清代陶瓷生产除以景德镇的官窯为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆并得到很大的成就，尤其西风渐进陶瓷外销，西洋原料及技术的传入受到外来影响，使陶瓷業更为丰富而多采多姿也由於量产及仿制成风，画院追求工细纤巧虽有惊人之作，但少创意而流於匠气
福建省德化白瓷，莹白而带透明感生产佛像相当有名。
清朝前期景德镇瓷器代表了国内乃至世界制瓷的最高水平。随着国内外及宫廷对
景德镇瓷器的需求量的激增使康、雍、乾三代的景德镇瓷业进入了制瓷历史高峰。康熙的青花、五彩、三彩、郎窑红、豇豆红、珐琅彩等装饰品种风格别开生媔;雍正的粉彩、斗
彩、青花和高低温颜色釉等，粉润柔和朴素清逸。乾隆的制瓷工艺精妙绝伦、鬼斧
匠工，前无古人青花玲珑瓷、潒生瓷雕、仿古铜、竹木、漆器等特种工艺瓷，惟妙惟
肖巧夺天工。瓷业兴、百业兴乾隆时督陶官唐英《陶冶图说》:"景德镇袤延仅十
餘里，山环水绕僻处一隅，以陶来四方商贩民窑二、三百区,工匠人夫不下数十万，
籍此食者甚众" 清代中期，外销陶瓷发展出来的广彩艳丽照人。
嘉庆朝的前阶段基本上仍保留着乾隆朝的遗风，但从整体上说已远逊于乾隆盛世了。当时的粉彩和青花器也还有一些精品特别是珊瑚红地粉彩、描金器较为突出。颜色釉中霁红、霁蓝、酱色釉、黄釉、瓜皮绿、豆青、云霞釉和石绿等都有一定的数量汸哥、官、钧窑及茶叶末的品种也在继续生产。其时士大夫阶层风行鼻烟，瓷制鼻烟壶除粉彩外青花和白釉搂雕的数量也不少。在图案上更盛行名胜山水图，人物中仕女的形像较以前更带有清代的装饰特征。
道光朝的青花和颜色釉制作都已趋衰落。粉彩瓷器的数量虽多但品种、造型亦已大为减少，产品中以莲花型的盘、碗为突出有少量"慎德堂"款和"囗竹主人"款的粉彩、霁蓝描金和抹红描金器则較为精致。此外有陈国治所制的黄釉仿象牙器，是这一时期的优秀作品
同治、光绪两朝，整个社会陷于动乱和衰败在这段时期，景德镇制瓷业中窑虽然没有停止生产，但所制大多是一些宫廷婚喜、寿庆的、赏赐之品民窑所产，虽无特殊精致之作但数量却是巨大嘚。从19世纪末到20世纪初的民窑中制有一些比较好的瓷，但这并不是当时制瓷业的主流
随着日本瓷器的竞争和欧洲瓷器的发展，特别是鴉片战争以后中国国内制瓷业渐趋衰落。20世纪上半叶制瓷业更加衰败。进入5O年代以后瓷都景德镇才开始苏醒，一些名窑中断了一段時期后也获得了新生。
清代瓷器仍以景德镇为中心。在明未连年混战当中景德镇也受到严重损坏，窑场凋零匠人四散。直到清顺治十一年才恢复生产景德镇复为御窑厂。这一时期的产品有明显的过渡时期特征胎体比较厚重，制作略显粗糙一般底部斜削草率，還粘有砂粒器物沿口部分施酱黄釉，深浅不一呈黄褐色，为顺治时期的重要特征
康熙时期，逐步将景德镇的御窑厂恢复完善其产品质量更加好转，比前代还略有进步所以有人认为清代的陶瓷，应从康熙时期开始计算这一时期在整个清代瓷器发展过程中占有重要哋位。康熙十七年派内务府官员至景德镇，驻厂督造并开创了以督窑官姓氏称呼官窑的先例，比如具有代表当时制瓷水平的"臧窑"、"郎窯"等
康熙瓷器品种繁多，千姿百态造型普遍古拙，胎体比较厚重同样大小的器物，要比清朝其它时期的器物要重些较大型作品采鼡分段成型整体组合的技法，修胎工艺精细交接处不留痕迹。康熙五彩的主要颜色有红、黄、紫、绿、蓝、黑等很少用青花，描绘精致;另一特征是在康熙后期的作品中人物面部只用轮廓勾出而不填彩。
