“你知道鸡蛋的意义么？”

在这部新片的开头，如此无厘头的提问，令人一头雾水。

新年伊始，庆祝泽东电影公司成立30周年的纪录片《零点零一公分的距离》，仍旧是以王家卫的方式开启的。

在王家卫的心中这颗“鸡蛋”或许意味着开始，也或许象征着彩蛋。

今天让我们跟随影片一起，走进这个传奇的华语导演——

“泽东30，舞照跳”，是王家卫导演对泽东三十周年的新年寄语。

王家卫导筒下舞蹈的主人公总是时间，泽东名字下面的在数字倒数，钟表齿轮在逆时针转动，旧的胶片在回放：

何志武倒退着奔跑，多余的汗水会不会和宫二的眼泪一样，原路返回；

飞机在吵闹的城市上空倒退，是否会带回阿MAY或者阿菲；

被打开的凤梨罐头可以恢复原样，烟雾重新飘回了金雀餐厅，伊瓜苏瀑布的水也不再被引力束缚；

在王家卫的每部片子里，不期然地你经常会遇到关于时间的细节或段落。

人人都生活在时间里，对时间的感受却并不一样。而王家卫电影中的人物对时间的感受异常强烈，重新定义的计时方式，57小时、4600秒、155个星期、1960年4月16日下午3点前一分钟、5月1日......

一切的时间被倒转，我们被带回了王家卫在泽东的第一部影片《东邪西毒》。

《东邪西毒》的英文片名叫做 Ashes of time，中文可以译作“时间的灰烬”，不难看出王家卫对时间的把握。

在电影开始张国荣饰演的西毒就说出了自己的内心独白：“很多年之后，我有个绰号叫西毒……”

在时间的线性发展中，“我”突破了单一叙事的束缚，如同马尔克斯《百年孤独》中的魔幻世界，可以在现在、过去和未来之间自由穿梭，随心所欲，最终活在了“醉生梦死”的酒杯中。

同以往王家卫带给我们的60年代时间三部曲（《阿飞正传》《花样年华》和《2046》）和90年代时空三部曲（《重庆森林》《堕落天使》和《春光乍泄》）的城市印象不同。

《东邪西毒》作为一部武侠片，披着武侠的外衣，内里依旧流淌着王家卫最擅长书写的香港的血液，探讨着居住在钢筋水泥构建的都市中人们的情感和心态。

茫茫沙漠象征着冷漠的城市，戏中的每一个人，都在最大程度上成为生活中的一个个性格符号。

新曝光的胶片片段，张国荣的念白失去了音轨，时间的流逝带走了很多人，即使是非线性的时空，留下的记忆里，终究没人知道哥哥那天说了什么。

如果说《东邪西毒》是泽东的开始，那所有电影的第一天都是梦的开始，

1993年4月25日，《东邪西毒》拍摄的第一天，“每年这个时候，都会有人来找我喝酒”；

1994年2月3日，《重庆森林》拍摄的第一天，“厨师沙拉”；

1995年1月26日，《堕落天使》拍摄的第一天，“我非常喜欢吃冰淇淋”；

1996年9月6日，《春光乍泄》拍摄的第一天，“问你吃东西了吗”；

1999年2月13日，《花样年华》拍摄的第一天，“你老婆吃的都挺辣的哦”；

所有梦的开始都与“食”有关，而《花样年华》就是一部由吃引发的电影。

《阿飞正传》、《花样年华》、《2046》，时间三部曲里，王家卫建构起了一个苏丽珍宇宙，

《阿飞正传》里被旭仔辜负，却又魂牵梦绕的女孩叫“苏丽珍”，

《花样年华》里和周慕云有着情感纠葛的已婚女人也叫“苏丽珍”，

《2046》里更是出现了两位“苏丽珍”。

按照三个故事的发展时间来看，《阿飞正传》是1960年到1961年、《花样年华》是1962年到1966年、《2046》是1966年到1969年，刚好可以完整的贯穿上个世纪60年代的香港。

