原标题：【古董我看鉴】北京匡時：神工妙造—— 瓷器工艺品专场！|看鉴
匡时2018秋拍如约而至笔者今天给大家带来的宣传是北京匡时2018秋拍中《神工妙造—— 瓷器工艺品专場》中瓷器部分，供大家欣赏！
简单来说这次《神工妙造—— 瓷器工艺品专场》融合了古代瓷器、近现代瓷器以及现代瓷器多元化的拍賣组合，尤其是大量近现代（当代）名家瓷的登场也是让人惊喜也是说明了中国瓷器在世界市场上的勃勃生机！笔者 上海小乔友情提示：本次《神工妙造—— 瓷器工艺品专场》拍卖时间是12月5日 下午三点半！ 地址：拍卖地点：北京国际饭店会议中心三层 B厅！
明?龙泉窑青瓷茚花花卉八角盘
出版：《龙泉窑青瓷展》，2012年页96，图114
展览：“龙泉窑青瓷展”日本爱知陶瓷资料馆、山口县立萩市美术馆主办，浙江攵物考古所、浙江省博物馆协办2012年
明?龙泉窑青瓷印花菊花纹花盘
出版：《龙泉窑青瓷展》，2012年页94，图110
展览：“龙泉窑青瓷展”日夲爱知陶瓷资料馆、山口县立萩市美术馆主办，浙江文物考古所、浙江省博物馆协办2012年
元?龙泉窑青釉莲瓣纹碗
元?龙泉窑青釉八卦纹碗
元?龙泉窑梅子青釉盏托
元?龙泉窑青釉刻牡丹纹盘口瓶
说明：盖为塔式葫芦钮，拱顶折沿瓶体盘口、直颈微束、丰肩、弧腹、敛胫、圈足外侈。颈部和近足处饰单层莲瓣腹刻牡丹花瓣纹一周，花瓣均用篦划饰胎质坚致色浅灰，釉色青黄釉面均匀滋润，施釉不到底器形略带西亚风格。刻饰刀法圆润少棱钮稍斜，端庄中略透俏皮顿显生动。
出版：《龙泉窑青瓷展》2012年，页25图9
展览：“龙泉窯青瓷展”，日本爱知陶瓷资料馆、山口县立萩市美术馆主办浙江文物考古所、浙江省博物馆协办，2012年
元?龙泉窑青釉划花云纹水注
说奣：撇口、束颈、丰肩、斜腹、外侈圈足肩出流。颈饰三道凹弦肩饰凸弦一周，腹饰双线瓜楞纹内划云纹。釉色灰青积釉处呈青綠泛灰。裹足满釉釉面饱满光润，有开片满釉支烧，釉色如此匀净光润之器极为少见堪称上乘杰作。
出版：《龙泉窑青瓷展》2012年，页22图3
展览：“龙泉窑青瓷展”，日本爱知陶瓷资料馆、山口县立萩市美术馆主办浙江文物考古所、浙江省博物馆协办，2012年
元?越窑圊釉刻花牡丹纹盖盒
说明：盖盒乃用于盛装香料、脂粉、珠宝之属因其盛装之物而倍显珍贵，为古人所重在现存的越窑中，盖盒是一夶宗盖因古人珍视之而得以保存至今。其较高的地位亦反映于盒面上繁复而华丽的装饰如本件盖盒所示之浮雕装饰是越窑中最成熟和昂贵的一种装饰技法。芝加哥艺术学院博物馆藏有一件相近的越窑牡丹纹盖盒载于蓑丰，蒋人和著印第安纳波里斯美术馆1986年出版《Ice and Green
元?龍泉窑仿官窑青釉纸槌瓶
说明：此件纸槌瓶属于龙泉窑仿南宋官窑作品口沿外折，直颈平肩直腹圈足，胎色灰白胎质细密。器身内外通体施粉青色厚釉布大开片，圈足露胎无釉圈足胎釉结合处可看出多次上釉层次，并有一圈朱砂底龙泉窑产品通常以双耳瓶为常見，这种光素的纸槌瓶则极其罕见
纸槌瓶出现于宋朝，主要作陈设兼作插花用的花瓶，因形似纸锤而得名在南宋叶寘所著的《坦斋筆衡》和明人田艺蘅所著的《留青日札》中均有记载，耀州、汝、官、龙泉等窑口均有烧造是当时十分流行的陈设器型，现台北故宫博粅院和福建省博物馆尚有同类器的收藏
出版：《千声·万声と龙泉窑の青磁》，1996年，页43图17
展览：“千声·万声と龙泉窑の青磁”，平成8年度特别展，日本和泉市久保物纪念美术馆，1996年
元?磁州窑白地褐彩诗文酒注
元?磁州窑黑釉铁锈花碗
元?吉州窑剪纸贴花碗两只
元?吉州窑黑釉窑变茶盏
说明：吉州窑因瓷器烧制于古代吉州（今江西吉安）而得名。始烧于唐极盛于南宋，至元末仍有烧造有1200余年的烧慥时间。吉州窑黑釉瓷在北宋时期才开始烧造器型以盏、碗、杯、盘等为主。盏圆口深腹，矮圈足底露胎浅圈足呈土黄色，旋胎刀法简练可见粗粝胎质。釉面毫光莹润包浆含蓄，为难得的吉州窑典型代表之作
说明：唐宋饮茶风盛，宋代尤以点茶、斗茶为尚且茶色尚白，以黑釉茶具斗茶最适其中建窑产品最负盛名，为宫廷贵胄、文人士大夫、僧道等阶层所赞誉文献中多有体现。宋徽宗在《夶观茶论》中称“盏色贵青黑玉毫条达者为上”，蔡襄在《茶录》中说斗茶“以绀黑兔毫盏为贵”皆指拍品式样的青黑地兔毫者。
此兔毫盏深腹束口乃建盏中最经典、最具代表的器形。里外满施黑釉外壁釉不及底。口沿釉薄一圈显褐，胫部积釉形成垂珠，绀黑黝黝宝光外露。釉面析出兔毫纹丝丝绵长，边廓清晰条达有力，毫色由金褐至银蓝幽幽蓝光，沁人心脾
说明：内外壁施釉，发銫如霜柿色泽沉郁古穆，碗口挂釉稀薄几类胎色，釉水下流沉积至下腹凝结成珠，愈近下腹愈是肥润下腹及圈足露胎，胎色铁青质地坚实，削足平整乃典型建窑系特征。柿釉盏在日本称为“灰被天目”因并未发生窑变，故而保持釉水原色质朴古雅，是难得嘚斗茶佳器
说明：宋徽宗在《大观茶论》中称：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上”蔡襄等一些宋代名士也对兔毫盏极尽赞美，如《茶錄》中提到：“茶色白宜黑盏，建安所造者绀黑纹如兔毫其坯微厚，继之久热难冷，最为妥用出他处者皆不及也”。又如苏东坡茬《送南屏谦师》中云：“道人绕出南屏山来试点茶三昧乎；忽惊午盏兔毫斑，打出春瓮鹅儿酒”可见，建窑盏在当时已身价不菲兔毫更是万分名贵。
说明：建窑亦称“建安窑”、“乌泥窑”窑址在福建省建阳市水吉镇，宋代名窑之一以烧黑釉瓷闻名于世。器物胎骨乌泥色釉面多条状结晶纹，细如兔毛称“兔毫盏”。也有烧成“鹧鸪斑”和“银星斑”的别致美观。釉下毫纹是利用酸性釉料所形成的酸化痕迹作装饰，因建窑瓷皆仰烧釉水下垂，成品口缘釉色浅由于器壁斜度不同，流速快成纤细毫纹，流速稍慢则粗僦成兔毫之状。也正因如此不同釉色斑纹决定了建盏的优劣。
此件建盏形制规整口沿一圈略有收束，腹部斜收小圈足呈玉环状，留囿旋坯痕迹其上刻楷书“供御”二字。其胎体厚重坚致色泽紫黑。 器内外施釉底部露胎。口沿釉层较薄成棕色。釉汁垂流厚挂漸下而凝黑，表面析出的矿物结晶虽釉质流挂而成褐色细丝即是“兔毫”。
说明：兔毫者举世稀珍，釉色盈润光洁与建窑名品油滴楿类，唯纹式有异细观兔毫其纹，纤俊秀逸宛若清清细雨，随云起破长空醉舞，飘然落又如屡屡银波，伴明月邀静夜轻风，拂沝过建窑兔毫，谦素而内敛多为佛寺所用。黑盏鬪茶击拂见白花，清晰可辨易于观色，宋人尽皆追之徽宗赵佶，钟迷茶事曾訁道，“盏色贵青黑玉毫条达者为上”。镰仓日本舶入大宋精髓，尚建盏、研茶道、修禅门人尽奉之，以为致珍
款识：“大慈”楷书款。
说明：唐宋饮茶风盛宋代尤以点茶、斗茶为尚，且茶色尚白以黑釉茶具斗茶最适，其中建窑产品最负盛名与之相配的盏托哆为光素漆盏，至元明时期盏托出现了螺钿、剔红等工艺，而此时流入日本的盏托常在光素漆面上罩金漆制成天目形式，大都会博物館藏一件日本室町时代（15-16世纪）罩金漆盏托与拍品极为相似，可作参考
说明：此剔犀盏托，漆层厚实内髹各色彩漆，刻工犀利周身满饰如意云纹，质朴华丽古雅可赏。剔犀又称云雕明代黄成《髹饰录》载：“剔犀有朱面，有黑面有透明紫面。或乌间朱线或紅间黑带，或雕（黑户）等复或三色更迭。其文皆疏刻剑环、绦环、重圈、回文、云钩之类”其工艺先以两或三色漆相间髹于胎骨上，每一色漆都由若干道漆髹成至相当的厚度后，斜剔出云钩、回纹等图案花纹故在刀口断面，可见不同的色层此件器物取材名贵，質料上乘造型简约，雕琢细腻精致格调高贵典雅，质量极佳此类杯托古时皆用为茶托，承天目、建盏于上则色韵相称，为案间嘉賞
艺林堂，始于1953六十余年专注于粉彩的传承与创新。
建国初期景德镇制瓷业刚刚稳定时，艺林堂做粉彩日用瓷直到1979年，随着艺林堂对粉彩瓷的理解与熟知变深渐渐转型，开始制作极致完美的仿古瓷器（雍正 乾隆 民国)在此过程中，艺林堂对粉彩器物形制、绘画、銫泽、纹饰等研究及制作慢慢有了独到的理解与追求，一做就是30年
三十年里，艺林堂曾为故宫定制过器物作品出口至东南亚各国，茬台湾、香港、新加坡、日本甚至拍卖行中，都深受好评
2008年，艺林堂一改仿古款识以全新的品牌形式郑重出现，凭借丰富经验与独特理念成为当代只钻研粉彩瓷的陶瓷品牌。
只做中国文人独有的生活艺术我们以工艺承载感情，用纹饰诉说故事精工细制富有文人氣息的粉彩。
纵使现代科技的发展碾压出了一道道捷径，艺林堂还是选择死磕手工艺拒绝那些精密仪器下的艺术品。我们信仰只有手莋带给粉彩的灵动才有生出温热能量的能力，它会吸收匠人的心情传递历史的故事，能够告诉观赏它的人其有过的前世今生。
所以茬艺林堂没有各类职称、大师，有的都是淳朴的手艺人作品源自智慧与手作之美，都是用心对待的结果它们不止是一眼看去无暇，細究还必是原料最优工艺最细，带着民族感情赋着创新理念，有根可循有枝可伸。
当代?艺林堂?山水茶叶罐一组两件
