
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·测光模式
我们了解了如何调整曝光，那么我们还需要了解相机的测光模式：
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在这里推荐大家选用点测光，这是最精准的测光模式，我们常见的那种背景压暗，而主体很突出的照片，无一例外是这个模式下拍摄的照片：
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另外，用的比较多的是，评价测光，也叫包围曝光，这个模式主要是在逆光拍摄时用得多，能够平衡光比：
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测光模式的正确选择，能够帮助你拍摄出很多创意的照片，所以要注意测光模式的选择！
色彩控制
相机里有个功能叫做AWB，其实就是所谓的“白平衡”，这个功能其实就是根据光线的冷暖来控制色彩用的，一般相机默认是自动白平衡，我们通过选择不同的白平衡，可以拍出很多创造性的照片。
如何设置白平衡呢？不同的相机有不同的操作，一般用过快捷键可以直接调整，如果你还不熟悉快捷键，可以去菜单栏里调整：
选择菜单的这个白平衡就可以进入下层菜单做选择了：
我们可以看到很多模式，关于这些模式的区别，我们看一张对比图就知道每个模式的特点了：
从图中对比我们可以看出来，同一个光线下，不同的白平衡设置，拍出来的色彩不一样，因此我们根据这个特点可以进行创意性拍摄，比如人们拍夕阳时，用的最多的是阴影等模式来加重画面的暖色调：
在一些复杂的光线情况下，比如跟拍婚礼现场、灯光比较多的街道等环境中，选择自动白平衡比较稳当，因为光线多变，自动白平衡能够根据环境来变化，即使有时并不准确，但依然是个不错的选择，因为你用RAW格式拍摄的图，即使前期有些不准，没时间调整，那么后期也可以在LR或者Camera raw等软件里调回来。
当然这是针对复杂光线环境没有时间调试的情况下做出的选择，当你固定环境已经场景时，你可以选择自定义白平衡来精准调控画面的色温：
自定义白平衡主要是通过调整色温的K值来控制色温，你可以透过显示屏实时观察色温的变化，以精准控制；这里强调一点，当你有很多时间的时候，做好这一步能为你后期省很多时间，不要什么都想着后期调试，前期能做好的东西，就尽量前期做好来。
另外还有个白平衡偏移可以跟大家讲一下：
白平衡偏移可以做什么？其实是调整整个片子的色调，你可以在设定好白平衡的情况下，调整白平衡偏移来拍摄一些特定的风格，比如拍摄小清新你可以往B跟G这个区间来微调，拍出偏青的色调：
所以白平衡是一个很重要的知识点，这有利于你前期拍摄在色彩上不出错，而不会回头看片子的时候，发现片子要么偏黄，要么偏蓝！
如何对焦
说到对焦，这应该是很多刚学摄影的朋友最关心的问题之一，一张照片的好坏，首先是看对焦准不准，如果你拍都拍不清晰，各种糊片，那么光线选得再好，构图再艺术，也是一张废片。
要对好焦，我们首先要了解对焦模式，而对焦模式的选择是根据你的拍摄对象选择，并且不同的机器对焦点数量不一样；
关于对焦，我们需要设置两大块内容：一是对焦点数量，二是对焦模式；
对焦点的数量其实一般入门级比较少，我们一般用好单次自动对焦就行了，因为日常拍摄中，很少拍高速运动的物体对象，大多是相对静止的对象，所以用好单次自动对焦，灵活地调整对焦点就可以了。
至于怎么调整对焦点，每个品牌的调整方式以及快捷键不同，你要详细对照相机送的说明书来进行调整，这里不做过多说明。
关于自动对焦模式，一般选择单次AF对焦，其他两种用得相对较少，因为其他两种更多是针对运动物体拍摄而选择，我们拍摄运动物体时可以选择其他两个模式。
对焦点跟对焦模式都选择完后，前面有提到，你对焦要先半按快门不要松开，听到滴的一声后，你就可以全力按下快门，这时你就可以看到一张照片了。
灵活运用对焦点，可以方便我们更好地构图，不要一开始就尝试多点对焦，先把单点练好，再去尝试其他模式！
