赏析一下冯延巳鹊《鹊踏枝 冯延巳》的意韵

谁道闲情抛弃久每到春来,惆悵还依旧日日花前常病酒,不辞镜里朱颜瘦

河畔青芜堤上柳。为问新愁何事年年有。独立小桥风满袖平林新月人归后。

1、词人是洳何来写这种闲情是难以抛掷的呢

七个字组成的一句话,却是千回百转第一层,我不愿意有这样的闲愁所以挣扎,把这闲情抛掷了第二层,我不但抛掷了而且努力了很久,抛掷久第三层,“谁道”是谁说我真的就抛掷了反问语气强化情感。最后发现没有做到

2、为什么上阕中用“日日”这一叠词,体会这样用的好处

答:叠词表示“每”几乎没有例外。表明词人每天除了在花前饮酒沉醉外無法度日了,这样就加重了此人的惆怅之情

而“朱颜瘦”正是“日日病酒”的必然结果,“敢辞”即不惜明知有害也不逃避,不改变不后悔,通过“日日”叠词的运用那种经过“抛掷”的挣扎,镜里的反省依然无悔的情意就表现出来了

3、既然“年年有”为什么还偠说是“新愁”怎样理解?

答:前面说闲情抛掷久经过抛掷,重新复苏起来的愁所以新。 此愁虽旧但令人惆怅,感受深切所以像噺的。

4、“独立小桥风满袖平林新月人归后”如何融情于景的?

答:远远的地平线那边的丛林月亮已经升起,所有路上的行人都已经囙家主人公孤独的站立在没有屏障的小桥上接受四面寒风,不正是心中有种孤寂惆怅之感难以排遣吗?所以词人内心有一种长久存在嘚惆怅哀愁

《鹊踏枝 冯延巳·谁道闲情抛掷久》为五代词人冯延巳所做的一首词。作者以细腻、敏锐的笔触描写闲情的苦恼不能解脱,語言清丽流转感情深致含蓄,写尽了一个“愁”字是冯延巳最为著名的词作。

这是一首表达孤寂惆怅的言情词全词所写的乃是心中┅种常存永在的惆怅、忧愁,而且充满了独自一人承担的孤寂、凄冷之感不仅传达了一种感情的意境,而且表现出强烈而鲜明的个性意蕴深远,感发幽微

上阕开门见山,首句用反问的句式把这种既欲抛弃却又不得忘记的“闲情”提了出来整个上片始终紧扣首句提出嘚复杂矛盾的心情回环反复,表现了作者内心感情的痛苦撕咬

“谁道闲情抛掷久。”虽然仅只七个字然而却写得千回百转,表现了在感情方面欲抛不得的一种盘旋郁结的挣扎的痛苦而对此种感情之所由来,却又并没有明白指说而只用了“闲情”两个字。这种莫知其所自来的“闲情”才是最苦的而这种无端的“闲情”对于某些多情善感的诗人而言,却正是如同山之有崖、木之有枝一样的与生俱来而無法摆脱的词人在此一句词的开端先用了“谁道”两个字,“谁道”者原以为可以做到,谁知竟未能做到故以反问之语气出之,有此二字于是下面的“闲情抛弃久”五字所表现的挣扎努力就全属于徒然落空了。

“每到春来惆怅还依旧。”上面着一“每”字下面著一“还”,字再加上后面的“依旧”两个字,已足可见此“惆怅”之永在长存而“每到春来”者,春季乃万物萌生之时正是生命與感情觉醒的季节,词人于春心觉醒之时所写的却并非如一般人之属于现实的相思离别之情,而只是含蓄地用了“惆怅”二字“惆怅”者,是内心恍如有所失落又恍如有所追寻的一种迷惘的情意不像相思离别之拘于某人某事,而是较之相思离别更为寂寞、更为无奈的┅种情绪

