@zsy730
10:52:02　　　　　　看前面有个
晒了一盘让世界充满爱的磁带，突然想起来我也买过一盘，上初中的时候买的，应该是86年左右？今天翻出来把玩，有了新发现，合唱里面居然还有丁武，还是排在第一，呵呵~~　　-----------------------------　　还有崔健、王迪、孙国庆。
　　@苍山不语任风去
15:12:46　　窦唯作品，貌似多张上传的速度很慢的，大家耐心看吧　　　　-----------------------------　　前三张为薛方明老师的油画，不是窦唯自己的作品，ok？
　　这个一定要顶！
　　@蚊子大师
15:51:48　　毒品和性乱一直是摇滚圈的滥觞，不分国界，就连一向孤高自诩的窦唯也曾被朋友说成：从不主动戏果。什么意思呢？被动被果戏还是有的，而丁武更是戏果界的翘楚，被窦唯说成是处女控，其实丁武以前不是这样的，据称丁武早年有个相恋四五年的女友，到了谈婚论嫁的时候，该女友整天逼婚，丁武又是个恐婚的人，稍微一犹豫，或者是说了句干嘛非要结婚呢？该女友就以迅雷不及掩耳盗铃儿响叮当仁不让之势嫁给了一个老外，这事对丁武刺......　　-----------------------------　　@pighunter
14:24:00　　“滥觞”意为起源、出处，用在此处恐不妥。请楼主详思。　　-----------------------------　　“滥觞”，有起源、出处之意；也有泛滥、过分之意。查词典，全程读完本词条即可明了。
　　支持。。。。。。。。。。。。。。。
　　看完了终于，唏嘘不已　　感谢lz的辛苦劳动，以及另2位贴生活图和磁带收藏的网友，一一勾起了我早年的回忆。　　一直对国内摇滚圈的各位老炮的际遇嗟叹不已，不仅仅是他们在经济上的窘迫，而是社会对他们的包容太小，尤其是中国的环境，这个环境包括了政治上的和社会上，由于华人世界音乐素养普遍的偏低，压迫了他们的生存空间。　　搞摇滚的人，我一直认为他们不一定是最有才华的人，但一定是我们社会最具叛逆、不循规蹈矩的人　　随着自己的年长，越来越觉得他们是可贵的，因为现代大社会精细的分工，我们每个人都已经是这个精密机器的一个齿轮，我们按照社会的明示暗示，自以为有选择的按部就班的开始随着机器的旋转而舞，其实背后是无奈。　　由于挑战了主流社会的次序，他们是夜空中转瞬划过的流星
　　给大家拜年了啊~感谢各位的支持和厚爱~
　　大师新年事事顺利　　
　　想起了当年
　　看窦唯的介绍，呵呵，人还是要自己出来嚷嚷抬高自己才是，姜昕高原都四处表白自己在这段关系里的位置，所以成了好人。成了被委屈的那个。。。一直沉默不说话的王菲就成了贱人。。。太自然不过了
　　@钰苓茏 1473楼
09:45　　-----------------------------　　这张我也有，比刀郎要早多了　　
　　写得真不错，可谓是中国摇滚的编年史了！
　　10　　
　　我最早接觸流行音乐是当知青下乡时的1972年。都是从偷听境外电台的收音机里认识的。　　我们海南島农场有不少归国华侨、从他们口中才知道这些中英文歌曲是称為流行曲和时代曲.　　慢慢也知道彈奏这些歌曲的乐器有電子琴電子吉他和爵士鼓的合成。　　我们农场知青大部份都是广东人，不但能欣賞国语流行曲，更得天独厚能欣賞到香港电台、西貢和新加坡以及澳洲，新德里的华语广播所播放的粵语流行歌曲、我和几位愛好音乐的知青在72年底、从广州探亲回农场时、就买了好几把红棉牌吉他回连队学习彈奏、吉他的基础入门都是先在广州向名师学习。广州面臨港澳，两地人民来往密切、因此广州人学彈吉他基本是从香港音乐人中学到的。　　庆好我们农场连队里的领導干部、都是文化知识较低的北方转业军人、他们对我们知青工余时间在彈奏音乐的歌曲內容都是不闻不问、他们关心的是大田里所完成的生产任务。当然，我们几位知青在夾Ben彈奏时、只要碰见领導來的話，我们也识趣地把流行曲改作革命歌曲，或者那年代特別要学唱的八个样版戏里的京剧.领導听了笑呵呵、还夸獎我们吉他彈得好！　　可是，那些土包子怎知道我们平时主要都是彈奏港台流行音乐的。我们从1972年至1977年毛死知青全部回城前的几年里、当时我们会唱会弹的港台歌曲已超过200首、这些歌曲的乐譜、一部份从广州探家帶回来的、一部份是成功逃港的知青从香港寄來的，当年我们的吉他彈片、弦线等一些小配件、都是知青场友从香港寄給我们的.　　在此顺便解释，当年广东知青偷渡逃港都是一种很普遍的情況、每个月每个县都有上百号逃港失败的知青押送回来，初期也会押上台批判、后來抓回來人太多，批斗也沒意思、最后各农场也採取放任之，领導无奈地对逃港知青说：你们要走我们也沒办法、你们回來了、我们也欢迎！　　其实当年全海南島有近百个农场、二十多万知青、几乎每个农场都有知青的音乐爱好者、他們几个年青人，几把劣质吉他便自組乐队、有主音吉他手彈主旋律，有人彈和絃、一位彈“悲時“，有的用木条敲打铁桶，脸盤什么的作爵士鼓、自彈自唱、自我娛乐。　　印象最深刻在1975年，香港的知青场友寄來由古月作曲、邓丽君唱的〃千言万语“的乐譜.我们一位彈主旋單音的那位广州知青吉他手、只用一个晚上便把这首歌的前奏部份練得非常美妙、几乎和收音机传出的同样音乐旋律一模一样、把我们听到如痴如醉。直到去年下乡45年场友聚會，我还央求他來一段“千言万语”的前奏曲、不同的是，今天他已經用上了电子吉他、音色更是唯俏唯妙.余音绕梁呢！　　岁月无情，当年我们这些毛头小子，仅用几把土炮木吉他、不知天高地厚地摸仿从收音机传來的流行音乐、自得娛乐。到今天、竟是四十年前的事了。真羡慕改革开放后的年青人、音樂愛好者们，不用像我们那年代既无像样的乐器，更不用偷偷摸摸地彈琴。时代真是进步了。
　　太好了，看的太他妈过瘾了　　
　　快点更啊楼主　　
　　大师新年快乐，群里的朋友都阖家欢乐身体健康　　
　　果断留爪，青春记忆
　　这帖难道不应该发在八卦？怎么发煮酒了？
　　楼主新年好呀…还有，咱快点更好不……　　
　　？？？？？？　　
　　楼主，够昂~~~~~~　　　　　　
　　谁告诉我，光芒之神封面内的小孩是谁家的娃娃？
　　　　　　　　
　　楼主辛苦了。长知识了。　　老枪这个年龄居然有这么多硬货，也算是有钱任性的骨灰级摇滚迷了，我82的，当年也得省吃俭用才能买几盘磁带，老枪竟然有原年海报。。。。。。羡慕嫉妒恨啊。　　话说我看过唯一的一场摇滚现场还是在哈尔滨上大学的时候，孽子乐队的现场演出。作曲真心不错。
　　记号　　
　　@整备士
00:58:17　　楼主辛苦了。长知识了。　　老枪这个年龄居然有这么多硬货，也算是有钱任性的骨灰级摇滚迷了，我82的，当年也得省吃俭用才能买几盘磁带，老枪竟然有原年海报。。。。。。羡慕嫉妒恨啊。　　话说我看过唯一的一场摇滚现场还是在哈尔滨上大学的时候，孽子乐队的现场演出。作曲真心不错。　　-----------------------------　　孽子总在 大学里演唱 一个偏流行的乐队借演出之际宣传他们开的魔韵艺校
　　更　　
　　@京师布衣
20:10:00　　期待更新。 　　我最爱梦回唐朝。　　—————————————————　　我爱唐朝　　
　　看过楼主写的魏三　　
　　14年冬在大连听了老崔演唱会，感受着老崔越来越醇厚的积淀和力量。往事历历，从20年前哪个初三夏天，第一次从劣质录音机听到的 不再掩饰开始， 一一浮现。
　　节后第一天上班，还是感谢大家的关注和支持，说来惭愧，春节期间竟未着一字，也是有些偷懒了，还好把脉络再次梳理了一遍，大概周末能更一篇。写完面孔与清醒大概还要写零点乐队、许巍、郑钧、汪峰、天堂乐队、民谣音乐概述、各音乐节简史及特色，写完这些估计就写完了，聊聊数个名字，也是颇费心力的劳动，虽然达不到百分百覆盖，但是早期的，特别是95年以前的大多数名气较大的乐队和个人也基本独立成篇讲述了，能力有限，特别是06年以后，在社会上打拼，静下心来听音乐的时间也不多了，如果再去搜罗，95年以后的新生代摇滚乐队和乐手的事，对笔者来讲将是极为枯燥乏味的事情，并且，没有那种熟悉的感觉和热情，笔下的文字也将缺少不少激情，文章也会显得生涩，没有神韵。所以决意不再续写下去了。关于很多朋友提到的喜爱的乐队或乐手就不能一一照顾到了，再次向这些支持的朋友致歉。　　一年之计在于春，向新老朋友问候新春愉快，新的一年里，大家都能有个好身体，好收入，家庭和美，工作顺利。