镜头使用注意事项
通过前面的内容，我们已经了解了相机的基本操作，以及一些重要功能的设置，我想再多说一下镜头方面的内容，以遍大家更好的使用镜头，而关于更多镜头知识，可以点击链接看我之前写的详细讲解镜头的文章给摄影新手的镜头购买攻略，别再盲目花钱乱买镜头了
我在这里主要讲一下镜头使用的注意事项：
1、不要让你的镜头直对太阳，尤其是正午的太阳！为什么？因为这会伤害你的镜头镀膜，高温下，镀膜会受到严重的损伤，镀膜一被破坏，你的镜头就得拿去修了；
2、关于UV镜片：UV镜的主要功能就是防尘防刮花镜头玻璃，但大家要注意的是，与其用一个廉价的UV镜片，不如不要用，要用UV镜片保护镜头，最好买贵一点好的UV镜，因为普通的UV镜片透光率不好，戴在镜头上面，会损失画质。
试想一下，你买了个上万的镜头，拍出来的画质只如普通的镜头画质那是种什么感受？所以很多专业摄影师是不会在镜头上装任何保护镜片的，因为保护镜头更多的是看个人的细心程度以及意识，而不是一块镜片能够解决的；并且因为一块镜片而损失画质，得不偿失！
3、注意保养镜头：很多人拍摄完照片，不注意清洁镜头，久而久之，你的镜头会越来越多灰尘以及杂质堆积，进而对镜片产生影响，所以你每次拍完照片要使用好的清洁套装清理镜头，尤其是户外拍摄后更要注意这一点！
存放的时候不要放在潮湿的地方，放久了镜头的镜片也会发霉的，也不要放在高温或者有太阳直射的地方，镜头跟人一样，你感觉不舒服的地方，它也会感觉不舒服！
第一、PSCC2019常用快捷方式
1、工具部分
移动工具快捷方式：V
矩形选框工具快捷方式：M
套索工具快捷方式：L
魔棒工具快捷方式：W
裁剪工具快捷方式：C
图框工具快捷方式：K
吸管工具快捷方式：I
污点修复画笔工具快捷方式：J
画笔工具快捷方式：B
仿制图章工具快捷方式：S
历史记录画笔工具快捷方式：Y
橡皮檫工具快捷方式：E
渐变工具快捷方式：G
减淡工具快捷方式：O
钢笔工具快捷方式：P
文字工具快捷方式：T
路径选择工具快捷方式：A
矩形工具快捷方式：U
抓手工具快捷方式：H
放大镜快捷方式：Z
切换前景和背景色快捷方式：X
临时抓手工具快捷方式：空格键
调整画笔大小快捷方式：括弧键 左 [ 右 ]
2、文件操作部分
新建文件快捷方式：Ctrl+N
打开已有文件快捷方式：Ctrl+O
保存文件快捷方式：Ctrl+S
另存为快捷方式：Ctrl+Shift+S
储存为Web网络格式快捷方式：Ctrl+Shift+Alt+S
放大缩小画面：Ctrl+ Ctrl-
3、选择操作部分
全部选择快捷方式：Ctrl+A
反向选择快捷方式：Ctrl+Shift+I
路径转为选区快捷方式：Ctrl+Alt+Enter
取消选择快捷方式：Ctrl+D
4、编辑操作部分
拷贝文件快捷方式：Ctrl+C
粘贴文件快捷方式：Ctrl+V
原位置粘贴文件快捷方式：Ctrl+Shift+V
自由变换文件快捷方式：Ctrl+T
填充颜色快捷方式：Alt+delta
5、图层操作部分
新建图层快捷方式：Ctrl+Shift+N
拷贝图层快捷方式：Ctrl+J
合并图层快捷方式：Ctrl+E
第二、PS常用知识
1、怎么防止软件突然崩溃或者遇到突然停电而丢失文件？
在属性栏“编辑”→“首选项”→“常规”→“文件处理”→勾选自动储存并且可以设置间隔时间，这个操作可以防止你做图的时候，软件突然崩溃没有保存文件，而丢失文件；只要你勾选并设置了间隔时间，软件就会自动在你设定的时间里，每隔一段时间就保存一次文件。
2、C盘不够大，Ps运行起来很卡，怎么办？
A.在属性栏“编辑”→“首选项”→“常规”→“性能”→设置内存使用70%，不要让软件使用100%内存。
B.在属性栏“编辑”→“首选项”→“常规”→“暂存盘”→勾选C盘以外的其他盘作为缓存空间，这样可以让C盘解放一些空间，从而提高系统的运行速度。
3、Ps在制作印刷品的时候需要注意什么？
颜色模式必须设置为CMYK模式，因为印刷是采用CMYK四通道印刷,印前要把图片分别分成CMYK四个版分别制版,分步印刷 !