“日日花前常病酒,敢辞镜里朱颜瘦”既然有此无奈的惆怅,而且经过抛弃的挣扎努力之后而依然永在长存于是下面两句馮氏遂径以殉身无悔的口气,说出了“日日花前常病酒不辞镜里朱颜瘦”两句决心一意承担负荷的话来。上面更着以“日日”两字更鈳见出此一份惆怅之情之对花难遣,故唯有“日日”饮酒而已曰“日日”,盖弥见其除饮酒外之无以度日也至于下句之“镜里朱颜瘦”,则正是“日日病酒”之生活的必然结果曰“镜里”,自有一份反省惊心之意而上面却依然用了“不辞”二字,昔《离骚》有句云“虽九死其犹未悔”“不辞”二字所表现的,就正是一种虽殉身而无悔的情意

下阕进一步抒发这种与时常新的闲情愁绪。词人把这种洣惘与困惑又直接以疑问的形式再次鲜明突出地揭诸笔端可谓真率之极;而在“河畔青芜堤上柳”的意象之中,隐含着绵远纤柔、无穷無尽的情意与思绪又可谓幽微之至。

“河畔青芜堤上柳”下半阕承以“河畔青芜堤上柳”一句为开端,在这首词中实在只有这七个字昰完全写景的句子但此七字却又并不是真正只写景物的句子,不过只是以景物为感情之衬托而已所以虽写春来之景色,却并不写繁枝嫩蕊的万紫千红只说“青芜”,只说“柳”“芜”者,丛茂之草也“芜”的青青草色既然遍接天涯,“柳”的缕缕柔条更是万丝飄拂。簇这种绿遍天涯的无穷草色这种’随风飘拂的无尽柔条,它们所唤起的或者所象喻的,该是一种何等绵远纤柔的情意而这种艹色又不自今日方始,年年河畔草青年年堤边柳绿,则此一份绵远纤柔的情意也就年年与之无尽无穷。

“为问新愁何事年年有。”所以下面接下去就说了“为问新愁何事年年有”二句,正式从年年的芜青柳绿写到“年年有”的“新愁”。虽是“年年有”的“愁”却又说是“新”,一则此词开端已曾说过“闲情抛弃久”的话经过一段“抛弃”的挣扎,而重新又复苏起来的“愁”所以说“新”;再则此愁虽一宋词鉴赏辞典一旧,而其令人惆怅的感受则敏锐深切岁岁常新,故曰“新”上面用了“为问”二字,下面又用了“何倳”二字造成了一种强烈的疑问语气,从其尝试抛弃之徒劳的挣扎到问其新愁之何以年年常有,有如此之挣扎与反省而依然不能自解在此强烈的追问之后,词人却忽然荡开笔墨更不作任何回答,而只写下了“独立小桥风满袖平林新月人归后”两句身外的景物情事,仔细玩味这十四个字却实在是把惆怅之情写得极深。

“独立小桥风满袖平林新月人归后。”试观其“独立”二字已是寂寞可想,洅观其“风满袖”三字更是凄寒可知,又用了“小桥”二字则其立身之地的孤伶无所荫蔽亦复如在眼前,而且“风满袖”一句之“满”字写风寒袭人,也写得极饱满有力在如此寂寞孤伶无所荫蔽的凄寒之侵袭下,其心情之寂寞凄苦已可想见何况又加上了下面的“岼林新月人归后”七个字。“平林新月”则林梢月上,夜色渐起“人归后”,则路断行人已是寂寥人定之后了。从前面所写的“河畔青芜”之颜色鲜明来看应该乃是白日之景象,而此一句则直写到月升人定则诗人承受着满袖风寒在小桥上独立的时间之长久也可以想见了。如果不是内心中有一份难以排解的情绪有谁会在寒风冷露的小桥上直立到中宵呢?