　　@火鸟涅磐
08:03:17　　看完了终于，唏嘘不已　　感谢lz的辛苦劳动，以及另2位贴生活图和磁带收藏的网友，一一勾起了我早年的回忆。　　一直对国内摇滚圈的各位老炮的际遇嗟叹不已，不仅仅是他们在经济上的窘迫，而是社会对他们的包容太小，尤其是中国的环境，这个环境包括了政治上的和社会上，由于华人世界音乐素养普遍的偏低，压迫了他们的生存空间。　　搞摇滚的人，我一直认为他们不一定是最有才华的人，但一定是我们社会......　　-----------------------------　　确实很不容易，特别是版权意识单薄和法规的不健全造成的无形损失，那些出名早的诸如唐朝、黑豹也没说就彻底地改变了生活质量，靠玩音乐能真正让自己过得富足的屈指可数。而且整体民众的音乐素养也不高，并不是说，我们汉民族是缺乏这方面的天赋，而是说整个社会的生活水平还达不到那个每天衣食无忧，就有闲情逸致去搞这些不能当饭吃的东西去，鼓手权友曾在90年代中期见过一个日本乐手，日本乐手问他你们北京现在有多少乐队，权友粗略估算了一下说大概两三千只（实际上他知道那时候的北京城还不足五百只乐队，只是为了不至于贻笑大方才虚报了数字），日本乐手说才两三千只啊，我们东京就有上万只乐队。权友听了之后冷汗直流啊。面对人口基数只有我们不足六分之一的日本，我们的首都乐队只是他们首都乐队的二十分之一。还是那句话啊，先得满足物质文明，才能去搞精神文明啊。如果很多人还在为了养家糊口、还房贷、还车贷奔波，我们的音乐土壤就不会在短时间内变得肥沃，只有哪天真正成为一个藏富于民的社会，那时候将是摇滚乐或者说音乐的又一次的春天。
　　@昨夜东风又扶苏
12:52:48　　看过楼主写的魏三　　-----------------------------　　惭愧惭愧，陈年旧作，不值一提~　　感谢支持！
　　@蚊子大师
17:48:35.0　　惭愧惭愧，陈年旧作，不值一提~ 　　感谢支持！　　—————————————　　来个链接看看　　
　　@二月十号5-02-19 13:16:37　　大师新年事事顺利　　-----------------------------　　哈，同喜，同喜
　　@怀霜客
22:30:13　　这帖难道不应该发在八卦？怎么发煮酒了？　　-----------------------------　　这帖子有那么八卦吗？我觉得我写的很严肃啊！
　　@红尘可笑却难了
18:23:23　　楼主新年好呀…还有，咱快点更好不……　　-----------------------------　　呵，过年偷懒了，其实也是没时间，孩子整天粘着我。上班了可以忙里偷闲写写~
　　今天跟女儿看好歌曲的回看，第一次看了赵牧阳的侠客行，连续听了5遍，热泪盈眶　　
　　@梧月松风
14:12:09　　楼主，够昂~~~~~~　　　　　　-----------------------------　　怪不得栾树把郭传林告了呢，原唱就是人家栾树啊，非写成秦勇。
　　@整备士
00:58:17　　楼主辛苦了。长知识了。　　老枪这个年龄居然有这么多硬货，也算是有钱任性的骨灰级摇滚迷了，我82的，当年也得省吃俭用才能买几盘磁带，老枪竟然有原年海报。。。。。。羡慕嫉妒恨啊。　　话说我看过唯一的一场摇滚现场还是在哈尔滨上大学的时候，孽子乐队的现场演出。作曲真心不错。　　-----------------------------　　握手~~~
　　@化腐朽为真理
13:17:59　　？？？？？？　　-----------------------------　　欢迎新朋友~
　　@一向墨墨迹迹
08:36:42　　田震、老狼，其实也多少和摇滚擦点边，希望楼主能写一写。　　-----------------------------　　老狼在写民谣时会占一定篇幅的，田震，是有点关系，但是关系不大。
　　@路过的风景
09:13:29　　追上大部队后每看必定这是对这些老炮和大师的基本礼遇　　-----------------------------　　哈，感谢支持~
　　@zsy730
10:52:02　　　　　　看前面有个
晒了一盘让世界充满爱的磁带，突然想起来我也买过一盘，上初中的时候买的，应该是86年左右？今天翻出来把玩，有了新发现，合唱里面居然还有丁武，还是排在第一，呵呵~~　　-----------------------------　　据说当时实际上场的有106人，据说当时年少的王菲也在受邀行列之中。
　　@蚊子大师
16:15:48　　下篇预告 面孔和清醒乐队　　-----------------------------　　@冰城老枪
00:35:45　　终于到我最喜欢的面孔乐队了　　-----------------------------　　不知老枪对晨辉的唱功如何评价呢？
　　等更　　
　　@湖畔观鱼
22:27:01.0　　郑钧还特意跑过来打招呼，喊了句“大壮牛逼” 　　—————————————　　那几个主持人好煞风景　　
　　本来以为楼主会写写老谢&冷血动物的，看了介绍说不写了，有点可惜啊　　
　　楼主写的这不错，佩服。　　
　　@蚊子大师
15:51:48　　毒品和性乱一直是摇滚圈的滥觞，不分国界，就连一向孤高自诩的窦唯也曾被朋友说成：从不主动戏果。什么意思呢？被动被果戏还是有的，而丁武更是戏果界的翘楚，被窦唯说成是处女控，其实丁武以前不是这样的，据称丁武早年有个相恋四五年的女友，到了谈婚论嫁的时候，该女友整天逼婚，丁武又是个恐婚的人，稍微一犹豫，或者是说了句干嘛非要结婚呢？该女友就以迅雷不及掩耳盗铃儿响叮当仁不让之势嫁给了一个老外，这事对丁武刺......　　-----------------------------　　@pighunter
14:24:00　　“滥觞”意为起源、出处，用在此处恐不妥。请楼主详思。　　-----------------------------　　@黄钟大吕-16 14:12:07　　“滥觞”，有起源、出处之意；也有泛滥、过分之意。查词典，全程读完本词条即可明了。　　-----------------------------　　学习了。谢过
　　@墨西哥往事88 331楼
13:13　　楼主好文章，让人想起青葱岁月。90年代去沈阳上学接触到摇滚乐，最早喜欢的黑豹，老崔，然后唐朝，郑钧。一开始买2元一盘的盗版带，后来才买了10元的正版。现在家里还有磁带和录音机呢，没舍得扔。现在听的少了，听我们蒙古族的音乐多了。可能跟年龄有关吧。去年11月份同学20年聚会，我们宿舍出节目是唱了黑豹的《Don't Break My Heart》。　　图一是老马?　　-----------------------------　　
　　@巾峰人
23:33:48.0　　我最早接觸流行音乐是当知青下乡时的1972年。都是从偷听境外电台的收音机里认识的。 　　我们海南島农场有不少归国华侨、从他们口中才知道这些中英文歌曲是称為流行曲和时代曲. 　　慢慢也知道彈奏这些歌曲的乐器有電子琴電子吉他和爵士鼓的合成。 　　我们农场知青大部份都是广东人，不但能欣賞国语流行曲，更得天独厚能欣賞到香港电台、西貢和新加坡以及澳洲，新德里的华语广播所播放的粵语流行歌曲、我和......　　—————————————　　看的我真是唏嘘不已　　