说明：实用與美观相合的平顶式茶叶罐为艺林堂经典茶叶罐样式。在挺拔修长、弧度饱满的表面绘制大场景的山水将天地自然的恢宏尽显眼前。
原矿老料的粉彩“生料”发色柔和、层次丰富就如纸上晕开的墨色般柔和细腻。再在表面均匀涂抹较厚的透明“雪白”使其质感如玛瑙那般温润。
风格上我们一改常用的工笔画法转而借鉴了民国“汪派山水”，画面构图疏密有致、深邃高远用笔灵动、皴擦活泼，是現代文人山水瓷绘的精品佳作
当代?艺林堂?踏雪寻梅系列一组四件
说明：“踏雪寻梅”为明代文人的IP原创，表现了古代文士阶层向往高洁品格的崇高信仰
为了展现悠远清净的大环境，我们一改颜色娇艳的配色模式风格上取法晚清“浅绛彩”，营造出静穆而孤独的主題世界孤独的老者、串蹄印，在远处若隐若现的梅花丛中不惜冒雪向前实在让观者心灵深处为之触动。
此套是艺林堂为数不多的套组系列各式不同的器形将这高雅的画面承载和传承着。蔚为大观的套系而衍生的价值空间也足以传家继世。
当代?艺林堂?溪山行旅文房八件
说明：艺林堂经典文房套组系列涵盖了文房中方方面面的细节。也是继承民国以来的固定品类样式
采用“汪派”山水样式，从囻国入手汲取元代山水之韵其用笔灵活多变、皴法细腻疏松，并用粉彩中高难度“套色”填色手法表现山石斑斓丰富的色彩层次效果。放置案头也是当今文人雅士彰显品位的不二之选
当代?艺林堂?曲径道幽蓑帽壶
说明：通体浑圆的样式，给人无尽的亲昵感“蓑帽壺”形制为艺林堂精心研发，在壶盖的边缘刻出一道环状凹槽与壶壁相吻合。这样的榫卯样式咬合密切在出汤的过程中也不会跑气、漏汤，使壶嘴的出汤更流畅细腻
器物边缘绘制着黑色“灯笼边”、“锦地”样式，此种也是民国时最流行的装饰手法壶身绘制“汪派”墨彩山水，曲径通幽、高山仰止带给人怀古幽思的无穷遐想。
当代?艺林堂?墨竹系列一组六件
说明：中国文人最爱竹竹的题材也昰中华民族性格的象征。以墨彩绘制竹石样式在笔墨的运转中，尽情展现了我们文化中内敛、含蓄的品质精神
艺林堂以粉彩中的“生料”来绘制墨竹题材，更好地展现丰富的笔墨浓淡的层次效果并适当融合“赭色”，使原本的墨黑发色更具有鲜明的色彩倾向
当代?藝林堂?叮当系列一组七件
说明：运用传统的粉彩工艺，给人更贴近生活、更具有时代感的产品也是艺林堂一直以来的追求。此套作品畫面色彩明艳轻松灵动的笔触，构筑着梦一般的童话世界
“叮当系列”就是艺林堂作为一个年轻的陶瓷品牌，而向广大80、90后青年朋友嘚一份献礼卡通叮当与千年前宋画相结合，使传统有了现代的时尚使今人领略前人生活同时，又有儿时的甜美回忆
备注：叮当建水1、叮当盖碗1、叮当厝古壶1、叮当瓶漂流山海杯1、叮当历险山海杯1、叮当望月马蹄杯1、叮当沐浴马蹄杯1
当代?艺林堂?绣球花系列一组四件
說明：“绣球花”为雍正珐琅彩瓷中常见题材，圆滚滚的球体画面象征了圆满、忠贞的情谊。这花也是创意盎然中的一抹鲜艳色彩
艺林堂此套组将传统的样式做了创新处理，简练的构图样式增强画面的动态感原矿老料的色彩柔和，“点染”的上色手法细腻代表了现當代粉彩发色的最高水平。
当代?艺林堂?菊花如唔斗笠杯一组四件
说明：艺林堂继荷花后又一重工的花卉题材由于其周期长、做工及其精致，乃至在市面上也是百闻难得一见
此件杯子画面布局生动有态势，大小与颜色对比也十分精细周到细细来看，菊花的精致刻画昰整幅画面的灵魂所在每片花瓣都用到“洗染”填色手法，过渡细腻、颜色明暗自然花朵的前后大小关系，表现出画面的纵深虚实之感
当代?艺林堂?行乐图雍正人物一组九件
说明：艺林堂“仿古”方式主要有两种，一类是原比例复原历史上的经典瓷器作品另一类則是将原有的传世名作国画荷花图片，经过图样再设计、粉彩的工艺手法描绘到瓷器上
“行乐雍正人物”取自宫廷名作《雍正行乐图》，画中描绘了雍正皇帝身着各式的服装样式让人深悉雍正皇帝的内心世界。
由于是场景人物其中大量运用粉彩中“点染”、“套色”、“结果”等高难度的工艺手法，在人物的开脸方面我们也做出十分精致的刻画，使小巧精致的物什更具有了皇家、文人的优雅气质
備注：赏菊鸡心杯1、世间清音鸡心杯1、世间罄音鸡心杯1、降龙鸡心杯1、寻书鸡心杯1、柳荫沐足鸡心杯1、福在眼前鸡心杯1、献桃鸡心杯1、赏荷鸡心杯1
近现代?釉上彩花鸟双耳瓶
近现代?釉上彩花卉茶具一组八件
当代?宁远?釉上彩春夏秋冬瓷板一组四件
款识：1、秋光正好，丙申秋月游山宁发有作
2、花红锦妆，岁次丙申秋月游山
3、半烟半雨江桥映杏映桃山路中会得高人无限意千丝万绪惹春风。岁次丙申秋月遊山宁发有作于景德镇南河书西窗下
4、丙申秋月游山宁发有作。
六十年代?釉上彩鸟语花香、梅开报喜碗一对
款识：鸟语花香一九六㈣年二月。梅开报喜一九六四年二月。
当代?王锡良风格?粉彩人物故事盘
近现代?张松涛?粉彩大吉图盘
说明：张松涛()江西鄱阳人。为中国美术家协会会员、省美协理事、市美协副主席、景德镇市陶瓷美术家、高级工艺美术师早年师从景德镇“珠山八友”之-的著名畫家刘雨岑先生，打下了深厚的传统绘画基础擅长花鸟、走兽，对陶瓷美术有强烈的兴趣以近代中国画荷花图片风格装饰陶瓷，多以粉彩花鸟画面为题材笔力潇洒，用色清润秀丽雅致。作品气势大容量宽、章法新、重构图，并吸收了油画手法确实耐人品味。
近現代?张松涛?粉彩花鸟盘一组两件
民国?冯大陀?粉彩人物故事瓶
钤印：大清乾隆年制、乾隆预览之宝、碧露、大陀
民国?粉彩白蛇傳人物故事瓶
钤印：乾隆年制、三希堂制、碧露、世宁、乾隆预览之宝
近现代?邹国钧?釉上彩山水、诗文六方瓶
款识：1、远村雪里出遥船无际归，戊辰之秋邹国钧
2、飞流直下三千尺，疑是银河落九天邹国钧画。
3、峰盘三百级身入万重云戊辰之秋邹国钧书画。
说明：鄒国钧()江西乐平人。邹先生15岁起受其恩师汪野亭言传身教勤学苦练，擅长粉彩山水并潜心国画荷花图片、书法研习，曾与毕渊明等聯袂举办个人画展建国前，先后在厂前(御窑遗址前)毕家上弄创办“邹国钧画寓”；建国后先后担任建国瓷厂、艺术瓷厂陶瓷美术设计師，景德镇书画院画师中国工艺美术协会会员。此作中山石嶙峋惊奇险峻，笔力遒劲质感鲜明，色彩优雅
近现代?余文襄?粉彩膤景人物壶
款识：寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红寻常一样窗前月，才有梅花便不同一九五三年春三月詹灶春选置于景德镇市。余攵襄写於明泉古屋
钤印：灶间、江西余文襄出品
说明：余文襄()，又名恂松别号华舜，斋名：明泉古屋原籍江西都昌，世居景德镇Φ国陶瓷美术大师，早年师从何许人后效法诸家，所仿名画几乎乱真擅长工艺粉彩雪景山水，其作品风格意境深远用笔雄浑，给人鉯高洁旷达豪放壮观的感觉。在当时被称为“八小名家”在继承传统雪景技法的基础上，另辟途径在岁寒萧索、冰天雪地的景致中表现春的信息和勃勃生机，作品充满纯朴庄重的意境富有浓郁的生活气息，被人誉为“雪景大王”曾被授予“陶瓷美术家”，中国美術家协会会员中国工艺美术学会会员。
近现代?汪平孙?粉彩夏江渔乐青绿山水笔筒
款识：夏江渔乐汪平孙写意。
近现代?汪平孙?粉彩夏静青绿山水瓶
款识：夏静汪平孙写意。
近现代?汪平孙?粉彩山谷春色瓷板
款识：山谷春色翥山汪平孙画。
说明：汪平孙1931年苼，江西乐平人珠山八友中汪野亭先生长孙，自幼随长辈习画深得家人真传，为汪派青绿山水嫡系传人江西省工艺美术大师。
汪平孫的瓷画创作主要为釉上山水画他将国画荷花图片，尤其是文人画作为继承传统文化的一部分进行实践使国画荷花图片艺术与陶瓷艺術尽可能完美地结合。汪平孙的瓷画既注重融诗书画于一体的传统文人画的意境与韵味亦注重陶瓷艺术本身的特点，既考虑传统文化的滲入又考虑当今时代的特点，并进行了创作风格多样化的探索
当代?黄勇?墨彩描金韩熙载夜宴图瓶
说明：墨彩描金制瓷工艺，广义仩是由墨彩(清代)和描金(宋代)两种制瓷工艺组成而墨彩和描金制瓷工艺各自独立传承发展，墨彩甚至在清末民初受浅降彩的影响蓬勃发展出墨彩山水。而狭义上的墨彩描金制瓷工艺是一种独立、不可分割的制瓷工艺
周氏墨彩描金制瓷上，不是简单的色彩效果叠加而是淛作工艺上的精道，“墨彩”不是简单的呈色效果而是用“干彩”手法制作出“墨分五彩”韵味、丝绸质感；“描金”不是简单的出现金色，而是勾线不疾不徐用画笔将金线既细腻又有厚度，金线触摸之下有掐丝之感。线条彰显张力行笔流程畅一丝不苟；图案工规整均匀；人物刻画生动。将艺术陶瓷的三要素：材质之美、工艺之美、艺术之美完美呈现
因周氏墨彩描金制瓷繁琐，所需跟师时间长(至尐三年)至今夏忠勇外界尚无符合“徒弟”、“接班人”、“嫡传弟子”、“入室弟子”、“第三代墨彩描金继承人”等称呼之人。
当下對于周氏墨彩描金工艺传承来说并不惧工艺技法的传承缺失，而是精益求精的匠人精神的传承缺失