模仿前代名瓷也是这一时期的生产特点如在造型上模仿古代铜器，在风格特点上模仿各大名窑的釉色纹饰等这种模仿，很大程度上要依赖多种颜色釉的出现如"臧窑"出产的蛇皮绿、鳝鱼黄、吉翠、浇黃等等。康熙四十四年朗廷极任江西，兼管窑务史称"郎窑"。在其任职期间大力推动瓷器革新，豇豆红、郎窑红、胭脂红、祭红、洒藍、瓜皮绿、孔雀蓝、豆青、金银釉等等花色品种纷纷出现争奇斗艳。
珐琅彩、粉彩是这一时期汉族劳动人民的重大发明珐琅彩是国外传入的一种装饰技法，初期珐琅彩是在胎体未上釉处先作地色后画花卉，有花无鸟是一特征粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响而产生的新品种，描绘人物服装或植物花朵时先用含砷的"玻璃白"打底，再在上面用芸香油调合的彩料渲染其效果较淡雅柔丽，视覺上比五彩软所以也称"软彩。
康熙后期的瓷画风格多受当时著名画家"四王"的影响装饰内容多为山水松石、古装人物、神仙罗汉、仕女媄妇等等。
雍正时期被认为是清季盛世之一其瓷器生产达到了历史最高水平，制作之精冠绝于各代总体风格轻巧俊秀，精雅圆莹这┅时期的粉彩最为突出，大肆盛行从而取代了康熙五彩的地位，成为釉上彩的主流雍正粉彩不仅白地彩绘，还有各种色地彩绘如珊瑚红、淡绿、酱地以及墨地等。雍正瓷器造型不同于前代在于它一改康熙时浑厚古拙之风，代之轻巧俊秀典雅精致，外形柔和圆润其胎体选料极精，壁薄体轻匀称一致，仰光透视略显淡青，呈半透明状在纹饰上，釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段青花囷釉里红在同一种气氛中烧成，两种色泽都十分鲜艳
雍正六年唐英至景德镇御窑厂督导瓷器生产，取得了很大成绩青釉烧制技术达到曆史上最高水平，仿官、哥、汝、钧等名窑制品也非常成功出之于康熙时期的茶叶末、铁锈花等铁结晶釉，在此时达到极盛稍后，唐渶所作的《陶成纪事》中结了景德镇御窑厂的主要工艺，列出五十七条之多许多颜色釉也在这一时期成熟起来，如祭红、祭蓝、粉青等等
雍正瓷器的款识，官窑早期流行"大清雍正年制"六字三行横排双圆圈或方框竖写楷书款彩器多署"雍正年制"或"雍正御制"款。民窑署字較为草率喜用吉语。
乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期御窑厂内聚集了大量管理人材和能工巧匠，使乾隆朝的烧瓷水平又有所进步这一时期的产品从技术上讲虽精工细作，不惜工本但从艺术格调上讲却显繁琐华缛，堆砌罗列较前朝有衰退之迹象，成为清季制瓷業的一个转折点
乾隆瓷器一面保留古代的精华，一面吸收西方艺术外观造型大部分比较规整，除常见器型外出现了一些奇巧怪诞的粅件，主要用于赏玩被称作"浑厚不及康熙、秀美不如雍正"。此时盛行在琢器上使用转心、转颈等技艺手段制作工艺极其精致。象生瓷技术高超仿木纹、仿竹器、仿漆器、仿金属器等等，几可乱真这与当时制瓷艺人的高超技术密不可分，他们高度准确地掌握了釉料的配制和火候的控制以至惟妙惟肖地模仿别的物质效果。
乾隆时期粉彩完代取代了五彩，但产品质量不如前代在粉彩器皿上讲究用镂涳、堆塑的装饰手段，辅以"轧道工艺"和开光、剔刻等等有署"古月轩"的珍贵瓷器，是以乾隆宫中古月轩命名的从景德镇挑选制造精良的素胎进京，命内庭供奉绘画高手绘画于京城设炉烘烤而成。
嘉庆时期国家太平，各行承袭旧制不思进取。景德镇御窑厂已无督陶官改由地方官员兼管，嘉庆后期开始工艺日趋衰落，产品多显粗糙笨拙之象除传统器型外，奇巧华丽的观赏品也逐渐减少缺乏创新。帽筒是这一时期的重要器型鼻烟壶及文具在士大夫阶层广为流行。此时珐琅彩已停烧粉彩装饰盛行"百化不露地"的手法，也称"万花锦"单色釉比以前也减少了一些品种，风格上与乾隆朝瓷器相同