　　其实两只乐队交集并不多，最大的共同点无非就是成立的时间同为88年，跟唐朝黑豹是一波的，资格不可谓不老，但是红得就晚多了，实际上俩乐队也没怎么红过，知名度要照黑豹、唐朝差了好几个档次，但是两只乐队在国内摇滚乐发展史所占有的位置是不容忽视的，都具有典型意义，面孔乐队乐队成立之初平均年龄还不足17岁，又跟唐朝乐队有着千丝万缕的联系，但是几乎每个成员到现在都一直坚持在这个音乐圈内，发展的轨迹不尽相同，却也精彩纷呈，可以说是一部完整的、反映当代青少年在通往音乐道路求索过程的精彩纪录片。清醒乐队则是英伦摇滚在国内最早的实验者，定位非常明确，没有长发及腰，也没有愤世嫉俗，给人们的印象就是几个穿着瘦身西装，打扮得干净清爽，留着锅盖头，带着黑框眼镜，或许还打着领结的几个雅痞形象的小伙子，关于英伦摇滚，注释较为繁琐，大家可以简单理解为不太朋克、不太金属、靠近民谣、趋于流行、吉他多为扫弦的就可以了，在英国较为有代表性的英伦摇滚乐队有著名的披头士乐队、山羊皮乐队、酷玩乐队，也可以认为是英伦摇滚老中青三代的代表乐队，当然这只代表笔者个人意见，你要非把别的英伦摇滚乐队安上，笔者也没有意见，见仁见智嘛。清醒乐队的主唱沈黎晖还是著名独立音乐厂牌摩登天空唱片的老板，人称沈大拿（其实就笔者这么叫他而已），在后魔岩时代的国内摇滚圈，摩登天空旗下的独立厂牌BADHEAD和京文唱片旗下的嚎叫唱片还是维持了相当长一段时间的摇滚热度，在唱片业极不景气的那些年（现在也不见得就好多少），举步维艰，硬生生地推出了很多杰出的乐队和作品。下面就详细介绍他们有关的事，先从面孔讲起。　　邓讴歌在讲起为什么起面孔这么个名字时曾说，最开始是个不太搭界的名字，没什么吸引力，后来张炬说他们有着丑陋的脸，就觉得脸这个字不错，开始想着用英文表述出来叫FACE，但是好多人不知道啥意思，直译过来又不太好听，面孔就好听多了，所以就把名字定为面孔乐队，最有意思的是，有次邓讴歌和窦唯去一个酒吧看演出，门口安检的先把邓讴歌放进去了，后面不远就是窦唯，轮到窦唯安检，人家没认出窦唯来，安检兴奋地对窦唯说嘿！看见了吗？那就是面粉乐队的讴歌，窦唯当时没说啥，进去找到邓讴歌一顿狂笑，说他是面粉乐队的，邓讴歌也大笑不止，俩人关系一直不错，多年后窦唯还拿这个打趣讴歌。早期的面孔乐队成员是主唱侯歆，吉他手周凤玲，吉他手邓讴歌、贝斯手欧洋、鼓手马克塔勒，这些人应该也是邓讴歌所说的当时一块找张炬学琴的那帮琴童了，91年6月发行的《中国火I》专辑里收录了他们的一支单曲《给我一点爱》，92年主唱侯歆和鼓手马克塔勒离队，侯歆资料较少，根据稀疏的资料显示，这个人在当时是个较为有名气的歌手，后来就不知所踪了。马克塔勒去了肖亦平的晚间新闻乐队任鼓手和主唱，接替两人位置的是主唱陈辉和鼓手胡伟，不过那已经是93年的事了，陈辉和胡伟的加入让整个乐队又活跃了起来，当时已经去了高旗超载乐队的邓讴歌和欧阳也回到了乐队，吉他手周凤岭何时离队的也没有查到资料，不过按前文说的时间节点，在陈辉和胡伟加入前，面孔乐队是解散了一段时间的，周凤岭也极有可能是在这段时间离开的乐队，果然,在93年成立的红桃五乐队，周凤岭即为该乐队的主音吉他手，主唱则是大名鼎鼎的高枫了，对，就是唱《大中国》和《丰收》的那个高枫，也是为刘德华创作《笨小孩》的那个高枫,高枫大概在红桃五乐队呆了一年不到的时间便离队了，94年签约世界五大唱片公司之一的百代唱片，但是天妒英才。坊间传闻，他的前女友曾是现汪峰的女友国际章，有次国际章带高枫回家认门，被国际章的父母粗暴赶出去，说别耽误他们女儿考大学，高枫情感世界遭遇重挫，从此改变了性取向，不久后出国游学，声色犬马，然后身染重症回国，2002年死于重症并发症—PCP型肺炎，终年34岁。红桃五乐队的其他成员还有贝斯王磊、键盘苏庆卫（后期为臧鸿飞，曾在天堂乐队和骅梓的自我教育乐队司职键盘）、鼓手毕晓帆（会不会资料有误而是单晓帆呢？），94年的《摇滚北京II》收录了他们的一首《把门打开》，同时该专辑还收录了陈辉为主唱的面孔乐队的两首单曲《梦》和《我不累》（两首歌都很好听），94年12月香港红勘，周凤岭担任窦唯的主音吉他手，红桃五乐队解散后，2002年末，周凤岭再组乐队，自己担任主唱，其实红桃五在高枫离队后周凤岭就挑起主唱大梁了，只不过这次再组乐队干脆自己一开始就干上了主唱，主音吉他是原石头乐队的主因吉他周广斌，因为有俩姓周的，乐队也干脆叫了周先生乐队，后来周广斌离队，接替他的是薛峰，其他成员还有贝斯孙澍，03年初，突发心脏病去世，时年年仅25岁，接替孙澍的是牟勇，鼓手陈志龙，原红桃五乐队的键盘手臧鸿飞也曾在乐队初期加入过。摩登天空旗下的独立厂牌BADHEAD的首张合集《BADHEAD1》曾收录该乐队的单曲《伫立在原地》，03年五月，乐队首张专辑《梦里舞蹈的人》终于面世，06年乐队第二张专辑《旋律967》也问世了，当然两张专辑都是在BADHEAD推出的。2012年，专辑《雅宝路》正式发行，只不过这次发行机构变为摩登天空了，而且专辑也淡化了周先生乐队，突出了周凤岭的个人名义，不知道此时的周先生乐队是不是也寿终正寝了呢？　　95年，面孔乐队的首张专辑在海外正式发行，所谓海外，也就是港澳台地区了，同年还有一部电影在全国火爆上映，各地方台的宣传广告关于该电影的预告片基本都是一个女性裸身的背影，屁股圆润饱满，尺度之大，前所未见，而该片一举狂揽5000万票房，更是在第二年荣获国内电影顶级荣誉百花奖最佳故事片和最佳女主角大奖，估计说到这很多人都知道了，这片子就是那部异国风情浓厚的《红樱桃》，而女主角一时也是名声大噪，她的名字叫郭柯宇，长着一张娃娃脸，若干年后她与面孔乐队的贝斯手欧洋以及周先生乐队的吉他手周广斌（也叫小四）也组了个乐队，名字叫追星族乐队。看似毫无关联的事，竟也因为时间流逝联系到了一块，有时候我们不得不慨叹岁月的魅力。　　面孔乐队首张专辑的发行得益于一个重要人物的帮助，他在国内早期的摇滚圈里的作用是相当重要的，有人可能就说了就是张培仁呗，不对，这个人笔者在前文中从未提及，他就是方无形，也叫方龙骧，也是台湾人，91年受张培仁之邀同到内地，在看了北京城隐藏着巨大的音乐潜力和商机后回台辞去点将唱片的职务毅然加入到了滚石麾下，帮助张培仁为唐朝制作了首张专辑《梦回唐朝》，也参与了黑豹首张专辑《无地自容》的制作，很多人不知道方无形，是因为他一直在幕后，我们常说幕后英雄如何如何，其实真正能理解他们的人真的不多，就像老哥王昕波，就是很早期的万里马王乐队里的王，他所的百花录音棚曾为很多乐队录过专辑，制作过小样，王昕波更是以严谨的态度、精湛的技艺、谦和的秉性，让所有来到这的乐队和乐手都有种如沐春风之感，有一种回家的感觉，所以业内，一提起老哥，人人都翘起大拇哥。而坐落在百花深处那条小巷子里的百花录音棚，也被台湾歌手陈升唱进了他那首《北京一夜》里（误入百花深处……）。另一个幕后英雄就是梁和平了，曾在94红磡担任何勇的键盘手，王晓京对他的评价极高，说圈里就这么一个只付出不求回报的就这么一个人，乐于助人，王晓京不愿帮的忙通常都支梁和平那去了，而梁和平素来是力所能及的忙都帮，不能及的也尽量帮，所以在12年他因车祸造成高位截瘫后，很多人都去看望他，有钱出钱，有力出力，崔健也承诺和周国平合著的《自由风格》版税将全部赠与梁和平，雷锋同志说过，做一件好事不难，难的是做一辈子好事，梁和平觉悟虽然还没到达那个高度，但是能做到他这样的程度的人，全国来讲也不多，王昕波和梁和平这两个人才是北京摇滚圈的幕后英雄，而且甘做幕后英雄。而前文所讲的方无形目的则没那么纯洁了，好听一点说是来帮助大陆发展摇滚乐来的，不好听点说就是来捞钱来了。当然，初衷这个事还是由当事人嘴里说出来好些，以笔者的主观臆断下论断只能说不一定靠谱。
