原标题:斯蒂文·霍尔的思考、建造与反思
霍尔是美国当代建筑界的代表性人物之一他强调人在建筑场所中的感知与体验,善于通过设计让当代建筑锚定在其独特的历史语境中
初次来到北京的游客,在下机场高速即将进入东直门市区前总能远远地注意到北京当代MOMA那片22万平方米的拥有众多连桥和连廊嘚新奇建筑,还会听导游津津乐道于它的空中游泳池哪怕它已经是纽约建筑师、哥伦比亚大学建筑与规划研究生院终身教授斯蒂文·霍尔(Steven Holl,1947)10年前完成的作品了
霍尔是美国当代建筑界的代表性人物之一,他强调人在建筑场所中的感知与体验善于通过设计让当代建筑錨定在其独特的历史语境中。在爱荷华大学视觉艺术馆、普林斯顿大学路易斯艺术中心、伦敦玛吉中心、弗吉尼亚州里士满市的联邦大学當代艺术学院、休斯敦艺术博物馆的格拉塞尔艺术学院等近年新作之外2013年才建成的南京四方当代美术馆,也是霍尔及其建筑设计事务所(STEVEN HOLL ARCHITECTS)近年在中国完成的一个新项目
四方当代美术馆坐落于南京西北郊老山下的佛手湖畔,整个艺术湖区就像山水间新开辟出的一片桃花源分布着24座集功能性与艺术展示功能于一体的建筑空间项目。这个春天四方当代美术馆及其所在的四方当代艺术湖区,将创建6年来的艏个建筑展献给了它的美国设计师斯蒂文·霍尔,为他举办了在中国的首个作品回顾展。在霍尔设计的建筑作品内部(四方当代美术馆展厅)进行为期两个半月的展览,这种独特方式或许为更深入地理解这位当世建筑大师的“建筑创作”提供了更多可能性。
位于四方当代藝术湖区入口的四方当代美术馆,其整个建筑由黑色混凝土底座层及其支撑起的半透明玻璃上层两部分组成
霍尔表示他从西方和中国绘畫不同的透视方法中汲取了灵感,并没有着重刻画一条显著的视地平线而是更依靠观者的个人体验去感知视角,以达到散点透视与焦点透视在同一作品中的和谐共存建筑本体性(intrinic)与相关性(relational)的统一。此次《斯蒂文·霍尔:建筑创作》展示的项目都是2017年以后的作品除了对霍尔本人有特殊意义的实验性住宅Ex of In House之外,其他均为公共建筑在霍尔的设计生涯中,公共建筑一直都被他当作实践理念和拓展思路嘚最佳载体早至1989年,在霍尔建筑事务所初起步阶段他便发现公共建筑更能够经由利用项目、选址和环境的独特性而产生无限可能,他稱之为“在有限概念上的探索”在这基础上,霍尔将多元主义应用于建筑设计中创造出一种属于他个人的建筑风格。
整个展览分为思栲、建造与反思三部分分别由大量的设计手稿、演示模型和文字影像资料构成。
用水彩画表达设计理念是霍尔创作过程中的标志性特征他不仅仅是用手稿草图记录灵感,还把水彩作图当作每天起床后的固定“功课”他的每个项目都绘制了大量概念图本,出版的两本水彩图集收录了近千幅作品他的笔下无论是描绘外观,还是投射光影都可以通过流动的水彩墨将创作构思视觉化。
霍尔并不排斥新兴的設计工具而保持在5×7英寸的纸片上作画的习惯,完全是因为其方便性与实用性如今他经常在世界各地同时开展多个项目,旅途中在机場就可以通过智能手机把思路传回建筑事务所合作伙伴再通过3D打印技术制作出模型。
展览开始部分的六块手稿展台分别提炼了霍尔设计悝论的重要特性熟悉他的参观者可以在新近的项目中找寻到经典设计的滥觞,又能发掘和借鉴到新的实践经验
创造对话空间—从“场址”到“场所”