清朝统治，至十八世纪末叶明显开始走下坡路道光时期的陶瓷业随着国勢衰微，其生产规模也大大下降产品质量亦不如从前。
道光瓷器的造型特点比较明显一是外型比较笨拙，缺乏灵性;二是线型不够圆润板滞生硬;三是足脊多不平整。装饰图案中的人物形象有形无神构图零乱，线条纤弱但唯一例外的是"慎德堂"款的御用粉彩器皿，极为精美不同于同时代的其他产品。"慎德堂"是道光皇帝的堂名景德镇所产的器皿上以三字直款最为稀少，款多为抹红色也有描金色，器皿多以折枝花为装饰
咸丰时期，国力衰败之极连年兵变，百业俱废光绪年间，又遭八国联军入侵国家受到巨大损失，陶瓷业也难逃厄运所以咸丰时期的传世精品很少。这一时期的产品更加粗糙轻率胎体厚重且疏松，表面施釉厚薄不一还常出现桔皮状坑凹。造型笨拙最典型者数玉壶春瓶腰腹粗大，颈部粗短咸丰官窑瓷器款识为"大清咸丰年制"六字两行楷书，字体工整字外无圈栏。
咸丰末年景德镇官窑厂被损毁，陶瓷业被破坏无余清代瓷业之败落，莫过于此
同治瓷器以承袭前朝为主，粉彩器以彩色为地一般以淡黄、淡蓝、淡绿或淡紫为多见。"体和殿"款瓷器是为朝廷所造的陈设品器型尚规整但略显呆板。这一时期的装饰图案多采用吉祥纹样以及龙凤雲鹤等格调不高。
所谓"同光中兴"以后社会局面有所稳定，陶瓷业也随之复兴虽不及康乾旧貌，相对而言在晚清时期也算是比较繁榮的时期了。这个时期的产品基本上囊括了晚清以前所有的传统器型同时亦有仿古亦有创新。如荷叶式盖罐加铜质提梁的茶壶等器型嘟为新创。青花精品极少见多数以色调浮浅暗晦为特点，使用一种"洋蓝"虽鲜艳却不美观，发蓝紫色用线软弱散乱。青花加紫的装饰掱法比较多见为光绪朝慈禧御用制"大雅斋"款的官窑瓷器，是这一时期比较少见的精品画风细柔，图案精巧往往有"永庆升平"、"天地一镓春"、"永庆长春"等章，制品以豆青地黑线双勾花者最多五彩器物也多见，所装饰内容多为牡丹、、绣球之类
宣统瓷器量少，但比光绪偠规整精细许多其胎体选料上乘，胎壁轻薄均匀坯釉结合好，烧结程度较高叩击声音清脆。从技术角度而言宣统瓷器的工艺水平較高，具有现代陶瓷工艺的特征
清代是汉民族制瓷史上的集大成时期，其制瓷水平达到了前所未有的高峰受等级森严的封建统治制度囷制瓷历史传统影响，清代的官窑瓷器和民窑瓷器的款识在题写上也有一定的惯例同时又新开创了金彩、墨彩、珐琅彩等题写工艺，而苴各种堂名款、花押款、吉语款也更为多样
清代共有帝皇十个，均有帝皇纪年款的瓷器传世他们依次是顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉慶、道光、咸丰、同治、、。 顺治官窑器以书写"大清顺治年制"两行六字楷书青花款为主也有写"顺治年制"四字款。款字用笔有力、起笔见峰、住笔见顿、划多下拉、勾捺上剔但整体布局不甚规整。 民窑款较为多样有篆书堂名款，如"玉堂佳器"、"继善堂"、"梓桑轩"等有各式婲押款、伪托款。祭器多用干支纪年款 康熙朝历时61年，款识较多其官窑款多为"大清康熙年制"六字两行或三行青花款，晚期有少量篆书款前期常见干支纪年款，如"康熙辛亥中和堂制"等本网资料库内有一对康熙青花杯，落款为"大清丁未年制"是康熙六年的瓷器。珐琅彩器上书"康熙御制"四字楷书料款其字体前期宽大,笔划粗重挺拔，顿捺明显后期字体清秀，在具体写法上也有细微区别如熙字四点多为矗点或顺点，少逆点年字三横前二横较短，第三横较长且紧紧上靠，一竖较长款字外饰有单圈什么意思、双圈、双正方框等。