不同印刷品的分辨率要求也不一样：
杂志，常用分辨率为300dpi
高品质书籍，常用分辨率为350~400dpi
大型巨幅海报，常用分辨率为150dpi
印刷品通常还需要预留出血位，方便后期成品裁剪。返回搜狐，查看更多
责任编辑：

“互
动”编读往来拍照时，对比与反差，可以有，但拍出违和，就是另一回事了。1@阳光.先行风景照（川西毕棚沟）华为P30@Dr. Zhivago__Full image.佳能单反600D摄影于墨尔本。alowyn garden 的门口。蓝天、绿草与老爷车，很有趣@饱着的饥饿为什么把这三张照片放到一起来讲呢？这三张照片，都属于风光照，我之前也说过，要想让风光照拍出特点、拍出风格，意境很重要。要想提升意境，搭配就很重要。@阳光.先行的照片，本来应该拍摄的是雪山，但前面的亭子大面积露出，就像它的颜色一样，和这个风景显得格格不入。@饱着的饥饿 的照片，拍的是山也好、水也好，鸭也罢、云也罢。但到头来让人印象最深的，估计还是那人工的白色走廊。@Dr. Zhivago__Full image 的照片，蓝天绿草都是清新脱俗的，但是，放进去一个锈迹斑斑的老爷车，我并不觉得这是有趣与反差，反而更像是一种违和。解决办法：如果是我来拍，拍摄自然环境，在大环境中，加入一个对比物、搭配物的方法，可以让照片有重点。但是，这个物体，要遵循两个原则，第一，是比例合适，最好是点缀一般的存在，不能抢占环境的风头。比如大草原上，拍摄一栋普通的屋子，最好就远远地拍，可以拉个长焦，你要是把它拍大了，照片的意境，就没了。拍摄大好河山，车就小一点，简洁一些，显出山峦险峻。第二，不拍违和的主体，自然风光，最好就选一些和环境比较搭的建筑或人物来拍。这样才不出挑，画面整体联系性才更强。2@TLW童《粉红的浪漫》IPhone13粉黛子是最近的网红草，我也拍过几次，说实话，这东西不好拍，很吃光。这张拍得就还算不错了。但是，照片还是有一点小瑕疵，需要改善。第一，是构图上，人物略微偏上了一点，看起来不舒服。第二，是下侧的绿草过多，破坏了粉色的氛围。解决办法：如果是我来拍，可能会用三步处理。第一，是剪裁，放大人物的比例。第二，是用HSL工具，调整黄色的色相以及亮度，把黄色的色相偏向橙色一些。这样，就不会显得突兀了。第三，可以使用snapseed里面的魅力光晕这个工具，将照片调得更朦胧一些，这样更符合粉黛子的气质。3@欢颜《冬日暖阳》iPhone 11promax这张照片，从构图上来说，狗、车、人，形成了一个稳固的三角形。之前的推送说过，有了三角形，照片的构图看起来就会比较舒服。但这张照片也有几点遗憾，首先，狗是静止的，如果拍摄时能拍到一个动静对比，比如，使用苹果手机的实况模式拍摄路人，后期调整为长曝光。那么，行走的路人和静止的狗狗，就会形成有意思的对比。第二，就是颜色，地面发黄，狗狗也发黄，有点靠色。第三，就是中间这条线，其实是照片的中轴，也是三角形的“高”。但很明显，它有点歪了。解决办法：如果是我来拍，使用HSL把黄色的饱和度降低一些。然后旋转一下角度，把中间这条线扳正，你再看下，是不是狗狗出现在画面的位置，就更合适了。4@独行少女真我v13纯色背景，降低曝光，绿叶红花灰墙，想表现一丝意境，但是不知道怎么突出，望点评。这张照片的问题，之前讲过很多次了——画质太差。产生这个问题，主要可能有两种情况。第一种，手机没有长焦，硬拉长焦，比如这个真我V13，就没有长焦。那照片画质出问题，原因就在此。第二种，是手机有长焦，那就涉及最近对焦距离的问题。这里也科普一下。我们在使用长焦拍摄的时候，如果掌握不好对焦距离，数码变焦合成拍出来的照片，画质会有明显的降低。比如，这两张照片，就是我使用长焦拍摄的。离得远一些，照片是光学长焦镜头起作用，照片拍得就很自然清晰。离得稍微近一点，超过了最近对焦距离，那么，照片就是数码变焦得到的照片，照片就会看起来很模糊，涂抹感很强。解决办法：如果是我来拍，手机拍长焦很吃镜头，如果你的手机没有长焦光学镜头组，那拍摄的时候，就不要勉强。尽量不要拉2倍以上的变焦。如果有长焦光学镜头组，那拍摄的时候，就要注意不要离得过近，不要落入最近对焦距离的陷阱。5@钟意忠义忠怡这张照片，拍得还是很有感觉的。对于学校，想必任何一个已经远离校园走入社会的人，对其都有一种莫名的留恋。而这张照片，空荡的教室，轻柔的光，似乎就是给这种情愫量身定制的场景。而从构图上来说，照片中，高光和阴影，正好形成一个对角线。从而让杂乱的环境有了一些秩序。当然，夸了半天，提升的空间也是有的。解决办法：如果是我来拍，首先，在构图上，可以更精简一些，这张照片高光部分显得零碎了一点。可以再梳理简化一下，比如，桌子的数量可以再减少一点，地面的光线也不会如此杂乱了。另外，在后期的时候，可以用曲线中的RGB曲线，将照片的对比度降低一些，具体方法，就是拉高线条左下角的坐标点，这样，让暗部不是死黑，而是朦胧一点，就会有老胶片的味道。