　　当初最早一波从台湾来北京的音乐人有张培仁、贾敏恕和方无形，香港的有刘卓辉和陈健添，后来的还有李宗盛和伍佰等人，这些人里除了张培仁和方无形，其他几个全部都因为各式各样的原因回到了原籍，还是水土不服啊，如今的张培仁定居沪上，偶尔往返京沪两地，方无形呢，则一直定居北京。谈起当年的那些事，方无形也是有满肚子的话。　　当初制作完了唐朝和黑豹的专辑后，他所在的魔岩就怪事频出，方无形后来回忆，魔岩从那时候起管理就不是外资公司的模式了，管理很混乱，账目不清晰，工作人员跟乐队里应外合，监守自盗，作为公司实际负责人的张培仁则是睁只眼闭只眼，后来干脆就撒手不管，到最后台湾总部来查账，发现很多问题，假发票现象严重，最后直接解散了魔岩唱片。当然这也只是一家之言，因为方无形很早就离开了魔岩，大概是94年左右，而这时离魔岩解散还有7年呢，方无形他怎么就知道那么清楚呢？当然不排除方在魔岩内部有眼线这个可能，但也只是众说纷纭的一种说法之一而已，况且也没有任何实际证据。更有意思的是，方无形在谈到张培仁时也打趣过他，说张培仁离开滚石后曾对外宣称十年后将把内幕公之于众，然而十年后，当有人再问起他的承诺时，张培仁又称这事还要再等等，或许还要十年甚至二十年。看来水还真的很深。另一个关于早期摇滚圈的悬案就是唐朝乐队首张专辑的创作者到底是谁，有人说词作全部出自方无形之手，也有人说是唐朝抄袭别的乐队和乐手的作品，自己的东西很少，等等等等，方无形则说首张专辑里的歌词部分他做过一些润色工作，只有那首《梦回唐朝》的歌词是他写的，而且也不全是，间奏部分那几句诗歌念白是丁武自己加进去的。这点应该比较可信。　　然后就是关于面孔乐队的事了，方无形离开魔岩后，就去了刚涉足国内市场的BMG唱片，当时他们在北京也仅有一个办事处性质的小办公室，但是提起这个当年名列全球五大唱片公司的BMG，它当时的影响力是我们是无法想象的，就连台湾滚石唱片也一度在他的旗下，在具体一点说BMG，记得笔者在上高中的时候，买的一些杂志后面就有什么贝塔斯曼图书会员申请表格之类的东西，这个贝塔斯曼是在德国19世纪就成立的一个以发行图书为主业的传媒公司，后来他们收购了一个美国的唱片公司，成立了贝塔斯曼唱片公司，缩写就是BMG，当然，你收购别人也免不了被收购的结局，步入21世纪，BMG被大股东SONY全资收购，名字也变为SEMI，BMG就此寿终正寝。当然，九十年代中期，还是BMG全球战略大发展的阶段，方无形凭着在北京音乐圈的几年浸淫所积攒的人脉为BMG拉来几个乐队和歌手，面孔乐队也在其中，在几首歌曲相继被《中国火I》和《摇滚北京II》收录后，这个乐队名气大涨，特别是《中国火》是同步在港台上市的专辑，BMG选择了在已经经营得顺风顺水的港台地区发行，也就是我们所说的在海外发行，他们的首盘专辑《火的本能》在那面一时热卖，国内也顺延发售，据说封面设计也是方无形的方案，发行量具体多少，很多资料显示是70万，还有一说是100多万，而方无形本人说实际上没发那么多，只有20万，并且根据合约规定的上限给了面孔30万的版税，因为当时北京圈内疯传专辑买得很火，而且数量比方无形说的高很多很多，还有人说方无形勾结盗版商中饱私囊，攫取了本该属于面孔乐队的很大一部分版权收益，面孔乐队的几个小伙子就不愿意了，然后就出现了很多人都知道的那一幕，面孔乐队的几个小伙子开着车跟着一样逆行在三环路上的方无形的车，直到追得方无形的车没了油，几个小伙子们下了车把他拉到加油站买了点汽油回去加上，拿着枪，半押送式地去了方无形的住处，然后把方无形家里东西几乎搬空了才算解了心头之恨。方无形后来回忆说，当时就有人告诉他有人会对他不利（谁还没几个朋友啊？），当天他回家路上便有不好的预感，后来果然撞见了几个怒气冲冲的面孔成员，情急之下在三环路上逆行，为了就是能遇见交警把他拦下来，罚钱、扣分总比把命交代了强多了是吧，但是一路上一个交警也没见到，也是方无形运气太差，车里油也不多了，最后抛锚在三环上，后面的车上下来几个小伙子拿着枪指着他，真有点象港台黑帮电影似的，估计这事搁一般人身上都得下个半死，方无形呢，估计快吓死了，也是多年后，两方都释然了，在讲起当年那些事，面孔方面的邓讴歌和欧阳都是自己当年太年轻了，太冲动，方无形呢，估计也是有些难言之隐，事发后也没报案，拾掇拾掇回台湾去了，不久后又回来了。近些年在谈起当年这件事，他说，给了面孔30万是合同规定的，但是面孔说卖得没那么少，还应该至少再给30万，方无形没钱给，就开始讲理，但是面孔的人不信，方无形说，再给30万的话，那专辑至少得卖70万张，实际上卖了一半还不到，只作为该专辑制作人的他即便能量再大也不可能连这些事都不清楚，更何况与北京的盗版商勾结也是子虚乌有的事，他一个外地人，来北京才几年不可能跟他们勾结在一块的。这话，可以信一些，但不能全信，谁不会往自己脸上贴金呢？谁愿意把自己说成卑鄙小人呢？笔者推测，方无形的手估计没那么干净，面孔的贝斯手欧洋后来还跟方无形有过一次合作，也是为某个歌手一块制作专辑，当时已经没那么敌对了，但是也没那么融洽，欧洋就说总感觉方无形就是个彻彻底底的商人（还是感觉方黑了他们的钱）。　　96年，出完了首盘专辑的面孔乐队就解散了，关于这张专辑，必须要说的就是，唐朝的贝斯手张炬承担了大部分的贝斯录音，也是他出车祸前留存世间的最后作品，所以我们在听这张专辑的时候可以留心贝斯部分的演奏，那是张炬的手笔，哎，此刻心底一片酸楚。想必面孔时任贝斯手如果能预知他的老师张炬将于不久后离开人世，也会十分欣慰这样的让贤之举，这跟技艺高低无关。面孔解散后，欧洋正式加入超载乐队，至今。主唱陈辉独自发展，发了两张个人专辑《解脱》和《陈辉》，制作班底也相当豪华，06年重组面孔乐队，欧洋归队，吉他手为原瘦人乐队吉他手符宁，后来年轻吉他手高宇鹏也加入乐队，鼓手为年轻鼓手何岩（曾任冥界乐队鼓手，师从王澜），11年离队后，著名鼓手刁磊加入。原吉他手邓讴歌在97年和原鲍家街43号乐队的鼓手单晓帆以及贝斯手陈劲组成译乐队（也可以叫E乐队），陈劲不久后离开，剩下邓讴歌和单晓帆俩人一块搞电子乐，不久后窦唯也加入进来，出了两张唱片《幻听》、《雨吁》，后来窦唯又开始和不一定乐队合作，那已经是99年以后的事了，成员包括原做梦乐队的键盘手陈小虎、原鲍家街43号乐队吉他手龙隆，电子乐手张荐，打击乐手刘效松，乐队风格还是偏电子乐。而邓讴歌和单晓帆的E乐队，搞起电子乐来也是红红火火，在明智地放弃了邓讴歌的恶俗演唱后（笔者看到这段资料时险些笑喷了），寻觅了龙宽九段的龙宽和一位苗族姑娘作为乐队的主唱，效果甚好。邓讴歌还经一位高人点拨后成为了制作人，还曾为王菲制作过一首歌曲，凭借一个老炮的地位，至今混的也不算赖，其实是个挺实诚的一个人。译乐队曾发行乐队专辑《E-01》，被誉为电子乐界的翘楚之作。11年又和窦唯合作发行专辑《口音》。　　现在的面孔乐队其实是个很松散的形式，平时都各忙各的，有大型演出才聚一块，成立时间太久了，除了贝斯欧洋，其他成员均发生过变动，但是口碑还在，特别是主唱陈辉那磁性的嗓音，听着都是种享受。需要注意的是他们的代表作《给我一点爱》并不是陈辉的演唱的，91年那会陈辉还没加入乐队呢，是老主唱侯歆唱的。为了这个问题，较真的笔者曾找过很多资料查证，现在基本可以确定就是侯歆唱的了。
　　@巾峰人
23:33:48　　我最早接觸流行音乐是当知青下乡时的1972年。都是从偷听境外电台的收音机里认识的。　　我们海南島农场有不少归国华侨、从他们口中才知道这些中英文歌曲是称為流行曲和时代曲.　　慢慢也知道彈奏这些歌曲的乐器有電子琴電子吉他和爵士鼓的合成。　　我们农场知青大部份都是广东人，不但能欣賞国语流行曲，更得天独厚能欣賞到香港电台、西貢和新加坡以及澳洲，新德里的华语广播所播放的粵语流行歌曲、我和......　　-----------------------------　　前天忘回复了，本打算放最后回复来着，真是惭愧，愧对于仁兄辛苦码了这么些极具史料价值的回复，您说的这些事情，现在看来都不敢想象，那个时代音乐的土壤居然能贫瘠到这个程度，看来那时候不光是学乐器不好找到老师，买电声乐器太贵也不好买到，连听音乐也这么难啊！
　　今天这段更得过瘾　　
　　从88年6岁开始
老叔带着我满胡同乱串就为了找那帮听摇滚玩摇滚的朋友一起玩
真是满满的回忆
　　说唐朝乐队是北京摇滚圈子里的小虎队其实很恰当，唐朝第一张专辑几乎就是商业包装的经典案例，从编曲歌词到成员外形，甚至是乐队最灵魂的风格，无不是众多推手共同打造出来的成果。　　94年所谓的摇滚热潮一过，失去了大环境的唐朝乐队再也没有好的作品面市，在窦唯丁武矛盾最尖锐的时候，窦唯还以此来嘲讽唐朝。后来唐朝憋着发行了第二张专辑演义，歌词部分基本就不敢恭维了。等到第三张浪漫骑士的时候，又把当年发生过龃龉的方无形请了回来，这次专辑的歌词部分明显又有了首张专辑的味道。　　不过，物事轮回，物是人非，如果要客观给大陆摇滚音乐做个评价，唐朝乐队无疑是一个极好的切入点，正如方无形在他们《封禅祭》里谱写的词句一样：“风靡非一世 繁华还很吃紧。。。”　　九十年代初的一时风靡，一直吃紧到现在。　　
　　@等着铁屋子倒掉
11:42:00　　@冰城老枪
11:04:13　　大壮来了　　　　-----------------------------　　三杰都没有成魔，掉落凡间变堕落天使了，，，　　—————————————————　　说的对，也谢谢提供照片的老枪兄弟　　