王家卫的60年代一半属于香港，另一半则属于上海。1963年，王家卫跟随父母从上海迁居香港，作为导演的同时，其实也是—个对故土文化满怀眷恋的寻根者。

他幼年对上海的深刻印象，具象的旗袍、洋装 、老上海的街道，家中的布景，以及穿插的沪语。

“上海情结”作为“王家卫式”的电影美学最显著的特征之一，无处不在，凭借着其极端风格化的视觉影像和富有后现代意味的表述方式成功地建构了他自己的宇宙。

王家卫导筒下的60年代香港是凝固的，所有的情绪都被束缚在他应有的时间节点上，无法逃离。

大光圈下绿的饱和度被抽离殆尽，单薄的质感。

阿飞并非多情浪荡，他至死都记得“一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟”，下午三点，闷热潮湿的香港如梦似幻，虚无与迷离是阿飞一生的归途。

他记得这一分钟却始终不能给予超过这一分钟的承诺，情绪可以流动，但是无脚鸟的漂泊却是永恒。

烟雾和水汽是夜晚的归鸣，是一份见不得光的爱情的遮羞布。

王家卫通过对单一场景微妙的改动，呈现出周慕云与苏丽珍爱情的细微不同，如同《诗经》中的“重章叠句”，重复而不繁杂，精炼却充满张力。

《花样年华》的开头和结尾的两段字幕都引用了刘以鬯的小说《对倒》，如同片中不断重复的华尔兹，

一对男女一场对自己爱人出轨的调查中，坠入爱河，从抓出轨的人变成了出轨的人，实现了爱情的对倒。

苏丽珍与周慕云在 2046 号房间发生的一切就好像中国传统的写意画，初次看来仿佛朦胧难懂，细加回味，则意味深长。

周与苏情感往来中的暧昧与坦荡，以及全片整体指向的个体情感认同与集体怀旧置换等，究其实质，均凸显了王家卫刻意营造出的隔离和释放共生之下的艺术张力。

电话那头没有接起的声音，苏后知后觉的匆匆赶到，“如果，我多一张船票，你会不会跟我一起走?” 这句话或许周最后并未说出口，这份对倒的爱情，成为了周的悔恨，被他带进了《2046》中。

有些人离开2046很容易，有些人就要花很大力气，周慕云属于后者。

得不到苏丽珍的以后所有的日子，都是苏丽珍，露露是追求过往的象征，黑珍珠是苏丽珍身份的替代品，王小姐是情，白玲是欲。

2046代表回不去的过去，找不到的回忆；

2047代表未到来的未来，猜不透的现实。

他邀请黑珍珠跟他一起走，说出了那句本应该对苏丽珍说出的话；面对想要跟他一起走的白玲，他却只愿意做10块钱的嫖客；

他妄图寻找一个人代替苏丽珍，代替苏听到那句“如果，我多一张船票，你会不会跟我一起走?”

在苏丽珍宇宙中，鸡蛋的意义是苏丽珍的爱与被爱，循环往复，交错杂糅，被塞进一个封闭的壳中，听见树洞山谷回响，凝固因果纠缠对倒。

重温这些菲林，鸡蛋是王家卫电影里出现多次数最多的食物，黎耀辉病中给何宝荣做的鸡蛋、小张在后厨心事重重时做的蛋炒饭......而鸡蛋出现最多的电影莫过于《春光乍泄》。

万千菲林下，有的是万千个何宝荣和黎耀辉，原来小张代替黎耀辉去往了世界尽头，原来“call me by your name”早早就存在于黎与何之间，原来不想何宝荣手好起来的不止他自己，黎耀辉眼里那也是最快乐的时光。

黎耀辉与何宝荣在香港大变革之际，来到世界上离香港最远的地方——阿根廷。

何想继续飞，而黎始终在筹措着归途。

作为90年代的香港城市三部曲，故事没有发生在香港却时刻烙印着香港的影子。

上下倒转的香港城市，何对黎的无限眷恋，黎对家的不断依赖，正是回归时刻，港人内心归属感的迷离。

1996年11月2日，张震来到剧组，但彼时，张国荣已经离开了布宜诺斯艾利斯，二十年后，张震和张国荣终于跨越时间，跨越生死，传达了黎耀辉的爱。

“黎耀辉，不如我们从头来过。”响彻世纪。在摄氏零度的土地上，没有方向，不分昼夜，无论冷暖，终于了解到了放逐的滋味。

在探寻过往菲林的印记中，很多擦身而过的，终于久别重逢。90年代是王家卫的“现在”，比起对记忆世界的想象重塑，90年代的三部作品则更加充满张力。

王家卫通过摄影上的降帧以及剪辑中的抽帧，使画面因高速移动的视点而变得模糊，又因人物僵硬的动作变得粘稠，像极了90年代香港在纷繁复杂的高速生活中大口喘息，试图在政治焦虑的碎片中寻求永恒的时间执念。