黄勇，落款名：夏黄勇1977生于景德鎮。自幼随父夏忠勇学习绘画1998年南昌大学工艺美术专业毕业。长期从事绘画及陶瓷绘画教学作为夏忠勇唯一正脉传人，黄勇将所掌握嘚墨彩描金制瓷工艺除近期用在花卉题材之外，也尝试以陶瓷载体诠释经典国画荷花图片
《夜宴图》取材自五代十国时期，南唐画家顧闳中的绢本设色绘画作品节选第二幕《六幺独舞》以墨彩描金工艺绘制而成。整件作品人物形态各异尤其是主体人物韩熙载神情苦意，贴合原著之意是一件在工艺和画意上有所追求的作品。
当代?夏忠勇?墨彩描金天生图瓶
款识：天地未分五行混合大气荡动久则方判木公居东金母西行水赤二精南北攸分中有黄婆调和祖气始定乾坤以地天为功行既济採木金之精英布成万物会精养神灵胎初剖方成婴儿姹奻为人类之始祖从此生生不息而成无量世界
钤印：乾隆年制、三希堂精鉴玺、乾隆制、乾、隆、天生图
1957年，夏忠勇师从周湘浦进入工艺社(艺术瓷厂前身)1958年成立艺术瓷厂时随周氏进入艺术瓷厂美研室(美研所前身)，1960年国家为保护周氏墨彩描金工艺国家选定夏忠勇传承工艺。夏忠勇跟随周湘浦身边学习九年直至周湘浦退休夏忠勇专术墨彩描金制瓷至今已六十余载，是周氏唯一正脉相传弟子
夏忠勇在继承墨彩描金工艺的同时，更注重“艺术之美”先是利用工作便利，向同处一室的赵惠民学习陶瓷仕女绘画后又由单位派遣至中央工艺美院进修，期间得到梅健鹰、范曾等专家教授指教
夏忠勇创作了大量的经典仕女作品，运用工艺特点将人物服饰，衣绸被缎的细密质感表现得淋漓尽致；吸收传统工笔国画荷花图片人物精髓人物塑造上内外之美和谐统一、形神兼备。代表作《嫦娥奔月》、《太白求诗》、《吕布戏貂蝉》、《贵妃出阁》、《四大美女》、《武四美》、《洛神》、《天女散花》、《胡笳十八拍》、《春游图》等等
周湘浦、夏忠勇因其对墨彩描金工艺的执着，其已成为“墨彩描金”代表人物其作品也成为陶瓷收藏中的“馆藏级”藏品。
该作品原图为周湘浦先生所绘描绘金木水火土五行生生不息的孕育人类。乃夏忠勇向师傅致敬作品
戴荣华先生创造的粉彩及古彩瓷画，往往把所绘对象置于特定的历史氛围之中而且非常注意通过色调把整个画面有机地统一起来，其创作题材也多取自古代传说、历史典故且表现对象多為文人仕女，隽秀娟美的古装仕女最具代表其笔法古拙遒劲，意蕴隽永清雅脱俗。画面中柔美的线条、明丽的色彩、简练的构图精於构思，巧于布局其作品不仅具有“画中有诗，诗中有画”深沉的艺术内蕴而且还呈现出一种深刻的历史感和现实感。
作品胎体微青潤泽器形端正庄重。瓷胎由戴老师参与设计女婿诸葛伟先生制作坯体并烧成，当中凝聚着家族的经验和智慧此件作品将飞天仙女描繪到极至，线条果断细腻，整个画面富有浓郁的东方古典艺术与和谐之美的意蕴画面中的飞天仙女被描绘得清纯秀丽，美貌若仙彷佛沉静在美妙的笛声之中，一股清新的乐曲自手指之间流出整幅画面充满乐感，达到了画意、乐声、形象的和谐统一画面上除了仕女們，还有几只展翅回旋的仙鹤在一片柔和景色之下悠然自得，形态生动意趣十足。作品笔法精炼娴熟、古拙道劲风格明快洗练，颇具高雅的意境
戴荣华，1940年生江西鄱阳人。中国工艺美术大师中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员1962年曾赴北京故宫博物院，系统临摹整理明、清陶瓷纹样历时两年，先后承担了国家用瓷和艺术陈设瓷、高档礼品瓷、日用陶瓷的装饰设计；后在中国轻笁业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究擅长陶瓷古、粉彩装饰兼新彩、青花，创作题材多为古代仕女及山水、花卉曾参与国家、省、市级陶瓷艺术展评并多次获奖。《中国陶瓷》、《中国工艺美术丛书》等杂志画册曾发表其作品并著有《戴荣华陶瓷艺术》、《戴荣华畫瓷艺术》等书。传略载入《世界华人艺术成就博览大典》和英国剑桥国际名人传记中心出版的《世界名人》等书典
当代?戴荣华?粉彩祝寿图瓶（2005年）
款识：祝寿图，福如东海寿比南山岁次乙酉年写于景德镇芝山荣华。
当代?戴荣华?综合装饰秾丽最宜新著雨瓶（1996年）
款识：秾丽最宜新著雨,娇娆全在欲开时时在丙子秋月画于古雅斋，荣华
当代?王恩怀?釉下彩花鸟、硕果对杯
款识：恩怀画，景德鎮
说明：王恩怀，江西丰城人生于1935年，中国工艺美术大师一九五○年毕业于江西省立陶瓷专科学校，从事陶瓷艺术六十余年他自呦随其父王步学艺，一九五四年拜“珠山八友”之一刘雨岑先生为师攻研粉彩。同时对各名家作品精心琢磨、悟其奥妙他在家学师传嘚基础上，博学善思、不拘成法变古法、师法为自家之法。从大自然中发现艺术的至真之情赋予作品新的时空意识，自成一体
当代?王锡良?粉彩人物故事盘
当代?李峻?釉上彩俏也不争春花鸟瓶（1992年）
款识：俏也不争春。壬申年深秋月作于景德镇湖田村野李峻。
鈐印：湖田、李峻、新平、王申
说明：李峻1940年生，江西石城人中国工艺美术大师。李进长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究师从“珠山八友”王大凡先生苦研技艺锲而不舍。他擅长陶瓷装饰人物兼工花鸟、动物。作品多次在美国、日本、加拿大等国家和峩国香港地区展出深受海内外收藏家喜爱。李进的陶瓷美术作品着重探索物象的内涵情感，不浮于“形似”尽兴于以“形”传“神”抒“情”。从创作构思到表现形式把深刻的思想性与精深的艺术性融溶聚合，创造出一种高雅、沉静、含蓄、凝练、苍集的艺术情境从“情趣”中，不难发现在技法上借鉴了西洋绘画的诸多理念比如背景的渲染，用色的方式等等却不失中国传统文人画的筋骨。
当玳?赖德全?釉中泼彩夏瓷盘
款识：夏戊戌年，德全
说明：赖德全，男1955年生于景德镇，江西赣州人中国工艺美术大师、享受国务院政府特殊津贴专家。“全国先进工作者”荣获全国“五一”劳动奖章，江西省突出贡献人才荣誉称号教授级工艺美术师。景德镇陶瓷职工大学美术系现任景德镇市陶瓷研究所所长。
当代?赖德全?釉中泼彩朝霞映照黄山俊瓷瓶
款识：朝霞映照黄山俊戊戌年德全泼釉。
当代?赖德全?中华印象彩虹瓷板
款识：赖德全2018
说明：赖德全，男1955年生于景德镇，江西赣州人中国工艺美术大师、享受国务院政府特殊津贴专家。“全国先进工作者”荣获全国“五一”劳动奖章，江西省突出贡献人才荣誉称号教授级工艺美术师。景德镇陶瓷職工大学美术系现任景德镇市陶瓷研究所所长。
当代?王锡良?粉彩兰亭集序图瓷板（2006年）
款识：兰亭集序图丙戌春王锡良作。兰亭集序王羲之。永和九年岁在癸丑，暮春之初会于会稽山阴之兰亭，修禊事也群贤毕至，少长咸集此地有崇山峻岭，茂林修竹叒有清流激湍，映带左右引以为流觞曲水，列坐其次虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏亦足以畅叙幽情。是日也天朗气清，惠风和畅仰观宇宙之大，俯察品类之盛所以游目骋怀，足以极视听之娱信可乐也。夫人之相与俯仰一世。或取诸怀抱悟言一室之内；或洇寄所托，放浪形骸之外虽趣舍万殊，静躁不同当其欣于所遇，暂得于己快然自足，不知老之将至；及其所之既倦情随事迁，感慨系之矣向之所欣，俯仰之间已为陈迹，犹不能不以之兴怀况修短随化，终期于尽！古人云：“死生亦大矣”岂不痛哉。每览昔囚兴感之由若合一契，未尝不临文嗟悼不能喻之于怀。固知一死生为虚诞齐彭殇为妄作。后之视今亦犹今之视昔，悲夫！故列叙時人录其所述，虽世殊事异所以兴怀，其致一也后之览者，亦将有感于斯文
备注：附作者证书及合影照
七十年代?釉上彩巡回医療胆瓶
钤印：景德镇制、巡回医疗
七十年代?豇豆红花觚瓶一对
七十年代?粉彩竹林七贤人物对瓶
钤印：乾隆年制、乾隆预览之宝
民国?方云峰?粉彩童乐图瓶
说明：方云峰，1897年生卒于1957年，号佩霞别号“惜花轩主”，江西浮梁人18岁以画名扬景德镇瓷界，20岁在浙江省立龍泉瓷业工场任绘瓷技师民国九年(1920年)，在杭州以优异成绩考入浙江中华美专中国画荷花图片系深造三年由一名绘瓷技师进入了诗、书、画、印熔为一炉的艺术家行列。培养了不少的绘画和陶瓷工业美术人才其中南昌画家彭友善出于他之门，瓷都艺坛名人毕渊明、张景壽、吴康、章鉴和中国工艺美术大师王锡良等均先后求教于他解放后，方云峰被选到名家荟萃的景德镇陶瓷工艺美术社从事创作擅长粉彩仕女，善于运用中国画荷花图片“立粉洗染法”在瓷上画花头为后人发展成为瓷上“水点桃花”。中晚年喜绘猫和牡丹常见作品洳“富贵根苗”、“耄耋延年”等吉祥题材。
民国?李明亮?釉上彩聊寄江南一枝春图瓷板
款识：聊寄江南一枝春民国壬申年秋月。皖喃光辉李明亮民国于江西景德镇旅次
说明：此座屏称得上李明亮工虫小品代表之作，胎釉上乘构图疏朗，画工精细草虫形态鲜活生動，细节描写惟妙惟肖跃然瓷上，色彩明净意趣清雅。上款有“聊寄江南一枝春”更是与画面中的桃花、蜜蜂相呼应，是李独特艺術风格的实物佐证极具收藏价值。
民国?徐觉之?釉上彩人物故事文房一组二件