　　@蚊子大师
20:10:00　　@sencelove 1244楼
01:55 　　支持楼主出书 　　[来自UC浏览器] 　　----------------------------- 　　@sencelove
01:56:26 　　----------------------------- 　　哈，借你吉言，这题材小众化了点，而且涉及到很多当事人并不很正面的信息，出书难度挺　　—————————————————　　忘记感谢楼主了，谢谢蚊子的蚊子　　
　　@雨风201
07:22:00　　忘记感谢楼主了，谢谢蚊子的蚊子　　—————————————————　　文字　　
　　怪我手贱，点进这帖子，第一次知道吴珂，然后去搜他资料，又去看《再见，乌托邦》看完真是好难受。　　一个星期了，想起吴珂想起张炬就难受
　　楼主加油 已追到底 求更　　
　　@钰苓茏
17:27:16　　　　-----------------------------　　@苍山不语任风去
11:07:18　　这个搭台、造型的手法让人想起达明一派97年的演唱会　　-----------------------------　　满天佛神
　　一天一夜，在@蚊子大师的指引下，把所有的记忆和着一首首经典重温了一遍旧梦淋漓尽致！当然，也重新咀嚼了16岁后的青春岁月。感谢！另外，说好的雷刚和天堂呢？
　　@蚊子大师
17:04:08　　其实两只乐队交集并不多，最大的共同点无非就是成立的时间同为88年，跟唐朝黑豹是一波的，资格不可谓不老，但是红得就晚多了，实际上俩乐队也没怎么红过，知名度要照黑豹、唐朝差了好几个档次，但是两只乐队在国内摇滚乐发展史所占有的位置是不容忽视的，都具有典型意义，面孔乐队乐队成立之初平均年龄还不足17岁，又跟唐朝乐队有着千丝万缕的联系，但是几乎每个成员到现在都一直坚持在这个音乐圈内，发展的轨迹不尽相同，却......　　-----------------------------　　红桃5的鼓手是单小帆 我听过糖蒜广播的 道听胡说 就是扭机的贝司手老道的一个访谈专栏采访中国乐队的 单小凡是嘉宾 特意提到小凡参加过的乐队其中就有红桃5和鲍家街
　　早期的面孔　　
　　早期的面孔　　
　　刚从霹雳舞少年转行到摇滚少年的讴歌 欧阳　　
　　陈辉 胡伟加入时期的 面孔　　
　　春节一别，蚊子大师别来无恙乎？　　一年韶光随风去，此贴还要追下去！　　看见蚊子大师的预告，非常期待清醒这波乐队了，99年的时候，清醒为大陆流行乐坛吹来一股清新的英伦风，带动了麦田守望者、新裤子、朴树、花儿们崭露头角，一时间波及两岸三地，莫文蔚、杨乃文、范玮琪、江美琪等港台歌手纷纷翻唱他们的作品，木马、果味VC等新人也开始粉墨登场，一时间，摇滚被注入了电子、时尚、轻松的潮流元素，内地原创（不是摇滚）一时颇具回暖的态势。　　清醒的沈黎晖是摇滚乐坛不可忽视的存在，他的摩登天空主打电子、英伦摇滚路线，为众多新人提供了圆梦的机会。我好奇的是，摩登的出版物，大多既不叫好又不叫座，何以一直能够生存下去？
　　好帖，就是速度慢了点，楼主千万别弃帖　　
　　关于清醒乐队本身，并没有太多的事情可讲，前文说过，这只乐队的成立之初就显得很标新立异，当时在整个圈内都玩重金属、流行摇滚的形势下，清醒乐队以他们独特的市场定位还是在早期的摇滚圈里保有了一席之地，尽管他们的作品从未被《中国火》系列和《摇滚北京》系列收录，但是在青山制作的系列摇滚拼盘之一的《摇滚94》这张专辑收录了他们的一首《石头心》，并且放在该专辑的第一首曲目的位置，据称当年正版销售量达到了15万张，盗版发行量也达到了30万张，值得一提的就是该专辑还收录了一首老牌摇滚乐队天堂乐队前身粉雾乐队的那首著名曲目《赵家老哥》，其他四只乐队分别为石头乐队、皇冠乐队、DD节奏和佤族乐队，也是众多的青山摇滚拼盘系列中乐队水平较为上乘的作品，没有之一。　　清醒乐队的成员阵容变动也较小，贝斯刘维和键盘张阳是在91年加入，鼓手在93年由杨永明更换为一环（曾为谢天笑制作过专辑），是人员变动不大的乐队，乐队的创作受披头士、U2等英伦乐队影响较大，所以乐队作品有较浓厚的英伦摇滚乐色彩，编曲方面模仿痕迹很重，这里面的模仿应该说是对英伦摇滚的继承和发扬，是有积极意义的。其实这个乐队至今为止，还存不存在似乎都不好说，因为07年末发行完第二张专辑《明日的荣耀》后，主唱沈黎晖就不再唱歌了，各成员也各忙各的，乐队名存实亡。代表作有早期作品《石头心》、《十月》、《黑夜在跳动》（均为沈黎晖早期创作），《永远的一天》、《好极了》（稍晚作品）。　　沈黎晖在97年创立了日后异军突起的摩登天空唱片公司，成立的初衷，沈黎晖在后来谈到，就是为了能让自己的乐队把专辑出了，早在90年代初，清醒乐队还在地下状态的时候，颇具商业头脑的他就创办了一个家装公司，凭着在工艺美院上学打下的底子和灵敏的商业嗅觉，还有沈黎晖特有的借着乐队演出的机会广撒装修公司名片的方式，在玩音乐的同时，沈黎晖赚了不少钱，乐队的演出机会也很多，相比起其他地下乐队上顿不接下顿的生活，清醒当初的日子还是混的很不错的，一时间被称为北京城除了黑豹唐朝最赚钱的乐队，到了96年，沈黎晖开始打听给乐队出专辑的事，找了个出版机构，该机构说保守估计要20万才能录制完，沈黎晖想，与其钱让别人赚了，不如自己做，在前前后后一年多的时间里，对专辑精益求精的沈黎晖一共花了70万才把专辑做完了，他搞装修赚的钱搭去了很大一部分，而且还不算完，还得找公司发行，也就是搞出版刊号正式发行，难度还是很大，沈黎晖一咬牙，干脆自己成立一个唱片公司吧，就这样，摩登天空成立了，在有限的资金情况下，沈黎晖在张炬出车祸不远的一个西三环边上某小区租了几间地下室，内部装修别具一格，充满着自由、平等、博爱精神的摩登天空唱片公司正式成立，公司管理很人性化，可以带宠物上班，成立17年不考勤，06年还把曾在多个唱片公司供职的纯正老美麦克雇用下来，沈黎晖说，这老美比较靠谱，签下他来是他最正确的决定，尽管这个人经常醉倒。97年末，清醒乐队的首张专辑《好极了！？》正式发行，这就好像一个挑剔的顾客为了想买双最满意的一双鞋子不惜把制鞋厂买下来一样，为了出专辑，沈黎晖豁出去了，不得不说，沈黎晖是一个至情至性之人。为了宣传这张专辑，沈黎晖也是殚精竭虑，仗义疏财，当各大音乐电台都开始介绍这张专辑的时候，《好极了！？》狂卖30万张，盗版不计，在后魔岩时代的摇滚乐队中，在盗版横行无忌，唱片业整体低迷的情况能有如此销量不啻为是一种奇迹。　　98年，在新一轮的音乐浪潮“北京新声”席卷京城的时候，摩登天空适时地推出了他们的第一张合集《摩登天空1》，从此一发不可收拾，一直到《摩登天空7》，可以说是继《中国火》和《摇滚北京》系列之后对国内地下摇滚乐、电子乐推动力最大的系列合集。同年，摩登天空还相继推出了超级市场乐队、新裤子乐队的各自首张专辑，年底旗下独立厂牌BADHEAD成立，从此很多长期处于地下的乐队搭上了这辆开得并不很平稳的车，走到人民群众中去频频露脸。相继签在摩登天空旗下的乐队和艺人，据不完全统计如下有：沙子乐队、后海大鲨鱼、面孔乐队、果味VC、跳房子、PK14、铁风筝、星期三旅行、牛奶咖啡、周先生、胡吗个、陈底里、姜昕、常宽、丰江洲、万晓利、小河、陈辉、骅梓等等等等，还有很多，其中首张专辑占很大的比例。可以说摩登天空和它的BADHEAD厂牌，在94红磡之后，在推动中国地下音乐发展的作用上居功至伟。那有人就问了，那嚎叫唱片就没有功劳吗？当然有。　　若要展开来讲，先要把什么是独立厂牌这个东西搞清楚，简单来说就是不同于一些大型的、官方色彩的音像公司，象隶属于央视的中国国际音象总公司就是这类的，其他的象什么某某音像出版社之类的也是，他不会为那些没有名气的乐队和乐手出专辑的，他们更愿意为那些较有名气的，成了气候的乐队和歌手出版作品，因为市场有一定保障，独立厂牌就不一样了，他们要去主动发现，只要他们感兴趣的就签下来，形象点来说就是独立厂牌更多的是去主动营销，发现有市场潜力的乐队，然后宣传推广，这就叫独立。