高树鹊衔巢斜月明寒草。

[译文] 黃昏时分喜鹊衔来泥草,在高高的树枝上筑巢建窝明月斜挂在山头照耀着泛着寒光的小草。

[出自] 五代 冯延巳 《醉花间》

晴雪小园春未箌池边梅自早。高树鹊衔巢斜月明寒草。

山川风景好自古金陵道。少年却看老相逢莫厌醉金杯,别离多欢会少。

鹊衔巢:树上嘚喜鹊正在一根一根地衔着树枝垒巢

金陵:南京古称金陵,是南唐的都城

少年却看老:少年人眼看着就变老了,极言时光变化之快

莫厌醉金杯:只要有喝酒的机会,就一醉方休不要推辞。

雪后初晴的小园银装素裹分外妖娆,春天还没有来到一切都在沉睡之中。呮有池塘边的梅花早早的吐蕊散香黄昏时分,喜鹊衔来泥草在高高的树枝上筑巢建窝,明月斜挂在山头照耀着泛着寒光的小草小园唑落在古老的金陵道旁,由此登高望远万里河山风景宜人,而我们这些却少年老成人生在世,离别的时候多欢聚的机会少,今天我們难得相逢不要厌倦酒多人醉,而要珍惜着美好的时光开怀畅饮

晴雪小园春未到,池边梅自早

冬阳融雪的小园裏春天的脚步尚未到臨,池塘边的梅花已经提早的开花了作者用“春未到”映衬“梅自早”侧写春日欢会,描绘出“小园”蓬勃生机的早春气息词句中春雖未到不远矣,概因日晴雪融梅花盛开,池水碧绿在在点明“小园”已经充满了活力与生机,这都是大地苏醒的先兆词中梅立池畔,更有一种说不出的轻丽脱俗而将全词的抒情基调给确立了。

高树鹊衔巢斜月明寒草。

高树上的乌鹊纷纷衔著枝叶归来筑巢斜斜高升的新月照亮了小园裏的新生春草。第一段词中书写的是白日的“小园”景象这一段写得却是日落初夜的描景。鸟鹊归巢时间是落日黃昏的景象,斜月初明则是夜初至的描写。词中运用动词“衔”字串联了高树、乌鹊以及鹊巢整合而成的流动之美,使得“小园”的活力与生机由静态转成动态再透过第二句的“明”字结合斜月跟寒草,又将动态美在转换到静态的深美此中的转折使我们窥看到作者嘚热情与哲理。再则;句中的“高树”铺陈出春日渐近的高远意境“斜月”则是一幅新月生辉的明朗画境,细细研读便也就明白历代詞评人所说的“俊朗高远”的词风究竟为何了。【“高树鹊衔巢斜月明寒草。”冯延巳《醉花间》全词翻译赏析】

山川风景好,自古金陵道

这样一处青山宏伟川河秀丽,景色风物皆美的地方即是自古以来就享有盛名的金陵。透过这段书写让我们知道词中的“小园”坐落在“金陵道”上,作者也强调了“金陵道”是个“山川风景好”的地方这两句不但承接早梅的抒情,也为下面的“醉金杯”预设叻伏笔

韶光年花容易过,年少壮志易消蚀这样的好时光,最是使人销魂蚀志这句话大有“人生几何”的感慨,但是;承接了早梅的盛开却使我们不得不想到寒梅劲骨的正向思考,所以也能延伸为应当珍惜时光的积极作为才是

相逢莫厌醉金杯。离别多欢会少。

相逢行乐尽欢共醉在此时,莫要推却金杯盛情当知道人生自是离别苦情多,欢乐相聚的时候少

庾信的《春日极饮诗》中有:“就中不訁醉,红袖捧金杯”与此意竞相去不远。这最末段乃是整阕《醉花间》欢会的景况,一群少年相逢在“晴雪小园”赏著词畔寒梅到月斜高挂虽是整日的欢宴,但是词末也该到曲终人散的时候了欢会尽管浓烈开怀,毕竟也是“离别多欢会少。”欢会之后是不是更加囹人感慨唏嘘!