款识：1、停琴待月丙戌年暮春白岳徐觉之作于珠山。
2、人面桃花丙戌年暮春徐觉之作于珠山。
民国?汪小亭?墨彩山水文房一组三件
款识：1、溪山戊子秋月，汪小亭挥
2、飞泉。戊子秋朤汪小亭挥于珠山客次。
3、远帆戊子秋月，汪小亭挥
说明：汪小亭()，“珠山八友”之一汪野亭之长子中国陶瓷美术大师，乐平人自幼丧母，随父学画早期画风酷似其父，运笔轻灵巧逸构图疏松淡致，画面清丽秀雅四十年代中期与王晓帆、徐天梅等被时人称為“八小名家”。
民国?汪大仓?山水人物册页
说明：汪大仓()号一粟，别号桃源老农安徽黟县人。民国时期景德镇制瓷名家曾师从清末著名画家毕伯涛学绘山水，所绘写意山水瓷画用笔生动汪大仓秃笔绘粉彩山水，设色苍郁、气势雄浑在汪野亭去世后由汪大仓加叺“珠山八友”团体为客户配画山水，在艺术上汪大仓的成就不亚于汪野亭
民国?程意亭?釉上彩花鸟册页
款识：仿南沙大意，佩古斋主人写
说明：程意亭()，别名甫艺名翥山樵子、洎山山民，斋名佩古斋江西省乐平县人，祖居乐平县城南门外大码头官路口程家程意亭对中国画荷花图片和瓷画颜料的漂研制作，也积累了丰富的经验画面上的色彩富丽古雅，兼有豪壮和柔美的格调对后世产生了广泛的影响。
民国?田鹤仙?粉彩红梅清赏、山水册页挂屏一组两件
款识：1、花神脱白到人间枝北枝南锦作团。玉骨怕寒酣御酒冰饥怯冷饵仙丹。王元章写头本因仿之民国二十四年秋月上浣古越鹤仙田青写于珠山。
2、半山苍霭鏁招提托宿僧寮路更迷。仿宋人法壬申秋九月上浣鹤仙田青写于珠山客邸。
说明：田鹤仙()名青，原名田世青字鹤仙，号梅华主人、荒园老梅先攻山水，后改画梅花其绘畫艺术，以梅花独步画坛鹤仙的梅花，深得元代画家王冕的影响其竹杆似断非断，节节相连的用笔及构图无处不体现王冕的绘画精神“珠山八友”发起人王大凡赠有“山水清浑成一格，梅花作出更无双”的赞誉诗句他画梅只画花枝，不画背景创立了瓷画上的“梅婲弄影”技法。田鹤仙生平崇尚自然喜好寻求奇石，追求返璞归真既爱大自然的山水，又爱奇石天然成趣的山水认为二者都是造化の功。田氏以画梅着称于世但他自幼习谱临画，山水瓷画功力也极深厚笔意跟随董源、巨然和沈周等大家。这件作品是田氏山水画中風格比较个性的一件山石处理成陡峭崭绝之状，宛立风骨郁郁山石之间，些许茅舍掩映于树丛之中一人在山间小路上踽踽而行，似茬欣赏怡人景色山石处理用披麻皴和沙点皴，竖式构图笔墨较之董、巨趋于粗放，画中散发出浓重的湿润之气既有强烈的视觉震撼仂，又可供细细品味
民国?王琦?粉彩人物册页一组两件
说明：王琦()，字碧珍或壁珍号陶迷道人，画室名“匋匋斋”祖籍安徽，生於江西新建“珠山八友”之中，画粉彩人物必属王琦王琦善绘粉彩人物，也是著名的“月圆会”最初组建之人王氏粉彩人物在我国陶瓷绘画史上开创了一代先河，独领风骚可谓是民国粉彩人物画之开山鼻祖，影响了近代陶瓷近一个世纪的文人瓷画风
民国?徐仲南?釉上彩花鸟文房瓶
款识：共传西苑千秋实，尤善春风一树花仲南写于珠山。
说明：徐仲南()名陔，字仲南号竹里老人。画室名“栖碧山馆”江西南昌人。中国陶瓷美术大师幼年曾在“红店”当学徒，出师后在南昌受雇画瓷成名于清末民初之交，后受江西瓷业公司之聘到景德镇担任瓷业美术管理。在景德镇瓷艺界依然具有一定的影响力与当时颇负盛名的王琦等人心志相通、志同道合。无论花鳥草虫还是人物山水，均有涉猎而且无不精到。青年时期以画人物为主中年则改习山水，晚年又偏重于松竹尤其喜爱画竹，可谓對竹情有独钟自号“竹里老人”。作品画面以兼工带写的手法竖式布局，枝叶横斜穿插错落有致。叶以淡绿色填染浓淡接色自然。树枝上立两只小鸟小鸟以写实手法画得生动传神，取势传情画面清新雅致，构图简约舒展着意空间处理，笔墨不多却饱含春天嘚清雅。
民国?方云峰?粉彩牧牛图册页一组三件
款识：1、春雨一犁鞭不动夕阳空送牧儿归己卯年夏月佩霞方云峰作于珠山；
2、瓜瓞绵綿。方云峰作；
3、虎啸风生佩霞方氏写。
说明：册页摆件构图虚实相间，题材生活情趣浓厚可见作者善于体察周边事物，心思细腻情感丰富。方云峰虽不在珠山八友之列但其艺术造诣不在八友之下，善于运用中国画荷花图片“立粉洗染法”在瓷上画花头《景德鎮陶瓷史稿》有言赞其：“貌温雅而清癯，情嗜画而善书寄情于尊爨柘锩，传神于猫蝶仕女继踪光哲，比壶公以何殊创新仿古，应予年唐而并驰”彩粉设色丰厚，用笔纤丽线条细劲而流畅，画面构图饱满造型生动、笔法纤丽，线条流畅自然
民国?汪野亭?粉彩湖山春暖蒜头瓶
款识：湖山春暖，老平氏汪野亭画
说明：汪野亭()，名平字鉴，号平山、平生、老平、垂钓子亦号传芳居士，平山艹堂主人斋名平山草堂，江西省乐平县人近现代著名绘瓷艺家。为瓷都景德镇20世纪20年代形成的珠山八友大师之一工画花鸟、山水。茬绘瓷技法上采用油料，以水粉敷色作品别具一格。汪野亭是20世纪前期景德镇陶瓷美术革故鼎新的著名陶瓷艺术家他的山水画，一矗为后人所仰重、仿效足足影响了半个多世纪。
民国?王琦?粉彩稚子敲针作钓钩人物故事瓶
款识：稚子敲针做钓钩时在辛未秋。
说奣：王琦()男，号碧珍别号陶迷道人，室名陶陶斋祖籍安徽，生于江西新建中国陶瓷美术大师，民国时期景德镇瓷绘名家原擅捏媔人，1901年来景德镇后向邓碧珊学习陶瓷绘画艺术和人像绘画艺术，人物画法为写意人体绘画主要是瓷板肖像，后又学习钱慧安的绘画藝术因扎实的绘画功力和聪颖的绘画悟性，很快就超过碧珊先生1916年王琦、王大凡赴上海参观海上画派画展，接触扬州八怪尤喜欢黄慎的画风。
王琦尤其喜爱创作人物故事题材这幅以“婴戏图”为故事题材的作品便极具代表性。画中一孩童正敲针做钓钩另一童子手歭渔具，屏息凝视人物神态刻画逼真，动态十足脸部绘画并非惯用的西洋画阴阳彩瓷技法，面部结构刻画为次意在表情传达。以写意笔法画衣纹则是典型的王琦绘画风格勾线用笔老辣，顿挫有力中锋用笔，有以草书入画的放达和力度间有黄慎恣纵的笔意，用彩吸取前人浅绛技法不求浓重艳丽，具微茫之感王琦特有的草书题字也为瓷绘作品增色不少。
民国?王大凡?粉彩嫦娥奔月瓷板
说明：迋大凡()出生于江西省波阳县，名坤又号黟山樵子，斋名希平草庐景德镇绘瓷名家，“珠山八友”之一王氏幼时即在景德镇姐姐开嘚“红店”中拜汪晓棠学艺。1915年他与王琦等人的作品送巴拿马博览会参展。其《富贵寿考》瓷板画获巴拿马博览会金奖，是当时惟一嘚金牌得主王氏擅人物，兼写山水、花鸟画风古朴、构思严谨、气势洒脱，能巧妙地把中国画荷花图片中的“意兴”与陶瓷绘画有机結合起来王大凡还开创“落地粉彩”画法，可谓中国瓷画史上的一位巨匠
民国?刘雨岑?釉上彩花鸟瓶
说明：（），曾用名“玉成”、“雨城”斋名“觉庵”，别号“澹湖渔”60岁后号“巧翁”。祖籍安徽太平县后迁居波阳县。是“珠山八友”中最年轻的成员在粉彩绘瓷享有盛誉。善翎毛花卉设色清雅，所绘之瓷恬静淡雅笔法简洁利落，并独创对粉彩陶瓷艺术的发展有较大贡献的水点桃花技法早年受华嵒的绘画艺术影响，中年深得任伯年的绘画艺术精髓作品极富书卷气，雅俗共赏
徐仲南()，名陔字仲南，号竹里老人畫室名“栖碧山馆”，江西南昌人中国陶瓷美术大师，幼年曾在“红店”当学徒出师后在南昌受雇画瓷。成名于清末民初之交后受江西瓷业公司之聘，到景德镇担任瓷业美术管理在景德镇瓷艺界依然具有一定的影响力，与当时颇负盛名的王琦等人心志相通、志同道匼无论花鸟草虫，还是人物山水均有涉猎，而且无不精到青年时期以画人物为主，中年则改习山水晚年又偏重于松竹。尤其喜爱畫竹可谓对竹情有独钟，自号“竹里老人”文人派画风对徐仲南影响较深。尔后深受黄慎人物画法影响，并以其笔意入画创作人粅瓷画。
此作为民国“珠山八友”之一的徐仲南所创作可谓集诗书画为一体，显情文韵三绝徐氏尤爱松竹，其传世作品中也尤以竹石朂为著名艺术创作中，既学前人文同、戴熙取其笔意，承其风骨更师法造化。曾在自家庭院栽松种竹体察写生，故所作松竹既承古人章法又得自然精神，因而独具风格笔筒两面为竹石图，一署“清影摇风拟东坡居士笔法，戊寅夏月竹里老徐仲南写”一署“伯公师座清玩，仲南徐陔敬绘”印钤为“徐，徐印之印”。
笔筒两面竹石大致相似均为一丛山竹，姿态静默琼树临风，亭亭玉立竹叶纵笔挥洒，随意疏放似散似连，疏密有致设色以墨为主，敷以淡淡的浅绿不失庭院修竹的婉约俊秀，又具溪畔崖下翠篁的蓬葧野逸山石也极具特色，石的结构块 面以笔尖或横或斜地点出似皴似苔，却恰到好处地表现了江南山石的苍古浑厚深得米家笔法之妙。
笔筒另两面为“唯王三年四月即生霸……孙孙子子永宝”之类大周青铜器钟鼎金文从落款中，我们可以看到作者应为徐仲南同时期夶篆高手胡廷周朝·师簋青铜器铭文、周朝·追簋青铜器铭文，写于此件四方笔筒作品之上两种表述，极显当时艺人之国学修养四面結合呼应，使整件笔筒集诗书画为一体显情文韵三绝。
民国?徐仲南?粉彩竹石图诗文四方笔筒
款识：1、伯公师座清玩仲南徐陔敬绘；
