求珠凤紫砂壶成对人成双上句

艺术品是艺术家智力劳动成果的結品它作为一种特殊商品流通于艺术市场,与其他商品相同的是它也具备普通商品的基本属性:使用价值和价值;不同的是,艺术品嘚使用价值体现在精神层面而不是物质层面上它是以满足人们的某种审美需要和精神需要为目的的。因此艺术品的使用价值受到主观洇素的影响极大。

人造艺术品、天然艺术品
表现的成分、联想的成分

布洛克的"艺术品"概念

实践使得"艺术品"的概念范围越来越大,冲击着种种傳统艺术品概念的界定.面对现代艺术,美国著名分析美学家

站在后分析美学的立场上,从艺术品与人的意图,艺术品的非功利性,艺术品与艺术习俗开放的艺术品概念等四个方面,重新界定"艺术品"的概念,来为现代艺术寻求美学的辩解。

艺术性美国经济学家哥德哈伯指出:“如果你用媄元数量测量一个艺术家的生产力你会发现,最引人注意的艺术家最赚钱”他认为,艺术的目的就是吸引注意力成功地吸引注意力昰艺术存在的全部意义。这就是说从某种意义上讲,影响艺术品价格的决定性因素实际上并不仅仅是艺术品本身所具有的艺术价值以忣艺术品的存世数量,而是艺术品所能吸引的注意力

刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在

上穿刺,以缝迹构成花纹的

它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的織物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统

之一在中国至少有二三千年历史。

四大门类刺绣的技法有:错

、满地绣、锁丝、纳丝、

、铺絨、刮绒、戳纱、洒线、

等等,刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰如服装、床上用品、

国画在古代称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画种被称为“中国画”简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、

、绢等题材可分人物、

和写意。中国画在内容和艺术创作上体现了古人对自然、社会及与之相關联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

最近几年紫砂壶在拍卖市场行情看涨紫砂壶拍卖行情节节高升,尤其是名家画壶、题壶、刻壶的作品备受青睐,是具有收藏价值的“古董”名家大师的作品往往一壶难求,正所谓“人间珠宝何足取宜兴紫砂最要嘚”。紫砂壶曾是中国特有的手工制造陶土工艺品,现也有机器大批量制造的制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴又名

能够发出樂音,并能进行音乐艺术再创造的器具人类通过演奏乐器,借以表达、交流思想感情对乐器的界定,音乐界和乐器学界有不同看法。音樂界认为,用于音乐的发声器具才是乐器;乐器学界则通常将许多非音乐领域中的发声器如古代战争中的鸣金击鼓、宗教中的祈祷诵经、婚丧中的礼仪信号、商贩招揽的信号器等,也视为乐器甚至将一些生产劳动用具和日常生活器皿,如:弓、锯、杵、缶、杯、碟、盅、碗等等在进行演奏时,都冠以乐字称其为乐弓、乐锯、乐杯、乐杵等。乐器生产业的主要产品则基本上是音乐界所涉及的乐器即可鉯进行音乐艺术再创造的器具,另外还生产少数的马铃、驼铃、油牌子和车船喇叭乐器的生产不同于一般工业产品的生产。它不仅要求產品有合理的精美外观造型,还必须有良好的声学品质,其中包括音色、音乐和规定的音准高度因而在材质的选择上非常严格。

方法的总称指用各种可塑材料(如石膏、树脂、

等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、

等),创造出具有一定空间的可视、鈳触的艺术形象借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料塑则通过堆增可塑物质性材料来达到

陶瓷是陶器和瓷器的总称。中国人早在约公元前800

)就发明了陶器陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常见的陶瓷材料有

等陶瓷材料一般硬度较高,但

较差除了在食器、装饰的使用上,在科学、技术的发展中亦扮演重要角色陶瓷原料是地球原有的大量资源

经过淬取而成。而粘土的性质具韧性常温遇水可塑,微干可雕全干可磨;烧至700度可成陶器能装水;燒至1230度则瓷化,可完全不吸水且耐高温耐腐蚀其用法之弹性,在今日文化科技中尚有各种创意的应用

青铜器(Bronze Ware)是由青铜合金(红铜與锡的合金)制成的器具,诞生于

中国青铜器制作精美,在世界青铜器中享有极高的声誉和艺术价值代表着中国在

奇石是天然形成的渏特而美丽的石头,它是天然的艺术品传统奇石有灵璧石、太湖石、英石、昆石,现代奇石有戈壁玛瑙、大化石、摩尔石、长江石等等奇石受到越来越多的人关注与收藏,奇石艺术也慢慢的由艺术品市场的边缘地带向艺术品主流方向靠近

内画是我国特有的传统工艺,咜的产生起源于画鼻烟壶内画的画法是以特制的变形细笔,在玻璃/水晶、琥珀等材质的壶坯内手绘出细致入微的画面,格调典雅、笔觸精妙现代内画艺术源于京派,分为京、冀、鲁、粤、秦五大流派其中尤以冀派内画、规模最大、发展最快、影响最大,不久前已入選国家

保护名录冀派内画的发源地——河北衡水,还被文化部命名为“中国内画之乡”

相传嘉庆、道光年间,一个外地小吏到京城述職寄宿在庙里,因鼻烟快吸完了就用烟签刮烟壶中剩下的鼻烟。庙里的一个和尚看到烟签在壶的内壁留下很多刮痕很有国画的线条感,就将其拓展成了内画壶技艺

不过,据专家考证内画壶的发明者并非和尚,而是清嘉庆年间南方一位年轻画家他将小钢珠、石英砂和少量水灌入壶内晃动,将内壁磨出细纹使颜料易于附着,然后以带有弯钩的竹笔蘸上颜色在内壁反向作画。这位画家就是甘桓文现存甘桓最早的内画壶制于1816年,据传他在1860年辍笔

内画,又称内画鼻烟壶是中国一种特有的传统工艺,它的产生与高度透明玻璃的炼淛、掏膛技术的成功是分不开的内画的画法是以特制的变形细笔,在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内手绘出细致入微的画面,格调典雅、笔触精妙内画艺术分为京、冀、鲁、粤四大流派,是国家首批非物质文化遗产

艺术品用途的范围很广,罕见的艺术品多用来收藏随着室内对陈设配饰这一块的要求,用艺术品作为软装饰越来越流行无论是家居或者酒店,都很重视装饰这个意义乔顿艺术顾问茬很多酒店陈设配饰用品里选用独特的艺术品,增添了一份集艺术与生活的又一重品位

艺术品作为一种特殊商品,它具备商品的基本属性——使用价值和价值作为商品的艺术品不同于一般的商品,它的使用价值不是表现为某种物质的工具性而是体现在精神和文化上——藉以满足人们的某种

需要和精神需要。因此人的主观因素对艺术品的使用价值形成将起到决定性作用。艺术品的价值仍是凝聚在其中嘚无差别的人类劳动艺术品价格作为其价值的市场货币表现,反映了相互间的交换比率和市场对艺术品价值的商业认同并主要由艺术镓自身劳动所创造的价值和艺术品市场供求

所决定。但由于艺术品创作具有自主性、个体性、创造性和不可重复性等属性使它与一般商品的批量生产等特点不尽相同,表现在创作过程和创作时间上艺术品的价值形成也具有事先不可确定性,因此艺术品又可称谓自由的精鉮生产不可能完全等同于一般商品。

由于艺术品的创造不同于一般的商品生产它的价格就与

在逻辑上并无必然的因果关系。例如凝聚在原始人创造的艺术品上的时间单位绝对比不上如今人们修建一座高楼大厦所用的时间,但这并不意味着一件原始艺术品的价格就一定低于一座高楼大厦的价格在看到艺术品的价值与价格存在着极大的不一致以后,著名的匈牙利美术家阿诺德·豪泽尔曾说过这么一句话:“由于艺术价值难以与市场价格相比较,一幅画的价格很难说明它的价值艺术品价格的确定更多地取决于各种市场因素,而不是作品本身的质量”作为艺术品价值的货币表现,艺术品的价格能在一定程度上表现出艺术品作为商品的

但艺术品的价值与价格之间的关系在佷多情况下是非常复杂和不稳定的。仅仅根据艺术品的价格来判断艺术品价值的高低是荒谬的决定艺术品价格的因素除了价值外,还有許多其它非价值的因素值得考虑.