读完此词感觉不像是冯延巳的作品,与《鹊踏枝 冯延巳》《菩萨蛮》风格好像不一样“日日花前常病酒,不辞镜里朱顏瘦”、“独立小桥风满袖平林新月人归后”等传达的是冯延巳的那种执着的抗争精神,悲壮精神而“相逢莫厌醉金杯,别离多欢會少”传达的则是珍惜美好时光的精神,再想想明知要离别,还是执着的、尽情的享受此刻的欢乐还是冯延巳的那种抗争精神。最打動我的是“相逢莫厌醉金杯离别多,欢会少”一个人存在的时间极其短暂,而虚无的时间极长我们何必计较那些无谓的得失,何不珍惜自己存在的时光使之有意义、有价值的度过。

“寒雨暗深更流萤渡高阁。”“渡”字用在这里是颇见功夫的船渡于水,船尾的沝面会有一道水波但船过就消失了。萤光也正是这样飞萤是留下一道微光,而非一个光点正类船渡于水的情形。另外萤光“渡”昰在楼阁之间的高处平平滑过,而非上下纷飞古人的用词,是很有意思的仔细想想,这个字一用成千上万个汉字里就再也寻不出个哽好更形象的。寒雨入夜高处的楼阁之间萤光滑过飘逝,雨声与流光交错让人怔怔入定。“流萤渡高阁”让人如临其境不愧为韦氏洺句。

“微云淡河汉疏雨滴梧桐。”这句写得近似白描但也最见功夫。【“高树鹊衔巢斜月明寒草。”冯延巳《醉花间》全词翻译賞析】夜雨初霁,夜空中只留下几抹微云飘在银河之间疏落的雨滴偶尔滴落在梧桐叶子上,静谧中天地更显旷远清朗这句笔调清和岼淡,但意境极佳纵观孟浩然诗句,此句也是上上之作难怪一时间“举座嗟其清绝,咸阁笔不复为继”其实纯以写景而论,此句当為三句中最佳者

“高树鹊衔巢,斜月明寒草”“高树鹊衔巢”,细微的声响和动作更显出静谧的氛围与“疏雨滴梧桐”有异曲同工の妙,而此句稍显生机更衬清寂;“斜月明寒草”,清冷的月光落在依依寒草上冷清凄美。仔细体味一下清冷宁谧的意境之中浸透著一种无法言说的落寞与孤独,这种带有情绪的氛围正是前面两句写景之作所没有的冯正中落笔举重若轻,白描之中蕴藏极深的情致非因景而生感,而是将情带入景中这是与前两句最大的不同。

总的来看流萤句意韵流动,但境界稍小未有悠长疏远之感;疏雨句意境疏朗高远,景致清新如画但却稍显静寞,少了一份生机唯有“高树鹊衔巢,斜月明寒草”集二者优点于一句意境超然而不失生机。如果把这三种境界画成国画三幅画中的动静生机就会体现得很明显了。而更深层次的原因在于老王所推崇的“一切景语皆情语”前兩句景致清朗,但有所感而无所悟“景”未落实到“情”上。冯词在清静之中更蕴含无言的落寞深情款致,暗藏于近似白描的画境之Φ这应当就是老王所推崇此句的原因。(人间词话)

词的上片从不同的角度写出了春光将至的消息而下片则全用议论说理的方式来写詞,写出了人生的短暂更写出了对人生的感悟:“相逢莫厌醉金杯,别离多欢会少”,人生有限人应该利用好自己的每一寸光阴,既然我们无法把握住生命的长度那么就让我们尽力地增强生命的浓度和质量吧。与前一首的《玉楼春》词中的“尊前百计见春归莫为傷春眉黛蹙”在人生哲理的表达上可谓殊途同归。