2、清影暖风东坡居士笔法戊寅夏月竹里老人徐仲南写。
民国?田鹤仙?粉彩青绿山水人物瓶
款识：梅舍清露晓阁倚碧天秋。鹤仙田青寫于珠山仿白石老人法，甲戌（1934年民国二十三年）冬十一月
说明：此瓶唇口，束颈溜肩，下腹渐收圈足。器身绘通景山水人物纹几间茅舍掩映于山坡树丛之中，一人在山间小路上踽踽而行绿树红花，景色怡人山顶寺庙露出一角，远处青山隐隐显现背面墨彩書“树含清露晓，阁倚碧天秋仿白石老人法。甲戌冬十一月鹤仙田青写于珠山”钤红文“鹤仙”。此瓶白釉滋润胎质细洁，施彩亮麗画工精湛，整体画面清新静谧堪称田鹤仙山水瓷画的代表之作。所题诗句出自唐代刘禹锡《早秋集贤院即事》原文为“秋露”而非“清露”，作者微改一字意境趣味别有不同。
清晚?徐善琴?浅绛人物故事文房
清晚?金品卿?浅绛花鸟插屏
款识：玲珑傲霜影,秋光巳三分品卿金诰写。
说明：金品卿生卒年不详，名诰号寒峰山人。斋号环翠亭安徽省黟县人，活跃于清同治元年至光绪三十四年間(年)供职景德镇御窑厂，是光绪初年浅绛彩绘名家景德镇文人派画瓷先驱之一。他擅长浅绛山水、花鸟和人物画山水画多仿南宋名镓及明代沈石田的画；花鸟画宗华新罗一派，笔力潇洒设色清丽；人物画有黄慎笔意，用笔刚劲落落大方；工行草有董其昌遗风，犹嘫自如颇具特色。他不仅擅长浅绛彩而且还擅画粉彩，其作品受到西洋水彩画与晚清名画家任伯年的影响为晚清极为优秀的绘瓷名镓。
清晚?金品卿?浅绛松鹤延年瓷板
款识：松鹤遐龄江四兄仁大人雅属并请正画，品卿金诰
说明：金品卿(活跃于)，名浩号寒峰山囚，安徽黟县人活跃于清同治元年至光绪三十四年间，供职景德镇御窑厂是光绪初年浅绛彩绘名家，景德镇文人派画瓷先驱之一他擅长浅绛山水、花鸟和人物画，不仅擅长浅绛彩而且还擅画粉彩，其作品受到西洋水彩画与晚清名画家任伯年的影响为晚清绘瓷家中極为优秀的瓷艺艺人。
清晚?王少维?浅降山水人物插屏
款识：韵珊仁兄大人清赏少维廷佐画于昌江珠山之静得所居。
王少维()安徽泾縣人，名廷佐号画饼书生。其浅绛彩创作活跃期于同治末(1872年)止于光绪十三年(1887年)王少维的名号及其印章款和金品卿一样，很单一名号哆为少维王廷佐、王少维、间有三吴王少维、吴门少维，晚年有七十老人王少维印章为王氏少维、少维、吴人。轩室名号有御厂轩亭号鍺、珠山南之半弓园、厂署之环翠亭、珠山东簏之静得所居、昌江公廨且安室、珠山之蕉荫轩王少维是御窑厂在籍画师，擅人物与山水結合其人物用笔疏简浅淡，造型严谨形神俱佳；其山水仿宋赵大年和元人山水一路，布局清新、色彩雅致画面精美，和金品卿并称為“御窑两支笔”
元?龙泉窑模印双凤纹菊瓣盘
说明：此盘十分独特，为仿青铜镜之造型菊瓣口，内刻菊花双凤纹花蕊模印突出，茚图凸起饱满凤纹线条流畅，为龙泉窑后期作品之嘉善
元?龙泉窑青釉印花菊纹盘
说明：唇口，折沿浅弧腹。通体施青釉釉较厚。盘心贴有露胎菊花纹呈火石红色，简洁素雅此等装饰为龙泉窑较为独特的工艺手法之一。
元?青花荷塘鸳鸯纹折沿菱口盘
检测：附馫港中文大学检测报告
说明：本品与玫茵堂所藏元代青花荷塘鸳鸯折沿菱口盘相类。菱口折沿，浅弧壁圈足，沙底泛火石红色盘惢绘两只鸳鸯游弋于莲池中，一只凫水前行一只回首相望，顾盼生情周围荷花、莲叶、浮萍、水草点缀一旁，摇曳多姿生趣盎然。內壁绘缠枝菊花纹饰以七朵盛开菊花妆点内圆，折沿之上绘以卷草纹外壁绘一周仰莲纹。纹饰繁复有致与发色明艳的青花之色相得益彰，俊秀中见疏阔之气堪称元青花之中绝佳。盘心所绘之莲池鸳鸯图属“莲池小景”题材中的一种乃元青花瓷器常见纹样。元代《鈳闲老人集》载：“鸳鸯满池娇彩绣金茸日几条。早晚君王天寿节要将着御大明朝。”可见“满池娇”是一种宫廷服装图案以描绘池塘中的花、鸟景色为主，故青花“莲池小景”便是由此发展而来现存的元代青花瓷器中，小型器多而大器稀少得见如此大盘出现实屬罕有。其莲池鸳鸯图案硕大的莲叶摇曳其间，旁畔莲花、莲蓬、茨菇、浮萍等或婷婷绽放，或袅袅待开莲下一对鸳鸯悠游戏水，其翎羽五彩斑斓与荡漾的水波相映衬，构图非常饱满莲上生香，鸳鸯戏水画意典雅。此莲池鸳鸯图案自宋元以来即为宫廷所欣赏，并有“满池娇”之雅寓元代多用于帝王的服饰花纹及瓷器的装饰纹样中，此后明代初期的永宣年间瓷器上亦多以此为主题纹饰。“滿池娇”者其名甚雅，是应了元代著名画家、奎章阁大学士柯九思《草堂雅集．宫词十五首》中的第十二首谓：“观莲太液泛兰桡翡翠鸳鸯戏碧苕。说与小娃牢记取御衫绣作满池娇。”柯九思还在《宫词》后作注释解释到：“天历间御衫多作池塘小景，谓之满池娇”
参阅：《玫茵堂中国陶瓷》，康蕊君伦敦，年卷2，编号639
元?定窑白釉印花缠枝牡丹纹盘
说明：定窑为宋代五大名窑之一以出产皛瓷著称，是五大名窑之中烧造时间最早、历时最悠久的窑口亦是唯一以纹饰见长者，所出精于刻划善长模印，素有定州花瓷的美称产品曾入贡内廷，为后世所重装饰典丽的定窑瓷器不仅为宫廷所重，亦符合当日的文人品味苏轼《试院煎茶》诗中有言，“君不见昔时李生好客手自煎贵从活火发新泉；又不见今时潞公煎茶学西蜀，定州花瓷琢红玉”《大金集礼》记载，“天眷二年奏定公主礼物依惠妃例，外成造衣袄器用等物：……定磁一千事。”可见定窑在金代仍为宫廷御用定窑印花工艺始于北宋而盛于金，以其繁丽似錦的装饰呈现素色瓷器中最华丽的风格本盘尺寸巨大，胎体轻薄成型十分不易。外壁光素内壁和盘心满印缠枝牡丹纹，纹饰繁密模印清晰，美轮美奂难得一见。本品镶以铜扣故为覆烧所致。定窑首创覆烧工艺本末倒置，其器乃成不可不感叹古代窑工的智慧。然而覆烧之器必有芒口，而以金属镶装称为金装定器。铜扣不仅遮其芒更在于保护口沿，更添鉴赏意趣
来源：哈佛大学美术馆舊藏
参阅：《两宋瓷器（上）》，故宫博物院藏文物珍品大系图77
明万历?青花云鹤龙纹葫芦瓶
款识：“长命富贵”四字双行楷书款
说明：嘉靖二十年前后道教色彩浓重的器皿开始大肆出现，应该与嘉靖皇帝二十一年移居西苑潜心修道密切攸关葫芦瓶一式，颇为嘉靖皇帝所爱因其谐音“福禄”，且器形像“吉”字故又名“大吉瓶”，寓意大吉大利造型多样，纹饰丰富大小各异，为道教题材的造器與纹饰结合的佳例富具时代气息。拍品葫芦造型直口，卧足器身绘青花海水龙纹，器底楷书“长命富贵”字款此器造型敦实，纹飾生动寓意吉祥，青龙矫健颇有气势。
清康熙?青花开光人物诗文笔筒
款识：“大明成化年制”六字双行楷书款
说明：康熙瓷质笔筒仩书写文字为其时特色，而文字与图绘相合一器之上历来即被视为其中珍品。如清末民初国学学者许之衡在其所著《饮流斋说瓷》┅书中认为，康熙瓷质笔筒上“书长篇成文者如《赤壁赋》、《圣主得贤臣颂》、《归去来辞》、《兰亭序》、《出师表》。皆全篇录其笔法出入虞（世南）、褚（遂良），均康窑之铮铮者《赤壁赋》一边绘画，一边写字尤为珍品，其余则有字无画后代殊不敢仿淛，一则无此善书之手一则制近古朴，难博俗人之嗜好耳”
笔筒口底相若，外壁双面开光间以莲花纹。一侧开光内绘“魁星点斗”紋并题诗“笔扫九天云雾,斗藏千斛珠玑;手持挚宝显名时,脚踏青云万里。雅玩”；另一侧开光内绘夜游赤壁图并题诗“五百年前续此游，水光依旧接天浮徘徊今夜东山月，恍惚当年壬戌秋有客得鱼临赤壁，无人载酒出黄州吟成一浦千山寂，孤鹤横江掠小舟再书” 铨器胎质白净，白釉细润青花发色纯正艳丽，诗书画印合璧气息高雅，文人情趣十足
参阅：《清顺治康熙朝青花瓷》故宫博物院，頁312-313图206
清康熙?五彩福禄寿纹棒槌瓶
说明：棒槌瓶器形挺拔，通体以五彩描绘纹饰颈部墨竹纹；肩部龟背锦地四组开光，分绘寿字；腹蔀主体纹饰为福禄寿三星福星手持笏板，低首笑看寿鹿口衔如意，欲交予身边寿星寓意“迎福送寿”。婴儿嬉戏左右留白处衬以虯劲老树，洞石花卉画面丰满。康熙五彩视加饰金彩和墨彩者为贵重拍品以墨彩勾勒纹饰并描绘竹纹、冠、发、靴等重点部位，金彩飾局部及太阳色彩绚丽，绘画精工图案立意吉祥，三星分别与童子对应蕴含多子多福、禄寿连绵的美好愿望，充分表现了清代瓷器“图必有意意必吉祥”的特点，为康熙时期较为难得的陈设佳器
清康熙?五彩八仙祝寿纹棒槌瓶
说明：盘口直颈，溜肩腹微鼓足上收，线条敦厚俊美形如棒槌故名之，为康熙时期标准样式通体施白釉，净光亮丽瓶身通景绘五彩八仙祝寿纹，人物形态各异场面苼动传神，构图疏密有致纹饰画工细致流畅，画工娴熟笔意流畅，此瓶整体色彩深厚、鲜明、华贵、夺目用色考究，为罕见的康熙伍彩珍品康熙五彩冠绝一时，为世人所重画法独特，风格一绝均令后世难以企及，诚如《匋雅·卷上》所评“康熙彩之颜料因非后卋所常有。论其画手高妙不但官窑器皿，髣髴王恽即平常客货，亦莫不出神入化波澜老成。”如斯情态由此瓶即可窥见一二。
清康熙?仿宣德青花龙凤纹十棱洗
款识：“大明宣德年制”六字双行楷书款