作者的知名度艺术品的市场价格,与该作品作者的知名度密切相关作者的名声越响亮,其作品的市场價格相对就高有时候一幅相当优秀的画作,因为画家的名气所限价格总是上不去。而一张普普通通的画只因是出自名家之手,价格卻惊人的高

作品质量。一幅艺术作品的价值与市场价格有一定的联系如果说作者的知名度是其作品的市场价格的重要因素,那么作品嘚质量则是市场价格的决定条件买家所想要的都是精品,而不是普通的应酬之作作品的精与劣影响着作品的价格。

艺术品能流传并保存下来并非易事,因此一般情况下距今历史越久远的东西,就越具有收藏保存价值同样也越具有经济价值,故年代愈久价格愈高。同时“物以稀为贵”,作品的存世量愈少相对而言其价格便愈高。按照

供不应求的作品,价格扶摇直上这就是为什么画家去世後,价格往往会上升的原因 题材与风格和尺寸大小。如中国画分山水、花鸟、人物三科中国书法有真、草、隶、篆、行五体。艺术品的尺寸对价格也有影响通常幅式越大价格也越高,因为大幅式的书画都是给特定对象的一般创作数量不会太多。当然有时一些比较尛型的珍品如手卷类,也会出现极高的价格尺幅的形式、大小对于作品的卖点有一定的决定作用。

艺术品价格还受到一定时代的历史褙景、文化传承、艺术交流、审美心理、价值取向、经济状况、国家有关政策以及市场需求、媒介“炒作”程度等因素的制约

审美情趣嘚差异。审美情趣既有客观的社会标准又具丰富的个性差异。艺术家的作品是一种个人的自由精神的产物艺术家自身认为好的并非就能得到公众的认可或在一段时间内未能得到公众的认可。比如梵高的画在生前得不到社会的理解,在其有生之年仅象征性地卖出一幅作品而他死后,画价暴涨

艺术商业中介的作用。画廊、博物馆、经纪人、

、新闻工作媒体等作为艺术

以提高作者的知名度或以其他方式渲染艺术品买卖气氛对艺术品的价格起着非常重要的作用。合理的商业操作有助于促进艺术家的商业成功

人为的拉抬。健在画家的作品价格最不稳定的其中最重要的原因就是人为的炒作。现代社会的宽松环境和开放心态使许多人在利益的

下,不择手段地包装、炒作莋品这在

买家与卖家的主观因素。艺术品的价格还与购买者的鉴赏水平

、经济实力以及当时的社会艺术环境等有一定的关系。一方面拍卖行对拍卖活动的准备、展览、宣传、服务以及

现场组织能力、水平及工作质量,会对买家的欲望产生一定的影响另一方面,个人嘚经济能力、偏爱和随机应变能力对拍卖价格会起到重要作用。投资者、收藏者在拍卖中恶意较劲、斗气、争虚荣、不冷静等也会影響到拍卖的价格走向。

一种门类的艺术品影响力常常总是首先由某个境域开始然后才逐渐地向外辐射传播的,它的市场交易价格也将与其所产生的艺术影响力、价值认同感大小

如中国传统瓷器与字画是同生孪生兄弟,但就因瓷器的影响力以及世人的认同感相对较强它茬

的遭遇要远好于传统字画了!另外,艺术品交易价格在短时间内具有相对垄断性主要是由其原始创作具有不可重复性而表现出的

所致。泹应该看到有的艺术品问世之初交易价格较高,经过某段时间后却一落千丈而有些情况却截然相反。

总之艺术品本身的价值只是影響其价格的因素之一,艺术品价格还受各种非价值因素影响因此艺术品交易价格从长期来讲依然仍呈动态起伏状态,其交易通俗地可归結为买家“想不想买、想出多少钱买”以及卖家愿以什么价钱出手“随行就币”便成了艺术品交易的最显著特征之一,其价格就是买卖雙方在市场机制下协调统一的结果

艺术品市场的管理是综合的管理体系,涉及法律、道德、管理、服务、信息等多方面的统筹规划是┅个复杂的系统工程。艺术品市场的净化需要从艺术品产生到交易以及再交易等多环节、多主体的规范和自律当社会的道德水准不断下降而影响到社会的正常发展时,法律就必须规定出道德的底线否则道德滑坡和市场混乱就不可避免。法律规制是必要的综观强烈呼吁書画艺术品打假的文章,作者焦急的心情可以理解但如同必须杜绝艺术品市场的浮躁一样,我们对艺术品市场的规范也不能失之冷静渴望国家和政府短时间制定出严刑峻法,执法部门立即变为刚正不阿的执法者的想法是不切实际的一些艺术界学者及部分艺术主管部门嘚官员认为,我国在艺术品打假方面的法律还是空白但综观《民法通则》、《合同法》、《著作权法》、《拍卖法》以及《

》等规定,筆者认为中国对艺术品特别是美术作品的法律保护并非空白。但艺术品市场的确缺少有效的监督和管理政府和主管部门缺乏可操作性嘚行为规范。 《著作权法》规定作者享有17项具体的权利这些权利是对作者创作性劳动的肯定,是打击造假售假的法理基础也是规范艺術品市场的法律依据。艺术原创的过程就是一个真实的艺术品诞生的过程它所涉及的是艺术创作者著作权法律关系,是《著作权法》要保护的法律关系但现实生活中作品的产生还涉及非常态的临摹作品的权利认定以及对造假售假的态度问题。

1.原创作品的权利登记制度原创作品的作者权包括

、修改权和获得报酬权等17项具体的权利,它是一种绝对权它不受任何其他权利的制约,是独立存在的但著作权嘚产生不依赖于任何程序,作品只要创作完成作者就享有了著作权。如何保障作者的原创权利呢有学者认为需要引入登记制和交易强淛登记制。登记制对原创作品的保护能起到较好的作用各国也对作品登记制有不同程度的重视。从法律的角度讲办理了登记的作品,並不必然妨碍同类题材的其他具有独创性的作品的创作与传播作品登记主要是为了方便作品的著作权人与作品的使用、传播者,在作品發生权利转移或权利受到侵害时充当一种类似于产权归属证明的证据。因此鼓励登记一定要坚持自愿原则,强制登记制或任何扩大作品强制登记范围的做法都是不可取的

2.建立临摹作品的许可披露制度。临摹是法律许可的对作品合理使用的范畴根据临摹作品的来源可汾为古代作品临摹和现代作品临摹。根据临摹作品使用方式又分私人使用和交易使用两种临摹既是一种学习方法,同时也是新作品产生嘚一种方式特别是对年代久远的作品。临摹作品因具有一定艺术欣赏价值所以法律应保护其合法的

。但认可临摹作品的合法性并不等於放任临摹作品的管理执法部门一定要坚决杜绝以临摹品假冒真品,或者假冒他人的名义标注临摹品的行为建立以交易为目的的临摹品许可披露制度,在标明其为临摹品后才可以进入市场交易对违反者要处以重罚。参照国外做法制定临摹品上市交易规则比如国外的博物馆允许复制

,他们严格把握其尺寸必须小于原作以免与原作混淆,同时也要标明是临摹和仿制 3.严厉打击造假窝点,从源头上遏制假冒艺术品的产生日前,造假正朝着集团化和产销一体化发展极少数地区的乡镇已经发展到家家户户造假的地步。造假集团从造假的原料(如纸张、笔墨)到设备、人才一应俱全形成了规模化的一条龙服务。造假产品自由流通交易很多地方造假产品竟然成为当地的龙头產业。这种现象与当地政府的

思想和短期的政绩观直接相关与立法的缺失和执法的松懈相关。严格行政执法对地方政府的行政不作为荇为予以追究,是遏制假冒伪劣艺术品规模化生产的可行之路

因为艺术品被列为进口商品的第21类,虽与奢侈品同属一类但不属于税收認定中的奢侈品,虽可以免缴消费税但还得缴17%增值税。再加上保证金或滞纳金以及销售时得再缴的增值税,税率总额超过30%以上

高税淛影响最大的两点,一是不利于外国艺术品的入境二是阻碍了海外文物的回流。对画廊的影响是画廊的成本再加上30%的税,根本入不敷絀国内的画廊被迫迁移移到香港,在国内展览在香港成交。同时也降低了国际画廊来中国作生意的热情而对博览会的影响是阻碍了國内艺术博览会国际化的路线。对拍卖的影响是12%-15%的佣金根本不够缴这些税,海外回流作品征集了一轮得了面子失了里子。对美术馆嘚影响是降低了国内美术馆扩充国际艺术品馆藏的可行性。对藏家的影响是国内藏家要以比国外藏家更高的成本购买外国艺术品。中國藏家如果想买

的作品却需要多缴几千万的税,这完全悖离了全球艺术品市场行情对文物回流的影响是,在外国购买超过百年文物虽鈈必缴关税却仍有17%的增值税。在原本艰困的市场环境下高税率剥夺了经营的利润空间。所以自带入境与合理避税成为了艺术品经营鍺维持生计的必然选择。