厂牌的顾名思义就是总得有个名字吧，然后呢，规模一般都不是很大，所以有个厂字，有时候就像是一个作坊，甚至有的厂牌旗下仅有一只乐队。摩登天空和嚎叫唱片是规模最大的两个，下设宣传、市场、推广、发行等部门，不一而足。摩登天空的老板沈黎晖晚上就经常去各种吧转悠，对他来讲这就是一种工作常态，所以，如果哪天您在北京某吧遇见形容猥琐、目光逡巡、衣着入时、形迹可疑的他时，请不要惊讶，沈大拿是上班呢，不是来戏果的。在沈大拿先生转悠的时候也是台上乐队最卖力表演的时候，他们是最渴望被沈大拿先生发现的一群人。　　除了摩登天空以及它旗下的两个厂牌BADHEAD及GUAVA（电子乐厂牌），京文唱片及旗下嚎叫唱片外，07年成立的独立唱片公司兵马司也彷如一匹黑马把现在的摇滚音乐圈搅合得风生水起，几个独立唱片公司撑起了现在摇滚乐的半边天（严格来讲应该是大半边天）。　　京文唱片成立时间要早于摩登天空，人家94年就成立了，不光给国内歌手出唱片，还有海外业务，比如进口发行探索发现频道和国家地理频道的纪录片，比如《传奇》系列，和全球几大唱片公司都有合作，而且旗下也不光有嚎叫唱片这么一个子品牌，但是嚎叫唱片承担了绝大部分摇滚乐的发行，因为嚎叫唱片的负责人是门口曾写着金属与老梆子禁止入内的北京嚎叫俱乐部的老板吕玻，号称朋克圣地的嚎叫俱乐部倒闭之后，吕玻带着他的文案找到了时任京文唱片的老总许钟民，两人一拍即合，京文为吕玻全额投资成立了独立厂牌嚎叫唱片，对摇滚乐有深刻理解和热爱的吕玻开始大展拳脚。据不完全统计，前后签在嚎叫唱片旗下的乐队和歌手有：战斧、夜叉、扭机、痛仰、冷血动物、瘦人、CMCB（电子说唱乐队）、左小等等等等，还有很多，相比于摩登天空，嚎叫旗下艺人要更老一点，这也说明摩登天空的老板沈黎晖在市场定位上的别具慧眼，有人就说摩登天空和沈黎晖的成功就在于没有在摇滚这一棵树上吊死，他是遍地撒网那种，不光有金属、朋克、硬摇滚，还有民谣（新）、说唱、电子、实验、等等。兵马司成立时间虽晚，但属于那种口味很重的那种， 签下的每只乐队都很有代表性，有老炮，当然更多的还是新生代的乐队，比如生命之饼、AV大久保、吴吞、 低苦艾等等，兵马司虽然没有自己创办的独立音乐节，但是国际上很多大型的音乐节上都有他们旗下乐队和歌手的身影，海外发展和生存能力很强。摩登天空旗下乐队也有海外业务，但他们最出名的则是独立创办的两个音乐节，一个是摩登天空音乐节，另一个就是近几年极火爆的草莓音乐节了，关于音乐节，后面会有专门篇章记述，这里不再多讲了。
　　通过比较，我们发现，摩登天空之所以做大，离不开沈大拿先生的展闪腾挪，在娱乐自己的同时，钱也没少赚，因为唱片业，或者说是发行唱片，在现在这个行市下，是没有多少赚头的，03年和竹书文化的沈永革把英国的山羊皮乐队请来搞了一个专长演唱会，赔了不少钱，沈黎晖后来说，当时摩登天空的资金已经很紧张了，搞了这场又让财务方面雪上加霜，但是这是他的一个圆梦之举，比清醒甚至还晚一年成立的山羊皮乐队早已是他顶礼膜拜的神级乐队，而敢于在公司状况堪忧的同时还痛下杀手的圆梦之举，在一般人眼里看来无非更像是找死之举，但是不走寻常路的沈大拿先生活得就是如此精彩，赚钱也可以很艺术地去赚，再后来，他通过搞周边产业也养活了摩登天空的雇员和旗下的乐队，比如他搞的两个音乐节，第二年就盈利了，他还签了俩作家（其一是棉棉，先锋女作家），还搞了别的衍生产业，比如最近又想搞跟音乐节配套的餐饮，看似信手拈来、举重若轻，充满娱乐至上精神的沈大拿是所有自由职业者的偶像啊。　　再回归到清醒乐队，一只成军跟唐朝乐队一样老的乐队，居然没有签在主唱沈黎晖创办的摩登天空旗下，想来是沈大拿没把几个队友当外人的意思，连他本人也笑着说要是他公司旗下的乐队每十年才发一张专辑他早就把他放弃了，乐队的第二张专辑也是费了好大劲纠合了几个都很忙的队员抽空制作出来的，07年底他们的第二张专辑正式《明日的荣耀》发行，专辑封皮是法国艺术家杜尚签名版的那个马桶照片，原作叫《泉》，沈黎晖亲自敲定的封面设计，一种玩的心态跃然纸上。键盘张阳转入影视制作行业，混得相当不赖。鼓手一环也在当音乐制作人，小有名气。倒是主音吉他于凯过得相对淡然，笃信佛教，也是衣食无忧，哥几个曾聚一块聊起了曾经梦寐以求从未实现的全国巡演，还谈到了细节如何如何，但因为档期都很密集，最后都不抱太多的希望了，或许十年后，或许二十年后会有那么一场。
03:49:18　　说唐朝乐队是北京摇滚圈子里的小虎队其实很恰当，唐朝第一张专辑几乎就是商业包装的经典案例，从编曲歌词到成员外形，甚至是乐队最灵魂的风格，无不是众多推手共同打造出来的成果。　　94年所谓的摇滚热潮一过，失去了大环境的唐朝乐队再也没有好的作品面市，在窦唯丁武矛盾最尖锐的时候，窦唯还以此来嘲讽唐朝。后来唐朝憋着发行了第二张专辑演义，歌词部分基本就不敢恭维了。等到第三张浪漫骑士的时候，又把当年......　　-----------------------------　　风靡非一世，繁华还很吃紧。。。。　　好词啊！！！！
　　@雨风201
08:04:32　　@雨风201
07:22:00　　忘记感谢楼主了，谢谢蚊子的蚊子　　—————————————————　　文字　　-----------------------------　　也感谢您的支持！
　　@追风少年陈大乔
19:39:43　　怪我手贱，点进这帖子，第一次知道吴珂，然后去搜他资料，又去看《再见，乌托邦》看完真是好难受。　　一个星期了，想起吴珂想起张炬就难受　　-----------------------------　　其实再见乌托邦这部纪录片制作并不好，拍何勇那段感觉跟摆拍似的。而且主题也不明确，属于下乘作品，不过总算是聊胜于无，关于国内摇滚的纪录片其实并不多。
　　@munianhe
20:33:06　　楼主加油 已追到底 求更　　-----------------------------　　感谢支持！速度可能快不了，每周来一次看看就行。
　　@seahawk_guan
12:03:23　　一天一夜，在
@蚊子大师的指引下
，把所有的记忆和着一首首经典重温了一遍旧梦淋漓尽致！当然，也重新咀嚼了16岁后的
岁月。感谢！另外，说好的雷刚和天堂呢？　　-----------------------------　　不打算写了，汗颜中，几乎没怎么听过他们的歌，怕写起来没激情啊。
　　@蚊子大师
17:04:08　　其实两只乐队交集并不多，最大的共同点无非就是成立的时间同为88年，跟唐朝黑豹是一波的，资格不可谓不老，但是红得就晚多了，实际上俩乐队也没怎么红过，知名度要照黑豹、唐朝差了好几个档次，但是两只乐队在国内摇滚乐发展史所占有的位置是不容忽视的，都具有典型意义，面孔乐队乐队成立之初平均年龄还不足17岁，又跟唐朝乐队有着千丝万缕的联系，但是几乎每个成员到现在都一直坚持在这个音乐圈内，发展的轨迹不尽相同，却......　　-----------------------------　　@冰城老枪
13:10:11　　红桃5的鼓手是单小帆 我听过糖蒜广播的 道听胡说 就是扭机的贝司手老道的一个访谈专栏采访中国乐队的 单小凡是嘉宾 特意提到小凡参加过的乐队其中就有红桃5和鲍家街　　-----------------------------　　感谢老枪释疑，我也觉得那个毕晓帆就是单晓帆，好多资料太不严谨了，比如好好地一个叫肖亦平的给记录成得亦平，曹钧有曹均、曹军好几个版本，太多了这样的例子。　　再次感谢配图！咱俩是相得益彰啊！哈~
　　@苍山不语任风去
11:52:21　　春节一别，蚊子大师别来无恙乎？　　一年韶光随风去，此贴还要追下去！　　看见蚊子大师的预告，非常期待清醒这波乐队了，99年的时候，清醒为大陆流行乐坛吹来一股清新的英伦风，带动了麦田守望者、新裤子、朴树、花儿们崭露头角，一时间波及两岸三地，莫文蔚、杨乃文、范玮琪、江美琪等港台歌手纷纷翻唱他们的作品，木马、果味VC等新人也开始粉墨登场，一时间，摇滚被注入了电子、时尚、轻松的潮流元素，内地......　　-----------------------------　　抱拳啦！　　摩登天空其实没指着发唱片赚钱，盗版太厉害了，能维持成本就不错，他们最赚钱的是音乐节啊。