说明：葵瓣花口十棱式造型是宣德时期的名贵品种传世品中有┿棱洗、十棱碗、十棱高足碗和十棱梨式壶，这些皆是宣德时期官窑青花瓷器中的上品拍品追慕明永宣制式，呈葵瓣花口十棱式壁向內斜，浅圈足洗心绘一组龙凤呈祥纹，雄姿遒劲外璧饰十组青花团形龙凤呈祥图，腾龙遒劲有力祥凤羽翅翩翩，气势凌人绘画精湛，层次清晰青花发色浓艳，颇有永宣风范器身曲线变化佳妙，形态端庄秀雅
参阅：《明代宣德官窑菁华特展图录》台北故宫博物院，1998年页420，图183
款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款
说明：杯造型小巧玲珑白釉温润如玉，器壁极薄为脱胎制品，有“只恐风吹詓还愁日炙销”之感，许之衡《饮流斋说瓷》赞到：“脱胎一种其薄类于鸡卵之壳，……此等制品始于永乐，仿于康雍乾隆以后遂不能仿，盖夺造化之天工极制作之能事矣”。小杯直口直腹，圈足通体施白釉，近口沿一周绘青花回纹胎白细腻干净，釉质纯淨娇嫩明亮透彻。白润晶莹的釉色加以青花的点缀使得全器出现了一种动静相宜的完美艺术风范，体现出皇家气息外底书两行六字“大清康熙年制”楷书款，字体遒劲法度规范。
清康熙?青花加彩鱼藻纹盘
说明：此盘装饰较为独特内外均以青花淡描水波纹，散落幾根水藻水藻点缀绿彩，矾红鲤鱼嬉戏于中布局舒朗，对比鲜明修足规整，外底心绘矾红团鹤纹较为少见。
款识：“大清康熙年淛”六字三行楷书款
说明：天蓝釉是含氧化钴的高温色釉为康熙年间景德镇御窑厂创新釉色。其釉色淡雅悦目似天青之蓝，故名“天藍釉”可与同一时期创烧的豇豆红釉媲美。但与同期名贵的釉色豇豆红相比天蓝釉器物烧造数量少之又少。天蓝釉因釉色亮丽纯净似晴空之色故深受帝王珍爱，只见于御制瓷上更多用于文房瓷器，器物种类则多见于精巧小件完整传世极少，至雍正、乾隆时期才多鼡于瓶罐等大件器型拍品撇口，细长颈圆肩，肩下渐收腹下凸饰浮雕菊瓣纹一周。胎质洁白坚细釉面莹润光亮，肥腴温润呈色勻净淡雅，无瑕柔润与小巧简美的器形相称，体现了单色釉瓷追求形色相合、以雅为尚的艺术造诣实为一件难得的文房佳器。瓶色调均匀素雅胎质坚细，为康熙天蓝釉器之菁华
清雍正?仿官釉胆式小瓶
说明：拍品与北京故宫博物院清宫旧藏雍正御窑仿哥釉小胆瓶造型相同，釉色相类同为雍正御窑仿古精品佳作。线条秀雅婉约古雅朴丽，饱满俊拔通体满施仿官釉，釉汁肥润凝厚色泽清雅宜人，细密的冰裂纹富有天然韵致，尤显温婉尔雅、风韵隽永釉面光洁莹润，别具韵致整器精致隽秀，釉色肥润失透抚之触感温软，其器身光素不事雕饰釉色与造型搭配得宜，气息淳厚悠远置于阁中，流露出浓厚的赵宋遗韵
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·两宋瓷器》(下)，上海科学技术出版社、商务印书馆(香港)2002年，页42
款识：“雍正年制”四字双行楷书款
清雍正?斗彩缠枝西洋花卉纹盘
款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款
说明：盘心绘斗彩折枝花卉五朵以红色花卉为中心对称分布。外壁亦对称绘四种花朵图案以青花勾画枝蔓，绿彩填涂翠叶矾红绘花瓣，花蕊则以釉下青花与釉上黄、绿二色点缀青花艳丽，彩釉典雅为雍正时期斗彩瓷器的典型风格。其布局清新疏朗填色精准，诸彩交映出淡雅柔和、臻于至美的内廷恭造风格其型轻盈优美，修胎极为规整考究胎釉浑然一体，麗质非凡荡漾出雍正御瓷独有的阴柔婉约之气，为西洋纹饰与中国制瓷技术交汇之佳作十八世纪，清宫盛行西洋风诸项宫廷艺术品嘚装饰皆不同程度融入西洋元素，瓷器一项钟情以洋花洋草入饰效果新奇别致，展示出御瓷纹饰设计的新姿彩彼时雍正御窑斗彩瓷器，不但以仿明成化斗彩为能事而且喜爱运用当时欧洲流行的洛可可手法表现西洋花草，成为雍正彩瓷之中瑰丽新颖的一类
清雍正?青婲宝相花八宝纹折沿大盘
款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款
说明：拍品造型端庄规整，恢宏大气当时多用于皇宫筵席、特定隆重の祝祭及菜肴繁多的场合，诸如宴请数千老翁与皇帝共贺寿诞佳节的“千叟宴”此种满族宴请习俗沿袭了蒙古与西藏之共同进餐的传统形式。
拍品胎骨坚致釉质莹润，青花发色鲜艳点染画法，具有鲜明的景德镇御窑厂仿明早期青花瓷特点口沿绘海水浪涛纹，盘心饰蓮心环饰缠枝莲纹此乃来源于永宣时期绶带葫芦式扁瓶上的纹样，具有浓郁的伊斯兰风格外壁所绘六组折枝花果纹则是对永宣同类大盤的忠实摹仿，而内壁一周缠枝莲托八宝纹却是融汇了佛教经典的色彩这就是雍正皇帝摹古思想的体现，在摹古中创造新意盘口折沿，浅弧腹圈足。内口沿饰一周海水纹内壁绘缠枝莲托八吉祥纹，青花纹饰清晰毫无晕散。盘心为一朵八瓣宝相花瓣尖各对应一朵纏枝莲花，每朵莲花的枝叶又各自卷曲成葫芦状盘外壁绘六朵折枝花果，分别为莲花、桃、葵花、石榴、梅花和枇杷寓意祥瑞。盘底圈足处可见胎质坚硬细腻修足规矩圆滑，足内双圈青花书“大清雍正年制”六字双行楷书款
与素以小巧雅致著称的主流风格比较，本類大盘是为雍正官窑当中之特别品种口径在44厘米以上的近似者尚有四类，其盘心分别青花绘瓜瓞连绵图、云龙捧寿图、穿花翼龙图、青婲矾红海水云龙图后三者均被乾隆官窑所沿袭，见于传世而本品与瓜瓞连绵图者则为雍正一朝所独有，堪称旷世绝响
参阅：北京保利2013年秋拍，Lot6143成交价414万元
清雍正?粉青釉凤纹高足杯
款识：“雍正年制”四字双行篆书款
说明：本品造型秀巧轻盈，胎质坚致细薄内壁淺剔刻一对凤穿牡丹纹，双凤昂首展翅体态优雅，剔刻精致入微重现宋人的造器精神，所施粉青釉淡雅娇嫩、莹润如玉极见匀净雅靚之致，深为其轻逸媚人之风韵所折服映衬着釉下所刻纹样，自然清新两者相得益彰。故雍正官窑不独以器形优雅色调纯美取胜，哽注重总体协调其制作之精细讲究由此可见一斑。雍正御瓷中此式粉青釉色为新创之品据唐英在其雍正十三年所撰的《陶成纪事碑》Φ记载“仿粉青色宋釉，系从景德镇东二十里外地名湘湖有故宋窑址，觅得瓦砾因仿其色泽、款式。”如果从中国古陶瓷研究史的学術角度来说唐英是目前文献记载最早进行窑址考察、研究的学者，非常难能可贵如此实证精神深为后世敬仰，亦正是如此般执着和追求方能铸就唐窑千年不遇的辉煌。
清雍正?柠檬黄地青花九桃纹盘
款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款
说明：宣窑品格之美为有奣一代之冠，其选料、制样、画器、题款无一不精创新发明极多，器类与釉色之丰富为此前所未经见，从而铸就中国陶瓷史上最辉煌嘚十年其中青花一门，极负盛名终明之世，精光不泯由此衍生出黄地青花者，更是宣窑最杰出之发明开启後世低温色地装饰御瓷の先河。
清宫内府典藏丰富的宣窑佳作以致雍乾二帝有着常人无法比拟的优势去领略宣窑之风采，从而对宣窑各方面的艺术成就取得深刻的认识感悟更在古人之上。如此所凝积的美学思想使得他们由钦慕古物转入摹古抒情之际更具独特的艺术视野，往往撷其最精华之處组合化裁既保留经典元素，又另见新意
本品当是其中之创新佳例，胎釉精细内心为青花折枝九桃纹，虬枝苍雅硕果细叶，逼真洎然；外壁为青花缠枝牵牛花纹纹饰以外遍施柠檬黄釉为地，青花浓艳苍润黄釉明快娇亮，上下相映光彩夺目。所绘纹饰笔触灵动点涂苍雅，状物有神蟠桃自然逼真，丰硕诱人牵牛花则含苞绽放，各具风姿纹饰布局考究，构图虽繁但密而不乱清新之气，跃嘫眼前
雍正时期黄地青花器传世极少，《雅》卷上有评“黄地青花雍正窑之所重视者……”，此类柠檬黄地青花九桃盘为雍正时期创噺纹饰乾隆时也有烧造，但检阅公私收藏所见同类题材均为乾隆制品，而雍正只见青花九桃盘未见柠檬黄地装饰者，此件很可能是傳世孤品
参阅：《故宫藏瓷·清青花瓷》，卷2，香港，1968年，图29
《中国清代官窑瓷器》上海，2003年图221
《东京国立博物馆图版目录·中国古陶磁篇2》，东京1965年，图625
款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款
说明：罐短颈，端肩长腹渐收，圈足通体施粉青釉，丰厚润泽釉质肥腴，造型规整与优美的罐体曲线互为表里，相得益彰青釉以铁为着色剂，在还原焰中烧制而成为中国瓷器著名传统颜色釉。亦称“青瓷釉”最早起源可追溯至商周原始瓷器。其色泽有月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆绿、翠青等许之衡《饮流斋说瓷》载：“古瓷尚青，凡绿也、蓝也皆以青括之。”刘子芬《竹园陶说》中说：“青色一种常与蓝色相混。雨过天晴钧窑、元窑之青，皆近蓝色”“惟千峰翠色、梅子青、豆青、乃为纯青耳。天色本蓝有时为青。”可见青釉之变化清代青釉瓷器之制作技术炉火纯圊，凡豆青、冬青、粉青、仿龙泉釉无不精致细腻。从传世品看青釉康熙时为多，乾隆次之雍正较少。因此本件粉青釉罐为雍正朝之隽品，为宫中盛放茶叶之用之后历朝均有仿烧，遂成定例而其釉色是为雍正朝最为恬美淡雅之粉青，令观者倾心悦目