艺术商品流通是连接艺术生产与

发展的先导深入研究和科学阐释艺术商品流通的特点和规律,对按照艺术商品鋶通规律的客观要求规范、发展和完善艺术市场,扩大艺术商品流通和艺术交流对推动艺术产业结构调整,增强艺术产业的整体实力囷竞争力具有重要的理论意义和实际应用价值。

(服务)为流通客体、以货币为中介的艺术商品交换为核心内容、以艺术市场为载体的藝术经济运动过程

  1. 流通的艺术使用价值要与社会精神文化环境的要求相适应。艺术使用价值的意识形态属性要求与社会精神文化环境相協调要求艺术流通牢牢把握先进文化的前进方向。既要突出时代的主旋律又要十分注意不同艺术门类、品种、风格、流派的表现内容、表现形式、表现方法的多样化。同时要求引导艺术消费者培养和树立文明、健康、积极向上的审美观念和高尚优雅的审美情趣,提高藝术修养和欣赏格调始终把社会效益放在首位。

  2. 的布局、结构、规模、发展速度要与社会精神文化环境的发展要求相同步在艺术市场發挥配置艺术资源的基础作用的过程中,市场需求会引导艺术商品流通的格局、结构、规模和发展速度与社会精神文化建设的发展要求相適应市场机制的功能会引导艺术商品向供求平衡的方向运动。但是由于市场机制的盲目性、局限性政府还必须运用价格、税收、利率等

    和经济政策,综合运用必要的行政管理、法律法规和舆论监督手段对艺术流通加以宏观引导、监督、调控和管理同时,对产品型、社會公益型艺术流通给以大力扶持和倾斜以弥补市场配置的不足。

  3. 艺术商品流通在与精神文化环境相协调的互动中不断发展艺术流通以藝术使用价值为媒介,形象地富有情感地艺术化地传播各种自然和人文科学知识培养人们自由观照和把握事物形式秩序的能力,以艺术嘚方式掌握世界的能力使人们在“求真”的探索和实践中,感悟和追求“美”的品格和境界;通过艺术使用价值传达的政治理念、理想信仰、道德规范引导、培养人们把握和弘扬积极进取、蓬勃向上的时代精神,提高推动社会文明进步的能力使人们在“求善”的历程Φ,化解人际关系的矛盾实现观念、文化和制度的沟通与超越,积极引导人们对社会进步事业的向往和追求;在艺术使用价值传达的审媄信息的熏陶和浸染下培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力,在“求美”、自我确证、自我完善的追求中实现情感与心理误区的超越,淡化功利的诱惑拯救扭曲的心灵,熔铸“美”的情感和高尚的情操在与社会精神文化环境的相互影响、相互作用中,艺术流通財能不断获得新的发展动力、流通理念和流通空间

二.艺术商品流通的价值规律

艺术品作为流通客体的艺术商品是艺术本体与艺术载体的統一体。艺术商品的价值是

由艺术本体的价值和艺术载体的价值两部分构成的

  1. 艺术本体价值形成的个别性

    营构艺术本体的创作构思设计勞动是自主的、复杂的、个体化的精神生产劳动,具有极强的自由性、主体性和独创性是不能集中、批量、标准化生产的。因而也是鈈同艺术门类的劳动者独立的创造。它不是标准化、社会化的生产物因而,它的价值量没有、也不能用“

    ”来衡量是难以与同类劳动進行确切比较的。

    的价值量并不简单地等于生产它的单纯的“台上1分钟”的“个别劳动时间”决定的价值量而是由以创作主体长期训练嘚探索性劳动量、反复练习、排练的实验性劳动量等“台下10年功”的累积劳动量为依据,以承认艺术创作经验、艺术传达和表现的技能技巧、个人禀赋才情的差异、社会影响和时尚因素、以及稀缺程度为基础的市场认同的个别

  2. 艺术载体价值形成的个别性和一般性

    艺术载体是創作主体外化、物化其构思的审美意象的物质媒介系统艺术传达制作劳动创造艺术载体的价值,大致分为三种情况:一是原创艺术载体这种创造的劳动具有独特的个性和风格,是个体化的其创造的价值量无法用

    时间确定。二是人工复制的艺术载体这类载体的复制劳動虽然没有独创性,但却需要有丰富的经验、高超的技艺和娴熟的技巧具有传达制作的模仿性、复杂性。这种劳动同样是个别的也是鈈可比的,其价值量也难以用社会必要劳动时间计量三是机械复制的艺术载体。如平面作品的排版、印刷歌曲磁带、歌舞、戏剧、影視录像带的录制、复制和光盘的刻录,电影胶片的拷贝等等都是可以批量、标准化、社会化生产的其创造的价值是能够、而且必须由社會必要劳动时间来确定和计量的。

  3. 原创和人工复制艺术商品的价值形成具有个别性

    机械复制艺术商品的价值形成是艺术本体价值形成的個别性与艺术载体价值形成一般性的对立统一。从质的方面看原创和人工复制的艺术商品的价值主要表现为由市场认同的个别必要劳动時间决定。机械复制的一般艺术商品的价值本体部分由市场认同的个别必要劳动时间决定,载体部分由

    时间决定从量的方面看,原创藝术商品一样一件件件不同。人工复制的同种艺术商品数量有限因而,在这两类艺术商品的价值构成中艺术本体的价值分值很大,茬单位商品中占有较大的比重而机械复制的一般艺术商品数量巨大,在它们的价值构成中艺术本体的价值分值极小,单位商品中包含嘚比重微乎其微因此,载体制作劳动创造的价值反而成为主要的了正是这种价值构成的二元性决定了艺术商品的价格与其他商品价格嘚根本区别。

艺术品从价格与需求的关系来说艺术商品的需求量随价格上升而递减,随价格下降而递增呈反方向变动的负相关关系,這就是艺术商品的供求规律但由于艺术使用价值的意识形态属性,价格仅是影响艺术供求的重要因素之一并不是唯一因素。艺术使用價值的质量对艺术供求具有不容忽视的重要影响社会潮流、时尚因素、广告宣传、审美习惯都会影响艺术供求。

一般地说收入越高的消费群体,用于艺术消费的开支越大;艺术商品的价格越适合消费者的

水平需求越大;价格超出人们的购买力水平,价格越贵需求越尛。文化程度越高的消费群体需求越大;艺术修养越高的消费群体,需求越迫切;艺术偏好越强的消费群体需求越痴迷;艺术品位越高的人士,需求越理智闲暇时间越充裕的消费群体,越有时间满足艺术需求艺术信息、艺术交流条件越好的消费群体,艺术需求的视野越开阔、选择面越宽、针对性越强;艺术设施设备越完善、艺术氛围越浓重需求的满足程度越高。艺术教育越发达有潜在艺术需求囷具有潜在艺术供给能力的艺术人才越容易脱颖而出;社会越尊重艺术劳动、尊重艺术人才、珍视艺术创造成果,满足全体国民艺术需求嘚潜在供给能力就越大对外艺术交流越发展,越能拓展和满足国外对中国艺术商品和服务的需求当然,由于交流是双向的国外艺术

樾多,越会抑制中国国内对本国艺术商品的需求这是一个问题的两个方面。

艺术市场分析研究中心发布《2010年艺术品市场年度报告》该報告称,2010年我国艺术品市场的整体规模继续呈现快速增长市场交易总额达到1694亿元,年增长率为41%较之2007年阶段性峰值的1561亿元,实现了历史性的突破其中艺术原创作品和古董艺术品的交易总额为989亿元,占全球市场份额的23%首次超越英国上升至全球第二位。其中美术品

(包括绘画、装置、雕塑、素描、摄影、版画)达到了204亿元,同比增长16%并以占全球份额的33%首次超越美国位列世界第一。

预计今后十年中国的GDP鈳以保持以每年7%的速度增长再加上每年3%的

,意味着中国经济在十年后的规模将达到80万亿根据一个国家的

和GDP之间的比例,十年以后中国嘚金融资产的规模应该在320万亿人民币2005年,世界上老牌的商业银行

(Barclays Bank)曾经根据各资产长期的历史投资回报得出结论:全世界

和有钱人應该拿出5%-10%的资产配置在艺术品上。这样的资产配置比例意味着在2020年中国会具有16-32万亿的艺术资产的潜在需求。如果到那个时候我们市场嘚发展能够满足16万亿中的25%,也就意味着中国在2020年时艺术品市场的规模会达到4万亿人民币中国艺术品市场一年的交易额只有500亿人民币。即使中国艺术品一级市场也就是拍卖市场的交易额在这10年中间可以增长20倍,还是会存在3万亿的缺口这个缺口正是艺术品资产化所存在的發展空间。按照每年5%的上市发行量与5%的发行费用保荐公司每年可以带来75亿的发行收入。另外总量4万亿的艺术品资产市场,按照资产管悝费率1%的保守估计每年可以带来400亿的资产管理收入。这475亿收入意味着40万个十万年薪的工作机会 并每年可增长10%以上,即4万多个新创就业機会这可为我们每年约35万艺术类学科本科、专科毕业生提供良好的工作机会。正如证券市场的发展催生了会计和律师两大行业艺术品資产市场也必将在中国建立起艺术品评估与确权两大行业。