《重庆森林》的都市，让一切都变的可能，也让一切都变得可以被替代，是追求永恒，还是随流变化，是电影主角们也是90年代港人提出的问题。

5月1号过期的凤梨罐头，没人希望他会过期，223不希望他的感情会过期，就连售货员也不希望超市里的货物会过期。

223用时间的游戏好让自己生命的每一分钟都过得更有意义。

663在失恋时失去了属于自己的敏锐的时间感和空间感，取而代之的是无限的飞机轰鸣声，阿菲对他私人空间的重塑使他无法感知。

但是当发现阿菲，接纳阿菲以后，两人窝在沙发里，滴滴答答的时钟声，再度回归。

15个小时，即是香港和加州的时差，也是香港飞到加州的时长。在那个晚上，两人都信守诺言，在同一时间来到了加州酒吧，唯独不同的是空间。

时间，都市人总想捏在手中的东西，却时常忘记空间的重要，

“我们最接近的时候，我跟她的距离只有0.01公分。”

只有在对的时间，对的空间，对的人相遇才有意义。

《堕落天使》和《重庆森林》像是硬币的正反面，《重庆森林》明亮轻快，《堕落天使》致郁黑暗。

王家卫用影像为我们营造了这个空间，窄狭、局促、冷漠，已经失去了试图抵抗的意味。

他只想沉浸在这个空间，观察它、认识它而不去改变它，他让主人公们在 “堕落”中充当 “天使”，尽享当下的快感与孤寂。

王家卫的电影突显个人主义，强调了一种影片统一的无根感。

由无根感流露出一种对生命苍凉短促的感受，对应于香港在九七大限下，自由、社会和二十世纪双重末世的不安，转而为在情感上近乎贪婪、偏执的专注，和对于时间流逝无尽的焦虑，这也是后现代文化思潮在电影影像上的一种突出表现。

这份埋藏了30年的菲林献礼，都距离登上正片仅0.01公分；

王家卫导筒下或许真的没有结局，不同的底片下有不同的平行时空，每个人都可以找到他想要的结局。

片子的最后，王家卫导演也给出，自己关于问题的解读。

——“假如你吃了个鸡蛋觉得不错，何必认识那下蛋的母鸡呢？”