　　@亡秦者楚三户
14:52:57　　好帖，就是速度慢了点，楼主千万别弃帖　　-----------------------------　　哈，本来更得就慢，何谈弃贴啊，挖坑这事俺是不干的，前几天承诺过要写的肯定会写的，时间早晚而已。再说完成了大半，岂有功败垂成之理呢？
　　下篇预告 零点乐队　　预计更新时间 本周五
　　@蚊子大师
17:04:08　　其实两只乐队交集并不多，最大的共同点无非就是成立的时间同为88年，跟唐朝黑豹是一波的，资格不可谓不老，但是红得就晚多了，实际上俩乐队也没怎么红过，知名度要照黑豹、唐朝差了好几个档次，但是两只乐队在国内摇滚乐发展史所占有的位置是不容忽视的，都具有典型意义，面孔乐队乐队成立之初平均年龄还不足17岁，又跟唐朝乐队有着千丝万缕的联系，但是几乎每个成员到现在都一直坚持在这个音乐圈内，发展的轨迹不尽相同，却......　　-----------------------------　　@冰城老枪
13:10:11　　红桃5的鼓手是单小帆 我听过糖蒜广播的 道听胡说 就是扭机的贝司手老道的一个访谈专栏采访中国乐队的 单小凡是嘉宾 特意提到小凡参加过的乐队其中就有红桃5和鲍家街　　-----------------------------　　@蚊子大师
18:39:31　　感谢老枪释疑，我也觉得那个毕晓帆就是单晓帆，好多资料太不严谨了，比如好好地一个叫肖亦平的给记录成得亦平，曹钧有曹均、曹军好几个版本，太多了这样的例子。　　再次感谢配图！咱俩是相得益彰啊！哈~　　-----------------------------
谁让咱俩都是热爱中国摇滚的人呢 相辅相成嘛
　　@seahawk_guan
12:03:23　　一天一夜，在
@蚊子大师的指引下
，把所有的记忆和着一首首经典重温了一遍旧梦淋漓尽致！当然，也重新咀嚼了16岁后的
岁月。感谢！另外，说好的雷刚和天堂呢？　　-----------------------------　　@蚊子大师
18:36:49　　不打算写了，汗颜中，几乎没怎么听过他们的歌，怕写起来没激情啊。　　-----------------------------　　天堂以前叫粉雾，赵家老哥这首歌其实很不错，在当时北京地下摇滚音乐水准参差不齐的众多作品中算是很不错的了。我专门在网上查了一下，这首歌收录在《摇滚94》里，那个时候还是粉雾乐队，我印象里一直以为是收录在《红星一号》里呢，那几年摇滚爆发，合辑太多了。。。
　　@蚊子大师
18:45:03　　下篇预告 零点乐队　　预计更新时间 本周五　　-----------------------------　　蚊子能谈谈对国内摇滚题材电影的看法吗？　　我醉心摇滚的时代，资讯、信息非常不发达，获取幕后信息的主要渠道，就是《音像世界》、《通俗歌曲》这些杂志，以及屈指可数的几部电影：长大成人、北京杂种、北京乐与怒，近年卢庚戌拍的《怒放》比较苍白稚嫩。　　个人比较喜欢路学长导演的《长大成人》，他后来为郑钧拍了几部MV。　　说到零点，周晓鸥最近经常在影视剧里露脸儿，但不是充当逗比，就是冒充黑帮打手，我是歌手第一期有几次不出彩的表演，选歌品味不高，嗓音中的穿透力和表现力丧失贻尽，在我心目中形象尽毁了。
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　　等更　　
　　摩登天空的新民谣，是宋冬野，马頔那个麻油叶的吗？
　　楼主，今天周五啦　　
　　@苍山不语任风去 1593楼
10:30　　@蚊子大师
18:45:03　　下篇预告 零点乐队　　预计更新时间 本周五　　-----------------------------　　蚊子能谈谈对国内摇滚题材电影的看法吗？　　我醉心摇滚的时代，资讯、信息非常不发达，获取幕后信息的主要渠道，就是《音像世界》、《通俗歌曲》这些杂志，以及屈指可数的几部电影：长大成人、北京杂种、北京乐与怒，近年卢庚戌拍的《怒放》比较苍白稚嫩。　　个人比较喜欢路学长导演的《长大成人》，他后来为郑钧拍了几部MV。　　说到零点，……　　-----------------------------　　其实他唱无地自容时候我就感觉好像声音出不来　　
　　关于伪摇，零点乐队可谓是中枪最多的乐队了，而且没有之一，但是不可否认的是，这支乐队在商业上的成功也是不可复制的，继承并发扬了黑豹乐队流行摇滚的衣钵，从96年开始一直到现在，一共发行了八张专辑，除了第八张为新面孔薛晓光为主唱的《多么爱你，知道吗？！》还不为大众所熟悉，其他七张专辑几乎每张内都有那么几首一直在被传唱着（2005年的第七张专辑《风雷动》为翻唱经典老歌专辑，当然被传唱了好多年），K歌时被点播的频率也是很高的作品当然就是那首《爱不爱我》了，其他的被点播频率较高的还有《别误会》、《相信自己》、《超越》、《战胜自己》等等，还有很多歌曲，笔者听过周晓鸥主唱的绝大部分零点的歌曲，比如早期的作品有首叫《送亲歌》，有较为浓郁的蒙古族民歌色彩，再比如《一座桥梁》那彷如梦幻般意境，《bar street》好似把你带入到北京的三里屯走了一圈，《每一夜 每一天》就像恋人间你浓我浓、欲走还休、欲罢不能、斩不断理还乱的特写镜头，就连那首著名的《别误会》还有个早期版本，编曲跟大家常听到那个版本有很大出入，但是听起来也是别有一种原始韵味。这时候有人就会问了，这么流行的歌你也听吗？笔者思前想后，还是不得不吐露实情，笔者听了，而且还听了不少，听过很多遍，而且还很喜欢，而且还曾多次跟着磁带的转动用力嘶吼，快唾弃笔者吧，笔者不是一个真正的摇滚主义者，不吐不快之后，仿佛是一直夹着尾巴装作一个老摇的笔者终于感到如释重负，原来说实话的感觉是这么好。　　笔者后来分析过，零点的乐队之所以能持续多年火爆，与他们的作品很大程度上迎合了市需求有极大关系，乐队吉他手大毛曾说，他们做音乐的主旨就是两个字：好听。这跟乐队的历史有一定关系，89年在呼市成军的零点乐队前身是由吉他手大毛、鼓手二毛、贝斯王笑冬成立的，大毛原名李瑛，二毛原名是李小俊，是亲哥俩，俩人与王笑冬是同在80年代初在呼市某艺校求学的同学，当然不太可能是同一级的同学，键盘手朝洛蒙加入的时间还要等些时日，90年代初期，乐队来到京城发展，在各酒店、酒吧等娱乐场所担任伴奏乐队，其实也就是混口饭吃，估计当时几个人也没想过在之后的很多年，他们的命运会发生翻天覆地的变化，在周晓鸥加入乐队前的94年，乐队与歌手付野合作演绎的一首《长发妹》被收录到青山制作的系列摇滚拼盘之一的《94中国之火》里，值得一提的是该合集里后来子曰乐队的主唱秋野也以周易乐队主唱的名义开始在乐坛上崭露头角，他们被收录到该合集里的歌曲是《相对》，还有之前的一些朋友提到的有一定亮点的I*M乐队，该合集收录了他们的主唱良子演唱的《北京姑娘》。　　当时的零点乐队叫不叫零点还不好说，《长发妹》这首歌的演唱者标记为付野和乐队，当时的键盘还不是朝洛蒙，而是图图，而朝洛蒙加入零点估计应该和周晓欧是前后脚的时间，刚加入乐队的周晓鸥还不是我们现在看到的这个形象，那时候25岁的周晓鸥还是个满头的黑发的青年，而且身材瘦削，不跟现在似的脑子大脖子粗，油光满面，如果不唱歌很可能被误认为是个厨子，当然留光头也不一定就是因为耍酷，有可能是谢顶，还有可能是一种病，比如陈佩斯，原来头发也不少，后来也光头了，据说就是头皮毛囊病变导致的。　　不同于在京城那些土生土长的乐队，一只来到北京讨生活的几个人首要目的并不是说要成就自己的音乐梦想、做自己喜欢的音乐，首先要解决的问题就是温饱问题，早期的零点乐队就是这么一个状态，生存是第一位的，所以我们就能理解，为什么零点乐队要迎合市场，做一些大众喜闻乐见的音乐，因为不被大众接受，不市场化他们的生存就成为最大的问题，在北京他们是没有根的。