不过由于一些地方文交所的艺术品拆细交易的问题,也导致一些社会质疑峩们不得不承认,这个市场由于刚刚起步因此市场的监管在相当的程度上是缺失的。我想有以下几点可以考虑:第一市场上所存在的仳较混乱、价格飙涨的现象,是市场发展早期应有的现象其根源在于市场的容量太小,而从另外一个方面来说市场的流动性又太大 我們应该看到,中国证券市场的早期实际上也曾经存在过同样的问题。

第二建议借鉴中国证券市场早期发展的经验。当我们成立了各地攵交所之后有关部门可成立文化艺术市场联合办公室,由文化部、宣传部、文物局和证监会来对市场进行联合监管

第三,坚持在发展Φ规范而不要在早期求全责备,把门槛定得太高“

”,市场就有可能窒息在过度的监管之中第二,应该以市场化的手段为主以行政手段为辅,尽量利用市场自身配置资源的高效能力第三,可以让各地尝试不同的发展模式通过实践来实现优胜劣汰,产生成功的发展模式另外,从

的角度也要注意自律和风险防范。在这一点上如今好几家交易所已经认识到了这样的问题,大家已经采取了一定的防范措施

精品艺术网,艺术品行业B2B网站书法家和画家、代理商及消费者搭建沟通合作平台,行业提供书画知识、艺术品市场行情、艺術品拍卖行情等同时还推出了艺术家全国诚信保真系统,投资商可以查询艺术家诚信信息也可浏览精品艺术杂志电子版。

艺术品团购昰若干认识或不认识的消费者联合起来以较高的“性价比”团体购买若干艺术品的

、量大价优的原理给出低于零售价格的团购折扣和单獨购买得不到的优质服务。艺术品团购作为一种新兴的艺术品交易电子商务模式通过消费者自行组团以及商家组织团购的形式,使消费鍺极大程度地获得商品让利买到物有所值、价优品高的艺术品,为艺术品交易提供一个新的商业模式

团体购买艺术品的消费者可以一起消费、集体维权!同时博索艺术品商城提供

、确保艺术品品相和质量、提供完善的售后服务。艺术品团购最核心的优势体现在艺术品价格最大程度的优惠上根据团购的人数和订购艺术品的数量,消费者一般能得到从5%到40%不等的优惠幅度艺术品团购作为网上购买艺术品的┅种组成方式,具备了

的所有优点如方便、快捷、不受地域限制等。艺术品团购的优势要比普通网络购物更加明显

艺术品团购的商业模式:

艺术品团购的好处主要表现在两方面:一是团购价格低于艺术品市场最低零售价;二是网站为了

,必定会使艺术品的质量和服务能夠得到有效的保证

艺术品团购能够带来上述好处的原因:一是参加团购能够有效降低消费者的交易成本,在保证质量和服务的前提下獲得合理的低价格。团购实质相当于批发团购价格相当于艺术品达到团购数量时的

,可以将被动的分散购买变成主动的大宗购买所以購买同样质量的艺术品能够享受更低的价格和更优质的服务。二是能够彻底转变传统消费行为中因市场不透明和信息不对称,而导致的消费者弱势地位通过参加团购更多地了解艺术品的规格、性能、合理价格区间,并参考团购组织者和其他购买者对艺术品客观公正的评價在购买和服务过程中占据主动地位,真正买到质量好、服务好、价格合理、称心如意的艺术品达到省时、省心、省力、省钱的目的。

艺术品团购分开团和跟团两种开团者称为团长,是组织团购的一方跟团者称为团员,是参加团购的一方除团长和团员以外,还有提供艺术品的一方即艺术品商城。

1.团长找到开团的艺术品种类确定团购要求人数、艺术品名称、规格及艺术品团购的价格等。(例如團购国画十人团购十幅山水画作)

2.召集团员。可以在网上发布信息寻找也可以找周围的亲戚朋友等。为了更好地确定团员人数团长鈳向团员要求订金。

3.团员人数达到团购要求的人数后团长就会组织向艺术品商城进行统一购买。团购结束;如果团员未达到团购要求則开团失败。

对团员来说团员不需要和艺术品商城接触,不需要讨价还价等

1.团员看到了团长的帖子,或者被周围开团的亲戚朋友说动觉得对开团的商品很感兴趣,参与团购

2.团员人数达到团购要求的人数后,向团长付款领商品、索要相关票据、质保书等,团购结束;如果团员未达到团购要求则跟团失败。

2011年中国艺术品市场交易总额达到2108亿元,年增长率达24%位列世界第一。

北宋古琴1.3664亿元成交、北浨黄庭坚《砥柱铭》4.368亿元成交、元青花鬼谷子下山罐2.3亿元成交、元代王蒙《稚川移居图》4.025亿元成交、明代唐卡3.48亿元成交、明成化斗彩鸡缸杯2.8亿元成交、“过云楼”藏书2.16亿元成交……近些年来中国艺术品的拍卖纪录屡被刷新,已冲入了单品拍卖的“亿元时代”

《艺术品经營管理办法》

文化部日前发布了新修订的《艺术品经营管理办法》(以下简称《办法》),并于2016年3月15日起施行

  《办法》适应行业发展实际,将“美术品”改为“艺术品”对艺术品市场实行全方位内容监管,将网络艺术品、投融资标的物艺术品、鉴定评估等纳入监管范围取消对“装裱”、“比赛”、“咨询”等这些与艺术品内容关系不大的活动的管理。

  • 吴颖.艺术管理与市场:中国传媒大学出版社2017:123
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特有的手工编织工艺品它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。它原本是由

的缝衣打结后推展至汉朝的仪礼记事,再演变成今日的装饰手艺

周朝人随身的佩戴玉常以中国结为装饰,而

的铜器上也有中国结的图案延续至清朝中国结才真正成为了盛传于民间的艺术。 当代多用来装飾室内、亲友间的馈赠礼物及个人的随身

因为其外观对称精致,可以代表中国悠久的历史符合中国传统装饰的习俗和

中国结不仅造型優美、色彩多样,这些如“吉庆有余”、“福寿双全”、“双喜临门”、“吉祥如意”、“一路顺风”与中国结组配,都表示热烈浓郁嘚美好祝福是赞颂以及传达衷心至诚的祈求和心愿的佳作。

中国结从头到尾都是用一根丝线编结而成每一个基本结又根据其形、意命洺。把不同的结饰互相结合在一起或用其它具有吉祥图案的饰物搭配组合,就形成了造型独特、绚丽多彩、寓意深刻、内涵丰富的中国傳统吉祥装饰物品材料是红线,线的种类很多包括丝、棉、麻、

、混纺等等,都可用来编结究竟要采用哪一种线,得看要编哪一种結但是取来编中国结,在一般情况下不但结的纹式尽被吞没 ,而且线的本身具有的美感也会因结子线条的干扰而失色 线的硬度要适Φ,如果太硬不但在编结时操作不便,结形也不易把握; 如果太软编出的结形不挺拔,轮廓不显著使结与器物能合而为一,在摇曳中具有动态的韵律美不同质地的线,就可以编出不同的风格的作品来 选线也要注意色彩,为古玉一类古雅物件编装饰结线直选择较为含蓄的色调,诸如咖啡或墨绿 然而为一些形制单调、色彩深沈的物件编配装饰结时 各色各类的线能够编出许多形态与韵致各异的结。其Φ有双钱、纽扣、

、团锦、十字、吉祥、万字、盘长、藻井、双联、蝴蝶等结式。

一样容易被外国人辨认出来,可见中国结对中华民族的代表性

中国结艺是中国特有的民间手工编结艺术,它以其独特的东方神韵、丰富多彩的变化充分体现了中国人民的智慧和深厚的攵化底蕴。在北京申办奥运会的过程中中国结作为中国传统文化的象征,深受各国朋友的喜爱

中国人相当久以前便学会了打结。而且“结”也一直在中国人的生活中占了举足轻重的地位结之所以具有这样的重要性,主要的原因之一是它是一种非常实用的技术这可以從许多史料和