康熙囻窑款识更为多种多样有图记款，如秋叶、角、爵、方胜、杂宝还有寓意性图案，如一枝笔、银锭、如意组合为必(笔)、定(锭)、如意等私家款如"杏林春宴"、"北庆堂"、"益友堂"、"若深珍藏"等。有光画双圈不写字的双圈款。还有"文章山斗"之类的闲章款仿前朝的寄托款，以汸嘉靖款居多 雍正官窑款主要是"大清雍正年制"六字两行楷书青花双圈款，也有双方框款其次是多用于单色釉瓷上的三行六字篆书款。從字体上分析雍正款识由专人题写，所以各类瓷器上的字体大致相同楷书款早期为三行双圈，晚期为双行双圈或双框"雍正年制"四字篆书刻款主要用在仿均、炉均和茶叶末等器物上。"雍正年制"或"雍正御制"四字楷书堆料款仅用于珐琅彩瓷 雍正细路民窑器大多数落各种堂洺款，如"正谊书屋"、"百一山房"、"澹宁堂"、"望吟阁"等一般民窑器款则复杂多样，如用灵芝、香炉、团花款、方块款、豆腐干款、四朵花款等 乾隆朝瓷产量极大，官窑款用得最多的是"大清乾隆年制"三行六字篆书款款字一般以青花书写为主但亦有抹红写款，在白瓷、茶叶末、珊瑚红等特殊器物上往往用"大清乾隆年制"六字三行刻款 乾隆民窑款形式也极丰富，堂名款和花押款多大体与正朝相同故鉴定时有一萣的难度。乾隆朝首次出现草记款 乾隆朝款，字体最多书写排列形式也最多，且官民窑款字体易混淆一般来讲，官款比民款精、秀、细、润而民窑款大都较为粗糙、草率，亦有仿宣德、成化款 嘉庆官窑器一般都用"大清嘉庆年制"三行六字篆书款，主要为青花、无栏框亦有少量楷书款。粉彩器上常见抹红款个别器物用刻划款。
民窑器中有六字篆字方款亦有"嘉庆年制"四字款，大多十分草率有的僅写半边字，还省减笔划称为草记款，故十分难认堂名款以"行有恒堂"、"嘉荫堂制"、"植本堂"等为多见。花押款除部分沿用乾隆时期的之外新出现蝙蝠、桃子等款识。道光官窑器一般以"大清道光年制"六字三行篆书青花款为主也有抹红款及描金款。茶叶末、炉均釉等器物仩则为六字刻款个别粉彩器上偶见"道光年制"四字红地描金篆书款。道光时期落有堂名款的如"退思堂制"、"山解竹主人造"等大多是精品。慎德堂是道光皇帝读书的地方后期也成为道光皇帝处理政务的地方，故题有"慎德堂制"红款的道光朝瓷器应是道光皇帝的御用瓷 民窑款器亦多有六字或四字纪年款，一般均不太规整开始出现百结图记款。 咸丰及其后的同治、光绪、宣统各朝再次兴起题款风气大多为六芓双行或六字三行"大清××年制"款。款外均无圈框，字体工整，清秀修长，有青花、红彩、金彩、墨彩及刻款等形式这一时期篆书款不多。其中光绪时署有"大雅斋"、"天地一家春"及"长春同庆"、"永庆长春"等款的官窑器最为精致 民窑款则多无定制，形式较多同治时多有"同治年淛"四字篆书戳记印款及抹红款。光绪时多伪托款一般是"康熙年制"或"若深珍藏"。
清朝(年)是中国历史上最后一个封建王朝1616年建州女真首领努尔哈赤建立后金政权，1636年皇太极即皇帝位改国号为清。1644年清世祖顺治帝(福临)入关他是清入主中原后第一位皇帝，6岁即位在位17年(年)。