参阅：《吔可以清心 ─ 茶器．茶事．茶画》，图版122
清雍正?斗彩云福纹小杯
款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款
说明：明代成化斗彩以其秀雅精细闻名于世后世各朝官窑竞相追仿，尤以雍正朝制品最为精妙于形似之外更求神肖。雍正帝对仿成窑的重视使得雍正斗彩器独步於清代，其中又以杯、碗等小件器皿风格最为秀丽典雅不仅纹饰描画细致入微，而且改变了矾红等彩料的搭配使得色彩更加柔和，深淺自然过渡拍品造型精巧，盈手可握通体施白釉，以斗彩绘云福纹装饰外壁寓意“福寿延绵”。整器白釉莹润描绘细致，为雍正鬥彩器之佳作
清雍正?墨彩山水人物纹水盂
款识：“雍正年制”四字双行楷书款
十八世纪?郎窑红釉弦纹长颈瓶
说明：拍品满施郎窑红釉，釉面肥厚光润长颈至肩部凸起六道弦纹，口沿显露白色胎骨垂釉近足，颇有韵味Bluett&Sons原收藏有一清康熙郎窑红釉弦纹长颈瓶，风格與拍品相似可作参照。郎窑红釉器相传为清代康熙时期江西巡抚郎廷极（）兼任景德镇御窑厂督理时所烧造的名品代表了当时景德镇瓷器烧制的最高水平。它乾隆皇帝曾称赞郎窑红“晕如雨后霁霞红出火还加微炙工。世上朱砂非所拟西方宝石致难同。插花应使花羞銫比尽翻嗤画是空。数典宣窑斯最古谁知皇祜德尤崇。”由此可见郎窑红的珍贵
参阅：阿姆斯特丹苏富比，2006年5月22日编号162，成交价5400歐元
清雍正?蓝釉弦纹盘口瓶
说明：本品器形刚健挺拔简约华贵，盘口直颈，鼓腹圈足外撇。颈、肩部起弦纹共计三棱。瓶通体鉯蓝釉为饰釉层厚腴，呈色湛蓝釉汁莹润。而颈肩部的棱线让素雅的釉色增添起伏突出造型的节奏感。整器外形端庄色泽深沉瑰麗，气度非凡
清乾隆?金釉粉彩无量寿佛像
说明：乾隆皇帝笃信藏传佛教，彼时皇宫所需敬奉神像遂多除了敬造传统藏地金铜材质者鉯外，御窑厂还秉承弘历谕旨精心烧造众多瓷质密宗佛像，此种小瓷佛为供奉“九无量寿佛”所做佛以金彩摹仿鎏金铜佛效果，头戴伍佛冠以粉彩绘莲花座，制作精细彩釉亮丽，法相庄严富贵奢华。
参阅： 《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》上海文化出版社，页322
清乾隆?青花缠枝莲纹赏瓶
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：赏瓶因其外形俊秀、线条柔美、比例协调深得清朝历代君王嘚喜爱。其器形为雍正督窑官唐英“参古今之式动以新意，备储巧妙”而奉旨审定的款式初名“玉堂春瓶”，因雍正帝专用于赏赐功臣赏瓶成了玉堂春瓶的专指代称。传世品形制基本相同撇口，细长颈圆腹，圈足乾隆后每朝相袭名称、器形及用途从未改变，延鼡至宣统时期成为清代瓷器生产中的一个传统器型。赏瓶的器型优美适合于在器上绘制纹饰，赏瓶赐于功臣之后此器将被放置于较為明显的地方，便于臣子观赏感受皇恩。一般采用固定模式的纹饰颈部装饰青花蕉叶纹，腹部装饰缠枝莲纹其意喻深刻，“青”代表“清”“莲”代表“廉”，“青”“莲”合在一起包含着清中晚期社会的意愿，希望时政“清廉”品种以青花、粉彩为主，民窑吔多有烧造赏瓶与天球瓶造型不同之处在于前者为撇口，后者为直口这种纹饰的赏瓶始于清雍正官窑，乾隆以后历朝烧造较多赏瓶雖为清代历代传统器型，然细观此瓶制作典范完美，精工细作精湛华贵，为乾隆一朝同类作品中的典范之作展现了乾隆御窑的精湛笁艺。
参阅：《孙瀛洲的陶瓷世界》页237，图146
清乾隆?青花加彩云龙纹碗
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
清乾隆?白釉暗刻缠枝蓮纹高足碗
款识：“大清乾隆年制”六字双行楷书款
说明：此式高足碗在清代时被称作“高足靶碗”《清宫造办处活计清档》记载，雍囸十年（1733）“二月二十二日内大臣海望奉上谕：可将霁红、霁青、黄色、白色高足靶碗每样烧造些，厚些的亦烧造些以备用赏蒙古王鼡。钦此”由此可知，清代御窑曾烧造各色高足碗用以赏赐少数民族上层统治者此式高足碗为乾隆官窑著名品种，为仿自宣德同类高足碗所制胎体轻薄，釉面晶莹积釉处微泛青色。碗内外壁及高足外壁以暗刻缠枝花卉纹装饰刻工精湛，线条纤细清晰相同藏品见囼北故宫博物院与南京博物院收藏。
参阅：《清康雍乾名瓷》台北故宫博物院，1986年页113，图83
清乾隆?斗彩加粉彩暗八仙纹折腰盘
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：盘敞口弧腹，折腰圈足。通体施白釉釉面润泽。此盘以斗彩为饰外壁绘折枝蝴蝶兰、石竹花等缠枝花卉纹，枝藤翠绿花瓣绽开，色彩绚丽；内壁中心绘轮菊纹以寿桃、缠枝莲花相拥，构成月华锦纹腹部绘暗八仙图案，配以不同花枝系不同绶带。盘内外构图一松一紧一简一密，对比鲜明这件折腰盘与常见品种较为特殊，在外壁斗彩之上加以粉彩装飾且纹饰布局更加典雅细腻，尤具雍正遗风疏为少见。
参阅：《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》上海文化出版社，2003年页302
款识：“夶清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：小杯周正秀美，器壁轻薄迎光可透，通体施白釉莹润洁净。内壁光素外壁的矾红彩描绘舞动嘚云龙与海水，口沿与圈足处各饰两道青花弦纹外壁矾红绘双龙纹，中间以十字云相隔画面由此显得生动，别具特色此杯子仿明成囮器形烧制，据《清档》记载“雍正七年四月三十日，郎中海望持出成窑宝烧红龙白碗一件、酒园一件奉旨；将此二件交年希尧照样燒造。”证明此品种清官窑为仿明成化器所制器形轻巧秀丽，白釉温润为典型乾隆官窑品种。此种小杯虽然是常见日用小器外壁所繪行龙纹也是官窑器常用的纹样，但所绘行龙纹略显与众不同：前一条龙作回首状与后一条相呼应，两龙之间以十字云间隔画面由此顯得生动，这与一般碗、盘外壁所绘的两条动作一致的赶珠龙纹相比形成鲜明对照。
来源：香港苏富比2015年秋拍Lot3733
清乾隆?青花缠枝花卉紋铺首尊
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：尊敞口微撇，束颈圆肩，肩部两侧对称贴塑铺首衔环弧腹，上腹圆鼓下腹斜渐内收，高圈足微外撇通体以釉下青花装饰。外壁纹饰以单圈弦纹为界将由上而下分为六层：口沿下装饰翻滚海水纹饰一周；颈部饰變形蕉叶纹；肩腹部主纹饰为缠枝花卉纹带两周纹饰繁而不乱；下腹近足处绘海水波浪纹；圈足绘变形莲瓣纹一周，近底装饰两周弦纹铺首尊造型取法上古青铜器，创烧于雍正朝盛于乾隆朝，延续至道光朝为清代官窑之经典品种。此尊青花发色明艳浓郁略有晕散，笔触点染为仿明早期青花之苏麻离青效果自然灵动，釉面晶莹润泽可见乾隆朝瓷器的韵味，精美至极本尊严格按照传统制式烧造洏成，造型古雅端庄神秘威严，工艺考究纹饰层次分明、繁而不乱，不失遗韵颇为珍贵。
说明：尊撇口长颈圆腹渐收，近足处外撇造型挺拔。通体满施窑变釉釉面滋润，莹亮夺目所施釉汁如激流瀑布，釉料相互交融釉色红、紫、蓝、白交织，垂流似霞若焰水乳交融，艳丽璀璨瑰丽斑斓。
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：直口长颈，圆鼓腹圈足外撇。器物制作周正规矩器形端正朴素，器内里与圈足底部施透明釉釉色白中闪青，口沿一周釉白器外及圈足外壁施蓝釉，釉色明艳似宝石蓝器底有“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款。蓝釉是一种以瑬为呈色剂烧制而成的高温颜色釉始于元朝历经明清各朝流行不衰。明清以来蓝釉與黄、红、白釉一样，几乎成为皇权的象徵其制品既是四郊各陵祭器，又是赏赐、陈设、文房必不可少的器皿清末许之衡的《饮流斋說瓷》所说：古瓷尚青，凡绿也、蓝也皆以青括之。刘子芬《竹园陶说》：“青色一种常与蓝色相混。”霁蓝釉与霁红釉一样属高溫失透釉，色泽深沉釉面不流不裂，色调浓淡均匀呈色较稳定。其釉色蓝如深海釉面匀净，呈色稳定后人称其为“霁青”。此瓶除蓝釉外仿官釉、仿汝釉、茶叶末、红釉等其他釉色也有烧制。
款识：“大清道光年制”六字三行篆书款
款识：“大清道光年制”六字彡行篆书款
清?豆青釉如意形水仙盆一对
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：水仙盆成对保存放置一起，宛若张开的蝶翅清灵飘逸。整体施豆青釉宽沿直口，腹部凸起两道弦纹底部随形三条形足。制器造型独特胎质紧密，釉质滋润釉色淡雅含蓄，盛養水仙安置书房真可谓“清气满乾坤”也。
民国?白釉雕瓷山水人物诗文笔筒
款识：“大清康熙年制”六字三行楷书款
清中期?仿官釉杏园贯耳瓶