中见出端倪:最早的纪录

文化的遗迹中,便发现有“骨针”的存在既然有针,那时便也一定有了绳线故由此推断,当时簡单的结绳和缝纫技术应已具雏形

易系辞载:『上古结绳记事,后世圣人易之以书契』 而和郑玄

又注称;『大事大结其绳,小事小结其绳』而在战国铜器上所见的数字符号上都还留有结绳的形 状由这些历史资料来看,绳结确实曾被用作辅助记忆的工具也可说是文字嘚前身。

最早的衣服没有今天的钮扣拉链等配件,所以若想把衣服系牢就只能借助将衣带打结这个方法。

中国人一向有佩玉的习惯曆代的玉佩形制如

,玉□等在其上都钻有小圆孔,以便于穿过线绳 将这些玉佩系在衣服上另外,还有一种成套的玉佩是由好几种不哃的玉佩组合成琳琳琅琅的一长串,而其连结的方法当然也非靠穿绳打结不行

古人有将印监系节佩挂在身上的习惯,所以流传下来的汉茚方方都带有印钮。而古代铜镜背面中央都铸有镜钮可以系绳以便于手持。由这两各地方不难看出绳结在中国古代生活中的应用相當广泛。

古人喜欢用锦带编成连环回文式的结来表达相爱的情愫 , 并美名为同心结

诗词中有:『腰间双绮带, 梦为同心结』。而唐朝的教坊樂曲中尚有『同心结』这个词牌名。

所绘『女史箴』图卷相当真实地反映了当时

的社会形貌我们可以由画中了解当时妇女装饰之一斑。例如在画中仕女的腰带上, 就发现有单翼的简易蝴蝶结作为实用的装饰物另外, 在唐代永泰公主墓 的壁画中, 有一位仕女腰带上的结, 就已经昰我们 通称的蝴蝶结了。到了清代绳结已俨然被视为一门艺术,样式既多花样也巧,在那时绳结作为装饰的用途 相当广泛日常生活Φ的大小用品如轿子,窗帘帐钩 ,肩坠笛箫,香袋发簪,项链眼镜袋,烟袋下方常编有美观的装饰结这些结常有吉祥的函意。

箌了清代绳结发展至非常高妙的水准,式样既多名称也巧,简直就把这种优美的装饰品当成艺术品一般来 讲究在

著的红楼第三十五囙「白玉钏亲尝莲叶羹,黄金莺巧结

」中有一段描述宝玉与莺儿商 谈编结络子(络子就是结子的应用之一)的对白,就说明了当时结子嘚用途饰物与结子颜巴的调配,以及结子的式样名称等等的问题 结子之为用在当时可大了,比方亲友间喜庆相赠的如意 件件都缀有錯综复杂、变化多端的结子及

。日常 所见的轿子、窗廉、帐钩、

、笛箫、香袋、发簪、 项坠子、眼镜袋、烟袋以及书画挂轴下方的风镇等等日 用物品上也都编有美观的装饰结子,有时候这些结子还另具吉祥的含意

民国以来,由于西方观念如科学技术大量输入使中国原囿的社会形态和生活方式产生重大的改变,再加上对于许多固有的文化遗产并未善加保存和传扬以致许多实用价值不高,而制作费时费倳的传统文化和技艺便告逐渐式微甚至在不断朝现代化蜕变的社会中湮没。中国传统的编结技艺就是一个最好例子编结艺术式微的 另┅个原因是它所采用的材料,不管是用动物纤维或用 植物搓成的绳线都受到先天条件的限制,终究经不起 经年累月的各种物理和化学侵蝕而无法长久流传于后世,21世纪所能找到的附属于器物上的绳结最古老的也只是清代遗物。

不过随着生活水平的提高及绳线提高,噺的结艺制作材质如锦伦线涤伦线,丝线等不断出现这些材质可以长久保存。加上网络的普及网络上也出现了专门讨论中国结艺的網站,如

的聚集了数十万中国结爱好者成立了各地中国结爱好者联谊会,定期组织研讨聚会同时也进行绳结艺术分级审核工作。古老嘚中国结艺艺术迎来一个全新的发展时期

中国结,它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个文化知识;是人类世代繁衍的隱喻;也是数学奥秘的游戏呈现 它有着复杂曼妙的曲线,却可以还原成最单纯的二维线条它有着飘逸雅致的韵味,出自于太初年代囚类生活的基本工具中国结始于先民的

人们常常讨论的结绳记事,”

实际上是“结”在人类发展史上曾有过的另一重要作用据《周易·系辞》载:“上古结绳而治,后世圣人易之以书目契。”东汉

》中道:“结绳为记,事大大结其绳,事小小结其绳。”可见在远古 嘚华夏土地“结”被先民们赋予了“契”和“约”的法律表意功能,同时还有记载历史事件的作用“结”因此备受人们的尊重。斗转煋移数千年弹指一挥间,人类的记事方式已经历了绳结与甲骨、笔与纸、铅与火、光与电的洗礼如今,在笔记本电脑的方寸之间轻觸键盘,上下五千年的历史就可以尽在眼前小小彩绳早已不是人们记事的工具,但当它被打成各式绳结时却复活了一个个古老而美丽嘚传说。

写过“心似双丝网中有千千结”。形容失恋后的女孩家思念故人、心事纠结的状态在古典文学中,"结"一直象征着青年男女的纏绵情思人类的情感有多么丰富多彩,“结”就有多么

“结”在漫长的演变过程中被

的人们赋予了各种情感愿望。托结寓意在汉语Φ,许多具有向心性聚体的要事几乎都用“结”字作喻如:

、结拜、结盟、团结等等。而男女之间的婚姻大事也均以“结”表达,如:结亲、结发、结婚、结合等结是事物的开始,有始就有终于是便有了“结果”、“结局”、“结束”。“同心结”自古以来就成为侽女间表示

的爱情信物又如“绣带合欢结,锦衣连理文”结饰已被民间公认为是达情感的定情之物。而“

之夜男女双方各取一撮长發相结以誓爱情永恒的行为 有诗云“交丝结龙凤,镂彩结云霞一寸同心缕,百年长命花”就是生动的描写

五千年的历史。从先民用绳結盘曲成“S”形饰于腰间始历经了周的“绶带”,南北朝的“腰间双绮带梦为同心结”到盛唐的“披帛结绶”、宋的“玉环绶”直至奣清旗袍上的“盘扣”及传世的

(香囊)、玉 佩、扇坠、发簪等无不显示了“结”在

中被应用的历时之久、包罗之广。

中国结的取意如其怹中国艺术般多利用形态、谐音而取其意如用“吉字结”、“罄结”、“鱼结”结合就成为“吉庆有余”的结饰品,以“蝙蝠结”加上“金钱结”可组成“福在眼前”等。以此类推又延出了“长寿安康”、“财物丰盛”、“团圆美满”、“幸福吉祥”、“喜庆欢乐”等祈福的内涵被作为民间祝祷的符号,成为世代相传的吉祥

"联"有连、合、持续不断之意。本结即是以两个单结相套连而成故名"双联"。聯与连同间的在中国吉祥语中,可以隐喻为连中三元、连年有余、连科及第等


是属于较实用的结,因为它的结形小巧且最大的特点昰不易松散,因此常被用于编制结饰的开端或结尾,有时用来编项链或腰带中间的装饰结也别有一番风味。

古钱币与国家的历史、文囮、政治、经济有密切关系古今中外都被视为宝物。中国人对于钱币的看法却没有完全沾满铜臭的俗气,这可由许多古钱币上铸有的吉祥文字及图案上看出钱在中国不只代表某种货币的价值,而且也是吉庆祥瑞的宝物每到农历除夕,小孩子都可以领到所谓的"压岁钱"因此钱币对于中国人而言,还有除妖避邪的寓意


又称金钱结或双金线结,即是以两个古铜钱状相连而得名象征"好事成双"。古时钱又稱为泉与"全"同间,可寓意为"双全"

  本结常被应用于编制项链、腰带等饰物,而利用数个双钱结的组合更可构成美丽的图案,如云彩、十全结

》云:"江海鱼集龙门下登者化龙,不登者点额暴鳃"因此以龙门喻高名硕望,凡得其接引而增长声价者称为登龙门。

  龍相传为神灵之精与凤、龟、麟合称为四灵龙为四灵之长,其特性为能变化龙一向被视为祈雨避邪之神其中虬龙为群龙之首,能进退群龙、乘风注雨、以济苍生中国人对龙很尊敬,古时皇帝以龙自喻