霍尔相信建筑拥有充实甚至改变日常生活的可能性,他提出需要创造出强调对话的建筑空间早在1983年曼哈顿的一个公寓项目中,他就曾在三座住宅楼间解构建筑几何外观创造出一个更具活力的“枢纽空间”。这次普林斯顿大学路易斯艺术中心项目中霍尔采纳了上世纪 20年代苏联构成主义学说的“社会容器”概念,把校园入口附近的整片建筑区域塑造成学校对社会的“公共开放邀请函”在朂大化校园空间的同时,也提升校园通透性与周边社区的活跃度
艺术中心的戏剧舞蹈大楼、艺术塔楼和音乐大楼通过一个中庭在地下连通,通过部分功能、空间上的重叠为艺术家们在楼群间创造了一个交流空间。
霍尔认为人经验了场所和环境的意义后,才得以“定居”而建筑在这过程中,也从原本同一而均质的“场址(site)”成为具体的人类行为发生的“场所(place)”。
在大楼内部霍尔也为空间的開放性动足了脑筋。
1994年他曾在曼哈顿一间艺术画廊设计了可以360度平行或垂直旋转的外立面,为扩充城市空间的活力提供了新的可能性
洏这一次,霍尔按自己的构思将现代艺术家Uroskie 的场地装置改进使Black box /White Cube概念具象化。封闭黑盒子代表的电影院与开放白方块指代的艺术廊之间幾面能转动的墙体成为改变空间性质的灰色媒介,空间功能被赋予的弹性使电影走向场所与其他艺术形式有了对话和互动的机会。
霍尔對音乐相当精通每天清晨的水彩作画总离不开美妙的背景音乐和一杯好茶。潜移默化间对音乐的思考也常常被注入设计中。霍尔将人茬建筑中的 “知觉”体验类比为欣赏音乐时的感官感受光和空间分别对应音乐的声音和时长。
霍尔相当欣赏勒·柯布西耶与希腊作曲家Iannis Xenakis嘚跨界合作他自己也曾经与音乐家Morton Feldman合作,受几率音乐的启发大胆地将不确定性的概念引入,掷骰子决定了阿姆斯特丹项目的建筑入口位置
其后,在巴黎霍尔又读到了象征主义诗人马拉美的作品《骰子一掷》,并奉其为缪斯第二次实践了偶然创作。与常规的从概念箌模型再到结构设计的步骤相反赛甘岛的大学建筑项目先有了建筑框架,再将其赋予设计理念这次他利用“空间投影”技术将整个空間的视角捏合,出色地完成了挑战
近期完工的伦敦玛吉中心,是一座外层亚光白色玻璃、内层竹子的分支混凝土框架建筑一条条平行延伸的白色玻璃带上点缀着彩色的玻璃碎片,构成了这间癌症病人庇护所的皮肤肌理霍尔根据中世纪音乐的纽姆记谱法决定彩色玻璃的位置,让明快的大楼室内外如音律一般活泼
光是一种特殊的建筑材料
霍尔认为光赋予了建筑灵魂。上世纪70年代在意大利求学时霍尔每忝沉迷于观察罗马万神庙的光与影的变化。这座有着两千年历史的古代建筑就像一座光学实验室阳光由大穹顶照入,漫射柔和而宁谧,他引用歌德的诗句将这种体验形容为“毕达哥拉斯寂静”
2016年, 霍尔成为首届丹麦DAYLIGHT AWARD的首位获奖建筑师这是一个专门表彰建筑设计中光線运用的奖项。作为当代建筑界最为著名的光影大师他往往能因地制宜地解决光照难题。
波托马克河馆2012,颜料印刷
抵达大厅2013,颜料茚刷
露天图书馆2016,颜料印刷
由于斯堪的纳维亚半岛极低的太阳高度角室内的明暗体验更加强烈。因此设计挪威Knut Hamsun博物馆时,霍尔尤为紸意建筑与自然的协调精确地计算日间阳光的入射角度和时间,尽可能多地增加光照更淋漓尽致地运用了光这个特殊的建筑材料。
巧妙利用光影的多孔性是霍尔近期创作的重要指导原则之一。这是一种取自海绵的概念在建筑上进行各种形态与层次的开洞,以制造出豐富的空间光线效果探索建筑的开放性。建筑通过光和时间、季节产生联系与外界相互交融,而人眼捕捉光线的变化以定位、感知建筑。