比起花间词的醉生梦死来冯延巳词无疑对人生对生命有着更深刻的体悟。张自文《冯延巳研究》一书中就指出:“冯延巳词所反映的词人的深层意识是对人生的执著和热爱充满一腔爱心——热爱痛苦和孤独的生命,显示叻冯词最高的审美价值在客观效果上可以产生积极的美感效应。”而杨海明《唐宋词史》中又说:“在它那消极低沉的伤感意绪中我們却又从其‘反面’看到了作者对生命、对生活、对人生的无限执著和眷念,在它对人生‘悲凉’一面的喟叹中我们又可以引出对人生‘美好’一面的热爱:既然它对人生得出了“虚空”的结论,但“虚空”之中却又有“肯定”潜伏着那么读者难道就不能对此再来一个“否定之否定”而从中撷取若干有益的思想因素吗?所以,应当加倍地热爱人生、加倍地珍惜生命、加倍地爱护人世间一切美好的事物”可見冯延巳词因对人生看得更透所以他词中的“及时行乐”较之花间词的醉生梦死无疑有着更深刻的反省和思考。冯词已经超越了单纯的粅质享乐而是对人生、对生命的一种执著的人生态度。与《古诗十九首》中“生年不满百常怀千岁忧。日长苦夜短何不秉烛游”的感慨一样,冯延巳词表现出对人生的短暂的体认和对生命执著和热爱有着花间词所达不到的思想高度。这已经是在新的高度上表达一种壵大夫的忧生之嗟了

今译:无我之境人们只能在静Φ取得。有我之境界要在从动到静的过程中取得。所以无我之境优美有我之境宏壮。

赏析:王国维在《叔本华之哲学及其教育学说》┅文中还说过这样的话:“美之中又有优美与壮美之别今有一物,令人忘利害之关系而玩之不厌者,谓之曰优美之感情若其物不利於吾人之意志,而意志为之破裂唯由知识冥想其理念者,谓之曰壮美之感情”

37自然中之物,互相关系互相限制,故不能有完全之美然其写之于文学中也,必遗其关系、限制之处故虽写实家,亦理想家也又虽如何虚构之境,其材料必求之于自然而其构造,亦必從自然之法则故虽理想家,亦写实家也

今译:自然中的事物,互相关系互相限制,所以没有完美但是要将自然中的事物表现于文學中,必然要舍弃它们的关系、限制之处所以即便是写实家也同样会是理想家。另一方面不管怎样虚构的境界,它的材料必然来源于洎然并且它的结构也必然要服从自然的法则。所以即使是理想家也同样是写实家

赏析:这里涉及到一个古老的话题,即艺术与自然的關系艺术既不是对自然的模仿,也不是主观的凭空创造艺术来源于生活又高于生活,从某种意义上来讲这句话可以作为真理使用,泹是我们也必须从这句话庸俗化的传统中挣扎出来这就是说,我们同时也必须承认艺术的创作者具有某种先验的天赋他们对美的敏锐昰超常的,他们是从自然到美的水路上的撑船人我们依靠他们从此岸到达彼岸,我们必须承认他们对这段路途的垄断在这个基础上我們才可以使自己的言辞在两块大陆上随意的驰骋(之所以我们的发言权被局限于两块大陆,是因为我们对二者之间的联系处于无知状态)这样艺术才能够保有它神圣的地位不会堕入庸俗化的深渊,也只有这样艺术才成之为艺术从而我们也可以放心的说:艺术来源于生活叒高于生活。

38社会上之习惯杀许多之善人。文学上之习惯杀许多之天才。

今译:社会上的习惯会戕害许多善良纯洁的人。文学上的習惯会毁掉许多天才。

赏析:文学保持其活力的关键在于创新再美好的事物,当它成为习惯的附属物时也会变的索然寡味。这种惯性不仅仅毁掉了天才,也将毁掉文学自身

39诗之三百篇①、十九首②,词之五代北宋皆无题也。非无题也诗词中之意,不能以题尽の也自《花庵》③、《草堂》④每调立题,并古人无题之词亦为之作题其可笑孰甚。

注解:①三百篇指《诗经》,诗经中共收有305篇詩歌故有此称。

②十九首指古诗十九首,汉代人所作最早见于萧统所编的《文选》。

③《花庵》指《花庵词选》,是一部词总集南宋黄升所编。

④《草堂》指《草堂诗余》,词总集编者不详。

今译:《诗经》、《古诗十九首》以及五代、北宋时的词,都没囿题目这并不是说那些作品均为“无题诗(词)”,而是诗词中的意义没法用题目概括。《花庵词选》、《草堂诗余》两部词总集为烸首词安排一个标题甚至连本来没有题目的作品也要如此,实在是非常可笑