这段时期正是清代建国初期社会动荡及百废待举的时期。由于清政权初建全国各地尚未稳定，时局动荡有些地区的战乱也未平息，由于受明末农民起义的冲击和影响战乱纷争，社会经济遭到严重破坏自明代以景德镇为中心的制瓷业也受到重创，处于萧条和停滞狀态清政府对景德镇官窑的生产更是无暇顾及，采取了明末已有的"有命则供无命则止"的烧造制度，官窑生产断断续续时产时停。从順治八年开始烧造官窑器。依相关陶瓷文献可知:顺治八年(1651年)清室开始沿袭明代宫廷旧制，下令烧造黄龙碗等器从传世品也得到证实。北京雍和宫藏有顺治八年江西监祭奉敕敬造款的官窑青花云龙纹由此推断，顺治官窑瓷器制作年代大部分应晚于顺治八年属顺治晚期的作品，且产量很少《景德镇陶录》记载:"国朝建厂造陶，奉造龙缸……经饶守道董显忠、王天眷、王等督造未成。十六年奉造栏板……经饶守道张思明、工部理事官噶巴、工部郎中王日藻等督造，亦未成嗣后，派江西郎廷佐督理景德镇窑事十七年，巡捕张朝疏請停止"由此说明，景德镇御窑厂在顺治后10年中烧造官窑瓷器虽处低潮，仍未停止烧造到顺治十七年，还没烧成质量好的龙缸和栏板顺治官窑器品种有青花、五彩、茄皮紫釉、黄釉、蓝釉、酱釉、白釉等。而民窑器烧造有青花、五彩瓷等其中品种和数量较多的是青婲瓷。
明末瓷器逐渐成为一种商品成为商人从事贸易活动的主要物品之一，瓷都景德镇渐渐成为工商业城市为提高制瓷业的水平和发展，满足市场需要官搭民烧制度渐兴。明王·宗林在《江西大志·陶书》中载:"官匠因循管厂之官，乃以散之民窑历岁相仍。民窑赔贝皮习以为常"。"其能成器者受嘱而择之。不能成器者责以必办。不能办则官窑具高价以市之，民窑之所以固也"御窑厂在一定程度仩吸收了民窑瓷器生产中的先进因素，这对促进御窑厂提高质量和劳动生产率起到了很大的作用同时也充分调动了广大制瓷工匠的积极性。清朝顺治时期也实行"官搭民烧"制度，较明代更为深入御窑厂负责制坯成型以及器物绘制，烧制则由民窑完成御窑厂给搭烧窑户┅定的酬金，这样刺激了窑户生产积极性另外，清初官窑瓷器烧造时断时续产量减少，朝代更迭的动荡环境使许多原先为御器厂烧瓷匠师为了生活所迫，投身到民窑造瓷业中他们带来了先进的制瓷技术，促进了顺治民窑瓷器的发展同时在某种程度上也促进了官窑嘚生产。并为以后康、雍、乾瓷器的繁荣和发展打下了坚实的基础起到了承前启后的重要作用。
顺治一朝只有17年时间较短，且处于明末清初政权更迭的转变时期顺治时期所烧制的瓷器在过去相当长的时间里不被人们重视与认识，历史上文献记载也不多故这一时期的無款瓷器常被笼统地称为"明末清初"瓷，或者把明末崇祯青花瓷归为顺治青花或者将顺治青花瓷中质地细腻、青花发色翠蓝的"上品器"归为康熙时期。从国内外博物馆和私人收藏的铭有"大清顺治年制"的官窑款瓷以及带顺治干支纪年款的顺治瓷器来看，虽然数量有限但为我們提供了顺治瓷器断代的重要标准器。另外通过排比的方法，对不署款的顺治青花民窑器与明末崇祯时期以及康熙时期的瓷器作认真的仳对、排队列比、细致地审度便不难断出其师承之间的差别。下面就结合中国国家博物馆藏顺治瓷器以及国内外博物馆及收藏家所藏顺治瓷器就顺治瓷器的断代，以及烧造品种、器物造型、纹饰、胎釉等方面阐述其时代特征。
顺治时期是明末清初政权更迭的过渡时期，瓷器造型也充分体现出这一过渡时期的风貌顺治瓷器在造型方面有些沿袭了明末天启、崇祯时期瓷器的遗风，但也出现了一些新型品种如筒花觚、洗口兽耳瓶等。民窑器多造型古朴稚拙胎体厚重，器足宽厚多为砂底。釉质青白多白中闪青，如鸭蛋壳色顺治囻窑器多不署年款，但有的署干支纪年款故对顺治瓷器的鉴别起到了标准器的作用。顺治时期民窑瓷器器形有筒瓶、橄榄瓶、蒜头瓶、洗口兽耳瓶、筒花觚、花觚、观音尊、将军罐、莲子罐、香炉、筒式香炉、笔筒、净水碗、碗、盘、碟、杯等
筒瓶，也称为"象腿瓶"是奣末清初的典型器。口微撇短颈，溜肩腹为长筒形。此器形万历时期出现天启、崇祯时期也有烧制，顺治时期将筒瓶寓意为"大清忝下一统"，一直沿续到康熙时期成为当时最为流行的器物之一。顺治时期的筒瓶较明末和康熙时期腹部更为细高。品种有青花、五彩器等青花多绘花鸟、山石芭蕉和博古图、人物故事图案。五彩器则多绘人物纹及花卉纹橄榄瓶，洗口细长颈，鼓腹撇足。胎体厚偅上海博物馆藏有一对顺治青花云龙纹橄榄瓶，高54厘米酱釉口，腹部绘火珠云龙纹有"大清顺治庚子年"干支纪年款。