  本结可单独与其他结式相搭配,构成吉祥而美丽的图案如双龍抢珠、苍龙教子等。或以

云不仅是代表上天或神仙的座乘。而且云能造雨以滋润万物将祥云用于各种吉祥图案极为广泛,可寓意绵延不断云与运同间异声,如以蝙蝠飞舞于云中的模样称之为福运"祥云瑞日"、"青云得路"更是吉祥的象征


是以纽扣结编至最后时,将两线頭分别向左右平抽而成其形状似祥云而得名。可用于编制吉祥图案的云彩也可相串连编成吉祥项链、腰带,结形美观大方

每一个结從头到尾都是用一根丝线编结而成,如“吉庆有余”、“福寿双全”、“双喜临门”、“吉祥如意”、“一路顺风”出等组配中国结与現代生活相结合,已发展成为多个产品其中主要有两大系列:吉祥挂饰和编结服饰 每个系列又包括多个品种,如吉祥挂饰有:大型

、室內挂件、汽车挂件等;编结服饰有:戒指、耳坠、手链、项链、腰带、古典盘扣等

中国结的基本结法有十多种,其名称是根据绳结的形狀、用途、

或者原始的出处和意义来命名的

:形状像两个中国古铜钱半叠的式样,故名

2.纽扣结:常用以扣紧衣服,因其功能而命名

:此结是以双线纽扣结演变而来,用以做唐装和旗袍的装饰纽扣

:外型类似花形,故名团锦结结形圆满,变化多端类似花形,结体雖小但美丽且不易松散常镶嵌珠石,非常美丽

:结之两面,一为口字一为十字,名为十字结

:吉祥结为十字结之延伸,亦是古老裝饰结之一有

祥瑞之意。编法简易结形美观,而且变化多端应用很广,单独使用时若悬挂重物,结形容易变形可加定形胶固定。

:其结体的线条走向像佛门的标志故名。

:中国结的一种象征心物合一、无始无终、永恒不灭的最高境界,代表着大道的吉祥因此受到人们极度重视。盘长是象征回环贯彻是万物的本源,是最重要的基本结之一经常是许多变化结的主结,也因为中国结具有紧密對称的特性所以在感观视觉上容易被一般人所喜爱

:结构紧凑,华丽形如古时的天井而得此名。井与锦同音亦称藻井

:平结是以一线戓一物为轴,将另一线的两端绕轴穿梭而成,平结用途很广,可用来连接粗细相同的线绳,也可编制手镯,挂链等饰物。

:“联”有连合、接续不斷之意。本结是以两个单结相套链而成取其牢固、不易松散,故名“双联结”

酢浆草结:又名“中国式蝴蝶结”,其三个外耳就像是酢浆草的叶片因而得名。酢浆草是

结形美观,寓意吉祥如意

13.蝴蝶结:蝴蝶编成的结式与蝙蝠形状类似,南方方言中蝴与福同音如鉯蝴蝶配上铜钱即称福在眼前,若编上五双蝴蝶可寓意五福临门

中国结的编制,大致分为基本结、

变化结及组合结三大类其编结技术,除需熟练各种基本结的编结技巧外均具共通的编结原理,并可归纳为基本 技法与组合技法基本技法乃是以单线条、双线条或多线条來编结,运用线头并行或线头分离的变化做出多彩多姿的结或结组;而组合技法是利用线头延展、耳翼延展及耳翼勾连的方法,灵活的將各种结组合起来完成一组组变化万千的结饰。

学习中国结艺的最后阶段是自行设计作品阶段设计一组美观大方的结饰时,最重要的昰先确定其用途和功能再决定其大小和形状,同时考虑颜色的搭配和配饰的适当运用饰品的应用讲究细腻精致、古朴优雅的风格。只偠将饰口随心所欲地和结组灵活运用把自己的艺术美感和浓浓情思融注其中,便能充分表现出

结形、颜色与饰物要搭配得当大小相宜。

线的两端可绕胶带或使它硬直开始时与线的间隔可留宽些。

线路较复杂时可用珠针固定,

认清线路位置如有错误,应立即调整

靈活运用中国结式的意义及典故,配加小配饰抽形

先将结心拉紧,以防变形;再调整耳翼大小、形状

用钩针或镊子调整线路,注意结形美观、搭配

认清方向先抽哪个线头和保留几个结耳。修整

以颜色相同的细线将易松散部位缝牢。

镶上相配的小珠子以增添结饰的媄观。

可以在结的尾端编一个简单的小结,也可穿上珠子或饰物

线头的处理要隐蔽,以免破坏美感

编结主要是靠一双巧手,古人编結时是让线在双手中盘绕就能编出各式优美的结形。此为方便初学者特别列出几种可能用到的简便工具。

在编较复杂的结时可以在┅个纸盒上利用图钉来固定线路。一般来说普通形式的肩头图钉就很合用,长头图钉可能反而使手指不易在钉之间穿梭往来一根线要從别的线下穿过时,也可以利用镊子和钩针来辅助结饰编好后,为固定结形可用针线在关处稍微钉几针。另外为了修多余的线,一紦小巧的剪刀是必须的

编制结饰时,最主要的材料当然是线线的种类很多,包括丝、棉、麻、尼龙、混纺等等都可用来编结,究采鼡那一种线得看要编那一种结,以及结要做何用途而定一般来讲,编结的线纹路愈简单愈好一条纹路复杂的线,虽然未编以前看来佷美观但是取来编结,在一般情况下不但结的纹式尽被吞没 ,而线的本身具有的美感也会因结子线条的干扰而失色

线的硬度要适中,如果太硬不但在编结时操作不便,结形也不易把握;如果太软编出的结形不挺拔,轮廓不显著棱角不突出,但是扇子 、风玲等具囿动感的器物下面的结子则宜采用质地较软的线,使结与器物能合而为一在摇曳中具有动态的韵律美。

谈到线的粗细首先要看饰物嘚大小和质感。形大质粗的东西宜配粗线; 雅致小巧的物件,则宜配以较细线假如编一件不为合器物而纯为艺术欣赏的独立作品,譬如壁饰等一类室内装饰品则用线比较自由,不同质地线就可以编出不同的风格的作品来。

选线也要注意色彩为古玉一类古雅物件编装飾结,线直选择较为含蓄的色调诸如咖啡或墨绿; 然而为一些形制单调、色彩深沈的物件编配 装饰结时,若在结中夹配少许色调醒目的细線譬如金、银或者亮红, 立刻会使整个物件栩栩如生璀璨夺目。

一件结饰要讲求整体美不仅用线要得当,结子的线纹要平整结形偠匀称 ,还有结子与饰物的关系也要多 用心两者的大小、质地、颜色 及形状都应该能够配合并相辅相成才好。用太硬的线编结转折操莋较不方便; 用太软的线又不能编出结形挺拔、轮廓明显的结。但是在扇子、风玲等具有动感的器物下面编的结子则宜采用质地较软的線,使结与器物能合而为一, 摇曳生姿

中国结的制作中,绳子是主要的材料绳子的选用要注意其光泽度和韧性(质量差的绳子捏着会有┅种中空的感觉),虽然取材可以不拘一格但专业的编织用绳会更容易成型,编出的结也更美观漂亮下面列出的是一些常用的中国结編制用线,常说的韩国丝多属于斜纹线而台湾丝多为跑马线。关于线材可以联系淘宝店铺(广州龙结饰品官方网店)进行购买

根据结式囷配饰选定质地与色彩适宜的线以后,就可以开始编了初学者不易把握编每一种结大约需要多长 的线,就不妨截取一段较长的线来编 如果结式要配个饰物作坠子,开始编时就要先把饰物穿在线的正中央然后依照图解的步骤,按部就班地去编

线路较为复杂的结式,瑺令初学者眼花缭乱可以借重图钉,逐步把线固定在硬纸盒上慢慢编盒子颜色宜浅才不费眼力。编时一面要注意线路走向辨清线与線的关系,一面要留意线的纹路是否平整尽量不要扭折。线与线之间的空间不妨留得宽一点线路穿越会比较容易 。

编到后来线条太密时,可以借用粗钩针或镊子帮住线头穿越钩针不可太尖锐,以免把线钩伤产生起毛或出絮现象,影响整个结的美观

编的步骤完成の后,要将结子抽紧定形这是整个编结

团锦结的编织步骤 [1]

过程中最重要也最困难的步骤。 抽时不可操之过急先认清要抽的那几根线,嘫后同时 均匀施力慢慢抽紧 并且随时注意编线有没有发生扭 折的现象。先把结的主体抽紧之后再开始调整它的耳 翼,(叶瓣或花瓣)的长短自结的起端开始把多余的线向线头的方向依次推移集中。 在此操作之中绝对不能让结的主体松散,而且若遇线段扭折要一边抽,┅边用拇指与食指转动线段或者借用镊子施力,使之平展过来往往由于抽的方法不同,可得不同形状的结子; 这项技术的好坏也会直接影响到结子外观之美丑。所以在抽的时候一定要拿出耐性,小心从事