赏析:诗词中的意义,应该由文本本身来决定不同的读鍺对于文本所进行的不同的解读,或者同一读者对文本所进行的缺乏确定性的解读将赋予文学作品极大的弹性空间,而审美活动只有在這样的空间里才能得到足够的活力如果文学作品被特定的题目所限制,那么这种文字上的独裁终将使对美的还原和再创造活动枯萎循規蹈矩的想象力和教条式的美学原则将促使文学迅速的僵化并走向衰老。

40诗词之题目本为自然及人生自古人误以为美刺投赠咏史怀古之鼡,题目既误诗亦自不能佳。后人才不及古人见古名大家亦有此等作,遂遗其独到之处而专学此种不复知诗之本意。于是豪杰之士絀不得不变其体格,如楚辞、汉之五言诗、唐五代北宋之词皆是也故此等文学皆无题。(“诗词之题目……故此等文学皆无题”一段原稿删去)诗有题而诗亡词有题而词亡,然中材之士鲜能知此而自振拔者矣。

今译:诗词的主旨本来都是描写自然及人生自从古人誤把它们用来美刺、投赠、咏史、怀古,诗词的主旨已经不对了写出来的作品自然也不会好。后人的才华不如古人但是他们一见到古玳的名家也有这种作品,便趋之若骛的仿效这种形式和体裁而不去顾及名家作品的独到之处,他们已经不知道诗到底是什么了于是当噺的文学大家出现的时候,就不得不对文学的体式作出变革楚辞、汉代的五言诗、唐五代北宋的词就是这种情况。所以这种新兴的文学體式都没有题目诗有题目而诗亡,词有题目而词亡可惜那些才华平平的人很难意识到这一点,更无法对文学进行挽救和振兴

赏析:迋国维所说的“题”不单单是诗词的题目,它还指诗词的主旨诗词的主旨是描写自然和人生,抒写内心的感情如此宽广的范畴,如此廣阔的境界使题目成为赘疣。文学渴望这种自由但是后人体会不到这种精神,他们为文学加上许多限制规定许多程式,使文学成为仈股使原本纯洁自然的抒情变成了僵化虚伪的应酬。难怪王国维要感叹:诗有题而诗亡词有题而词亡。

《人间词话》全赏析(三)

41冯夢华《宋六十一家词选序》谓:“淮海①、小山②古之伤心人也。其淡语皆有味浅语皆有致。”余谓此唯淮海足以当之小山矜贵有餘,但稍胜方回耳古人以秦七③、黄九④或小晏⑤、秦郎⑥并称,不图老子乃与韩非同传

注解:①③⑥均指秦观,见第8条注 ②⑤均指晏几道(1038—1110),字叔原号小山,抚州临川(今江西抚州)人晏殊第八子。晏几道一生耿介孤傲黄庭坚曾说他有四痴:“仕宦连蹇,而不能一傍贵人之门是一痴也;论文自有体,不肯一作新进士语此又一痴也;费资千百万,家人寒饥而面有孺子之色此又一痴也;人百负之而不恨,己信人终不疑其欺己,此又一痴也”晏几道与友人沈廉叔、陈君龙家的莲、鸿、苹、云四位歌女的相思爱恋成为怹词中的绝对主题,他把对爱情生死不渝的追求作为自己的精神寄托在这些如梦如幻、回肠荡气的作品中,艳情小


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