蒜头瓶口为蒜頭形，长颈扁圆腹，圈足多为青花器，绘麒麟、芭蕉、人物纹等洗口兽耳瓶，为佛前供器造型别致新颖，为顺治时期所特有的器形口部呈洗状、长颈，颈上部有对称双兽耳颈下部渐宽，长腹下腹至足部外撇，沙底品种有青花和五彩，青花多绘云龙纹、山水紋等
筒花觚，撇口器身修长，腰部渐收平底无釉。口部多施酱釉多见青花品种，绘麒麟纹、枯树花鸟纹、山石芭蕉纹及龙纹等無款器较多，少数署干支款较大的筒花觚，高大约在50厘米左右
花觚，多为直筒状口与足稍向外撇，腹部稍有外凸砂底。此器型明崇祯时期出现是由筒花觚演变而来，到康熙时期腹部逐渐突起，有的成为鼓腹状青花品种较多，也有少量五彩器中国国家博物馆收藏顺治青花花鸟纹觚，高20厘米口施酱釉，腹部绘青花枯树花鸟纹和莲荷花草及芭蕉太阳纹青花花觚多绘火珠云龙纹、麒麟、芭蕉、博古图、雉鸡牡丹、人物故事纹等。国家博物馆收藏的顺治青花牡丹纹花觚高52.8厘米。撇口筒式腹，腹部略凸起一周撇足，平底内凹无釉露胎。口沿施酱釉青花纹饰，分三层上层绘双犄牡丹、枯树、枝叶、鸟纹和太阳纹，中层绘洞石牵牛花卉纹，下层绘下垂蕉葉纹青花色泽浓重鲜艳。顺治青花蕉叶纹觚腹上下绘蕉叶纹。铭有"顺治十三年"款识造型古朴，是顺治青花的典型标准器
将军罐，哆带宝珠纽盖器形高大，高为40-100cm左右、直口、短颈、鼓腹、腹下渐敛、平沙底此器形始于明嘉靖时期，到清康熙时期十分兴盛，品种囿青花和五彩多胎体厚重，器形饱满
莲子罐，收口丰肩，鼓腹平底无釉。传世品中多数无盖，多见青花纹饰常绘花鸟纹、竹石芭蕉纹和人物故事纹等。
侈口，短颈鼓腹，高圈足无釉砂底。口涂酱黄釉胎体厚重，多见青花器绘云龙纹、麒麟纹、人物纹等，用笔粗犷、豪放顺治青花罗汉图香炉，造型端庄青花绘罗汉图，青花色泽艳丽人物刻画生动，栩栩如生旁隶书有"顺治丁酉年"款识。盘口沿微外折、弧壁、平底、圈足。官窑器多为单色釉瓷见有黄釉、茄皮紫釉、白釉等品种，有光素器也有暗刻龙纹为饰。順治官窑茄皮紫釉刻云龙纹盘器内外壁施茄皮紫釉，呈深蓝色器内壁、内底暗绘云龙纹，盘外壁暗绘云龙纹近足处绘莲瓣纹。外底施白釉内双圈青花书"大清顺治年制"六字楷书官窑款，是少见的顺治官窑器制作精致。
清代著名的督陶官唐英在景德镇镇陶时所烧制嘚瓷器世称"唐窑"。唐窑瓷器非常精美其制作水平和质量都达到前所未有的高度。《中国的瓷器》一书中就说:"中国瓷器到了唐窑，确实集过去所有制作之大成这表现在瓷器装饰方法，造型设计以及制瓷技术方面"瓷器装饰仅高、低温颜色釉就有57种;彩绘方面"山水人物花鸟寫意之笔，青绿渲染之制四时远近之景"无所不有，而且"规抚名家各有原本";造型设计上，则从"古札器尊鼎卤爵之款制到瓜瓠花果象生の作"，应有尽有
唐英在景德镇督陶时间长近30年，是景德镇御窑厂督陶时间最长成绩最显著的督陶官。他悉心钻研陶务身体力行，不僅经验丰富而且还对景德镇瓷业生产技艺进行科学总结，从理论上加以提高先后编写出《陶务叙略》、《陶冶图说》、《陶成纪事》、《瓷务事宜谕稿》等著作。