同样，在现在这个快速城市化的过程中，好多外乡人、外地人涌入各个大城市谋生，为了能过上更好地生活，能不再回到那个面朝黄土背朝天的故乡成为年轻一代锄大地的，为了能在城市站住脚，能为后代创造一个好的生活环境，能让父母也能在有生之年来大城市里感受一下都市生活，这些所谓的异乡人相对于那些年龄相仿的本地青年人明显地更具备创造性，在承受着更多压力的同时，他们忍受着所谓土著们的各种非议，比如治安混乱啦，物价飞涨啦，公共资源被占用啦，就业压力增大啦，助推房价节节攀升啦，等等等等，其实所谓这些无非就是从广大农村赶到城市来的人口挤压了城市人口的生存空间，其实这也正是如下、如前很多一二三线城市的现状，也正这些外来人口让这些城市充满了活力和魅力，没有这些外来人口的加入，恐怕很多城市就不那么繁华了，一派暮气沉沉之象。作为焦点的房价问题，已经持续了好多年，好多人盼星星盼月亮期盼着房价能再便宜点，就像相声演员曹云金在春晚上说的，问来问去，房价最合适的时间是前年，其实呢，也不用太久，20年后，再过一代人，当现在的农村往城市移民潮一过，房价肯定降下来，笔者在这立此存照。　　零点乐队经典阵容其实是在94年末才正式成型，95年末乐队首张专辑《别误会》（京文唱片与中唱上海合作发行）正式发行，市场反响非常好，然后乐队到99年以每年一张专辑的水平连续发行专辑，这样的发片频率在国际乐坛都是不常见的，每张专辑制作都很精良，市场口碑也是情势一片大好，火了一大批歌，几张专辑分别是96年《永恒的起点》（京文唱片）、97年《每一夜 每一天》(京文唱片)， 98年还发行了作品精选集《最好的零点》（京文唱片），更是在短期内销量突破了30万张，加上之前发行的三张，累计发行量达到了200万张之巨，而且这还是正版销量，盗版不计，已经远远地把黑豹、唐朝这些曾经商业化最成功的乐队抛在身后。99年，乐队又发行了新专辑《00：00：00》（喜洋洋唱片），曾在流连在北京各娱乐场所作为伴奏乐队的零点此时已经是如日中天，不可一世。所谓木秀于林，风必摧之，很多同行对商业如此成功的零点开始嗤之以鼻，认为他们举着摇滚的旗做着流行的生意，伪摇的大高帽开始频频往他们身上扣，04年，宁夏贺兰山下，有记者问刚复出的何勇怎么看待近些年火爆得一塌糊涂的零点乐队，何勇反问了一句：零点那是摇滚吗？言外之意，恨不得立马把零点团吧团吧仍厕所里去，生怕沾染上零点的恶俗，玷污了自己老摇的身份。类似的想法在一些同行里很有市场，究其原因，恐怕眼红是最主要的原因了，同样是做音乐，为什么他们就能红，他们就能赚到钱呢？太不公平了，而且做的音乐又是情又是爱的，既不叛逆也不死磕，那能叫摇滚吗？也有不少摇滚乐迷开始指责零点乐队为了迎合市场不择手段，放弃信仰，还有人说他们的歌涉嫌剽窃，抄袭谁谁谁的。乐队的成员对此起彼伏的责难和非议视而不见，在圈内被孤立也无所谓，该干嘛接着干嘛，有结婚的，有生子的，有搞投机生意的，还有嗑药的，还有感情受挫的，为了迎接新年前，各队员都很忙，结婚的当然就是周晓鸥了，他的妻子是湖南妹子唐平，结婚之后成立了艳乐队，很难说年轻貌美的姑娘决定嫁给周之前没有什么目的性。2002年乐队发行新专辑《没有什么不可以》（天中文化），2003年发行专辑《越来越》(天中文化)，2005年发行翻唱专辑《风雷动》（点睛音乐发行，几首歌是戏曲）。以上专辑均是周晓鸥任主唱时发行的专辑，2014年，零点乐队携新主唱和鼓手复出，主唱是曾在选秀类节目《中国最强音》被大毛相中的薛晓光，鼓手段丝梨（女）顶替二毛任鼓手，80后贝斯手杨海东顶替原贝斯王笑冬，2014年发行新专辑《多么爱你，知道吗！？》（乐动时代），同时专辑内主打曲目《走出雾霾》MV重装上市，总的来说复出后的零点还是保持了原来的曲风，主唱的功底也相当不赖，鼓手段丝梨也拥有非常扎实的基本功，新贝斯手技艺也较为精湛，不过基于本篇叙述重点，关于复出后的零点乐队也只做这么多介绍，下面将详细介绍周晓鸥时代的零点。
　　关于零点音乐特点，多被归入流行摇滚的范畴，他们对国内流行摇滚乐队黑豹的模仿痕迹很重，比如歌词部分加入不少简单易懂的英文，再比如歌曲《往日》的前奏部分，那感觉似乎和黑豹的《TAKE CARE》如出一辙，同样，他们的其他一些歌曲在编曲上也在拼命地模仿，比如《别误会》前奏，笔者听着也相当耳熟，但是就是想不起来跟哪首歌象，《永远不说再见》似乎又和BEYOND乐队的《再见理想》韵味相似，当然这也只是笔者的个人感受。零点确实还有几首硬摇滚风格浓烈的歌曲，比如《放弃》和《站起来》，重金属风格的有《面具》，所以当有人说零点是伪摇的时候，笔者就把这几首歌搬出来，认为零点还是属于摇滚风格的乐队，权当心理安慰，其实呢，他们的很多歌都非常流行，为什么流行呢？因为演唱难度不大，比如你要让笔者唱首唐朝的《国际歌》，笔者就唱不上去，你要让笔者唱首零点的《别误会》，除高音部分能勉强通过外，其他部分基本畅通无阻，所以，笔者认为，零点在写歌的时候也充分考虑到了这点，至少能让一大部分人既能喜欢听又能唱上去的歌才是他们最重要的尺度，所以他们的歌和乐队拿了无数个奖，拿到手发软，拿到没感觉。而剽不剽窃，抄不抄袭都已经不重要了，最重要的就是捞钱。他们也是迄今为止国内商业最成功的乐队了，是唯一的。　　零点的个重要的一个特色，可能很多人都没注意到，就是伴唱合声，就像经典乐队BEYOND乐队也同样容易被忽视的一个特点一样，两支乐队在这方面演绎水准上，其他国内乐队几乎无法与之匹敌，那么两只乐队来比较，孰高孰低呢？笔者觉得，难分伯仲。先分析下伴唱合声在乐曲里的作用吧，首先是增加音乐感染力，更容易让听众产生心理共鸣，比如我们听大合唱总有种那种气势磅礴的感觉。其次呢，也能起到更好的衔接作用，比如两段歌词间奏较长，放上点伴唱和声就能很好地过渡，然后呢，烘托氛围，有种催化作用，增加音乐美感，比如BEYOND乐队的那首著名的《不再犹豫》，很大一部分是合声演唱，如果你让主唱黄家驹自己唱，美感就大打折扣。零点乐队在运用伴唱合声技巧上达到了炉火纯青的地步，或许他们的启迪者就是BEYOND乐队。其实国内其他乐队也或多或少的有这块业务，但是他们的应用频率和依赖程度完全达不到零点的水平，并且乐队的其他四名成员在音高及音色方面也足以胜任这方面的要求，键盘手朝洛蒙金属般有磁力的音质往往负责低声部，大毛二毛哥俩虽然在嗓音上差强人意，但是凭着对自己乐队作品的理解也能发出完全达标的音准，贝斯王笑冬有着高亢的音色，往往负责高声部，与其说周晓鸥的嗓音成就了零点乐队经典，不如说四个人的歌声成就了周晓鸥的嗓音。具体想领略他们每个人的歌声可以听一听那首《永恒的起点》和某场演唱会版的《永远不说再见》。　　必须要说的还有零点乐队的两次涉毒事件，两次事件都非常诡异。第一次是在04年的时候，大毛和朝洛蒙在青岛参加完演出后在某大型夜总会包房喝酒，正好遇见警方突击检查，然后尿检，大毛是阴性，朝洛蒙呈阳性，又在酒水中检验出来摇头丸的成分。按逻辑推理，何以事情就这么凑巧，非得在当日临检，何以又验尿？何以又验酒水?何以又迅速被媒体报道，怎么看怎么像目的非常明确的针对执法，可以说这次完全是场完全达到效果的阴谋。后来贝斯手王笑冬在接受采访时也说，当时俩人是被陷害的，是有人把摇头丸放进酒水里去的，还期望警方能查出来那个投毒的人，予以法办。零点乐队成员吸毒的事情被各大媒体铺天盖地地报道了，大毛为了挽回乐队声誉决定和朝洛蒙一块退出乐队，虽然他的尿检是阴性的，但作为乐队的大哥、精神支柱，他不得不作出这样的决定，零点乐队一时疯传解散了，一年多后大毛朝才和朝洛蒙归队。第二次是在2010年，在他们的根据地北京城，在私人住宅里鼓手二毛被破门而入的警察抓个现行，后来警方有根据二毛的供述把他的大哥大毛和一直吸食大麻的朝洛蒙抓捕归案，有意思的是，作为亲弟弟的二毛为了减轻罪名竟然把亲大哥拉下水了，然而判的也不算很轻，六个月，罪名是容留他人吸食毒品罪，减轻罪名都判半年，那更严重点的是啥呢？估计二毛也是实在没有办法，才出自下策的，不知道他大哥和朝洛蒙恨不恨他。二毛毒瘾较大，08年就曾被警方扭送去强制戒毒，而且据说04年后整个乐队不太好捏合在一块跟二毛对毒品的依赖性太高，无法参加演出，有很大关系，而14年零点复出，鼓手也换了人，似乎也说明了点什么。但是在10年那次涉毒事件中，也有消息说零点乐队因为抢别人演出被人设计陷害了，从另一个角度来看，何以事情再次凑巧，在确定的时间、地点、人物，警方就如此准确地找到了他们，并且人、毒俱获，明显又是一次选择性执法。
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