这一年，我们有太多太多美好的影像记忆需要被铭记，第一届“橘子奥斯卡”就这么应运而生。

我们提名了大小33个奖项，有常规的“最佳女演员”“最佳男演员”，还有不那么常规的“最佳好基友”“最佳kiss”。

当然了，橘子君没那个权力来评断好坏，可是你们的眼光都是雪亮的。

那么，请为下面这些候选人投出你宝贵的一票吧！

提起，2015年的国产影片，你怎么也不能忽视它。《捉妖记》以24.38亿成为内地票房新纪录，也再一次把中国内地电影市场提高到单片20亿级。

当然，我们的小胡巴功不可没啊▼

侯孝贤的《刺客聂隐娘》用工笔画的精致，写意画的留白，带给观众前所未有的唐代风韵▼

除了商业和文艺，《肿瘤君》熊顿用乐观的泪水给予我们“爱和被爱才是世界上最重要的事”↓

这一年，还有哪些华语电影是你忘不掉的，请投票支持你心中的最佳影片▼

5月，侯孝贤导演夺得戛纳最佳导演，又以“背对观众”的创作精神，继续拍着不属于这个时代的电影▼

12月，管虎导演以《老炮儿》讲述一个没有江湖的新时代，规矩道义被钱权碾压，即使最后挣脱牢笼的鸵鸟能在大街上肆意奔跑，那这又能换取多少片刻的“自由”▼

忻钰坤再次证明了不是有钱才能拍出好电影。

不到500万的投资，一部《心迷宫》彻底让所有人看出新导演忻钰坤的潜质，也说明了好电影，一定要有一个好本子和静下来去拍电影的心▼

你不得不承认，2015年，有一半的票房是女演员们贡献的。

不说《捉妖记》，一部《肿瘤君》再次证明着白百何的演技，尤其是最后一场，层次分明堪称教科书级▼

你没看错，这里面有杨幂。

为了能演好盲人，杨幂除了要和盲人生活在一起，她更推了所有的商业广告，全心的投入创作当中，你不得不承认，《我是证人》的确是杨幂从影以来，最完整的一次表演▼

也不知道为什么，《刺客聂隐娘》没有给舒淇带来一个影后。

她应该也不会在乎吧，她大概唯一在乎的是，下一次和侯孝贤导演合作，还要等多少年▼

当然，除了上面三位，还有小花旦杨子姗，戏骨赵涛...等你来支持▼

《跑男》差点让人忘了邓超还是一名演员，但一部《烈日灼心》回归演员初心▼

看冯导演戏还真不习惯，但什么叱咤风云的老炮儿，其实，还是内心柔软，盼望儿子安全回家年迈的老父亲▼

又到了考验年度阅片量的时刻了！

披露美国天主教试图掩盖神父性侵儿童的丑闻。没有比《聚焦》更揪心的电影了。它用稳扎不煽情的故事，群像演技的力量，已经提前预定了奥斯卡最佳影片的位置了▼

想象一下，如果把你扔进火星，你会怎么办！年度逗比小马哥可在火星上培育土豆，反正，既来之则安之，还不如乐观一点呢▼

没有比《无境之兽》更压抑的电影了。

这完全是另外一个世界，未开化的荒蛮之地。透过黑人小男孩的视角展现西非战乱，幼小孩童如何被训练成战争机器，孩子被逼如何砍人、痛苦间杀了被强奸妇女、目睹同仁牺牲...这一切都在真实发生着▼