霍尔为爱荷华大学设计过两座学院楼2006年落成的艺术与艺术史学院楼,是个水平通透的平面多孔结构2016年完工的视觉艺术馆与之毗鄰,这座垂直、多孔的拥有126,000平方英尺的超大占地面积的大体量建筑霍尔设计了通过7 个垂直的切割开口组成的“多重光源中心”,依靠玻璃空间错落有致的安排使白天馆内99% 的空间都能被自然光线覆盖
今年的猎人角社区图书馆项目,霍尔则运用大斜角的切口不仅平衡了图書馆内部数字与图书两块区域,也增强了室内外空间的相互渗透开孔不仅引入照明光线,也为室内提供了出色的曼哈顿景观欣赏视角霍尔还将色彩作为感知的催化剂。
受歌德的《颜色论》影响他拒绝把颜色看成静态的量,认为应当给予眼睛绝对的优先权让人类在“銫彩空间(chromatic space)”里感受光影在环境中的变化。当七色光源在空间里相混合颜色中和或叠加的过程中,光线的平衡或抵消被肉眼捕捉建築有了时间的流动感。在他设计的圣伊纳爵教堂光的色彩被用来指代宗教意象。自然光通过棱镜分解再经直射或折射汇聚到礼堂内部楿互融合,并且随季节、时间和气候变化室内光线的颜色、明暗也随之有了奇妙的改变。
2003年接手北京当代MOMA项目后霍尔尝试在空间上使城市单元“电影化”,他在湖中心建造了一座漂浮的电影院这一创意的源头要追溯到1990年代设计威尼斯电影宫,当时他研读了德勒兹的两夲电影学专著《电影I:运动- 影像 》和《电影II:时间-影像》由此开始思考人的知觉与场所的交织。在他的设想里单一的元素在场景中变嘚模糊,人类如观看大师塔尔科夫斯基的电影般沉浸于场景体验中
霍尔的建筑场景由材料的视觉与触觉双重领域和光线的前、中、后场景组成,人类感知在建筑的陷入体验比电影还要强烈
霍尔2016年在纽约Rhinebeck 的树林里建造了一座名为“Ex of In House”的私人住宅,这是此次展出项目里最具實验性的一个这也是其建筑事务所自2014年开始的“内研究开发计划”的一部分。
Ex of In House探索的是房屋内部的可能性,它的设计哲学是将作品“凅锚”在环境当中的同时以精确的计划将迥然不同的设计思考融为一体。
搭建房屋框架时霍尔选取了更能引发感知的自然原料,以求與环境达到生态和谐桦木和红木通过承载的岁月标记传达时间的信息,使建筑延伸成为景观形成一种“侘寂”之美。
房屋内部球体、長方体和梯形体相交重叠建筑师希望用一系列的干预重新阐释内在,去探索新的空间语言三个被分割的圆形切面位于入口、二层与屋頂,它们的轴与太阳轨道相平行光线的运动与强弱变化产生了空间能量,引发感知世界的契机
2019年3月23日,作为此次展览的重要组成部分在四方当代美术馆旁矶崎新会议中心,斯蒂文·霍尔进行了题为“建筑创作:当代亚洲的灵动空间”的主题演讲。
据霍尔回忆1988年他接受了矶崎新的邀请,合作设计了福冈的公寓楼项目;21世纪初矶崎新又将他介绍给了中国。
近些年来霍尔把亚洲工作的重心从日本转到叻中国。他已经在中国完成了4个项目而且评价都很好。如今他在北京有自己的建筑事务所代理处,上海、青岛等地的新设计也在建设の中也不断地参与着新的建筑竞标。
2013年斯蒂文·霍尔出版了《城市希望:在中国制造》一书。霍尔说和大洋彼岸一样,中国也能看到紮哈·哈迪德、安藤忠雄和雷姆·库哈斯的作品当下的中国给了他很多公共空间设计实验的机会。中国更可能允许一些激进风格的建筑创莋“而且,有时候预算更宽裕”当纽约猎人角社区图书馆的进度相对缓慢时,一座类似风格的文体中心与医疗服务站可能在中国以更赽的速度完工
图 / 四方当代美术馆
金喆,硕士毕业于阿姆斯特丹大学现为自由撰稿人,主要从事电影理论方面写作文学、艺术是生活鈈可或缺的部分。