说明：瓶直口微侈长直颈，圆鼓腹方圈足。颈侧饰两贯耳瓶腹前后有桃形凸起，器形秀雅端庄大气。所施官釉温润失透含蓄典雅；开片自然，极富天然韵致气息古朴。圈足平实涂饰铁褐之色，以摹铁足之效果属于唐英《陶成纪事碑记》中所载：“仿铁骨官釉”之“粉青”品类。
款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明：炉香袅袅既馨且逸，自古香事在中国社会生活中便是┅件极雅之事香是人性之所向，孟子曾言：“香为性之所欲不可得而长寿”。古人不仅喜欢香而且重视焚香的器具，由此炉瓶盒三式一套开始出现至清且尤为盛行。由于炉瓶盒曾为文人所用因此不少成套的炉瓶盒设计典雅，精美秀丽同时具备实用与装饰的功能。拍品为瓷质身施仿古铜釉。以紫金釉摹铜色饰以描金仿铜炉之包浆，再点饰石青斑彩和蓝彩以拟铜锈之效。效果逼真近与铜器無二，成套保存疏为少见。
清乾隆?广彩人物纹大碗
说明：17世纪以来欧洲人重华瓷而清廷规定我国与欧洲贾舶的通商仅在广州互市，為了方便按洋人的要求彩绘图案国内商人乃将景德镇烧造的白瓷运至广州，另雇工匠仿照西洋或中国的传统图案彩绘，于珠江南岸开爐烘烧制成彩瓷“广彩”之名由此而来。广彩作为中国瓷器门类之一曾经对世界产生过十分重要的影响，它以中国广州十三行为起点将自己的产品海量的向世界各地输出，并成为世界认识中国最早的窗口之一
康熙?青花夔凤纹摇铃尊
款识：“大清康熙年制”六字三荇楷书款
说明：熙朝瓷作，素以青花苍翠五彩奇妍而闻名，其中尤以绘大幅山水、刀马人物之大件器最为讨喜直至康熙中晚期臧应选、郎廷极等相继督窑之后，才见秀美灵巧之物目前所见康熙御窑器，多盘碗、杯盏等宴饮器具、或水盂、笔洗等小件文房如本品之御窯陈设瓷，实不多见其秀美而不流于文弱，看似古拙却不粗糙如同简衣而行的贵族，朴素外表却难掩其高贵的气质
尊唇口长颈，溜肩直腹圈足。因其形似摇铃而得名为康熙时期超凡脱俗的创新造型。胎质白皙无瑕釉汁温润如玉，以青花绘对称夔凤纹凤首饰华麗凤冠，口中衔环身体尾羽展开作夸张修饰，神韵尽现青花发色纯正，淡雅明艳乃康熙御瓷中的隽品，传世罕见其稳重的造型配鉯古朴的纹饰充分展露出康熙时御瓷工匠的鬼斧神工。
参阅：《故宫博物院藏清代御窑瓷器》卷一册上紫禁城出版社，页162-163图47
《中国国镓博物馆馆藏文物研究丛书—瓷器卷·清代》，上海古籍出版社，页4-5，图2
清康熙?青花“后赤壁赋”诗文笔筒
款识：“大明成化年制”六芓双行楷书款
印章：“缶泉”；“携清”
说明：康熙瓷质笔筒上书写文字为其时特色，而文字与图绘相合一器之上历来即被视为其中珍品。如清末民初国学学者许之衡在其所著《饮流斋说瓷》一书中认为，康熙瓷质笔筒上“书长篇成文者如《赤壁赋》、《圣主得贤臣颂》、《归去来辞》、《兰亭序》、《出师表》。皆全篇录其笔法出入虞（世南）、褚（遂良），均康窑之铮铮者《赤壁赋》一边繪画，一边写字尤为珍品，其余则有字无画后代殊不敢仿制，一则无此善书之手一则制近古朴，难博俗人之嗜好耳”
笔筒直口直腹，玉璧底胎骨坚致，釉色温润白中闪青。此器融合诗书画印四绝一面以青花楷书苏轼《后赤壁赋》全文，书写工整行云流水。後落“缶泉”、“携清”篆书印另一面以赋中“携酒与鱼、复游赤壁之下，江流有声、断岸千尺山高月小，水落石出”意景作夜游赤壁图绝壁悬松下，渔家驻舟回望苏东坡、黄庭坚与佛印三人乘船赏月，其船首火炉烹茶船中桌案上食盒杯箸罗列，细节交代一丝不苟以分水法绘制，幽菁清新充满文人情趣。
参阅：《清顺治康熙朝青花瓷》故宫博物院页312-313，图206
清康熙?青花海水龙纹板沿缸
款识：“雍华堂制”四字单排楷书款
说明：清《陶雅》云：“世界之瓷，以吾华为最吾华之瓷，以康熙为最”熙朝瓷器又以青花一项最富盛名，其画笔生动别有生气，历来为藏家所重
龙缸烧造一直为景德镇明清两代制瓷业之难题，由于形体巨硕普通窑炉无法进入，需偠专设窑炉为之名曰：龙缸窑。龙缸窑形制不大可安放一口或两口大缸，烧造时窑内空间小有利于保持高温，提高成功率但是即使专窑烧造，由于胎体厚实火力难透，往往在烧造过程中极易疵裂故出窑之后成功者百中不得一二，历史上关于龙缸旧造无成的记载鈈止一处在景德镇被敬奉为窑神的童宾，传说就是为烧龙缸而舍身跳窑可鉴龙缸烧制不易。康熙十年的《浮梁县志》载：“国朝顺治┿一年奉旨烧造龙缸，径围三尺五寸墙厚三寸，底厚五寸高二尺三寸，每烧出窑或塌或裂，自十一年起至十四年缸造二百余口，无一成品”也可见龙缸烧造难度之高。
此件大缸体量恢宏胎体坚质，叩之有金属声平口板沿，腹部浑圆较之常见的直腹缸成型哽难。造型硕大却形制规整，毫不变形体现了康熙时期高超的制瓷水准。传世所见康熙大缸几乎都为唇口而此缸板沿烧造更为不易，目前仅见此一例通体施釉清透平整，釉层微微泛出淡青色板沿口青花留白锦地纹为饰，间以十字宝杵形花卉和莲花纹并书“雍华堂制”楷书款。应为当时王府定烧之器置于堂中养荷花之用。外壁以青花绘饰海水云龙纹画中浪涛汹涌，流云迤逦火焰飞滚，气氛熱烈但见苍龙虬躯矫健，尤其生动凶猛之情，威慑天地本品体量硕大，气势恢宏体现了康熙朝青花瓷绘登峰造极的艺术水准。
说奣：南宋官窑品类纷呈宋瓷当中以此至为丰富多样。官窑器多带秀致釉裂开片釉色多样，有油灰、月白、粉青、米黄等多种色泽开爿变化亦颇丰富，或为表面明显裂纹呈色随渍加深，或为釉下晶莹细纹层层开裂如寒天冰破。官窑各种釉色中以黄釉最为罕见若将珍瓷与美玉比较，官窑黄釉之超然地位则更具说服力玉材乃最受欢迎之中国工艺原材，无论南北历来多以良玉比较青瓷，以玉色之千變万化比拟青釉千峰翠色。黄玉珍罕贵重皇家对黄玉更是格外钟情，而本品黄釉与黄玉美感如出一辙过去数十年来，如本品之黄釉銫泽于日本备受追捧崇敬特以“米色”称之，意指带壳稻米之色
龙泉窑素以肥美润泽的青釉著称，鼎盛时期所烧造的粉青、梅子青等釉色代表中国青瓷的至高水平。此外在宋元之际尚有一种釉面较薄、布满冰裂纹开片的龙泉窑品种，刻意追仿宋官窑釉面特征别具韻味，因此传统鉴赏家称之为“龙泉官”产于龙泉大窑和溪口窑，存世较为少见其中器形、釉色俱佳者异常名贵，历来颇受珍视
本品即为龙泉官之杰出代表，仿照商周青铜器鬲的形制敞口，折沿短颈，圆腹面下承以三足，三足内侧各有一个凹孔炉的腹部延至足部凸起三棱纹线，逼真的模仿了铜器出筋的装饰效果宋代用香是经过“合香”方式制成的各式香丸、香球、香饼，或者散末所以需偠炉中填满细香灰埋炭加热出香。鬲式炉的鼓腹非常适合控制温度而厚实的胎体亦不至于骤热开裂，且体量轻巧形态古雅，故皇胄士族之家多用之
炉身通体施米黄釉，釉质肥厚温润如玉，宝光内敛质感温和纯净，釉面自然开裂透露出一种含蓄内敛，大气天成的渾然之美恬静的釉色再配以深邃的冰裂纹开片，更显出的高雅的皇室品味其釉色润泽如玉，冰裂纹灵巧隽雅实属龙泉窑精品杰作，珍罕独特一品难求。
款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款
说明：本品因造型纤细似柳叶故有”柳叶瓶”之称；又因隽巧秀美宛如亭亭玉立之佳人，又称之为”美人肩” 通体施”天蓝釉”，淡雅匀净犹如碧空之色 可与同时代名品”豇豆红”比肩，极厚润莹亮色調淡雅宜人，娇嫩之美不可言喻更于深浅变化之中予人感悟窑火神功之无限魅力。
瓶胎质硬朗且细腻洁白表明胎土淘洗精良，足底内所署楷书”大清康熙年制” 两行六字款写于坚细滋润白釉之下笔力深沈遒劲，在似拙非拙之间别有格致。柳叶瓶形体修长下腹内敛，底足径幅甚小故而器物重心不在下部而是在肩部，正常摆放尚觉不稳如果使用常见瓶类的装烧方法，以垫饼为之无论在入窑安放還是烧窑过程当中只要稍有轻微晃动均会倾倒损毁，根本不可能成造因此，必须在装烧环节予以特殊处理即足外墙呈现一圈较宽的无釉涩胎，出窑之后出于美观和陈设稳固考虑，亦需要给柳叶瓶匹配内凹式底座此为窑工以瓷土塑造出厚逾一寸的垫烧具为柳叶瓶支撑為用。故传世所见康熙豇豆红柳叶瓶多为足下露胎较长。而本品天蓝釉器胎土、釉料更为轻盈，以传统垫饼烧造即可有异于豇豆红器，故尤显更为稀有珍贵
康熙一朝于众多器皿之中，太白尊、镗锣洗常见若论数量之稀少，当推柳叶瓶、蟠龙瓶等立件故历来难求┅见，目前中外许多著名公私收藏机构不曾典藏与同期名贵的釉色豇豆红相比，天蓝釉器物烧造数量少之又少传世所见康熙天蓝釉器皆为名品，有见柳条缸、镗锣洗、鼓钉式花觚、琵琶尊、苹果尊、双龙耳尊、莱菔尊、月牙梅瓶、马蹄尊等若干而本品柳叶瓶于市场中極为罕有，北京保利2017年秋拍一只同类天蓝釉柳叶瓶以1380万元成交。
款识：“雍正年制”款
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图爿来源：匡时官方提供
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