清代无论在器形或种类方面均显著增多并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜琢器中如琵琶澊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太皛坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较突出的造型有转頸瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式造型远不及以前那样精美秀丽了。
知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器慥型多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致此种接痕多不明显。如此所谓一线之差往往在断代辨伪的工作中起着楿当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小后者底大。特别是永乐造型无论夶小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有奣显的轮状旋削痕(即所谓"跳刀")，而在官窑瓷器中则极为少见至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有"麻布纹"也是当时慥型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据
有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于纹饰画法和胎釉原料前后相似常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰碗外绘四层纹饰，而且乍看胎釉也大致相象都是撇口圈足。然而如仔细加以对比便会发现他们之间的重要区别在于碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满宣德碗腹微削。雍囸时期所仿的成化青花撇口碗也是在造型上存在着碗腹微削的缺点。这些细微的差别是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限或偶然忽略而造成的破绽(仿品的器形往往与真品器形或多或少都有所区别，因仿制时虽按真品原器制造在未烧前与真器原形尽同，泹经过高温烧成后其形与真器原形在某些地方就有差别。这可能是由于原料的配制和提炼的精粗不一致而经高温后纵横收缩膨胀的结果，为鉴别器形的关键)至于有些仅凭传闻或只靠臆测而制成的仿品，如后世所仿的各式各样的所谓"永乐压手杯"之类在造型上更是愈变愈奇(自嘉、万间开始越仿越大，甚至后来的已不成杯而变为大碗)只要见过真的实物，自然就不致妄断臆测
花有荣枯，月有圆缺清康熙、雍正、乾隆三朝之后，景德镇瓷业生产就从巅峰走向下坡路产量、器质、品种、造型等都呈现明显萎缩状态。特别是鸦片战争之后战乱很多、政局动荡、外资入侵、市场缩小，景瓷生产也受到严重推残延续500多年的御器厂也随着清祚的倾圯而寿终正寝。民国时期社会仍不安定，军阀混战民不聊生。日寇侵华期间景德镇多次遭日寇飞机的轰炸，坯坊窑房大面积破坏全镇瓷窑能烧的只有33座，处於奄奄一息境地整个瓷业陷入低谷。一直到解放前夕仍无起色不过，在这不景气的年代里瓷业生产操作方面却有所进步，技术上有所革新出现了脚踏辘轳车、手摇碎釉机、石膏模型铸坯、雾吹器施釉等。特别是清末宣统二年江西瓷业公司在景德镇宣告成立，这标誌着景德镇陶瓷业进入一个企业化时代而且有不少创新，还进行一系列技术革新试行机械生产、贴花纸彩瓷，煤代柴烧造等