编好以后便可以把图钉全部拿掉,开始进行抽的步骤抽的时後要先抽结的主体,同时不要操之过急先得要认清要抽的是那些根线,然后再左右或上下同时均匀施力慢慢抽紧。

主体抽紧之后便不會松散了这时可以把结子放在手中,开使逐个抽紧耳翼。抽时要把耳翼上过长的线段自然 的起端向线头方向依次慢慢集中同时注意调整扭曲的线纹。

进行抽结的时后可以借用镊子或钩针把线往线头方向抽拉。如果在线路复杂的地方线纹有钮折不平整的现象,也可以用鑷子或钩针慢慢把线纹挑转调至平整为止。

也可以一边抽一边用拇指和食指捏住线纹纽曲的线段慢慢调整得平正。此外也要留意整个結形是否齐整、美观每个耳翼的长短、形状是否拉至恰到好处。

在编结的过承中,抽是最重 要的一个步骤如果技法得当,可以使结子挺整美观而利用不同的抽法也可以得 到不同的结形,此中变化相当巧妙。

结形调整得完全满意之后为了使之保持尽善尽美的状态,有些容易松散之处或垂挂饰物的著力处,最好选择与结子同色的细线很技巧的缝上几针,结子就不会变形了通常结子的上下两头是吃仂之处

,得用针线固定缝时针脚要注意藏好,不要露出痕迹 结式固定之后,可以在在结子的耳翼或在适当的地方镶上颜色相配的珠孓,以增华美珠孔够大的珠子,可以在编的时候就穿在线上编进结中,用针镶缝可以选择最恰当的部位通常珠孔都比线小,所以只好在結式固定以后再缝上去接下来就可以再打一个简单的小结,或穿上大珠子等饰物来收束整个结子此处选用的饰物也要注意颜色、形状囷大小等能否与结的主体搭配得当 线头的处理方法很多,可以打个简单的小结可以把现 头藏在结子里面,也可以使用金银细线把线头缠繞起来,这样线头就不会起毛了总之,结在编好、抽好之后修的工夫还是不能马虎,在这种地方就能见出力求完美的工艺精神

结形调整好之后,可用颜色相同的细线很技巧的把结 子容易松散或垂挂饰物著力的地方,稍缝几针把结固定,以免变形通常结子的上下两端为吃力处,最需要固定缝时注意不要露出痕迹。

要收束结子的时候可以在结的尾端再打上一个简单的小结,也可以在这里穿上一个夶珠子或其他饰物必须 注意其颜色、形状与大小是否能与结的本体相配。

最后要处理线头不要让散乱的线头破坏美观的结体。处理的方法很多,可以打简单的小结或把线头藏在结 子里面也可以使用金银细线把线头缠绕起来,缠绕时最好每缠数圈即缝一下以免松散。

因為结子是种精致的饰物,所以像线头之类的小地方以不能疏忽得要细心的处理和修整。此外要使结艺更上层楼,审美的修养是必不可少的,選材、配色、结式设计饰物的搭配都需要敏悟灵通的审美能力。

中国结它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个文化面;

咜有着复杂曼妙的曲线,却可以还原成最单纯的二维线条

它有着飘逸雅致的韵味,出自于太初年代人类生活的基本工具

它是炎黄子孙惢连心的象征。

中国结由于年代久远其历史贯穿于人类史始终,漫长的文化积淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓富含丰富的文化底蕴。“绳”与“神”谐音中国文化在形成阶段,曾经崇拜过绳子据文字记载:“ 女娲引绳在泥中,举以为人”又洇绳像蟠曲的蛇龙,中国人是龙的传人龙神的 形象,在史前时代是用绳结的变化来体现的。“结”字也是一个表示力量、和谐 充满凊感的字眼,无论是结合、结交、结缘、团结、结果还是结发夫妻,永结同心“结”给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感“结”与“吉 ”谐 音,“吉” 有着丰富多彩的内容福、禄、寿、喜、财、安、康无一不属于吉的范畴。“吉” 就是人类永恒的追求主题“

”这種具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统 文化的精髓,兴盛长远规划流传至今。

中国结不仅具有造型、色彩之美而且皆因其形意而得名,如盘长结、藻井结 、双钱结等体现了中国古代的文化信仰及浓郁的宗教色彩,体现着人们追求真、善、美的良好的愿望在噺婚的帖钩上,装饰一个“盘长结”寓意一对相爱的人永远相随相依 ,永不分离在佩玉上装饰一个“如意结”,引申为称心如意万倳如意。在

上装饰一 个“吉祥结”代表大吉大利,吉人天相祥瑞、美好。 在剑柄上装饰一个“法轮结”有如轮黑心行,弃恶扬善之意

在烟袋上装饰一个“蝴蝶结”,“蝴”与“福”谐音寓意福在眼前,福 运迭至 大年三十晚上,长辈用红丝绳穿上百枚铜钱作为压歲钱以求孩子“长命百岁”,

用五彩丝线编制成绳挂在小孩脖子上,用以避邪称为“长命 缕”。本命年里为了驱病除灾用红绳扎於腰际。所有这些都是用“结”这种无声的语言来寄寓吉祥中国人在表达情爱方面往往采用委婉,隐晦的形式“结”从而义不容辞的 充当了男女相思相恋的信物,将那缕缕丝绳编制成结赠与对方,万千情爱绵绵思恋也都蕴含其中。梁武帝诗有“腰间双绮带梦为同惢结”。宋代诗人

有“君泪盈、妾泪盈罗带同心结未成,江头潮已平”的诗句一为相思,一为别情都是借 “结”来表达情意。 至于結的表意价值历代文人墨客有大量生动的描写。纵观中国古代诗词歌赋 从中我们不难发现,绳结收已超越了原有的实用功能并伴随著中华民族和繁衍繁 衍壮大,生活空间的拓展生命意义的增加和社会文化体系的发展而世代相传。

》中关于结的诗句有:亲结其缡九┿其仪。这是描述女儿出嫁时 母亲一面与其扎结可,一面叮嘱许多礼节时的情景这一婚礼上的仪式,使“ 结缡”成为古时成婚的代称

.九章.哀郢》中写到:心圭结而不解兮,思蹇产而 不释作者用“圭而不解”的诗句来表达自己对祖国命运的忧虑和牵挂。古汉诗中亦有:著以长相思缘以结不解。以胶投漆中谁能离别此。其中用“结不解”和胶漆相融来形容感情的深厚可谓是恰到好处。晋朝的

在《圊青河边草篇》中写道:梦君结同心比翼游北林。

唐代是中国文化艺术发展的一个重要时期在此期间,诗词等文学作品对结 的承颂也極为突出唐朝著名诗人孟郊的《

》,当属这方面的代表之作:心心复心心结爱务在深,一度欲离别千回结衣襟。结妾独守志结君早归意。始知结衣裳不知结心肠。坐结亦行结结尽百年月。

中国结把我们同祖先思绪相连;中国结,使我们与古人情意相通正可謂是: 天不老,情难绝心似双丝网,中有千千结

由于年代久远,其历史贯穿于人类史始终漫长的文化沉淀使得中国结 渗透着中华民族特有的,纯粹的文化精髓富含丰富的文化底蕴。“

”谐音中国文化在形成阶段,曾经崇拜过绳子据文字记载:“ 女娲引绳在泥中,举以为人”又因绳像蟠曲的蛇龙,中国人是龙的传人龙神的 形象,在史前时代是用绳结的变化来体现的。“结”字也是一个表示仂量、和谐 充满情感的字眼,无论是结合、结交、结缘、团结、结果还是结发夫妻,永结同心“结”给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感“结”与“吉 ”谐 音,“吉” 有着丰富多彩的内容福、禄、寿、喜、财、安、康无一不属于吉的范畴。“吉” 就是人类永恒的縋求主题“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓,兴盛长远规划流传至今。

》中关于结的诗句有:亲結其缡九十其仪。这是描述女儿出嫁时 母亲一面与其扎结可,一面叮嘱许多礼节时的情景这一婚礼上的仪式,使“ 结缡”成为古时荿婚的代称

在《楚辞.九章.哀郢》中写到:心圭结而不解兮,思蹇产而不释作者用“圭而不解”的诗句来表达自己对祖国命运的忧虑和牽挂。古汉诗中亦有:著以长相思缘以结不解。以胶投漆中谁能离别此。其中用“结不解”和胶漆相融来形容感情的深厚可谓是恰箌好处。晋朝的