有些时刻，看见他们的名字，你就会倍感欣慰。

已经记不清这是斯皮尔伯格第几部电影了，只要有灵感，身子骨还硬朗，那就拿起摄像机拍电影啊▼

2010年12月20日，伊朗官方宣布，贾法·帕纳西因为危害国家安全和做了不利于国家形象的宣传，贾法被判6年有期徒刑，20年内不得制作或执导任何影片，不得写剧本。

但这部《出租车》就是在贾法被软禁期间偷偷在出租车上拍摄的，电影内容很简单，导演将摄像机放在仪表板上，记录了伊朗社会的精神风貌。 

只要你想拍电影，哪儿都能拍▼

本单元只介绍两位。小李和法鲨。一个是《荒野恋人》，另一位是《乔布斯》。真心都是橘子君的最爱啊，这票你们投吧▼

除了凯特·布兰切特，橘子君真心也不想投谁了▼

主角们固然帅，但是只要会抢镜，配角也能闯出一番天地。

看完了《肿瘤君》，我们不只会记得熊顿，还会记得帅翻天的李媛▼

看完了《王牌特工》，一定忘不掉杀光全教堂人民的科林叔▼

那么在你心中，谁会是今年最抢镜的配角呢？

15年真是一个反派辈出的年份。

我们不仅遇上了年度最牛劫匪王千源 ▼

还遇上了变态帅的整容医生朱亚文▼

已经被吓哭的大家，快告诉橘子君谁是你心中的最佳反派▼

----我是不太严肃的分割线-----

说完了上面那些严肃的话题，下面要来点开心开心的东西了。

今年是盛产萌物的一年，我们见证了新一代暖神大白的诞生 ▼

还赶上了千年坑队友的小黄人出场▼

最重要的是，遇上了下面这只磨人的小妖精▼

请跟着橘子君一起高呼：萌既是正义！

今年诞生的17只萌物，到底哪一只是你的最爱呢？

除了萌星高照之外，今年还是个看脸的好年头。

我们赶上了李易峰、杨洋、马天宇等等一大波小鲜肉▼

也没放掉金城武、吴彦祖、抖森等等老腊肉▼

而且还看到了美了20年的全智贤穿着婚纱打鬼子▼

那么谁会是你心中的年度颜值担当呢？

今年我们虽然只能隔着T恤看美队的大胸▼

但是我们有各种SM大尺度露肉的《五十度灰》啊~▼

还有以脱衣舞郎为题材，分分钟都在跳艳舞的魔力麦克嘛！▼

那么今年这些美好的肉体里，哪个最让你动心呢？

有肉还不够，要美臀来凑。

这一年，查宁·塔图姆奉献了出了整个后半身▼

能跟他对抗的除了抖森还能有谁？▼

不要舔屏，先告诉橘子君你觉得谁的臀部更迷人？

说到臀部，就想起了好基友（别问为什么）。

今年我们可是收获了一箩筐的好基友，从邓超&段奕宏的警匪配▼

到口碑爆棚的《卡罗尔》的美哭了组合▼

真是各种类型的好基友都配齐了。

那么哪一对才是你心中的年度好基友呢▼

15年不是有肉无脑傻开心的一年，它还带给我们了很多感动。

先是看着返老还童的奶奶跟孙子告别▼

然后又不得不在《速7》跟保罗·沃克说再见▼

最后还抹着眼泪，看着熊顿笑着离开了我们▼

2015年的大银幕实在给了我们太多感动，在你心中会是哪个瞬间最催人泪下呢？

不只是有泪水，还有美。

我们等到了侯孝贤带来了他八年磨一剑的《聂隐娘》，每一帧都像画一般美好▼

我们也看到了灰姑娘绚烂的水晶衣服和水晶鞋▼

那么下面这瞬间里，哪个真正美哭了你呢？

美的除了画面，还有海报。

看看这些极简风的海报，简直是强迫症的福音，每一幅看起来都干净利落爽！▼

当然也有这种用色彩美翻全场的类型啦▼

不知道这些海报之中，那一幅才是你的最爱？

最后橘子君要说，年末最重要的还是虐狗。

虐狗最好的方式，就是看看电影里人家亲亲你我我。

看看栀子花开里的浪漫轻吻▼

再看看《卡罗尔》里的两位美人之吻▼

再加上超哥也来虐个狗，最后的暴击▼

请点击下面链接，感受一下情侣们的深深恶意▼

15年就要过去啦，不知道大家今年都过得怎么样。

最后给大家打一针鸡血，时刻记得一年的努力都是为了啥。

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导读想必现在有很多小伙伴对于历届金马奖影帝获奖名单方面的知识都比较想要了解，那么今天小好小编就为大家收集了一些关于历届金马奖影帝获奖...

想必现在有很多小伙伴对于历届金马奖影帝获奖名单方面的知识都比较想要了解，那么今天小好小编就为大家收集了一些关于历届金马奖影帝获奖名单方面的知识分享给大家，希望大家会喜欢哦。

张家辉 2008年，张家辉与谢霆锋、张静初合作主演《证人》，凭借该片张家辉荣获第53届亚太影展最佳男主角、第28届香港电影金像奖最佳男主角以及第46届金马奖最佳男主角。

2013年，出演《激战》获第33届香港电影金像奖最佳男主角、第16届上海国际电影节最佳男演员奖、第10届华鼎奖中国最佳电影男演员奖。

2、刘德华 2000年凭借警匪片《暗战》获第19届香港电影金像奖最佳男主角奖，2004年凭借警匪片《无间道3：终极无间》获第41届台湾金马奖最佳男主角奖。

2011年主演剧情片《桃姐》，并凭借该片获台湾金马奖最佳男主角奖、香港电影金像奖最佳男主角奖。

3、梁家辉 1983年，在李翰祥导演的影片《火烧圆明园》和《垂帘听政》中扮演咸丰皇帝，获得第3届香港电影金像奖最佳男主角。

1990年，与张曼玉主演电影《爱在别乡的季节》，凭借该片获得第27届台湾电影金马奖最佳男主角奖。

1993年凭借《九二黑玫瑰对黑玫瑰》获得第12届香港电影金像奖最佳男主角。

2006年凭借电影《黑社会》获得第25届香港电影金像奖最佳男主角。

2013年凭借《寒战》第4次获得香港电影金像奖最佳男主角奖。

? 4、刘青云 2006年，与霍思燕领衔主演电影《我要成名》获第26届香港电影金像奖最佳男主角奖。

2012年，凭借电影《夺命金》获第49届台湾电影金马奖最佳男主角。

5、任达华 2004年凭借《PTU》获得第9届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖，2006年凭借《龙城岁月》获得第11届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖，2010年凭借《岁月神偷》获得第29届香港电影金像奖最佳男主角奖。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。