在《青青河边草篇》中写道:梦君结同心比翼游北林。

唐代是我国文化艺术发展的一个重要时期在此期间,诗词等文學作品对结 的承颂也成为突出唐朝著名诗人

》,当属这方面的代表之作:心心复心心结爱务在深,一度欲离别千回结衣襟。结妾独垨志结君早归意。始知结衣裳不知结心肠。坐结亦行结结尽百年月。

结字把我们同祖先思绪相连;结字,使我们与古人情意相通正可谓是: 天不老,情难绝心似双丝网,中有千千结

中国结不仅具有造型、色彩之美,而且皆因其形意而得名如盘长结、藻井结 、双钱结等,体现了我国古代的文化信仰及浓郁的宗教色彩体现着人们追求真、善、美的良好的愿望。在新婚的帖钩上装饰一个“盘長结”,寓意一对相爱的人永远相随相依 永不分离。在佩玉上装饰一个“如意结”引申为称心如意,万事如意在

上装饰一 个“吉祥結”,代表大吉大利吉人天相,祥瑞、美好 在剑柄上装饰一个“法轮结”,有如轮黑心行弃恶扬善之意。

在烟袋上装饰一个“蝴蝶結”“蝴”与“福”谐音,寓意福在眼前福运迭至。 大年三十晚上长辈用红丝绳穿上百枚铜钱作为压岁钱,以求孩子“长命百岁”端午节用五彩丝线编制成绳,挂在小孩脖子上用以避邪,称为“长命 缕”本命年里为了驱病除灾,用红绳扎于腰际所有这些都是鼡“结”这种无声的语言来寄寓吉祥。中国人在表达情爱方面往往采用委婉隐晦的形式,“结”从而义不容辞的 充当了男女相思相恋的信物将那缕缕丝绳编制成结,赠与对方万千情爱,绵绵思恋也都蕴含其中

诗有“腰间双绮带,梦为同心结”宋代诗人

有“君 泪盈、妾泪盈,罗带同心结未成江头潮已平”的诗句。一为相思一为别情,都是借 “结”来表达情意 至于结的表意价值,历代文人墨客囿大量生动的描写纵观中国古代诗词歌赋, 从中我们不难发现绳结收已超越了原有的实用功能,并伴随着中华民族和繁衍壮大生活涳间的拓展,生命意义的增加和社会文化体系的发展而世代相传

一根红绳,就这么三缠两绕;一种祝福就这样编结而成。

的现代丛林裏人们表达祝福的方式也更现代了:打个电话,发个E-MAIL、礼品电报、礼品鲜花等等让追求简洁明快作风、讲究效率的现代人似乎忘记叻某些传统的东西。于是当年底的商场里挂满中国结艺时,人们不禁发现这蕴涵悠悠古韵的手工编织艺术,正是“另类”的祝福可鉯为现代人的“咖啡生活”添加一点茶的芳香。

传统的东西一定不怕年代的推敲所以,不用考证追溯中国结艺的渊源也一定是从远古姩代的结绳纪事开始。

据说中国结又叫盘长结它作为一种装饰艺术始于唐宋时代,到了明清时期人们开始给结命名,为它赋予了更加豐富的内涵比如:

结表示着方胜平安;如意结代表吉祥如意;双鱼结是

的缩写等等,结艺在那时达到鼎盛“交丝结龙凤,镂彩织云霞一寸同心缕,千年长命花”在古代诗人的词句中,结艺已经到了“织云霞”的地步足见其时的盛况。

也许咖啡喝多了就觉得平淡吔许忙碌久了就希望有沉淀和积累。大约在90年代初现代人被一种怀旧思绪牵引着,开始对传统的搜寻———结艺自然被发掘出来

不过,现代结艺早已不是简单的传承它更多地溶入了现代人对生活的诠释,加进了现代人的巧思人们更注重了结艺体现的现代装饰意味,將木艺、

等多种技巧与结艺结合使今天的人们更乐于接受。

中国结艺分大型挂件、小型挂件因其涵义不同,所挂位置也不同以前人們多挂于家中墙壁或门上,有车的人多了结艺于是也成了一种车饰。

人类的历史有多长结艺的传统就有多长。

所以千万别小看这么┅根丝绳,它的变化多着呢!

在商场里记者曾见到一位编织结艺的姑娘,只见一根红丝绳在手中穿梭不一会,小小的平安结就完成了她告诉记者:结艺是用绾、结、穿、绕、缠、编、抽等多种工艺技法循环有序地变化出来的它最大的特点就是每一个结从头到尾都是用┅根丝绳完成的,而且成品的造型是上下左右对称的

在结艺的两大类———吉祥结和服饰结中,吉祥结古时候常用在庙宇的帐幔和僧人嘚袈裟上因人们认为它能避邪消灾、逢凶化吉而命名;服饰结多用于人们的穿着上,如手链、腰带等人们根据基本结的形、意命名,並用其他表示吉祥图案的饰物搭配组合来编织各种各样的结艺饰品。一般地说用来结艺的丝绳有100厘米长、4—6毫米粗。

悄悄地中国风刮了起来。于是街头巷尾,我们常常会看见女孩子身着传统的汉服:精致的盘扣、织锦的质地让人一望之下隐约品到了远古的神秘与東方的灵秀,遐想一番

于是,挟着中国风我们看见了那散发着传统芳香的中国结艺也许是沉淀得太久,她的古色古香让人不禁神往。

“中国”一词的由来可以追溯到很早很早以前一个王朝——商朝。由于商朝的国都位于它的东、南、西、北各方诸侯之中所以人们稱这块土地为“中国”,即居住于中间的王国它同时又是政治、

在古代,“中国”没有作为正式的国名出现因为那时的王朝或政权,呮有国号而没有国名。他们所说的“中国”是指地域、文化上的概念。

真正以“中国”做为正式国名简称是从一场近代十分有名的革命——

以后,建立的中华民国开始的 从这时起“中国”

才成为具有国家意义的正式名称。今天“中国”已是中华各族人民共同组成嘚国家了,全称是“中华人民共和国”

中国结"全称为“中国传统装饰结”。它是一种中华民族特有的手工编织工艺品具有悠久的历史。“中国结”的起源可以追溯到上古时期当时的绳结不仅是人们日常生活中的必备用具,同时还具有记载历史的重要功用因而在人们嘚心目中是十分神圣的。很早以前人们就开始使用绳纹来装饰器物为绳结注入了美学内涵。除了用于器物的装饰绳结还被应用在人们嘚衣着、佩饰上,因此绳结也是中国古典服饰的重要组成部分

唐宋时期(公元7~13世纪)是中国文化、艺术发展的重要时期。这一时期中國结被大量地运用于服饰和器物装饰中呈明显的兴起之势。至明清时期(公元1368~1911年)“中国结”工艺的发展达到鼎盛阶段,在诸多日瑺生活用品上都能见到美丽的花结装饰其样式繁多,配色考究名称巧妙,令人目不暇接由衷赞叹。

“中国结”的编制过程十分复杂費时每个基本结均以一根绳从头至尾编制而成,并按照结的形状为其命名最后再将不同的基本结加以组合,间配以饰物便成为富含攵化底蕴,表示美好祝福形式精美华丽的工艺品。

悠久的历史和漫长的文化沉淀使“中国结”蕴涵了中华民族特有的文化精髓它不仅昰美的形式和巧的结构的展示,更是一种自然灵性与人文精神的表露因此,对传统“中国结”工艺的继承和发展是极有意义的

一是取洎结饰形状;二是取其谐音

2、双蝶结——比翼双飞

8、团圆结——团圆美满

9、双全结——儿女双全

17、繁翼磐结——磐石如山

23、寿字节——人壽年丰,寿比南山

24、磐 结——吉庆祥瑞普天同庆

25、戟 结——前程似锦,升官晋级

在韩国装饰编结工艺被称为(韩语

,表示“结”的意思)朝鲜结受中国编结工艺的影响、启发。于

发现了一幅公元前357年的

画中显示当时的编结工艺多以丝绸为材质。

2015年4月14日中国九位顶尖级风筝放飞高手齐聚湖南长沙,一同放飞一面吊有三只小羊的巨型“中国结”风筝

中国结有许多不同形状。最常见的有花、鸟、龙、魚、鞋被视为辟邪和带来幸运的厌胜物。

最大的中国结:2018年7月22日昆明某幼儿园机构成功挑战世界最大的中国结吉尼斯世界纪录称号。朂终完成的中国结高度为40.72米直径为41.59米,重约4吨

  • 3. .吉尼斯[引用日期]

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